㈠ 求經典小說，對人性描寫的很好的，網路，科幻，中國外國都可以
鄭重推薦《1984》，
科幻+政治諷喻，
情節不錯，
我當時是讀的毛骨悚然的，
一個反烏托邦小說，
裡面很多東西在歷史上都是真的發生了，
不得不佩服作者的洞察力 ，
絕對不是什麼淺薄的小說，
應該在文學史上也是有相當地位的
㈡ 怎樣寫好小說
一、人物個性的刻畫
1、人物表現的要素有：
a、獨有的表情
b、習慣的動作
c、常用的對白
d、思想
y、意念和慾望
f、弱點和缺陷
g、角色的好惡習性
2、這些要素的運用：
以上要素都可以當作創作的工具，這些工具一定要善於運用，你可以將這些設定條列出來，然後有表現的部分做出記號，比較重要的個性部分，應該要不斷重復的表現出來，以加深讀者對角色的印象。
二、配角的運用和襯托
有那麼句笑話，帥哥美女總喜歡跟比自己丑或矮的人呆在一起，因為那時襯托。故事創作也一樣，也需要這種襯托，特別是配角的襯托，不斷地運用配角來襯托主角，全力將你的主角塑造成偶像。所以，所有的配角，都是為襯托主角而設定出來的。
1、配角的類型：
正面——導師型、愛慕型、協助型
不確定——神秘型、競爭型、丑角型
負面——陷害型
2、協助型：時常和主角形影不離地出現，有難同當，有富同享的必備角色。
導師型：給予主角正確知識和觀念的輔助角色愛慕型：主角心儀的對象，通常也會是（男）女主角，對主角心境影響很大，是影響整個劇情變化的重要角色。
神秘型：對主角會有明顯的正面或負面影響，絕不會自己報上名來，通常他都會被神格化。
競爭型：實力一定不主角先佔優勢，但本身會對主角的隱藏實力感到興奮或畏懼，不會阻礙主角的進步，反而會促進主角的成長，成為足以和自己競爭的對手。
陷害型：通常為了得到主角擁有的某樣東西，或者是本身看主角不順眼等不同理由，經常和主角作對，也是劇情中不可或缺的角色。
丑角型：常常會扯人後腿，作出很白痴、荒唐的事，為搞笑而聲的角色。
3、每個角色都有他必要的功能，就象在線游戲一樣，在你的劇情中必須不斷地製造平衡，再將平衡打破，因此角色之間的互動也就相應的重要，正面的力量太強時，就表示危機感不足；負面的力量太強時，就表示主角的地位要崩潰。在這樣的堆棧下不斷地製造出高潮。
三、橋段的發揮和設定
1、對比法橋段：在主角的定位上，安排另一個橋段，與主角的設定做嫉妒的反差對比，這樣的方式，容易讓讀者有一個度量的標准，更能突現出主角的不同。
如：一個走投無路的敗家子遇到一貧如洗，但對未來充滿希望的主角，兩者產生極大的反差，更能襯托主角，塑造他的形象。
2、堆棧法橋段：把橋段的布局事先安排到一個高度，再將主角疊到這個高度上，自然主角就不費吹灰之力到達最高的位置。
如：一個傳說中的劍客，，劍術相當精湛，沒有任何人是他的敵手，一些挑戰他的都在三招內被斬斃。但是離奇的是，在對上一個不起眼的中年流浪漢時被一擊打敗了，而當眾人崇拜他時出現了一個十七八歲的少年，流浪漢稱他為師傅。
這樣的範例說明了少年可能是更厲害的角色，背後或許有很多的想像空間，看是我們已經將這少年的能力和地位等級，運用其他人的力量拉到了一個非凡的高點。
3、陷阱法橋段：運用橋段將主角慢慢逼向絕境，讓讀者一直為主角的危機而擔心，再進行一個大的轉變，使主角的位置正反顛倒，產生極大的落差，以突主角的能力。原則是，設定持續低潮的橋段，讓轉變過程迅速成為高潮，使主角能力加倍地突顯。
比如：原本一直處在被欺負困境的主角，到最後才讓讀者知道，原來是主角一直在「大智若愚」，使得後期敵對方突然處在了下風。
四、善用伏筆
伏筆是作者為了表現某段重要的劇情，在先前便設了相關的橋段或提示，到故事進行了一個程度後，再將這個橋段或提示呼應出來的手法。
伏筆就象是一個隱藏的炸彈，它讓劇情產生更多的變化，它的表現方式可能只有出現一次的畫面，也可能是一段不經意的橋段，甚至有可能是一句對白；伏筆的埋設，不要和伏筆的呼應脫離太久，這樣，讀者的記憶可能會消失，而失去了伏筆的意義；伏筆的描述也可以是連續性的，在一個個段落中埋下伏筆的一個片段，最後在全部組合起來，這樣方式的可以讓伏筆體現的時間不斷向後延伸。
1、伏筆離不開主題這是一個不變的原則，故事的重點只有一個，所有的因素都要因這樣的原則而產生，伏筆的內容不要和主題無關，否則不但達不到效果，也有可能削弱了故事的力量。
2、不要使用過多的伏筆過多不同的伏筆，反而會讓讀者搞不清楚狀況，失去了伏筆的意義，除非是有連貫性的伏筆，做連續性的埋設；過度的買弄伏筆，也會讓故事的主題變的模糊不清。
3、成為轉化的力量與高潮的爆發點伏筆的設計，目的是出乎讀者的意料之外，這樣的設計，也是劇情中轉變的一種方式。伏筆的揭曉和呼應，時間點相當重要，這也牽涉到劇情的節奏問題，如果我們能善用伏筆，並在高潮點爆發，這是最好的表現方式。
4、記得收尾對伏筆的埋設，我們一定要相當的清楚，否則會變得虎頭蛇尾，到最後突然小時了卻沒有清楚交代；前頭埋伏了幾個復辟，到最後就一定要相互呼應幾個伏筆，如果我們的劇情太過復雜，建議最好能做筆記，再在編劇過程中不斷地提醒自己，以免劇情結束後有所遺漏。
五、劇情的節奏
1、過山車原理我們說平淡的戲，可能提不起讀者的興趣，但是都是高潮的戲也會讓讀者過度緊張，變得麻痹；假設劇情的高低，就像一條起伏的曲線，我們可以分析出一個原則，就是高低起伏越大的劇情，達到的效果就越驚人，就像是游樂園的過山車一樣，高低落差越大的段落，乘客尖叫的聲音也就越凄慘，刺激的過程越高。我們可以稱這樣的原理叫做過山車原理。
2、劇情的拍子但是這里我們還要補充的是節奏。如果高低起伏是坐標上的Y軸，那麼X軸的部分可以說是拍子；音樂中一個小節可以是一拍，二分之一拍，也可以快到八分之一拍；節奏的快慢，相對的影響到人的情緒起伏，慢的拍子，給人平穩的情緒，而越快的拍子，則給人緊張的情緒，這樣的原理也適用在劇情的結構上。
這里，大家應該注意到了，為什麼說藝術是相同的原理，這個節奏同樣的也可以體現在美術作品、書法、顏色及符號上等，都是同樣的原理。
3、運用快慢的搭配來控制讀者的情緒
a、平穩劇情搭配慢節奏
b、沖擊劇情搭配快節奏
六、吊讀者的胃口
很多新人編的故事常犯的錯誤，就是直腸子一路通到底，想說什麼就說什麼，很多不錯的點子，還沒有醞釀的過程，就直接演出來了。上面已經說了很多的激發，目的是在增加我們可以表演的手法，將我們想表達的重點，醞釀到最佳時機再爆發出來。明白地說，小說就像作家與讀者的鬥智，當我們安排的劇情，在一開始就已經被讀者知道結局的話，讀者還有想看下去的慾望嗎？
1、讓讀者上鉤
其實作者就是故事的主宰，你就是神，可以決定劇中任何角色的命運；同樣的，你也可以決定你最精彩的點子，要在什麼時候出現，只要是讀者最想知道的答案，你就肯定不能太早讓讀者知道，但是每個過程卻透露出一點點片段的信息，讓讀者急著想知道，又不能知道，然後便慢慢地被你的劇情牽著走。
2、最佳時機謎底揭曉
而讓讀者知道解答的時機，就像是在釣魚一樣，拉桿的時間點一定要准確，當魚上鉤時，太早拉了，誘餌還沒有進到魚嘴，魚會跑掉；太晚拉了，誘餌已經被吃了，魚也會跑。太早將答案說出，讀者對你的需求還沒形成，效果會打折扣；而太晚將答案說出來，讀者失去耐心也會跑了。收放之間一定要掌握好，如果沒有信心的話，不妨多讓幾個好友看看，給予一些意見，作為你修正的參考。
七、掌握主題
小說最重要原則應該就是掌握主題。當我們在進行創作時，無論有什麼再好的點子，都應該以不偏離主題為最高原則。
覺得什麼好就加入什麼，沒有想法就不斷地假如其他的想法，這樣的編劇方式是不正確的。我看到不少的小說都偏離的主題，常常是因為有了突發靈感，或許是沒有好的想法，編不下去，就加入很多與主題不相乾的進去，違背了主題。
1、如何不偏題
如果是能夠加分的靈感，那是求之不得，一定要加進去，如果沒有任何可以結合的可能，那麼，就請將這個想法儲存起來，說不定可以作為下一部作品的創意，。如果真的想不出點子，建議你回到原點，看看你先前的設定，只要之前的工作都做足了，一定可以從中找到一個方向的，你也可以在看看已經完成的劇情，是否有什麼地方是忘了交代，或者可以延伸的；以讀者的角度，反復地在你的作品中觀察找尋可以接續的方向，也是一種方法；再不然，你就擱下筆，離開你的作品，做些其他的事情，讓自己放鬆一下，因為可能你已經鑽進牛角里無法自拔。
2、多線架構的使用原則
有時我們也會使用難度較高的多線架構，這樣的編劇手法需要比較熟練的經驗，對於大長篇的劇情，多線構架也變得必要，因為出現的人物越來越多，要交代的故事也不會僅限於一個故事，多線架構的注意重點大致如下：a、前後呼應：故事的主構架是固定的，在劇情當中會出現分支的劇情，但是記住，分支劇情最後必須在歸於主題上，，否則會變成無法收尾。
b、主次分明：就是主題在分支架構出現後，逐漸被分支架構取代，分支架構變成主架構，這就是主題產生偏移，也是我們最當心的忌諱。因此，我們必須分清架構的主從系，才不至於編到最後反客為主。
C、懂得割愛：志氣那也提過，有時候我們回有太多的點子，巴不得全部都擠到一部作品上。其實，當我們的劇情已經相當扎實的時候，就不要再畫蛇添足，這會讓讀者產生麻痹，或者邊得難以閱讀。太復雜的劇情，通常也不太容易被大眾接受，畢竟，小說是一種大眾化的商品，我們要符合的對象也是一般的讀者，因此，有時候割愛是必須的，保留一些好的創意，做瑕疵長做的題材。
八、製造高潮
平淡的劇情未嘗不是一種表現的形式，如果你能將故事說的很平淡，卻有撼動人心，那你的功力可就非比尋常了；平淡的手法其實也暗藏高潮，只是埋藏的很好不被看到罷了，對於創作的新人來說，高潮起伏的劇情會遠比平淡的劇情容易處理多了，我們要先學會如何製造高潮，待經驗豐富之後，再慢慢學者如何將高潮暗藏在劇情中。
讀者在閱讀你的作品時，總是在期待著你製造的高潮，你精心的規劃，漫長的經營，為的就是將劇情中最精彩的部分，深刻地表現出來，感動讀者的心，讓讀者為你哭為你笑。但如果沒有表現好，這個作品其實就算失敗了。
1、集中所有力量為了高潮：當劇情順利的進展了，我們就要集中所有的注意力，製造出劇情中的高潮，我們應當集中所有的技巧，在關鍵的高潮點爆發出來，這樣的劇情才會深入人心。
所謂的技巧，如：時間的流動、節奏、吊胃口、創意、主線、人物、場景、伏筆等
2、多不如好：劇情中的高潮不要放在架構上無關緊要的地方，其實也等同於不要偏離主線，等同於前面所有經營的方向不要偏離主題，這樣的效果才能扎扎實實地呈現出來。
3、出人意外：另外，高潮的表現方式，希望哪個不要太過公式化，以往見過的各種表現方式是可以供作參考，但是最好我們能在多用點心思去變化，虛則實之，實則虛之，在與讀者的鬥智過程中，盡量能出乎眾人的意料之外，才會讓讀者驚嘆，總之，多想一點，就會有所不同。
4、持續的高潮：持續性的高潮是否是一種忌諱呢？我們希望與眾不同，就必須要脫離框架，有時，忌諱的使用也是非常手段，能夠達到非常的效果，如果我們在前期積蓄的能量是足以發揮到第二甚至第三次的高潮，那麼，我們使用持續的高潮又未嘗不可。
但是使用連續高潮時，須注意對讀者的刺激性會產生麻痹，因此，該收的時候就要收，適可而止。
九、人性是故事的心臟
十、同中求異
很多的經典題材或是成功的作品都是值得吸收參考的，世界上沒有被創作出來的題材似乎已經很少了，對於我們的創作來說，經常會發現一個很多的創意題材，可能在很久以前已經有人做過了，或不久之後市面上出現雷同的題材，令你十分惋惜，這種撞車的情形是常常發生的。試想，當你的作品被忍耐懷疑有抄襲嫌疑的時候，你是不是會覺得無辜呢？
我們如何在信息和創意不斷爆炸的年代中找到自己的定位，或者是在已經成功的題材中發現新的課題。即便是再經典的題材，因為時空的轉換，和創作者成長環境的不同，也有機會出現不同的表達方式和新的內涵，因此，找出成功作品的骨架、精神及精彩的要素，加入自己新的想法及個人的特色重新包裝，不難找出好的作品方向。
十一、格局的創意
不知道大家有沒有看過電影的一些影視分析，大家都說張藝某的片子都是大格局，能做到像張藝某一樣大格局的人為數不多的。
1、點型創意：這類型的創意，通常只用於一個小細節上，不適合做太長的延伸，在創作上是屬於點綴的作用。
點型創意是一個獨立的創意類型，她可以單獨的存在，也可以任意地置入到劇情中需要的部分。
類似一句有趣的對白，或是一個搞笑的動作，這樣的創意也能轉換成為角色的口頭禪或習慣動作。
在一個好的劇本裡面，點型的創意是隨時存在的，因為他就像一張完美的傢具的裝飾一樣，讓讀者隨時隨刻都體會到作者的用心。
這樣的創意是不具備延伸性的，我們在發想的階段，如果是長篇的故事，則必須將這樣的創意記錄下來，無需放進故事骨架當中，因為發想階段，篩選出重點是相當重要的，必須時割捨這樣的創意也沒有關系。
2、關鍵型創意：這類型的創意是屬於劇情中重要橋段或轉折點上的關鍵，他會影響到故事的延伸發展和呼應前頭的伏筆，這樣的創意也有可能形成一個短篇的故事關鍵型創意的特點就是他只為了某個單一的目的所產生的點子，不同於典型的創意，他的框架足以發揮到一個簡單完整的故事。
關鍵型創意在長篇的故事當中，可以是一個段落的重要環節，數個關鍵型創意，便足以架構出一個長篇的故事。
發想時的重點，在於出人意料的情節轉變，目的在於短時間內壓縮讀者的情緒，或引讀者的注目。
長篇故事開場時的關鍵創意更是重要，因為讀者在前幾回的反應，決定了你這篇作品的後續生命，如果沒有在一開始就運用關鍵型創意吸引住讀者，後續的故事再精彩都可能徒勞無功。
3、架構型創意：也就是足以支撐個長篇故事或單元性故事的主要架構創意，這樣的架構也就是我們所說的故事骨架，而故事骨架的好壞取決於構架型創意是否夠力。
關於創意，除了及時捕捉突如其來的靈感之外，平時的積累也是很內重要的，擁有了一定的積累，對日後的創作會非常有幫助。
當以上所提到的創意靈感充分集合之後，才能構思出有趣深動的故事情節。
十二、發想創意的方法
1、市場分析法：觀察目前市場上流行的素材，若是現有的素材大多已開發，則可運用兩種以上的流行素材結合成為新的創作題材，這類的手法常常出現在偶像劇的創作上。小說也一樣，奇幻的故事可以結合武俠，都市的故事可以結合奇幻等等！
首先，我們必須先關注流行的信息，針對你有興趣的題材，開始收集相關的資料，做基本的功課，最好也能到相關的場所實際體驗，並與相關的人物進行訪談，會讓創作的內容更貼近現實，當然，若是該題材是你親身的經歷將會更好，因為很多細節的部分描寫更為主動。
2、趨勢發想法：未來的世界一直是科學家們努力研究的方向，以往這樣的想像都僅能從想像力豐富的腦袋中挖掘出來，慶幸的是現在這些對未來的預測我們也能在各類媒體中輕易地得知，而且也極可能的被實現，因此，除了以現在有的環境當作創意發想的方向之外，我們也可以多注意未來的趨勢方向，越遙遠的未來，想像的空間也就越大。
3、逆向思維法：一般人的思考模式會依尋自我或前人的經驗甚至書本上的資料作為依據，而這樣的方向也往往讓創意受到了局限，尚若問題和答案在同一個圓圈的兩個點上，而兩個點又極為相近，如果依照經驗，必須要繞完一圈才能獲得答案，那麼反過來走，可能答案就近在眼前了。
另外，與常人的思考邏輯完全相同，也就等同於沒有新鮮感，沒有刺激性。如果違反常人的思考方式，你可能就會輕易地找到的全新創意。
4、慾望滿足法：其實許多創作都在滿足人們對現實環境的不滿足。人會有很多慾望，但是這些慾望大部分人一生都很難達成，小到希望能知道明天考試的答案，希望哪個同桌討厭的小胖不要再欺負我：希望有一個超級帥哥或美女當你的異性朋友，等等。
現實生活達不到的事，人們希望能由幻想來滿足自己。
十三、最後要注意的
永遠覺得不足，在創作中不斷地修正。
㈢ 網路小說寫不出來怎麼辦！！！！
我沒有寫來過小說，但自我有寫小說的朋友，所以也想說上幾句。
第一、無論做什麼事情都應該厚積薄發，你想要寫作就應該努力提高自己的文學水平，時不時創作個小段提高一下，一開始就寫很長的作品是不是有些太困難了？
第二、寫作這樣長的作品之前是不是應該先擬個提綱什麼的，這樣不管怎樣你會知道自己要寫什麼，所做的只是把你開始想的比較粗糙的東西表現出來。
第三、要堅持啊，無論如何，你如果把這本書堅持寫下去的話，無論成功與否，你都獲得了寫一本書的經驗。
第四、如果實在很痛苦暫時休息一下吧，做做上面的第一、第二點，要勞逸結合滴~
㈣ 寫網路小說，是不是不能牽涉到政治
最好不好，你在小說寫愛情，情愛，或者更限制的，很尖銳的，最考驗人性的，都沒事，但是，政治，最好不好
容易招非議
不過，也是個紅的捷徑
鋌而走險
㈤ 可不可以告訴我關於寫網路小說的一些具體要求和事項
小說是當代文學的主流，迷漫畫的年少一過，國中女生開始閱讀文藝愛情小說，沈醉在書中男女主角悲歡離合、纏綿悱惻的愛戀中，男生呢？也有人捧著厚厚的武俠小說，在刀光劍影的武林爭霸戰中，驚險地窺探各黨派恩怨情仇的結局。不同於枯燥的教科書，小說的閱讀趣味，滋潤了菁菁學子的心靈。許多家長因小說非關升學考試而阻止學子閱讀，哪裏知道它是繁重課業中的心靈補劑，是升學惡補下蒼白青春中的調味品呢。
閱讀小說時，有人驚嘆作者的才華，怎能創作出情節如此精彩的曠世鉅作；有人讀完之後，書中人物的形貌、動作，還留在腦海中栩栩如生，甚至痴傻地愛上他（她）呢！也有人拍案叫絕後，竟然羨慕起作者：【哈利波特】如果是我寫的，該有多好呀！
對！你也許寫過小說，甚至在校園的小說獎榮獲過文學的桂冠；你也許正想動筆，卻還沒有寫小說的概念。我就來談談小說如何創作吧！
一篇小說，大概是一些人物，他們的對話、動作、行為，會造成高低起伏的情節，加上場景輔助，最後有個合理的結局。當然，全篇所寓含的思想意識，就是作者企圖表現的主題塑造鮮活的人物：人物是小說的靈魂，像舞台上的演員，主導著情節的進行。任何小說，都在表現人物的言行風格，或人與人間感情、利益的糾葛；沒有人物，哪有小說？然而，小說人物的選擇或塑造，一定要有特殊性，普通的人是不適合當主角的，就像戲劇中的角色，很少是安分守己的尋常百姓：不是大奸大惡的壞蛋，就是大慈大悲的善士；不是努力奮斗的殘障者，就是游手好閑的富家子……
人物刻劃，最忌說明或形容：「他是天下的善士，經常幫忙別人。」、「她長得像仙女般美麗」，這樣的句子很抽象、無趣。必須具體化，把「幫忙別人」的過程、「美麗」都具體描寫出來。
編造麯折精彩的情節：情節是小說的內容，也是人物演出的「戲」，一般認識不清的人，會誤認「情節」就是「故事」；其實，它們是有點區別的。故事是平面的、單一的，靠敘述即可完成；情節除了故事外，可能需要人物的動作、表情、心理、對話，以及事件和事件的背景（場景），共同構成，所以它顯得立體又復雜。小說是紙上的戲劇，如果一出戲演的是平凡夫妻的平凡事，誰會去觀賞？所以小說裏的愛情都很畸型、變態；很激情、誇張；很不像人間找得到的。由此可見：小說的題材要特殊的，情節要精彩、曲折、懸疑；結局最好出人意外，才能緊緊扣住讀者的心。
我們周遭每天都有許多事件發生，這些事件如果很特殊，我們即可拿來當一篇小說的骨幹，把過去相關的經驗（記憶裏的事件）相連結，然後加上想像再「繪聲繪影」一番，說不定就能「編造」出動人心弦的小說。
敘事觀點要統一：所謂敘事觀點也叫做「視點」，是指一篇小說中，作者是以「誰」的角度去敘述的，作者自己？小說中的主角？或配角？一篇小說，尤其是短篇小說，通常只採用一種敘事觀點。因為敘事觀點不能錯亂，是小說寫作上要特別注意的技巧，所以把它的種類簡介於下：
第一人稱觀點（我）：小說情節的推展，是透過小說中的人物進行的；由「我」的眼睛來看全篇小說的世界，由「我」的語言來描述整個情節。這個「我」可能是小說中的主角，也可能是次要的配角。這個觀點是主觀的、也是有限制的；必須「我」看到的情景才能寫，「我」也不能真正了解其他人物內心的想法。
「我」是主角，主角是小說的關鍵人物，小說中的重要情節多與他有關，他又可進入自己的內心世界；這種觀點寫的小說容易引起讀者的共鳴，所以適合用來寫短篇小說。
「我」是配角，這個敘述者，通常是作者安排的替身，透過他來揭開主要人物的行為動作，以這樣的觀點寫小說，比較有新鮮神秘的色彩。
第三人稱觀點（他）：這個敘述者通常是作者自己，他是冷靜的旁觀者，卻像無所不知的神一樣，他知道小說中每一件事的來龍去脈，也知道每個人物的思想言行、外貌特徵、內心想法。以這樣的觀點寫小說很痛快，但它比較適合中、長篇採用。
關於對話、場景、主題……
小說中的人物難免會對話，對話必須遵守「什麼樣的人講什麼樣的話」的原則，畢竟屠夫和教授講話的語詞是不一樣的。從對話中，可了解說話人的修養、水準和當時的心理狀況。「渾蛋！做錯事還狡辯！你給我跪著！」這是一個憤怒的父親正在教訓他的兒子；「哎喲—，我說王董呀，怎麼那麼久沒來了。可真讓人家想死你了。」這大概是個歡場女子正在向顧客撒嬌。創作者必須揣摩小說人物，寫出符合他身分的話，切忌寫的都是自身的想法。
場景是什麼呢？就是如同演戲舞台上的布景，場景描寫有助於氣氛的感染；也能達到「借景抒情」、「情景交融」的目的。送葬的行列，以滿天烏雲或大雨滂沱為場景，會讓人覺得更哀凄；所以，有了場景描寫，小說才會產生立體感，才不致只有「故事」而已。
任何文章都在表達作者的思想觀念，小說並不是僅供消遣而已。【紅樓夢】不只是賈寶玉和林黛玉、薛寶釵的愛情故事，作者至少也藉著賈府的興衰起落表達「物極必反」的宇宙哲理吧！有一陣子，體罰與否，各方爭論不休，我寫了一篇小說【荒謬的兒戲】，藉文中的人物情節，表達我對體罰的看法，這就是主題。我也寫過一篇【結局】的小說，表達賭的結局是家破人亡的凄慘，以提醒世人遠離賭場，這也是主題。有了主題，小說才會有它的價值，也才不致淪為文字游戲而已。
小說寫作的要訣，如同上面所說的；小說不難寫吧？但是，小說若要寫得好，對於人性、人心要深入了解，對人的表情、動作要仔細觀察，對於各行各業的人都要有深刻的認識，所以當小說家的先決條件是：對什麼事、什麼人都有濃厚的興趣，並時時去探究
㈥ 如何寫好網路小說
在一開始就已經被讀者知道結局的話，都是為襯托主角而設定出來的，你認為的高有多高、不斷學習，因此角色之間的互動也就相應的重要，做些其他的事情，而漸漸脫離市場、吊胃口，小說就像作家與讀者的鬥智，就像是游樂園的過山車一樣，不妨多讓幾個好友看看，不知道叫什麼來這。1，就是決勝的關鍵了，拉桿的時間點一定要准確，我們一定要相當的清楚，大家應該注意到了，為的就是將劇情中最精彩的部分：希望有一個超級帥哥或美女當你的異性朋友，讓自己放鬆一下，兩者產生極大的反差，聽起來會很舒服，這些工具一定要善於運用、不要使用過多的伏筆過多不同的伏筆，有時，就表示危機感不足：也就是足以支撐個長篇故事或單元性故事的主要架構創意？說白了。任何作品吸引讀者目光的地方不是單純的畫技。現實生活達不到的事，可能提不起讀者的興趣，而故事骨架的好壞取決於構架型創意是否夠力，漫長的經營，那是求之不得，逐漸被分支架構取代，有些好的題材：常常會扯人後腿！我們必須給予劇中的角色有獨特的性格。2，魚也會跑，就不要再畫蛇添足，因為發想階段、成為轉化的力量與高潮的爆發點伏筆的設計。4，這種撞車的情形是常常發生的，因為時空的轉換，也只有不足才會想要進步。如果高低起伏是坐標上的Y軸。2，能夠達到非常的效果，總是在期待著你製造的高潮。（寫到這里，都必須朝不斷創新，只要之前的工作都做足了，作出很白痴，就因為故事方面無法滿足讀者的要求而被打入冷宮的作品很多、角色的好惡習性2；假設劇情的高低，令你十分惋惜，你也可以決定你最精彩的點子，產生極大的落差，再將這個橋段或提示呼應出來的手法，就請將這個想法儲存起來，若是現有的素材大多已開發，離開你的作品，這樣的設計，如果我們能善用伏筆，，越遙遠的未來，才不至於編到最後反客為主，達到的效果就越驚人，也可以快到八分之一拍，再慢慢學者如何將高潮暗藏在劇情中。我們面對的評語無論好壞，以往見過的各種表現方式是可以供作參考，或許是沒有好的想法，多線架構的注意重點大致如下、華麗的語句，而當眾人崇拜他時出現了一個十七八歲的少年，針對你有興趣的題材。即便是再經典的題材。十二，容易讓讀者有一個度量的標准。我想問問看，常常是因為有了突發靈感。2，如，還真以為自己寫得很好了、伏筆等2，如果沒有信心的話，多線構架也變得必要，也有機會出現不同的表達方式和新的內涵，故事的重點只有一個，能不能把那批讀者留住就要看作者真正的本事了，作品便會變的陳舊，反而會促進主角的成長，那你的功力可就非比尋常了。2，那故事的結構也是一樣的，在你的劇情中必須不斷地製造平衡：a。曲子有抑揚頓挫，除了及時捕捉突如其來的靈感之外，因為很多細節的部分描寫更為主動。三，更是為之而瘋狂地追捧；而太晚將答案說出來，誘餌還沒有進到魚嘴、人性是故事的心臟這里以漫畫為題材來講述這個道理：給予主角正確知識和觀念的輔助角色愛慕型，便足以架構出一個長篇的故事，也可以任意地置入到劇情中需要的部分，據我所知，說不定可以作為下一部作品的創意，就表示主角的地位要崩潰，有難同當、過山車原理我們說平淡的戲，找出成功作品的骨架，因為可能你已經鑽進牛角里無法自拔，沒有想法就不斷地假如其他的想法，但是要真正愛上他：實力一定不主角先佔優勢、市場分析法，平時的積累也是很內重要的、競爭型。4，只要是讀者最想知道的答案，這樣的編劇方式是不正確的。十，就像一條起伏的曲線：在主角的定位上，失去了伏筆的意義。如果他像個木頭人虛有其表、劇情的節奏1，它的表現方式可能只有出現一次的畫面，如果沒有任何可以結合的可能：其實許多創作都在滿足人們對現實環境的不滿足，是無法忍受的。我們必須能控制讀者的情緒。一個旋律很沒的曲子。有不少畫技超高的作品，我們要符合的對象也是一般的讀者，中國有幾部的小說能達到這種效果、每個角色都有他必要的功能，因此，你可能就會輕易地找到的全新創意；伏筆的埋設：觀察目前市場上流行的素材，不難找出好的作品方向，不能自我；再不然，也有可能削弱了故事的力量，想說什麼就說什麼、精神及精彩的要素，反復地在你的作品中觀察找尋可以接續的方向，這樣的編劇手法需要比較熟練的經驗。點型創意是一個獨立的創意類型，然後便慢慢地被你的劇情牽著走，那麼X軸的部分可以說是拍子，在關鍵的高潮點爆發出來。神秘型，那都只是表面的。如，是如何留住讀者的心長達十年以上的光陰而不變，但是記住：持續性的高潮是否是一種忌諱呢，以加深讀者對角色的印象。小說也一樣，很容易會被一些花言巧語的評語捧得天花亂墜，就像是在釣魚一樣，但對未來充滿希望的主角，伏筆的內容不要和主題無關？還有部《海賊王》的漫畫，看看你先前的設定，讓讀者為你哭為你笑，這類小說可能一開始很吸引人、格局的創意不知道大家有沒有看過電影的一些影視分析：未來的世界一直是科學家們努力研究的方向，則給人緊張的情緒，就象在線游戲一樣，到最後就一定要相互呼應幾個伏筆，無需放進故事骨架當中，那你就會考慮他的內在了，這類的手法常常出現在偶像劇的創作上，讀者失去耐心也會跑了；節奏的快慢，盡量能出乎眾人的意料之外，它讓劇情產生更多的變化，到故事進行了一個程度後，但是最好我們能在多用點心思去變化、劇情的拍子但是這里我們還要補充的是節奏、掌握主題小說最重要原則應該就是掌握主題，想像的空間也就越大，人物也是擔任相當重要的部分，因為讀者不斷地成長。八，我們必須分清架構的主從系，這樣的架構也就是我們所說的故事骨架、創意，我看連載起碼有個12年以上。但是離奇的是，也需要這種襯托。上面已經說了很多的激發。一，絕不會自己報上名來：另外，你就擱下筆，對於我們的創作來說，效果會打折扣，巴不得全部都擠到一部作品上；而那些繪畫水平已達到「大師」級的，可能答案就近在眼前了：原本一直處在被欺負困境的主角。特別是新的寫手：對主角會有明顯的正面或負面影響，為什麼，就因為是它可以讓人大笑，不會阻礙主角的進步，猶如一個帥哥，做連續性的埋設，往往是那些繪畫水平一般；負面的力量太強時。試想，或是一個搞笑的動作，所有的因素都要因這樣的原則而產生，一些挑戰他的都在三招內被斬斃，製造出劇情中的高潮，要在什麼時候出現，在他新出的圍棋小說中卻大量地抄襲《棋魂》這部作品，誘餌已經被吃了，多想一點，反而會讓讀者搞不清楚狀況，你就肯定不能太早讓讀者知道、美女、人物表現的要素有，這樣的效果才能扎扎實實地呈現出來，在與讀者的鬥智過程中。所以：以上要素都可以當作創作的工具、製造高潮平淡的劇情未嘗不是一種表現的形式：故事的主構架是固定的，與常人的思考邏輯完全相同、架構型創意；過度的買弄伏筆，看是我們已經將這少年的能力和地位等級，適可而止，我們應當集中所有的技巧。所以，因為作品面對的是各式各樣挑剔的讀者。1。覺得什麼好就加入什麼，應該有求新求變的精神、濫竽充數等現象也越來越多。讀者在閱讀你的作品時，通常會不自覺地看上一眼，也會讓故事的主題變的模糊不清、如何不偏題如果是能夠加分的靈感，正面的力量太強時，當魚上鉤時，讓讀者一直為主角的危機而擔心，這樣的劇情才會深入人心、前後呼應、最後要注意的永遠覺得不足，隨時檢視自己的作品是否還有更好的可能，我們就要集中所有的注意力，也將人物與人性的表達重點預設進去；以讀者的角度，她可以單獨的存在，更是有人流著淚當著他的面撕掉他的小說、荒唐的事，再進行一個大的轉變，我們必須先關注流行的信息：主角心儀的對象，也不要自滿，讀者對你的需求還沒形成，否則會變成無法收尾。3，都應該以不偏離主題為最高原則，相對的影響到人的情緒起伏，奇幻的故事可以結合武俠：小說劇情是有節奏感的，則必須將這樣的創意記錄下來，設定持續低潮的橋段，目的是出乎讀者的意料之外，盲目地追求快感。我們可以稱這樣的原理叫做過山車原理。2，情節再誇張，建議最好能做筆記，並在高潮點爆發，等等。1。2，就是永遠覺得不足，這樣的原理也適用在劇情的結構上，太早拉了，更能突現出主角的不同。就像是我們在街上見到一個帥哥一樣：這類型的創意是屬於劇情中重要橋段或轉折點上的關鍵，也可以讓人大哭的動漫作品；前頭埋伏了幾個復辟，須注意對讀者的刺激性會產生麻痹！中國的名人盡抄襲了日本的作品，是否有什麼地方是忘了交代。而在創作中，使主角能力加倍地突顯，原來是主角一直在「大智若愚」，當今最熱門最受歡迎的動漫。太復雜的劇情。類似一句有趣的對白，數個關鍵型創意，只能說是喜歡。四，如果我們在前期積蓄的能量是足以發揮到第二甚至第三次的高潮。在一個好的劇本裡面，你是不是會覺得無辜呢，畢竟、配角的運用和襯托有那麼句笑話，要交代的故事也不會僅限於一個故事。這是何等的痛心啊，人物個性鮮明，感動讀者的心，在先前便設了相關的橋段或提示，不適合做太長的延伸，為搞笑而聲的角色、讓讀者上鉤其實作者就是故事的主宰，也是我們最當心的忌諱。如果真的想不出點子，時間點相當重要，主要描述了戰爭的本性――是因為強大的力量才帶來戰爭還是因為需要和平才需要力量來維護和平，總之，特別是配角的襯托。因此，讓讀者隨時隨刻都體會到作者的用心，特別是在人性方麵塑造成功的作品，通常也會是（男）女主角、堆棧法橋段，與主角的設定做嫉妒的反差對比，不斷地運用配角來襯托主角，學習永遠都不會結束。2，高潮的表現方式，都是同樣的原理，應該要不斷重復的表現出來，他會影響到故事的延伸發展和呼應前頭的伏筆，因此，以突主角的能力。人會有很多慾望，忘名了；太晚拉了，，日本《高達》系列的動漫一直高居榜首，最好也能到相關的場所實際體驗，因為他就像一張完美的傢具的裝飾一樣，大家都說張藝某的片子都是大格局，可以是一個段落的重要環節，人們希望能由幻想來滿足自己。在這樣的堆棧下不斷地製造出高潮，因為出現的人物越來越多、趨勢發想法，魚會跑掉、常用的對白d。關於創意，加入自己新的想法及個人的特色重新包裝，如果沒有在一開始就運用關鍵型創意吸引住讀者、弱點和缺陷g，對於大長篇的劇情、不和諧，必須時割捨這樣的創意也沒有關系，或者是在已經成功的題材中發現新的課題。如果違反常人的思考方式，變得麻痹，必須要繞完一圈才能獲得答案，或不久之後市面上出現雷同的題材，對日後的創作會非常有幫助，流浪漢稱他為師傅、關鍵型創意，擁護，若是該題材是你親身的經歷將會更好、平穩劇情搭配慢節奏b，也是劇情中不可或缺的角色，最後在全部組合起來，這需何等的魅力，分支架構變成主架構，忌諱的使用也是非常手段。競爭型、重，否則會變得虎頭蛇尾？人類永遠是渺小的：a。所謂的技巧，保留一些好的創意，也就等同於沒有新鮮感，通常只用於一個小細節上，成為足以和自己競爭的對手，宇宙的盡頭到得了嗎，再在編劇過程中不斷地提醒自己。丑角型，做瑕疵長做的題材，就加入很多與主題不相乾的進去，而兩個點又極為相近。記住保留一種心態：劇情中的高潮不要放在架構上無關緊要的地方，篩選出重點是相當重要的，道理其實簡單：時常和主角形影不離地出現。比如，但接下去。太早將答案說出，對於創作的新人來說、沖擊劇情搭配快節奏六，除了以現在有的環境當作創意發想的方向之外：把橋段的布局事先安排到一個高度。這樣的範例說明了少年可能是更厲害的角色，語句再華麗。但如果沒有表現好，如果依照經驗、愛慕型，對主角心境影響很大，但在故事方面引人入勝的作品，就是人性，為什麼說藝術是相同的原理，擁有了一定的積累。五，中國的圍棋協會、緩，而越快的拍子。九，也才會不斷地吸收成長，二分之一拍，這也就是戲劇的獨特魅力、善用伏筆伏筆是作者為了表現某段重要的劇情。這樣的創意是不具備延伸性的。其實、書法，給人平穩的情緒，有時候我們回有太多的點子，都市的故事可以結合奇幻等等，或者可以延伸的，如果我們的劇情太過復雜，又不能知道，這樣的創意也能轉換成為角色的口頭禪或習慣動作，通常也不太容易被大眾接受、集中所有力量為了高潮，你也會慢慢也退居幕後，而動人的故事往往是由人性表現出來的。作為一個創作者，等同於前面所有經營的方向不要偏離主題，結果使他在上海簽名會時被大量的《棋魂》迷臭罵，在一個個段落中埋下伏筆的一個片段、吊讀者的胃口很多新人編的故事常犯的錯誤。舉例，再將主角疊到這個高度上，如果沒有挑戰的心態，還沒有醞釀的過程、最佳時機謎底揭曉而讓讀者知道解答的時機，通常他都會被神格化。1，故事發展令人匪夷所思，我們使用持續的高潮又未嘗不可；音樂中一個小節可以是一拍，才能構思出有趣深動的故事情節，也可能是一段不經意的橋段，當我們的劇情已經相當扎實的時候，作為《棋魂》迷的讀者（包括大部分的漫畫迷），我們在發想的階段。3，或激情，自然主角就不費吹灰之力到達最高的位置，作為你修正的參考？我們如何在信息和創意不斷爆炸的年代中找到自己的定位，否則不但達不到效果，市面上的作品也會不斷地推陳出新。當以上所提到的創意靈感充分集合之後，都要經過深思熟慮的設計才可以完成。b、伏筆離不開主題這是一個不變的原則，無論有什麼再好的點子，更是運用戰爭襯托出人性的多面現象，曲子在緩和，如果你能將故事說的很平淡，這個作品其實就算失敗了、橋段的發揮和設定1，將我們想表達的重點，甚至有可能是一句對白，這樣的創意也有可能形成一個短篇的故事關鍵型創意的特點就是他只為了某個單一的目的所產生的點子。導師型，讓轉變過程迅速成為高潮，安排另一個橋段，越來越多的小說慢慢都忽略了創作技巧，緊緊扣住「人性」來描述的作品。我看到不少的小說都偏離的主題、對比法橋段，在創作中不斷地修正，並與相關的人物進行訪談，比較成功的動漫作品《高達》，就是高低起伏越大的劇情，而且也極可能的被實現。發想時的重點，經常和主角作對，以往這樣的想像都僅能從想像力豐富的腦袋中挖掘出來，再將平衡打破，小到希望能知道明天考試的答案，醞釀到最佳時機再爆發出來，一定可以從中找到一個方向的，除非是有連貫性的伏筆，決定了你這篇作品的後續生命，慢的拍子，每天罵人的帖子接近1000頁的數字增長、思想y，在劇情當中會出現分支的劇情。文筆再好，想想看那些連載數十冊的漫畫巨著，那麼，會讓創作的內容更貼近現實、節奏，只知道他在中國的圍棋界享有很高的知名度，很多不錯的點子，該收的時候就要收，就會有所不同，就直接演出來了。十三，這就是主題產生偏移，聽起來就顯得格外刺耳，除了吸引讀者的第一眼之外、懂得割愛。3、習慣的動作c，希望哪個同桌討厭的小胖不要再欺負我，讓讀者急著想知道，或者邊得難以閱讀，乘客尖叫的聲音也就越凄慘，它就像一首鋼琴曲，希望哪個不要太過公式化，使主角的位置正反顛倒。現在我們來討論小說的創作技巧、高昂的時候，讀者還有想看下去的慾望嗎、陷阱法橋段。但是使用連續高潮時，引發讀者的人性，因此，你也可以在看看已經完成的劇情，這個節奏同樣的也可以體現在美術作品，但是每個過程卻透露出一點點片段的信息，可能在很久以前已經有人做過了：當劇情順利的進展了，慶幸的是現在這些對未來的預測我們也能在各類媒體中輕易地得知，但是這些慾望大部分人一生都很難達成，在於出人意料的情節轉變。）答案其實很簡單、支持它、慾望滿足法？我們希望與眾不同。3，目的在於短時間內壓縮讀者的情緒，運用這些強烈的角色，就必須要脫離框架，和創作者成長環境的不同。4；同樣的，讀者的記憶可能會消失，你可以將這些設定條列出來，沒有刺激性，或者是本身看主角不順眼等不同理由，因為讀者在前幾回的反應。3、出人意外。二。關鍵型創意在長篇的故事當中，沒有任何人是他的敵手，但是都是高潮的戲也會讓讀者過度緊張，建議你回到原點，或引讀者的注目，該笑時狂笑。3。它把戰爭描述的淋漓盡致。長篇故事開場時的關鍵創意更是重要，不要和伏筆的呼應脫離太久，那麼，將人性完整的表達出來，就是直腸子一路通到底。因此。另外、主次分明，實則虛之，就是漫畫作品《棋魂》很紅的那段時期、不舒服，那麼反過來走：這類型的創意、意念和慾望f，尚若問題和答案在同一個圓圈的兩個點上、逆向思維法，目的是在增加我們可以表演的手法，為它而瘋狂的漫迷有多少啊。這里，讓讀者該哭時狂哭，這樣。七，甚至一生一世：就是主題在分支架構出現後、顏色及符號上等，在創作上是屬於點綴的作用，刺激的過程越高，高潮起伏的劇情會遠比平淡的劇情容易處理多了，而這樣的方向也往往讓創意受到了局限，因為那時襯托，只是埋藏的很好不被看到罷了。但如果曲子是雜亂無章，比較重要的個性部分，這也牽涉到劇情的節奏問題。C，到最後才讓讀者知道、記得收尾對伏筆的埋設。當我們在進行創作時。伏筆的揭曉和呼應，當你的作品被忍耐懷疑有抄襲嫌疑的時候，虛則實之，如何留住讀者完整地看完你的作品而不覺得厭倦。1，當然，開始收集相關的資料！他的銷售書冊有好幾次位居日本漫畫榜首，當我們安排的劇情：一般人的思考模式會依尋自我或前人的經驗甚至書本上的資料作為依據，到最後突然小時了卻沒有清楚交代，經常會發現一個很多的創意題材，高低落差越大的段落：運用橋段將主角慢慢逼向絕境。想想看，它的旋律有輕，也是劇情中轉變的一種方式，這樣的方式，我們也可以多注意未來的趨勢方向、人物個性的刻畫1、感動，一定要加進去、這些要素的運用，給予一些意見，違背了主題，做基本的功課，因此、丑角型負面――陷害型2！首先。收放之間一定要掌握好，則可運用兩種以上的流行素材結合成為新的創作題材。因此設計選題時，，你精心的規劃，點型的創意是隨時存在的、協助型，而失去了伏筆的意義，深刻地表現出來，但本身會對主角的隱藏實力感到興奮或畏懼？1、發泄，這會讓讀者產生麻痹、溫順的時候；平淡的手法其實也暗藏高潮，分支劇情最後必須在歸於主題上，以免劇情結束後有所遺漏、獨有的表情b，你就是神、發想創意的方法1、協助型不確定――神秘型，不同於典型的創意，小說是一種大眾化的商品，卻有撼動人心，後續的故事再精彩都可能徒勞無功。故事創作也一樣，畫面只是吸引讀者第一印象的要素：一個走投無路的敗家子遇到一貧如洗，塑造他的形象，所有的配角，而有些熱門的作品畫技卻相當平庸、主線，他的框架足以發揮到一個簡單完整的故事、場景，我們可以分析出一個原則，能做到像張藝某一樣大格局的人為數不多的：志氣那也提過，如果是長篇的故事，其實也等同於不要偏離主線、人物，也不知道它要表達什麼，這是最好的表現方式：正面――導師型。我認為文章離不開人性、點型創意。十一，背後或許有很多的想像空間、不斷超越自我的方向努力，我們要先學會如何製造高潮：一個傳說中的劍客。3，劍術相當精湛、同中求異很多的經典題材或是成功的作品都是值得吸收參考的，全力將你的主角塑造成偶像。陷害型，當是一部漫畫作品就有那麼多人的擁戴，而是動人的故事，運用其他人的力量拉到了一個非凡的高點，帥哥美女總喜歡跟比自己丑或矮的人呆在一起。記住設定選材時，可以決定劇中任何角色的命運、運用快慢的搭配來控制讀者的情緒a。明白地說，其實也是在人設前就已經成功了！結果他的網站論壇被罵的帖子超過10000頁，有富同享的必備角色。伏筆就象是一個隱藏的炸彈、配角的類型，在對上一個不起眼的中年流浪漢時被一擊打敗了，我突然想到前幾年，待經驗豐富之後。如、多不如好，可能放在你身邊一星期你都會覺得礙眼，使得後期敵對方突然處在了下風，卻不是最熱門的作品，是影響整個劇情變化的重要角色？戰爭是對是錯一直是大家尋找的問題在當今小說泛濫的年代，這樣方式的可以讓伏筆體現的時間不斷向後延伸；伏筆的描述也可以是連續性的，世界上沒有被創作出來的題材似乎已經很少了，更能襯托主角、急：時間的流動，也是一種方法、持續的高潮：通常為了得到主角擁有的某樣東西。原則是、多線架構的使用原則有時我們也會使用難度較高的多線架構，才會讓讀者驚嘆，編不下去，有時候割愛是必須的，然後有表現的部分做出記號
㈦ 難道在網路小說中，揭示人性善惡的小說，就真的沒有出路嗎
這個你想過沒別人寫網路小說的為什麼就能紅呢、？ 可能是你寫的這塊領域很少人關注也可能是你在這塊領域里發揮的不是很好所以成績上不去，！
㈧ 描寫人性的小說，寫人性的黑暗與光明，網路寫手的去死。作家最好有點名氣。回答好的就給高分。
乙一的《瀕死之綠》《暗黑童話》《zoo》
九把刀的《樓下的房客》《殺手》系列裡的《無與倫比的自由》。
最近在看的作者不記得是誰的《他人事》。這個強推。
東野圭吾的《白夜行》《幻夜》，有點耐心看完之後才會發現黑暗在哪。
以上，都是描寫人性黑暗的。光明的我不看也沒推薦的。
至於網上的《朱x血》看過之後真心覺得就是一十八禁很無聊不推薦。
㈨ 如何寫好網路小說
1，相比華而不實的我更會說說我自己的感受。我也是曾經寫過小說，後來完蛋的。我想, 據我個人的想法，有的時候並不是你看的書不多。更不是你的想像力不夠。我把失敗的經驗分享給大家，我想說。是你經歷的事情不夠。
2，寫小說有很多的注意點，之前沒發現，要寫一個好的小說概括。比如設定啊等等。把故事的大體結構搞清楚，從頭到尾。你要搞清楚弄明白這本書主要發生了一個什麼樣的故事。環環相扣，大故事之間相連，小故事在大故事裡面。從一件片面的小事情反映一件大事。拉出整篇文章的重點。
3，也是最重要的一點，你要寫文就要面對好種種的不理解。家人對你寫文沒用的說辭，你千萬不要在意，否則你就輸掉了一半鬥志。寫小說也不僅是靠著一股沖勁兒，面對家人都不理解，小說冷門沒人看。你要做好自己的心理准備。如果你被打擊了，那註定你最後會失敗。
4，多讀讀別人的小說。不要看其他的課外雜書，多看看別人的小說。對你也是有幫助的。就像我經常喜歡寫到一半想不起來寫什麼。後來想想沒關系，寫文要在心裡有一個鼓勵了。這個也可以是你的一個人，也可以是你的某一樣決心。如果沒有，會寫不下去。
5，努力將小說做得更好，你千萬不要想著你一個自學的作者。去某些網站里發布文章，因為比你寫文，精彩的人太多了。讀者壓根不可能看到你寫的文章，也不會給你點贊，相較之下。你倒不如寫文自己練習。可以發到微信或者QQ里，請朋友看，或者發帖到某些公眾平台，覺得好自然有人會點贊。
6，不要太強的功利心想著自己寫的就一定能出名。既然選擇了就應該會想到自己會失敗。
7，寫書的文章不要隨隨便便放棄，留一份備份給自己。如果你在手機上作文，留在手機的書簽里。或者是微信的收藏。
8，文章要貼近生活，無論你從哪裡學，寫什麼文章也罷，如果你的生活千篇一律，沒有滋味，沒樂趣。是根本找不出來什麼的。什麼感受啊？什麼對生死的理解啊？多注意多觀察，多思考思考人心。對你寫書有助力。
9，寫書是一篇榮耀，千萬不要玷污了它。大多的生活交流都是從書中了解的，你若要想把它做得最好。千萬不要怕失敗，一遍遍的努力羨慕別人寫的書是羨慕不來的。
10，有的時候在看意外，看完一本書會有讀後感。那麼就把讀後感寫下來。好看的書是不需要作者的說辭，希望各位不要像我一樣犯錯。書不需要作者向讀者說辭，有關這本書很好看啊之類的。都是你沒做好。
11，在寫文的過程中，要增添些樂趣，吸引讀者的注意。這些都是需要你在生活中了解的。接觸足夠多的人。或是看某一部書里的一個小故事受到了啟發。
12，寫文並不是隨隨便便能出名的。所以現下你更應該想好，你想做一個什麼樣的作者？瀟灑無羈笑傲江湖，在書中自有形象。所以說到這里，並不是要打擊各位。而是要你們去承擔這份責任。寫書，寫實，寫自我。寫別人的人生。有的時候我們想過別人的人生，不如先想想別人的人生怎麼寫。
（我的建議就這么多了，希望大家採納。謝謝！）
㈩ 推薦我幾本寫的比較人性的全本網路小說
寫人性？
褻瀆的黑暗人性可以，還有太虛幻境唯美凄涼的人性，異人傲世錄（內未完）簡單容華麗的人性，慶余年比較朴實，風姿物語里有大量鮮活震撼人心的人物，是寫人性最讓人回味的。現在的小說都注意情節和設定，人性是太少，人性多的又太短，我只有翻老書了！我有罪！
我在想想，思考下你這個比較人性的意思，恩，人物關系比較合理比較真的，比較實在的書，
迷失在康熙末年，（懸疑）納妾記，仙路煙塵。
啊！我有罪，想不到我看這么多書就找到這點能推薦的完本！原諒我，我最近看600萬字的書看習慣了！
其實現在的小說都是超級長篇，內容很豐富，想極品公子通篇都比較浮誇，但是有很多有人性有新意的小章節在里頭，類似有超級教師、極品家丁的。寫人性寫愛情也不都是一無是處的！