網路小說劇本人物小傳場景

1. 誰能幫忙寫劇本！故事梗概我已經寫好了！！！

天才兼學萬家，庸才模仿一家。「大作家」超級寫作軟體根據人類數千年積淀下來的史詩、神話、戲劇、故事、史傳、小說、電影等敘事藝術的創作經驗研發，集人物小傳、故事設計為一體，融創作教程、寫作軟體於一爐，能輕松設計言情、家庭、武俠、懸疑、歷史、社會、科幻等多種風格、多種類型的故事，幫助影視編劇及小說作家多、快、好、省地完成構思、創作和修改工作，也可供影視機構、出版機構作為選題立項之用。

1、尋找項目選題：如果你只有一個朦朧的想法，甚至完全沒有想法，你可以打開軟體，從左下側菜單中扣01一直往164一步步慢慢點，點著點著，你就會發現「總有一款適合你」，那好，再點滑鼠或回車，這一行字就自動進入界面上方的文字編輯區，完全省去你的打字之勞；然後再往下選，可以多次、多項選擇哦；在選擇的過程中，你要是有什麼想法，也可以直接在上面的文字編輯區記了下來。經多次試驗，在毫無寫作準備的情況下，一二十分鍾就可以設計出一個故事大綱（草稿）來；一小時可以點出五六千字，真是寫得比想得還快！

2、寫作人物小傳：現在講究以人為本，其實小說和劇本的寫作更應如此。看那些經典名著名片，哪一個不是靠活生生的人物流傳開來的？要想寫好一部小說或一個劇本，最最重要的前提就是要寫好人物小傳。可是寫人物小傳都有哪些注意事項？許多初學者往往一頭霧水。其實說難不難，寫人物小傳就像填表一樣簡單。管他什麼注意事項不事項的，你看著菜單點菜就是了；

3、設計故事大綱：一位哲人說：性格即命運。老百姓也常說：什麼樣的人做什麼樣的事。歷史如此，生活如此，小說和電影也是如此。下棋有一些套路，譬如「馬字日字象走田，車走直線炮翻山，小小卒子往前拱，老帥井底轉圈圈」。作品中的人物也是如此。「大作家」集成了世界各民族數千年來的數百種經典劇情模式、數百種經典開頭、數百種經典結尾、數百種人物臉譜、數百套人物服裝、數百種人物性格……隨意組合，就可以組合出N個新的故事。什麼？你怕抄襲和模仿？沒事的，吃豬肉並不等於你就是豬。我倒是認為，這個軟體像化學元素周期表，用它可以看到已知的元素，還可以推出新的元素；或者一張神奇的天文圖，不僅能觀察已知的星球，還能推斷出未知的星球；

4、寫作分場大綱：可能會有人問，我也懂得一些寫作要領，可為什麼我的故事還是不吸引人？我得告訴你了，因為你不懂得「興奮點」（喜劇中叫笑點）。性格鮮活的人物，還得演出扣人弦的故事，才能讓讀者和觀眾亦步亦趨地跟著你。而故事怎樣設計？羅伯特·麥基的《故事》深入深出，國內的編劇教程淺入淺出，都不太實用。沒關系，有「大作家」呢，「大作家」可以深入淺出地解決這個問題。從現在開始，把那些或枯燥乏味或無知淺薄的理論書全都扔到一邊去，進入軟體，因為 「大作家」已經替你做到了「取其精華，棄其糟粕」。讓它帶著你，從1走到164。其實說白了，故事，就是在「挑戰-應戰」中往前推進的，挑戰越激烈，應戰越精彩，故事就越有吸引力。一部90分鍾的劇情片或者一部15字的長篇小說，大大小小得有20個回合左右的大小挑戰和應戰，才能把觀眾的屁股死死摁在椅子上，所以 「大作家」里設計的挑戰和應戰也是20個回合（用戶可以根據自己的需要適當增減）。每一次挑戰有200種可能性，應戰又有200種可能性，一個回合下來就能演化出40000種可能性。20個回合下來，變化數以億計。

5、修改劇本和小說：好像現在許多寫手都以不改文章為榮，其實下筆千言、離題萬里，這不是什麼好事，一百萬個人里也不會有一個不認真修改就能寫出好文章的主兒，瞧瞧王羲之的《蘭亭序》，人家是大師，寫的又是書法作品，字數不多，上面都還有塗改的痕跡呢，何況我等？文章不厭百回改，還是認真點，多改幾遍吧。文章是你的臉，不洗臉怎麼好意思見人呢？好，既然同意我這個觀點，那就點左上角的「文件—打開」或者點左上角的夾子（疑似錢包是不是？多點幾回，你的錢包就會慢慢鼓起來），嗯，打開了一篇作品，那就邊看自己的作品，邊對照軟體里的菜單，看到自己需要的東西就往上點，就好比進入自選超市，見啥都放自己小車里，點多少字我都不告你侵權；

6、推導劇情：天才也會有思路卡殼的時候。我過去寫作卡殼的時候往往是猛吸煙，聊QQ；後來信了耶穌，煙戒了，QQ也不上了。沒靈感時就接連看電影，這法子好，然而速度太慢。你已經拿了訂金，製片人或出版商明天就要讓你交活兒，哪有時間看片子呀？那好，咱們打開軟體里內置的經典劇情模式隨意瀏覽，看著看著，你一定會靈機一動。「大作家」是專業的「寫作推手」，哪有它推不動的時候？西西弗斯都能推著石頭上山，咱們的故事怎麼能推不下去呢？

7、寫作小說：其實小說的寫法和劇本差不多，只不過小說的故事是在腦子里和舌頭上發生的，而劇本的故事則是在眼睛裡發生的。然而我也注意到一個跡象，那就是那些暢銷小說大都借鑒影視劇本的寫法，畫面感和動作性比較強，那種冗長的、靜態的對白和心理活動比較少。所以這款軟體也是寫小說的利器，尤其對於那些准備年入百萬、日更新五千字的作家來說，「大作家」更是一套威力無比的核武器；

8、寫作紀實類稿件：紀實類報刊現在稿費也在向天價邁進，《家庭》、《知音》的一些作者年收入都在好幾十萬，一篇幾千字的紀實撈回好幾萬稿費的事情屢見不鮮。「大作家」可以幫助你快速寫作此類稿件；尤其可以在采訪素材有限、情節不夠生動的時候，幫你添枝加葉，大大地豐富你的文章；

9、寫作自傳、回憶錄：其實每一個人的心靈深處都有一個睡著的作家，他要把自己對世界的看法、把自己人生的體會告訴別人。然而由於寫作長期以來被某些人壟斷，搞得神秘兮兮，讓許多人望而生畏。對此現象，「大作家」非常沉痛！「大作家」相信人人皆作家，人人皆大師，並且願意身體力行，幫助朋友們寫作。如果真沒什麼故事好寫，不妨寫寫自傳。「大作家」內置的各種模板里，羅列了人類生活中95%以上的人物和事件。它假的故事都能編出來，當然也能把真的歷史記載下來。說不上由於模板中數據的提示，記憶中那些塵封的往事會突然變得清晰起來，那麼，快點把它記下來吧，給自己留一份寶貴的記錄；

10、「大作家」的內置資料庫根據心理學、經濟學、軍事學、信息學等多種學科研發而成，是一部人生智慧謀略全書，當你遇到困境、無法突圍時，也可以打開軟體，中尋求解決方案；

11、起名功能：只要在「文件」中選擇「更換模板」，然後打開「起名模板」，再點擊「工具-自動生成」就可自動生成許多名字，想要多少，就有多少，其中絕大多數，數千年來人們從未使用過；

12、梗概自動生成：只要在「文件」中選擇「更換模板」，然後打開「梗概自動生成模板」，再點擊「工具-自動生成」，馬上就可自動生成一篇一千字的梗概，在此基礎上進行修改，豈不快哉！

13、新聞軟文自動生成：只要製作一個新聞軟文自動生成模板，在「文件」中選擇「更換模板」，然後打開「新聞軟文模板自動生成模板」，再點擊「工具-自動生成」，馬上就可自動生成一篇兩三千字的新聞軟文，你甚至連一個字都不用改，就能拿去發表掙稿費。這個幫助文件中的《「大作家」，給你一個支點，幫你撬動地球》就是這樣自動生成的，神奇吧？

14、場景自動生成：只要在「文件」中選擇「更換模板」，然後打開「場景自動生成模板」，再點擊「工具-自動生成」，馬上就可自動生成一篇近似於劇本片段的場景，在此基礎上進行修改完善，豈不快哉！

15、編輯資料庫：在界面下方的資料庫上點擊右鍵，即可對資料庫進行增加、修改和刪除，使軟體更加個性化，利用「大作家」的超酷外殼，你可以自定義任何經常用到的文字，繁瑣的描寫啦，優美詞彙啦，地址郵編啦，單位名稱啦，名人名言啦，最新流行語啦，甚至一整篇文章都可以放在這里。許多用戶試驗過，自定義兩三萬字不成任何問題！用的時候，一點滑鼠就全都定啦！有了「大作家」，那些個輸入法都得放假了。

16、字數統計：只要點擊「工具-統計信息」，就知道你寫了多少字，算出你應該掙多少稿費了；

17、查找替換：點擊左上方的「查找」即可顯示；

18、改變字體：點擊左上方的「查找」即可顯示；

19、對齊：和WORD差不多，自己摸索著玩吧；

20、編輯字體：和WORD差不多，自己摸索著玩吧；

21、編輯顏色：和WORD差不多，自己摸索著用吧。

2. 劇本寫作中人物小傳的創作意義

現在許多地方都在講「以人為本」，其實小說和劇本的寫作更應如此。看那些經典名著名片，哪一個不是靠活生生的人物流傳開來的？要想寫好一部小說或一個劇本，最最重要的前提就是要了解你筆下的人物，就像了解你自己，最好能給你的人物寫寫小傳——第三人稱最好是第一人稱，因為第一人稱可以讓你對人物有更多的了解和理解，便於你將來的把握和駕馭。

說來容易做起來難，寫人物小傳都有哪些注意事項？許多初學者往往一頭霧水。其實說難不難，寫人物小傳就像填表一樣簡單。管他什麼注意事項不事項的，你看著菜單點菜就是了：姓字名誰、性別年齡、籍貫民族、職業身份、外表長相、穿著打扮、家庭關系、社會關系……「大作家」集成了常見的數百種人物臉譜、數百套人物服裝、數百種人物性格，只要你一項一項往下填，填著填著，你就能逐漸看到你的人物在你眼前活動起來了，你甚至能感覺到他的呼吸，你和他同歡喜、共命運，他折磨得你茶不思、飯不想，就想著如何同他一起，去面對一次又一次的挑戰……

注意噢，為了你的寫作更加方便，「大作家」為你提供了最貼心的服務，你的人物眼睛是大是小、皮膚是白是黑、個子是高是矮……全都想到了，就連你從來不曾想到的許多問題都替你想到了，你所需要做的，僅僅是像進入自選超市一樣，推著一個購物車東逛西逛，見到喜歡的就往車里裝！也許你本來只是想買一管牙膏，可是進入超市，你發現你最想買的是一台電視，那麼好，往裡裝！

你的小推車裝夠了嗎？如果夠了，咱們就可以切換到「故事推導」模板進入下一流程了。

3. 《活著》主人公的人物小傳

小傳：小說的敘述者「我」在年輕時獲得了一個游手好閑的職業——去鄉間收集民間歌謠。在夏天剛剛來到的季節，遇到那位名叫福貴的老人，聽他講述了自己坎坷的人生經歷：

地主少爺福貴嗜賭成性，終於賭光了家業一貧如洗，窮困之中福貴因母親生病前去求醫，沒想到半路上被國民黨部隊抓了壯丁，後被解放軍所俘虜，回到家鄉他才知道母親已經過世，妻子家珍含辛茹苦帶大了一雙兒女，但女兒不幸變成了啞巴。

真正的悲劇從此才開始漸次上演。家珍因患有軟骨病而幹不了重活；兒子因與縣長夫人血型相同，為救縣長夫人抽血過多而亡；女兒鳳霞與隊長介紹的城裡的偏頭二喜喜結良緣，產下一男嬰後，因大出血死在手術台上；

而鳳霞死後三個月家珍也相繼去世；二喜是搬運工，因吊車出了差錯，被兩排水泥板夾死；外孫苦根便隨福貴回到鄉下，生活十分艱難，就連豆子都很難吃上，福貴心疼便給苦根煮豆吃，不料苦根卻因吃豆子撐死……生命里難得的溫情將被一次次死亡撕扯得粉碎，只剩得老了的福貴伴隨著一頭老牛在陽光下回憶。

(3)網路小說劇本人物小傳場景擴展閱讀：

通過藝術心理學的角度，《活著》的材料與形式之間存在著內在的不一致，但是作者以精心布置的形式克服了題材，達到了材料和形式的和諧統一，從而實現了情感的升華，使讀者的靈魂在苦難中得到了凈化，獲得了藝術的審美。

余華用類似新寫實主義小說的敘事風格——零度介入的方式來展現《活著》的悲劇美。作者可以排除主體對苦難人生作明確的價值判斷和情感滲透，好像站在「非人間的立場」，客觀冷靜地敘述人間的苦難。客觀中立的敘事立場、溫情深沉的情感基調在文本中的運用，使得《活著》成為余華的風格的轉型標志。

小說運用象徵的手法，就是用死亡象徵著活著。可能很少有人會遭遇白發人送黑發人的痛苦，而白發人將黑發人一一送走的事情可能只能在小說中可以看到。藝術的真實會讓人相信世間不但有過活生生的福貴，而且將來還會有很多。

4. 怎麼寫好一個情景劇劇本

劇本寫作基礎：劇本的格式
首先明確一點，劇本區別於任何一種文體形式，我經常看到有的朋友把劇本寫成了小說或人物傳記，這是不對的，至少是不專業的。劇本有自己專署的格式，寫劇本從某種程度上說是個技術活。
寫劇本也不是什麼很崇高的藝術創作，這只是一個普通的工種，劇作家和清潔工人沒什麼區別，都是很普通的工作而已，所以每個人都可以寫劇本，每個人都可以當導演。當然，既然是一個工種，就有自己的規范。這些規范也許不會讓你迅速變成一個專家，但至少能使你看上去像一個專家。或者，不至於讓你糟糕的格式成為審稿人槍斃你稿子的理由。因為一個審稿人每天要看三到四篇稿子，如果你的劇本格式看上去不怎麼專業的話，他完全有理由翻上幾頁就把你的劇本扔在角落裡涼快。

先來看看劇本寫作常犯的錯誤：
1：把劇本寫成了小說
剛剛上面提到有的朋友把劇本寫成了小說，不是不可以，但那個是文學劇本，根本不能用來指導拍攝和製作。舉個例子，你可以在小說里花幾頁的筆墨來寫一個人的身世，背景，家庭組成，或是用幾頁的筆墨來描寫主角的心理斗爭過程，但這些東西是無法表現在電影屏幕上的。你的劇本就是一個屏幕，你所要表現的是電影屏幕上能被觀眾直接看到感受到的東西。像心理活動這類東西是無法很好的表現出來的。加旁白？當然可以，除非你能忍受主角的畫外音在一動不動的鏡頭里讀幾頁小說。電影*畫面表達情緒，你的劇本就是電影畫面，要通過攝像機的角度來寫，這可能引起第二個問題。
2：不必要的攝象機標注
如果你這樣寫劇本：在5號升降台，用盤納為升70型相機，60mm鏡頭，由8.5m搖至2m對焦…………如果你這樣寫，就算過了審稿人這一關，你的劇本也會被導演扔掉。你不需要教他怎麼拍，這不是你的事。你在寫劇本的時候完全不用擔心相機的事。但是不是劇本就不要考慮相機了呢？也不是，你需要考慮相機的關系而不是位置。劇本里有自己的專用相機術語，多多使用這些術語，能讓你的劇本很專業，至少看上去很專業。

1.Angle on 角度對准：比如BILL走出便利店，相機對准BILL。
2.Favoring 主要表現：BILL在一個大廣場，人很多，但主要表現BILL。
3.Another angle 另一個角度：換個角度的相機表現BILL在大廣場玩的很開心。
4.Wilder angle 更寬的角度：先表現BILL在廣場的一角喝可樂，然後鏡頭拉遠，表現BILL所在的廣場。
5.New angle 新角度：換個角度表現BILL喝可樂，使鏡頭豐富。
6.POV 視點：從BILL的視點看東西。就是第一人稱視角。
7.Reverse angle 反拍角度：BILL和SALLY在一起跳舞，先拍BILL看到的SALLY，再拍SALLY看到的BILL，通常是兩人的POV互反。
8.Over shoulder angle 過肩鏡頭：相機越過BILL的肩頭看到SALLY，BILL的肩頭能把畫面自然的分割，很常用的類型。
9.Moving shot 運動鏡頭：包括跟拍，搖移，追隨等等，反正鏡頭是運動的，至於具體怎麼動，還不是現在考慮的問題。
10.Two shot 雙人鏡頭：BILL和SALLY在邊喝可樂邊交談，這種鏡頭的相機不要隨意移動，防止「越軸」。把BILL和SALLY兩人連起來有一條軸線，相機只能在軸線一側運動，如果越過這條軸線，在畫面上BILL和SALLY的位置就會左右互換，引起觀眾視覺上的邏輯混淆。
11.Close shot 近景：強調SALLY美麗的眼睛，但一般少用為妙。
12.Insert 插入鏡頭：某物的近景，比如天色已晚，SALLY問BILL幾點了，BILL抬起手來，接下來可以接一個BILL手錶的特寫，當然你還可以用此種鏡頭來換景，比如BILL移開手錶時攝象機里看到的已經是夜晚的舞會了。

以上就是劇本里的鏡頭描寫格式，看個例子就明白了。這是具體的寫作格式：

場景說明要黑體，時間地點要黑體，居左
場景中出現的音效要黑體標出
第一次出現的人物名要黑體居中
人物的對話要居中，兩邊留空，不同人物的對話要另起一行
標明攝象機的關系
標明場景的切換，「切至」就是硬切，「化至」就是加轉場的效果，全部居右
如有特效運用，也要用黑體標出

二、劇本寫作入門
這是我在大學修讀劇本寫作課程時所得到的體會。記得當年導師和我們說：「要想寫好劇本，就必須懂得劇本的基本知識和理論，搞明白電影的規律！」
今天，身為其中的一員，有幸和大家分享一下我所懂得的劇本理論知識，如有錯漏，還望大家多多包容。
簡單來說，要寫好一個故事，首先要構思好你的故事走向，人物關系，情節高潮，主題思想等…… 美國好萊塢有一套編劇規律：即開端、設置矛盾、解決矛盾、再設置矛盾，直至結局。中國也有自己的編劇規律：起、承、轉、合。
在下面的文字，本人會分類將寫作劇本的基本和重要的元素詳加論述，並會舉出實例加以說明。
< 第 一 節 >
劇本基本理論 ：態度、主題
<<態度 (Attitude)>>
寫故事最重要的是對故事的態度，不同的態度會產生不同的效果。舉一個簡單的例子，同樣是寫一個青樓女子的故事，如果作者是以一個淫穢、色情的態度去寫，故事自然集中於男女之間歡愛的部份。相反，如果作者是以一個同情、尊重的態度去寫，故事便會集中於描寫青樓女子被迫賣身，身不由己的可憐、無奈……
<<主題 (Theme)>>
在下筆寫故事之前，你必須要問自己：你要講一個怎樣的故事？是朋友之間的友情(如電影午夜牛郎—midnight cow boy)，男女之間的愛情(鐵達尼號—Titanic)，外星人入侵地球的故事(天煞地球反擊戰)，還是一個控訴戰爭的故事(殺戮戰場—platon)等。這就是主題。
主題必須十分明確、貫徹、毫不懷疑。你不能寫一套戰爭片段，一時就懷疑戰爭，一時就歌頌戰爭。主題有如一支指南針，它會引導你創作故事，和貫穿故事中的枝節。而最重要的是它能避免你在寫作中偏離主道。試舉一例，清朝皇帝雍正在野史是一個殺弟、殺父奪位，強奸弟弟妻子的禽獸。但在雍正皇朝(早期亞視播出的電視劇)作者筆下的雍正，卻是一個好皇帝。因為作者的主題是要寫一個好皇帝，所以在故事中只會見到雍正徹夜不眠批奏章、視察農民、減稅、推行德政等場面，並沒有殺弟、殺父等場面。
所以，一套成功的劇本是要讓觀眾看完後，清楚明白作者想表達的思想和主題。
< 第 二 節 >
創造角色沖突 (create character conflict)
角色沖突是吸引觀眾的不二法門。這包括故事角色和角色之間的沖突，角色和他自身價值觀的沖突等。
<<方法一： Potogonist Vs Antogonist>>
故事裡的人物想做一些事，但有一股力量抗衡他，這就是Potogonist /Antogonist
例如電影怒火風暴(Falling Down)故事中，主角剛剛經歷完痛苦的勞獄生涯，當他出獄時，他一心想見回自己的妻子，重過正常人的生活(Potogonist，他想追求的事)。但他的妻子逃避他，不認他，而四周的人也因他的犯罪紀錄而歧視他(Antogonist，阻止他達到目的的力量)。
<<方法二： 不能分解的關系 (unbreakable bonding)>>
當角色和角色之間存在沖突，而且有一個不能分開的結把他們拉在一起，好戲便來了。舉一個簡單的例子，男主角的妻子是個三姑六婆、八卦的女人，而男主角的母親則是個守禮節的傳統婦女。因為環境的因素，主角和他的妻子必須搬進家裡和媽媽一起住。試想兩個完全沖突的人：媳婦和奶奶被一個 unbreakable bond 拉在一起時，會是怎樣。
< 第 三 節 >
創造表面張力 (create dramatic tension)
<<方法一： 讓你的觀眾知道一些事而故事中的角色是不知道的>>
例如故事中的主角闖進了敵人的基地，有支槍在黑暗處伸出來瞄準著他(觀眾知道但主角不知道)，敵人就快要開槍了，觀眾也為主角擔心。
<<方法二： 讓你的觀眾感到故事中的角色是走在一條錯誤的路上>>
主角的母親病了，他全身家只有一百元，於是他便去睹場碰碰運氣。很好運地，主角不停地贏錢，已有幾千元，有足夠的醫葯費了。但他竟然貪勝不知輸，繼續賭下去，結果輸了一局又一局(觀眾已知他已走在一條錯誤的路上)。最後連手上的一百元也輸了，竟然還去問大耳窿借錢(他用錯誤的方法企圖達到目的)。
<<方法三： 時間限制 (deadline)>>
故事中某些事件若存著時間的限制，或計時炸彈，能夠給觀眾一股緊張的情緒，並且這股緊張情緒能維持一段長時間。
還有十二個小時，隕石便會撞擊地球，地球上超過一半的生物會死亡。(電影--隕石撞地球)
這輛巴士必須維持在時速一百二十公理，否則車上的炸彈便會爆炸。(電影--生死時速)
<<方法四：轉折點 (Turning Point)>>
使用轉折點能製造意外的效果，引起觀眾的預期心理，加強情節張力，從而持續觀眾對故事的興趣。轉折點最常出現於故事的前段和後段。劇本前段的轉折點一般用於開啟故事和陳列出主角即將面臨的各項選擇。至於後段的轉折點則指向主角解決危機，收攏故事。
例如著名電影「生於七月四日」(Born on the fourth of July)，主角在故事開始面臨第一個轉折點：是否要參加越戰。主角最後選擇參戰，走上戰場。但好景不常，在戰爭中主角被打破了雙腳，要終生坐輪椅。原本愛國主戰的他經歷了多件事件後，改變了他的想法。導致故事結局出現了很出人意表的轉折點，他由主戰派變成反戰派，從而帶出反戰的主題。
< 第 四 節 >
其它技巧
<< 伏筆 (Planting)>>
相信有作文的人都會知道什麼叫做伏筆吧！埋下伏線可以吸引觀眾追看劇情。例如在電影心計中，主角湯美一早便表露了他有模仿人簽名和行為的能力(伏線)，到故事發展到他殺了有錢人迪奇後，觀眾憑借伏線已經估到主角會假冒迪奇。
<< 關鍵匙 (Payoff)>>
所謂 Payoff，就是最能象徵整個故事的對象。例如在電影」Apartment」中，那條門匙就是Payoff。又如著名電影「舒特拉的名單」中，那張猶太人的名單也是Payoff。
<<蒙太奇 (montage)>>
有兩個畫面，梅花間竹地播出，這就是蒙太奇。例如在電影教父中，畫面一邊播出教會里正在舉行的神聖儀式，如神父替孩子洗禮，向天主祈禱等。但另一邊畫面卻轉接地播出教會中邪惡的一面，例如教會中的領袖為求奪權，去反對他的人的住所，不停地大開殺戒。
蒙太奇亦可以指一些不同而沒有關系的畫面,當他們剪接在一起的時候,會產生另一種意義,簡單來說,如第一畫面中有一隻手正在投球,而另一畫面是另外一隻手接到一個球,然而球不見得是同一個,但當兩個畫面前在一起的時候,就是一個人把球投給另外一個人,注意/若中間再加入另外的畫面,這意思就完全不一樣了!! (註：這一段蒙太奇的文字解釋由網友「貝戈」提供)
< 第 五 節 >
劇本三大忌
<<寫劇本變寫小說>>
劇本寫作和小說寫作是兩樣完全不同的事，要知道寫劇本的目的是要用文字去表達一連串的畫面，所以你要讓看劇本的人見到文字而又能夠實時聯想到一幅圖畫，將他們帶到動畫的世界裡。小說就不同，他除了寫出畫面外，更包括抒情句子，修辭手法和角色內心世界的描述。這些在劇本里是不應有的。舉一個簡單的例子，在小說里有這樣的句子：
「 今天會考放榜，同學們都很緊張地等待結果，小明別過父母後，便去學校領取成績通知書。老師派發成績單，小明心裡想：如果這次不合格就不好了。
他十分擔心，害怕考試失敗後不知如何面對家人……』
試想，如果將上面的句子寫在劇本里，你叫演員看了怎樣用動作去表達。
如果要用劇本去表達同樣的意思，就只有寫成如下：
「 在課室裡面，學生都坐在座位上，臉上帶著緊張的表情，看著站在外面的老師。老師手上拿著一疊成績通知書，她看了看面頭的一張，叫道：「陳大雄！」大雄立刻走出去領取成績單。小明在課室的一角，兩只手不停地搓來搓去。他看出課室外面，畫面漸漸返回當日早上時的情景。小明的父母一早就坐在大廳上，小明穿好校服，准備出門，看了看父親，又看了看母親，見到他們嚴肅的臉孔，不知該說些什麼。小明的父親說：「會合格嗎？」小明說：「會……會的。」
「陳小明！」老師宏亮的聲音把小明從回憶中帶回現實。老師手上拿著小明的成績單看著他，小明呆了一會，才快步走出去領取……』
<<用說話去交待劇情>>

劇本里不宜有太多的對話(除非是劇情的需要)，否則整個故事會變得不連貫，缺乏動作，觀眾看起來就似聽讀劇本一樣，好悶。要知道你現在要寫的是電影語言，而不是文學語言。只適合於讀而不適合於看的便不是好劇本。所以，一部優秀的電影劇本，對白越少，畫面感就越強，沖?力就越大。
舉一個簡單的例子，比如你寫一個人打電話，你最好不要讓他坐在電話旁不動，只顧說話。如果劇情需要，可讓他站起來，或拿著電話走幾步，盡量避免畫面的呆板和單調。
<<故事太多枝節>>
很多人寫劇本都寫得太多枝節，在枝節中有很多的角色，穿插了很多的場口，使故事變得復雜化，觀眾可能會看得不明白，不清楚作者想表達什麼主題。試想如果在一幕電影中同時有十幾個重要的角色，角色之間又有很多故事，你叫觀眾在短短時間里那能把每一個角色記得這么清楚。
其實，寫劇本有一句格言：「 Simple is the best! 」愈簡單的故事就愈好。大家想想你們所看過的好電影中，它們的劇情是不是都很簡單。例如電影鐵達尼號(Titanic)只是講一艘大船下沉，而下沉當中男女主角產生了愛情。其它電影也一樣，簡單到報紙短評用短短幾十個字就能講出故事大綱。
但是，簡單永遠是最困難的：「 Simple is difficult。」

5. 寫劇本除了要寫故事梗概 人物小傳還需要寫什麼 才能完成完整的劇本。

一:故事梗概,200到2000字,這個是廣電總局要進行審核的,一般是先審核梗概,再來審核你的詳細內容.
二:主要角色介紹,將戲份比較重或有名姓,參與不少台詞的人物進行一定的介紹,如身份,職業,性格特徵等.
三:場景,詳細的故事內容,包括場景,重要的道具,每一個場景還要對大致的環境進行描述,人物的行為,言語等.大量的場景組成完整的故事,一般一部電影大概四十到六十幕,五到十萬字之間.

6. 劇本里的場景怎麼寫

根據道具簡單描述一下

7. 小說人物關系小傳怎麼寫

最好備一份大綱，把復人物關制系一一羅列清楚。
一般來說分三類：正面型、反面型、不確定型。
正面型又分：導師型、後宮型、易友型……等等！
反面就一種：主角的對立階級。
不確定型：就是以正面向反面轉變，或者反面像正面轉變。總之，人物在小說中處於靈魂人物，帶動故事的發展，我不太清楚樓主到底講的是什麼意思。
小說這方面學問太大了，但是，也有其特定的規律。
你是說支線傳不到一起的「支線故事」？還是，完本後的小傳？還是說楔子？
寫文最好有大綱，我暫時在一家網站實習教官，我覺得你最好講清楚，否則我不知道怎麼回答你？
如果已經解決了，注意採納！沒有的話，可以跟帖！

8. 人物小傳具體格式。

人物小傳：是寫他人生平的文章。小傳又叫「傳」，主要是記敘別人生平事跡的，也有人把自傳稱作「小傳」。記敘較全面、篇幅較長的，可叫「傳」或「傳略」，如《馬克思傳》《泰戈爾傳》《名人傳略》等；記敘較簡單或只是有選擇地寫出某人幾件有代表性的事情，篇幅較小的，叫做「小傳」或「事略」。

小傳不同於一般寫人的記敘文，可以寫人物的全貌，也可以截取生活的某一片段去刻畫人物。而小傳必須寫出一個人經歷的全貌、只是筆墨要著重放在幾件典型事件上，但它絕不是人物小故事。無論是傳還是小傳，都不應該寫成傳記小說或故事，而應寫出人物的出生地、出生年月、主要經歷等。 小傳的寫法與自傳相同，只是自傳寫本人，小傳寫別人。寫自傳或小傳都應當遵循真實可信的原則，不可虛構和誇飾。

具體寫作格式和步驟可表述為：1----寫人外貌，2-----寫人特點3----寫他的事情，4----.完美收工，贊美他！

(8)網路小說劇本人物小傳場景擴展閱讀：

寫作中應注意以下幾點：
1、小傳因篇幅所限，一般不能詳盡的寫出人物的一生，但也要大致介紹他（她）的生平經歷，比較全面的展示他（她）的主要思想性格特徵，透視人物的精神世界。因此，在寫作之前要做充分的調查了解，盡可能全面的搜集有關的資料。

2、要選取最典型的事例，來表現人物主要的思想性格特徵，不能像履歷表式的簡單羅列。可以適當穿插一點抒情和議論。

3、人物小傳基本上採用客觀敘述的方式，切忌作者主觀色彩過強的大段評論。但同時，在記述過程中又不可避免的要顯示出作者對人物思想品格、是非功過的態度和評價，因此，要努力保持全面、客觀、公正的態度。

4、小傳的字數限制小傳顧名思義：很少的介紹一事。所以，小傳的字數控制在100－500字內。

參考資料來源：

網路-小傳

9. 在劇本寫作中,為什麼有些劇本沒有人物小傳,而有些劇本在開頭就有人物的介紹

在我看來，應該是取決於該角色是否具有變通性。

也就是說，這個角色是不是支持 演員和導演的自我發揮，如果相對自由度高一些的話，就不大需要人物小傳。

相反，有人物小傳的角色，一般都十分特別，無論是性格還是其他方面都是有理可循的，不允許太多的更改，且需要演員在實際表演中有足夠的揣摩、理解，有小傳的存在，可以幫助人們更好的理解和把握角色。

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10. 我想寫劇本不知開始怎麼寫

你要給自己的劇本定位這是前提，是電影劇本還是小說劇本還是舞台劇劇本等等。一定要搞清楚。然後才是開始創作。

創作一個劇本首先你要先確定自己要寫劇本的人物角色關系，做到心中有數。

然後你要清晰劇本的大體故事路線，不光要你自己心裡明白還要要觀眾明白。（故事盡量簡單明了）

接著就要分鏡頭，或者說把故事分為幾段幾部分幾幕從而做到明了化。

最後就是要設計台詞了，不要太過啰嗦就好。
另外場景，故事地點等必要的東西都要想到。

記住寫劇本的3要點
1不要把劇本寫成小說
2不要用說話去交待劇情，適當給角色加上動作
3故事不要有太多枝節，簡單化。

我不是專業的，不過我學的專業也需要寫劇本。以上是我寫劇本的主要思路，希望對你有所幫助。

支持原創，反對不勞而獲。^ ^