A. 唐門,這個用毒和暗器的門派在中華小說史上第一次出現是在哪部小說里呢現實中真的有過么
唐門起源考
據萬籟聲《武術匯宗》中的「神功概論」所說：「又有操專『五毒神砂』者，乃鐵砂以屬五毒煉過，三年可成，打於人身，即中其毒，遍體麻木，不能動彈，掛破體膚，終生膿血不止，無葯可醫。如四川唐大嫂即是！」此書寫於民國十五年（一九二六年），據武俠評論名家葉洪生先生研判，如非捏造，則「四川唐大嫂」至少是存在於清末民初而實有其人。於是「四川唐門」用毒之名，天下皆知；而首張其目用於武俠小說者，正是民國初年「北派五大家」之一，以《十二金錢鏢》、《偷拳》等社會反諷武俠作品聞名的白羽。白羽撰述武俠小說，參考了頗多《武術匯宗》一書的內容，亦假亦真的引用與擴充，將唐大嫂一變為整個唐門，使唐門在往後的武俠小說中，大放異彩。即使中國武術史籍上，並無關於唐門的記載，但在武俠小說中，眾多作者的爭相引用、約定成俗，卻使唐門在小說世界里有了不可抹滅的一席之地。這，便是唐門的起源。
唐門的人物和事跡廣泛見於諸多新派武俠小說中，所述唐家人的性格與品質各有不同。我國武術史上並無唐門記載。（見東方玉《紅線俠侶》、古龍《白玉老虎》等書）
B. 求一部武俠小說，北派五大家之一 宮白羽 大澤龍蛇傳.pdf或者txt,任何格式都可以，跪求大俠顯
http://zm10.sm-img2.com/?src=http%3A%2F%2Fty53.com%2Fwx%2F%2Fdz%2F&uid=&hid=&pos=5&cid=9&time=1428069225580&from=click&restype=1&pagetype=0000000000000404&uc_param_str=pidi
C. 七劍下天山讀後感800字左右
《七劍下天山》讀後感：俠影已沓萍蹤去，江湖還余幾人歌？
那時候我大概也就只有七八歲，懷揣著「大人的書」，心跳得就好像初戀。夏天的傍晚，陽光正不是那麼熱烈的時候，我偷偷把那一本充斥著灰塵味道的小書往外套下面一塞，像匹漂亮的小鬃馬，踩著匆忙的碎步一口氣跑到天台上。
天邊的雲朵飄浮不定。有蒙面女子巧笑倩兮，一騎絕塵。
似懂非懂，半懂不懂的我，只有緊緊地望住那些詞彙，彷彿攥緊一個全然陌生與新奇的世界。
那個世界。
梁羽生的世界。
那是座充滿了詩詞歌賦的疆土，俠客們放歌縱馬，狂飲橫刀，卻依然風度翩翩。在這座充滿了虯髯客般血性漢子和紅拂般烈性少女的城池裡，依然有卓一航，有張丹楓，甚至還有納蘭性德。梁羽生的古典文學素養，是後來任何一個武俠小說作家都無法匹敵的。從當年的《龍虎鬥京華》，到彼時的《七劍下天山》，梁羽生的筆法已經逐漸成熟，書中的詩詞皆有著信手拈來的自如揮灑。可以說，在經歷了「南向北趙」和北派五大家的奠基之後，五十年代初期，武俠小說終於迎來了新生代的第一位掌門人。
一位文質彬彬卻氣宇非凡的掌門人。
梁羽生的武俠，是詩人的武俠，詞人的武俠，羽扇綸巾的武俠，也是「壯志未酬」的武俠。他的俠義，被後人用「以俠勝武」一言以蔽之。他的武俠，到底還是傳承了歷代文人墨客的熱血。他師從北派五大家之一的白羽（我一度猜想過羽生的名字是否出於其師），白羽本人便是個匕首投槍式的鬥士。他寫《黃花劫》，將白蓮教起義的悲壯與無奈寫的滿紙辛酸。而在梁羽生的作品裡，這樣的現實主義視角從來不曾缺席，驅除韃虜，光復中華，他總是試圖用自己的文字去還原一段歷史的真實，去號呼一種國人缺乏的聚力和精神，他從來不覺得只有武藝高強才可以拯救蒼生——「一個人可以完全不懂武功，卻不可以沒有俠氣」，少時讀梁羽生的文人意氣，恍恍中覺得與當年的岳飛、辛棄疾何等神似。（梁羽生筆下的檀羽沖甚至也是岳飛的後人）
梁羽生的世界，是一個理想的世界。
他是一個站在船頭的白衣劍客，談笑間，檣櫓灰飛煙滅。
但那亦是一個人才輩出的時代。
很難比較金庸和梁羽生。但不能不說金庸的出場適逢其時。在當時港台政治壓抑的背景下，梁羽生文人式的激昂自然比不上金庸的老少皆宜來得引人矚目。金庸的武俠，有著大開大闔的天然風度，他引入了西方文學小說的筆法，與梁羽生的舊式民國武俠小說的敘述手法相比，更顯得輕松易讀。相比之下，金庸的武俠宛如好萊塢大片，而梁羽生則更像是法國文藝片的製作——金庸是否讓梁羽生發出了「既生瑜，何生亮」的感慨，我們已無法考證，總之，寫出「舊夢塵封休再啟，此心如水只東流」這樣的句子之後，梁羽生悄然選擇了「金盆洗手」，退出這片他熱愛的江湖。
1984年，梁羽生宣告封筆歸隱。
「我從來不曾後悔寫武俠小說。」
1972年，金庸封筆。
1985年，古龍病逝。
2009年農歷新年伊始，梁羽生在悉尼病逝。
那些曾經在武俠小說歷史上留下輝煌篇章的前輩們，正悄然退出這個他們熟悉的舞台。
如果將民國時期認定為當代武俠小說的開端，那麼此時，離平江不肖生創作《江湖奇俠傳》已經過了87年。離另一開山祖師趙煥亭的代表作《奇俠精忠全傳》的問世也過了86年。當年「南向北趙」所開創下的這個武俠世界，正以極快的速度走向瓦解和重生。
而這個降生甚至還未滿一個世紀的「少年」，又將何去何從？
望採納~
D. 那位網友；你們有卧龍生早期寫的武俠小說【神箭金雕】的全套書
卧龍生de資料台灣武俠「三劍客」之一，在古龍之前被稱為「武俠泰斗」。本名牛鶴亭，河南南陽鎮平人，1930年生。幼年從軍失學，但自幼喜讀武俠小說，頗有才思。他1955年由軍中退役，閑來無事，在友人慫恿下開始學寫武俠小說。1957年以祖居南陽卧龍崗取筆名《卧龍生》一炮打響。1959年《飛燕驚龍》出世，便奠定了他在台灣的「武俠泰斗」地位。他的作品，早期是取法於舊武俠「北派五大家」而以「通俗趣味」大受歡迎；1965年以後，改走「半傳統半新潮」路線，作品卻漸不如前。卧龍生對武俠小說發展的貢獻，主要有三個方面：
第一，他成功地運用了還珠樓主的神禽異獸、靈丹妙葯、玄功絕藝、奇門陣法，鄭證因的幫會組織、風塵怪傑、獨門兵器，王度廬的悲劇俠情，朱貞木的奇詭布局、眾女倒追男等等，成功地博採眾長而融於一體，開創了既具有傳統風味又具有新境界的新時期武俠小說風格，成為一代「武林正宗」。
第二，由他倡導以武學秘籍引起武林風波以及正邪大會戰的情節結構，成為60年代台灣武俠的普遍模式，影響至為深遠。
第三，他的「武林九大門派」說法和「爭霸江湖」及武林排名的主題，雖然稍晚於金庸的《射鵰英雄傳》，卻使它在武俠小說中普遍推行開來。
第四, 相對而言,他的文章更適合年輕人品讀!會有不一樣的感覺!《八荒飛龍記》 《鏢旗》 《傳燈人》 《地獄門》 《春秋筆》 《翠袖玉環》 《飛花逐月》《飛鈴》 《飛燕驚龍》 《風塵俠隱》 《風雨燕歸來》 《寒梅傲雪》 《黑白劍》 《黑白雙嬌》 《花鳳》《還情劍》 《劍氣動徹九重天》 《劍無痕》 《劍仙》 《劍仙系列》 《降雪玄霜》 《金筆點龍記》 《金鳳剪》 《金劍鵰翎》 《金蓮劍》 《金輪傲九天》 《驚鴻一劍震江湖》 《絕情天驕》 《妙絕天香》 《女捕頭》《飄花令》 《七絕劍》 《情劍無刃》 《瓊樓十二曲》 《神州豪俠傳》 《雙鳳旗》 《桃紅花花劍》 《天劍絕刀》 《天涯俠侶》 《無名簫》 《無形劍》 《新仙鶴神針》 《煙鎖江湖》 《玉手點將錄》 《袁紫煙》 《指劍為媒》</SPAN></SPAN></FONT></SPAN>
E. 民國至今的武俠小說
武俠小說的淵源是在古代的傳奇、公案和清代的俠義小說。晚清以降，一直走不出清官捕快的路子。直到20年代，經過一些先驅的不斷開拓，才在諸多通俗小說中異軍突起。而其中最引人矚目的一位天才，就是後來被稱為民國武俠小說奠基人的平江不肖生。
1922年，一本叫《紅雜志》的通俗讀物創辦，次年另一部名為《偵探世界》的雜志問世，兩本刊物在1923年的1月和6月開始連載平江不肖生的兩部武俠代表作《江湖奇俠傳》和《近代俠義英雄傳》（銷量肯定一路高歌猛進，不用細說~~~~~~~）平江不肖生原名向愷然，湖南平江人氏，生於1890年。在1907年和1912年兩度赴日浪遊，曾入日本東京中央大學。1918年出版了《留東外史》一書（當然不是武俠啦）。《江湖奇俠傳》當時候影響非常廣，28年被改拍成影片《火燒紅蓮寺》，轟動一時。全書160回，前106回是平江不肖生寫的，後若干回由趙苕狂以「走肖生」的名字續完（趙也是小說家）。《江湖奇俠傳》以湖南平江、瀏陽的農民爭奪交界地引起械鬥為線索，帶出昆侖派、崆峒派的劍俠爭雄。裡面的武技，由棍棒拳術發揮到呼風喚雨、吞吐飛劍，幻想十分豐富。《近代俠義英雄傳》雖然沒有前者出名，但是內容相信大家都或多或少了接觸過。這部書寫的是京城大刀王五和戊戌六君子的譚嗣同的情誼，以及霍元甲憑借中華武術為國爭光的事跡。
同一時期， 武俠小說上還有趙煥亭的《奇俠精忠傳》、姚民哀的《山東響馬傳》等。前者繼承了講史傳統並且加以發揮。描摹世態人性入情入理，當時便與不肖生「南向北趙」並舉。後者取材於當時轟動全國的山東臨城劫車案，時效性強。
《江湖奇俠傳》連載後不久，顧明道的《荒江女俠》繼之而出。顧明道從小殘廢，早期寫作言情小說，因此《荒江女俠》將俠情兩相結合，開了言情武俠小說的先河。《荒江女俠》寫方玉琴為父報仇，學成劍術，在尋找仇人的過程中遇見同門師兄岳劍秋，相攜鋤奸的故事。顧明道在設計「武」的打鬥場面和技巧套路的時候常常力不從心，就在出生入死的場景之間多安插情意纏綿的細節，加以彌補。
武俠在這一時期除了與「情」結合之外，還在與其他諸多因素結合，有了多方面的發展。與歷史結合出現了文公直的歷史武俠小說。所用歷史只是背景，在其中虛構俠客們的活動。代表作是「碧血丹心」系列：《碧血丹心大俠傳》、《碧血丹心於公傳》、《碧血丹心平蕃傳》等。三書以明朝於謙的事跡為背景來寫為國盡忠的俠客。
與江湖幫會秘史結合，有了姚民哀的黨會武俠小說。因為作者本人參加過清末的幫會，因此寫於1929到1930的《四海群龍記》（幫會復仇故事）和寫於1930到1931的《箬帽山王》（「四海群龍」中的「一龍」如何組黨），不論是交待內幕，還是敘述行規黑話，都很到位。很能滿足讀者的好奇心。並且由《四海群龍記》引出《箬帽山王》這種「連環式」形式，是後來長套的武俠小說慣用的結構。
1932年，環珠樓主橫空出世了。《蜀山劍俠傳》在天津的《天風報》上連載，剛開始的時候並不十分出色，但是一集一集寫下去，到1949年，出到了55集。環珠樓主，原名李善基，後名李壽民。幼年有「神童」之稱，從小熟習武術氣功，三上峨嵋，四登青城，成人後做過幕僚和家庭教師。歷經坎坷，始寫武俠。《蜀山劍俠傳》是一個超現實的世界，由人間社會、神話幻想、自然勝景、哲理詩情交織而成。表面的故事是正道的劍仙和同邪惡的怪魔之間的斗爭。劍仙和怪魔都要逃脫「道家四九天劫」，即每四百九十年一次的劫難。不同的是，劍仙以行善來避劫，而怪魔用行惡來逃難。兩方面寓示了一種共同的形而上意義：人對自身命運的不懈抗爭。書中「關於自然現象者，海可煮之沸，地可掀之翻，山可役之走，人可化為獸，天可隱滅無蹤，陸可沉落無形；關於故事的境界者，天外還有天，地底還有地，水下還有湖沼；關於生命的看法，靈魂可以離體，身外可以化身，借屍可以復活，自殺可以逃命，修煉可以長生，仙家卻有死結；關於生活方面，不食可以無飢，不衣可以無寒，行路可縮萬里成尺寸，談笑可由地室送天庭；關於戰斗方面者，風霜水雪冰，日月星雲氣，金木水火土，雷電光聲磁……」（徐國楨《環珠樓主論》1949）。想像天馬行空。環珠樓主的小說還建立在中國傳統文化的基礎上，舉凡道、釋、儒，經史子集，醫卜星象，天文地理，詩詞書畫，風俗民情，無不與武俠融會貫通。影響深遠，直至當代港台新武俠。
40年代，武俠小說進一步崛起，現在一般通行「北派四大家」或「北派五大家」的說法，即指環珠樓主、（宮）白羽、鄭證因、王度廬四人，再加上朱貞木。
白羽主要寫社會武俠小說，《十二金錢鏢》、《武林爭雄記》、《偷拳》等等。他筆下的俠客都是現實社會中極平常的人物，不是包打天下的英雄。
鄭證因被稱為真正懂得武術的人，曾在「北平武術館」學習太極拳，使九環大刀，公開表演獻藝。他的小說是走純技擊路子，創出拳掌「綿掌、混元掌、排山掌、般禪掌、小天星掌力、鷹爪手、金剛指」等等，輕功「草上飛、追雲趕月、仙人換影、飛鳥凌波」等等。與還珠樓主想像型的武功相比，鄭的武功偏向於寫實，但也達到藝術化的境界。
王度廬進一步發展了言情武俠小說，1938年以後，連續寫下《鶴驚昆侖》、《寶劍金釵》、《劍氣珠光》、《卧虎藏龍》、《鐵騎銀瓶》五部互有聯系又各自獨立的武俠小說。五部小說包括了三個悲劇故事：江小鶴和阿鸞、李慕白和俞秀蓮、羅小虎和玉嬌龍的愛情糾葛。
最後以為朱貞木，代表作是《七殺碑》，布局高妙，筆法細膩。《魔窟風雲》、《羅剎夫人》以歷史上的「苗亂」為引子，鋪寫邊地蠻荒的離奇戀情和俠事。
當代自梁羽生的《龍虎鬥京華》開始，開創了新派武俠小說。
直至金庸的出現，才把武俠小說推向了一個全新的高度。金庸才如大海，浩瀚奔騰，文筆俊爽、瀟灑、詼諧逗趣而又富於變化，他的小說既有詩情畫意，柔綺委婉的情境，又如西方小說直探人生、命運的真諦。在文字的組織與文章的結構上均不輸純文學作品。具體評價我也不多談了，金庸的成就是有目共睹的，其贊譽之辭更是連天匝地，車載斗量，不可勝言了。
古龍：他務去陳言，自創新境，內容、風格，多姿多采。
在梁金古三家竟相爭鳴的同時，台灣、香港、內地也涌現出了眾多武俠作家，如卧龍生、諸葛青雲、溫瑞安、蕭逸、聶雲嵐等作家。
黃易的出現，算是給已風平浪盡的江湖,又掀起了陣陣波瀾.他自創的玄幻、異俠系列，令讀者耳目一新，久違的武俠情節換一種方式體會起來，也別有一番滋味。
他的首部武俠小說《破碎虛空》盡管篇幅不長,但黃易的風格已經鮮明的體現了出來.那就是由武道可以體會到生命及宇宙的奧秘。
到《覆雨翻雲》《尋秦記》《大唐雙龍傳》推出後，黃易的風格已經完全形成。他是在傳統的武俠路上融入了玄經易理，神話和科幻的色彩非常濃郁。
到了今天，武俠小說已經逐漸式微，除了金庸的小說依然屹立不倒，甚至被很多人捧為經典。其作品也不厭其煩的被翻拍，再翻拍。
F. 李涼的新蜀山劍俠傳和還珠樓主的蜀山劍俠傳有什麼區別
1）李涼的《新蜀山劍俠傳》共三部，即《新蜀山劍俠傳》、《新蜀山劍俠傳後傳》與《新蜀山劍俠傳續集》。其中《新蜀山劍俠傳》明顯由《蜀山劍俠傳》慈雲寺一折演化而來；後傳與續集多數橋段亦系套用還珠樓主原著所涉及的人物、情節而成。總體上以搞笑為主，毫無文學內涵可言。
2）還珠樓主的《蜀山劍俠傳》是中國歷史上第一部真正的仙俠修真小說。還珠樓主的《蜀山劍俠傳》不僅是中國真正意義上的第一部「仙俠修真」小說（此書乃「仙俠修真」類小說開山之作），更為學術界視為「武俠小說網絡全書」。《蜀山》一書，多次被改變成電視劇、電影、游戲等等等等（上個世紀四十年代已廣為流傳，最遠已至北美大陸；同時期，上海灘曾掀起一陣不小的「還珠熱」）。於今日更衍生出了除還珠原書諸作外的過百本、以千萬字計的「蜀山」派系小說。而還珠樓主的《蜀山》一書跟幾乎可謂是「寫盡了仙俠所可寫」，以至於後世作品寫作內容無一可跳出還珠樓主的「五指山」（就連「武俠小說」都無一不受還珠樓主的影響）。
李涼簡介：李涼，堪稱「幽默武俠」派祖師，曾念過國內外大學及研究所，早年曾經投資電影，並親自參與編導工作，有作品《紅頂記》、《天齊大帝》等，後投身武俠創作，現任職TAIDE公司執行董事。
還珠樓主簡介：李壽民(1902年——1961年)，長壽縣人，筆名還珠樓主，曾被譽為「現代武俠小說之王」，代表作品《蜀山劍俠傳》，一生中的作品多達4000餘萬字。與「悲劇俠情派」王度廬、「社會反諷派」宮白羽、「幫會技擊派」鄭證因、「奇情推理派」朱貞木共稱「北派五大家「。在解放前的重慶籍作家中，李壽民是唯一在中國現代文學史上佔有一席之地的人物。李壽民「蜀山系列」，正傳、外傳、別傳、前傳、後傳……達到了30多部，畢生著有武俠小說36部：《蜀山劍俠傳》《青城十九俠》等11部出世仙俠（劍俠）系列小說，述正邪兩派劍仙間善惡之爭，文筆華美，極富詩情，想像瑰麗，氣勢磅礴，且融冶儒、道、釋三教哲理於一爐，寓意深遠；《雲海爭奇記》《兵書峽》等25部入世武俠小說，提倡崇善除惡、孝友義俠，表彰人的價值尊嚴。還珠武俠諸著，對鄭證因、朱貞木、梁羽生、金庸、古龍等武俠名家均有啟迪之功。
G. 當代港台武俠小說的文學成就以及傳播方式
近幾十年最為突出的就是在港台以金庸、梁羽生為代表的新武俠小說的崛起，尤其是金庸的武俠小說，造就了不少金庸迷。金庸也不愧為一代武俠小說大師，他豐富的歷史知識，深厚的閱歷，對武俠精神的理解，對武術知識的掌握，精彩的敘事與描寫，對人物性格的把握，確有許多過人之處。《射鵰英雄傳》中的許多歷史、人物，如南宋時宋與金、元的錯綜復雜的關系均有歷史史實依據，而丘處機等歷史人物也確有其人，將真實與虛構有機結合，同時又兼有北派武俠小說社會、言情、技擊、神怪四大派之長，同時又完全不同於這四大派，有了新的創新和發展。香港是新派武俠小說發源地，50年代初期，出現第一部現代武俠：《虎鶴雙形》。
50年代屬於梁羽生，代表作《七劍下天山》系列。至《萍蹤俠影》、《雲海玉弓緣》達到個人創作不可逾越的高峰。後期作品雖有革變，然而影響不是很大。 梁開創了一個時代，其古典文學素養很扎實，小說中詩詞隨處可見。但尚沒有完全脫離近代武俠的窠臼。古文功底好的讀者可以看看，文字和歷史的描寫還是很有水準。
50年代中後期金庸的出現。金庸引入了西洋文學技巧及電影手法予以捏合，在當時港台政治壓抑的年代，讓武俠小說變成暢銷書。並把武俠小說上升到了文學藝術的高度。金庸曾把所創作的小說名稱的首字聯成一副對聯：飛雪連天射白鹿，笑書神俠倚碧鴛（見《鹿鼎記·後記》）。這副對聯已經廣為流傳並多次被香港和中國內地拍成電視劇與電影，也是「金迷」的必讀書目。在1969年《鹿鼎記》中達到其創作頂峰，然後激流勇退。
金庸的作品整體上看，前期到後期是越寫越好。從文字到結構，包括情節的張力莫不如此。但在其部分作品中有時間錯亂的硬傷！可能與其作品在《明報》連載有關。只有一個簡單的情節，天馬行空的進行。到後來造成無法更改的錯誤，例如：《射鵰》中黃蓉出生後，梅、陳二人偷《九陰真經》叛變出桃花島。曲靈風被斷腿後在牛家村作賊時，郭靖與楊康的爹還不認識。那豈不是黃蓉和郭靖早就在流行姐弟戀，還喊什麼靖哥哥，裝年輕嗎？後來金在修訂其「飛雪連天射白鹿，笑書神俠倚碧鴛」14部主要作品時，也承認這一硬傷，除此之外上再無大錯。
與金庸同時代香港另有金鋒、張夢還、牟松庭、風雨樓主、高峰、石沖等人從事武俠小說創作。但是，金庸這座山太高，與他同時代的武俠小說作家是不幸的。其同輩及後起武俠作家或以主觀條件不足，便難乎為繼；多半隻能遵循既往「幫會技擊派」的路數，在江湖仇殺中討生活了。
70年代初，金庸封筆後，香港武俠小說出現了百家爭鳴，百花齊放的局面。台灣武俠與香港有所區別，在金、梁同時代有司馬翎、卧龍生、獨孤紅、陳青雲、蕭逸等數十位武俠專業作家。根據武俠評論名家葉洪生先生的粗略統計，在武俠小說興盛時期，台灣至少有過三百位武俠作家賴此維生，出版了至少上萬種以上的武俠小說。結集成書則自數部至數十部不等。其中司馬翎、卧龍生、諸葛青雲並稱「台灣三劍客」。
司馬翎在當時影響力最大。博學多才，擅長寫情寫欲、鬥智鬥力。特別是描寫男女在情慾焚身中的心理變化，以及奇正互變、虛實相生的武打藝術，均獨步一時。而其早年首創以精神、氣勢克敵制勝的武學原理，已近乎「道」——與金庸、古龍一脈相承的「無劍勝有劍」說法，有異曲同工之妙，甚而猶有過之。同輩名家受其影響、啟迪者頗多，如古龍、上官鼎、易容、蕭瑟等皆是。可惜司馬翎未能持盈保泰；其創作後期雖有《劍海鷹揚》這部超卓巨著為武俠小說大放異彩，但此後即逐漸走下坡，其晚年改以「天心月」筆名所撰《強人》系列作品。當時諸綠葉代表作有卧龍生《仙鶴神針》、諸葛青雲《紫電青霜》、司馬翎《劍氣千幻錄》、獨抱樓主《璧玉弓》、曹若冰《玉扇神劍》、蕭逸《七禽掌》、雲中嶽《古劍殲情記》、丁劍霞《神簫劍客傳》、柳殘陽《玉面修羅》、獨孤紅《雍乾飛龍傳》；還有「鬼派」——書名、內容非鬼即魔，且嗜血嗜殺，動輒就殺得屍橫遍野、血流成河。代表者有陳青雲《血魔劫》、田歌《血河魔燈》等。尚可一觀。
真正讓台灣武俠走向世界華人圈的人是古龍。一個可以在台灣武俠小說界大書特書的名字。是台灣武俠小說界唯一可以與金、梁比肩的人。古龍於60年代初期開始寫武俠小說，但業績平平，其間為名家（如卧龍生、諸葛青雲）代筆，卻幾可亂真，足見本身確具潛力。在1964年完成早期代表作《浣花洗劍錄》後，讓人耳目一新。但風格尚未形成，未引起太多波瀾。在1965-1967年間古龍完成了他創作中期的重要作品《武林外史》、《絕代雙驕》等名著，開始走紅。特別是1967年所撰的《鐵血傳奇》（即我們常說的《俠盜楚留香》或香帥傳奇），內雜武俠、文藝及現代心理分析，特別是西方推理小說的架構。讀之如讀東方版的福爾摩斯探案。後來古龍坦言其深受西方和日本推理小說的影響。由此起，古龍武俠小說即脫胎換骨，邁入了新派武俠小說的殿堂。但古龍之變並非到此為止，而是一路狂奔，讓人目不暇接後，恍然猛醒。原來武俠小說可以這樣寫，也可以這樣看。其後他陸續完成《多情劍客無情劍》（即小李飛刀）、《鐵膽大俠魂》二部曲，堪稱神完氣足，兼有傳統與現代「矛盾統一」之美。
70年代初開始，古龍首寫《蕭十一郎》（由於是先有劇本、後來才有小說）的啟發，減少廢話和不必要的描述。加強肢體語言和場景烘托。從此古龍的變成了一種似詩、類俳句、非散文的怪異文體。可能古大俠覺得此種方式最能表達他的思想，同時又能最大化的掙到稿費。如《流星·蝴蝶·劍》、《歡樂英雄》、《陸小鳳》系列、《七種武器》系列（僅有六種）以及《邊城浪子》、《天涯·明月·刀》、《白玉老虎》等，無一不是用電影分鏡、換景的手法來寫小說。這種簡單直接、動漫化的妄舉，對於中國文字是一種傷害。但盡管如此，在一九六五至七五年間的古龍小說卻「一枝獨秀」，以至於他成為同輩名家及新進作者模仿的對象。 但同時他也害死了這些沒有他那般天縱其才的跟風作家。火紅了十年後，古龍1975年以後的作品每況愈下，也許是被稱為每部作品後都有一個現實中的女主人公和無數瓶XO消耗了他太多的激情。在看過《護花鈴》等他的半部作品後，深深地理解在後期他江郎才盡後酗酒的痛苦。從一個構思或幾千字的開頭就可以換來巨額的金錢和合同，到後期讀者逐漸冷落、出版商追稿時的無情。英年早逝也許是他自己最渴望的結局。1985年古龍在肝硬化的劇痛中走完了他絢爛的一生。
70年代中後期至80年代，溫瑞安在一九七〇年以「溫涼玉」筆名在香港《武俠春秋》發表處女作《追殺》（為「四大名捕」故事之一），時年僅十六歲；雖然文字技巧很幼稚，但想像豐富，已見潛力。其早期作品頗受古龍影響，如《四大名捕》系列、《神州奇俠》系列均可見古的痕跡。自一九八二年推出《布衣神相》起，又加上了若干還珠小說的奇妙素材，故神魔虛幻色彩甚濃；而《碎夢刀》、《俠少》、《殺楚》等書，更有許多「詩歌化」的語言文字，耐人尋味。但由一九八七年開始，溫瑞安卻以「現代派」自居。如《殺了你，好嗎？》、《請·請請·請請請》、《力拔山河氣蓋世·牛肉麵》、等等中短篇，有一部《乳房》更是不知所雲。且內容橫七豎八排列，以示其「現代」，以此突出視覺效果。正如他在書中後記中說：「武俠小說必須突變！……成與敗，得與失，我不管，但這樣寫法使我覺得很好玩。」於是中國文字之美，就在溫瑞安的「突變」下，被割裂得支離破碎；而「新派」武俠小說，也在他的「好玩」下，被徹底「異化」掉了。
從此武俠小說的創作進入低潮，直到90年代初期，香港的黃易從《大劍師》開始創作武俠小說，或者說科幻小說，其間有明顯的田中芳樹的痕跡。到《尋秦記》才真正形成自己的風格，從而開創了玄幻武俠小說時代。影響了大批的武俠小說作者，開始轉入玄幻武俠的創作。而黃又變，反而回到正統武俠的路子或者說「異俠」更妥當。其後陸續推出的《破碎虛空》、《翻雲覆雨》均引起強烈反響。《大唐雙龍傳》更是因為互聯網而廣為傳播，讓黃易的名字傳遍華人社會。目前國內多家網站正在連載其新作《邊荒傳說》。黃易深受司馬翎的影響，首重氣勢，如果說早期，梁、金的作品中，成人後大多數人的武功已成定勢，丘處機奈何不了梅超風，那他永遠在任何時間和地點都只能打成平手。一場華山論劍後，敵我雙方的爭斗就變成算術題般簡單了。我的排名高手和小弟多，你就等著挨扁吧！人的潛力一無所知，而中華武術重視精氣神的完美結合。當黃易在其中加入了時間、體力、精神狀態等元素。大大提高了武俠小說可信度。
2000年後出現大批網路作家從事武俠創作，是好事也是壞事，好是大大豐富和繁榮了讀者的可看種類和數量。但由於網路小說多數是連載，必須按時交稿，以及網路作家的不可見和隨意性，導致大量太監作品出現。另有部分作家因為網站倒閉等原因導致作品連載出現中斷。短短的幾年時間，武俠小說的發展非常迅速，在大陸和港台嶄露頭角的年輕作家很多，具備與梁、金、古、黃比肩潛力的也就僅僅幾位。其他如老豬的《紫川》（軍事歷史小說）（確切的說，紫川是部大雜燴，並非嚴格意義的架空歷史），賈羽的《入世龍蛇》，真髓的《真髓》也非常不錯。具有潛力。其他很多作家也不錯，但很多人都走上了玄幻之路，不再是在人力的范圍內進行的斗爭。那應該劃入另一個討論的課題。現代武俠小說是紙上武俠的新階段，理想和言情色彩淡化。
參考：http://ke..com/view/2629.htm?fr=aladdin