⑴ 長笛和鋼琴哪個比較好學
都好學。這兩個樂器的特點是入門容易，精通難。
長笛是現代管弦樂和室樂中主要的高音旋律樂器，外型是一根開有數個音孔的圓柱型長管。早期的長笛是烏木或者椰木製，現代多使用金屬的材質，比如普通的鎳銀合金到專業型的銀合金，9K、14K、18K、20K、24K金，白金、鉑金長笛等。
音質動感而好聽，聲音婉轉而悠揚。
長笛很考驗吹奏者的氣息控制，要找到一個合適的切入點，才能吹出近乎完美的音律。
鋼琴（義大利語：pianoforte）是西洋古典音樂中的一種鍵盤樂器，由88個琴鍵（52個白鍵，36個黑鍵）和金屬弦音板組成。義大利人克利斯托弗利（Bartolomeo Cristofori，1655-1731）在1709年發明了鋼琴。
鋼琴音域范圍從A2（27.5Hz）至 c5（4186Hz），幾乎囊括了樂音體系中的全部樂音。鋼琴普遍用於獨奏、重奏、伴奏等演出，作曲和排練音樂十分方便。演奏者通過按下鍵盤上的琴鍵，牽動鋼琴裡麵包著絨氈的小木槌，繼而敲擊鋼絲弦發出聲音。鋼琴需定時的護理，來保證它的音色不變。
⑵ 鋼琴和長笛的合奏
中文名稱：鋼琴王子與長笛魔女
專輯介紹：
為愛而愛，鋼琴與長笛的對話！「長笛女天使」鮑汀與「鋼琴王子」理查德，第一次情深浪漫的貼心合奏！極性天籟，靈透典雅的新浪漫音樂精品，絕美令人難以抗拒。
素有「長笛女天使」之美譽的鮑汀·絲坦博格，是近年崛起的輕音樂才女，畢業於荷蘭海牙音樂學院的鮑汀，曾在知名的波爾瑪麗亞樂團的世界巡迴演奏中，以特別來賓身份演出。其藝術造詣、優雅風格，與同具精湛才藝的理查德首次搭檔組合，真是帶給樂迷一場耳不暇給的音樂向宴。本專輯共耗費了120個小時錄音時數，並搭配了75人編制的大型管弦樂團，合奏11首全新曲目，製作用心無以言喻。當鋼琴遇上長笛，當理查德遇上鮑汀，如此絕美浪漫，除了立刻恭謹聆聽，你還等待什麼？
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ps:我是抄來的……
⑶ 急需！長笛與鋼琴簡單好聽合作樂譜！結婚用謝謝大家了！ 謝謝大家！
有一首不能說的秘密的鋼琴+長笛的版本，不知道是否滿意
http://www.gangqinpu.com/html/4276.htm
⑷ 求：理查德·克萊德曼與鮑汀.絲坦伯格<為愛而愛 鋼琴與長笛的對話>
http://www.5xianpu.com/showspecial.asp?Specialid=801
理查德克萊德曼與女長笛家合錄的專輯——《為愛而愛》專輯，非常棒的音樂，來和大家分享一下，上面的網址，可以在線聽這個專輯的音樂~~~
為愛而愛，鋼琴與長笛的對話！「長笛女天使」鮑汀與「鋼琴王子」理查德，第一次情深浪漫的貼心合奏！
素有「長笛女天使」之美譽的鮑汀·絲坦伯格，是近年崛起的輕音樂才女，畢業於荷蘭海牙音樂學院。鮑汀絲坦伯格曾在著名的Paul Mauriat樂團的世界巡迴演出中以特邀嘉賓身份出演。其藝術造詣、優雅風格，與同具精湛才藝的理查德克萊德曼首次搭檔組合，為愛而愛（amour pour amour）專輯極具天籟、靈透典雅，帶給樂迷一場耳不暇接的音樂美宴，令人難以抗拒。
本專輯共耗費了120個小時錄音時數，並搭配了75人編制的大型管弦樂團，合奏11首全新曲目，製作用心和精良無以言喻。當鋼琴遇上長笛，當理查德遇上鮑汀，如此絕美浪漫，除了立刻恭謹聆聽，你還等待什麼？
⑸ 鋼琴與長笛那個更適合女孩子學習
兩樣樂器都適合女孩學，吹長笛無須太大肺活量，而且形象優雅；相對長笛而言，鋼琴難度大得多，但從綜合素質培養考慮，學鋼琴要好些。
學好鋼琴後在學長笛當然容易些，主要是樂理知識和對音樂的感受方面有基礎了。
⑹ inch鋼琴與長笛發出的c調的聲音
由圖可知，音叉、鋼琴、長笛振動的快慢相同，因此不同樂器發出聲音的頻率相同，則音調相同；
它們的波形不同，所以發聲體不同，故音色不同．
故答案為：相同；不同．
⑺ 誰有這個的完整版就這種鋼琴和長笛一起的，千與千尋譜子
請你在彈琴吧APP里找一下。
⑻ 誰知道，鋼琴與長笛合作的抒情的曲子（比較適合當伴奏的），請高手說下！！！！
西西里舞曲
⑼ 有關長笛和鋼琴的詳細資料
樂器名稱：長笛（Flute）
樂器本調：C 調。
應用譜號：高音譜號，不移調記譜。
實用音域：小字一組C－小字四組C。
結構組成：管身（含吹節, 主節和尾節）和音鍵系統。
使用材質：普通型：無縫鎳銀管，專業型：硬質真銀。
樂器特色：清新、透徹，色調是冷的。高音活潑明麗，低音優美悅耳，廣泛應用於管弦樂隊和軍樂隊。
長笛的流傳已有好幾個世紀，其歷史甚至可以追溯到古埃及時代，當時它還只是豎吹的上面開孔的 粘土管。到了海頓所在的年代（1732-1809），長笛已成為交響樂隊中的固定樂器。19世紀初， 隨著特奧巴爾德·波姆發明的按鍵裝置（後來亦被用於單簧管、雙簧管和大管等），長笛完成了定型。
長笛音色柔美清澈，音域寬廣：中、高音區明朗如清晨的第一縷陽光；低音區婉約如冰澈的月光； 而且擅長花腔，演奏技巧華麗多樣，在交響樂隊中常擔任主要旋律，是重要的獨奏樂器。
長笛的種類很多，除常見的普通C調長笛外，還有降D、降E調長笛，G調次中音長笛，C調低音長笛等，不過應用較少。
吹孔氣鳴樂器。廣泛用於現代管弦樂隊的木管樂器，有時也用於軍樂，並常用於獨奏、重奏。它的家族有短笛、高音長笛、中音長笛、低音長笛等，而以伯姆式 C調標准笛為其代表。橫吹笛最早於12世紀從亞洲傳入歐洲，形似中國笛子（無膜的悶笛）,約600餘年不斷改進，始成現代長笛。中世紀期間，早期的無鍵長笛主要用於軍樂。至17世紀中葉始作為重要樂器，用於歌劇和宮廷樂隊。長笛的首次重大改進，在17世紀後期，由法國人木管樂器製造家J.奧特泰爾及其家族完成。而更重要的
根本改革，則是在19世紀30年代初，由慕尼黑的T.伯姆作出。
構造與發音原理 長笛為木質或金屬管狀體，全長62厘米,笛頭閉塞，塞頭距管端約5厘米，笛尾開放。為便於攜帶與調音,由2或3段插接組成。笛身為圓柱體,內徑1.9厘米，從與笛身插接處起,其內徑至塞頭漸縮細為1.71厘米。以離塞頭1.7厘為中心，開橢圓吹孔,上覆吹孔蓋，開同樣橢圓孔，與吹孔相連，使蓋面與孔壁形成銳角，氣流即沖擊此邊棱，激棱發音，管壁開指鍵孔若干，用指尖控制音鍵啟閉，以變換開管長度，產生不同音高。
音域 古六孔橫笛的音域僅有兩個八度多。後屢經改進，19世紀初為d1～a3，有完全的半音階。伯姆長笛擴展為c1～d4。現代作曲家要求更高,長笛製作日精,指法屢有創新，專業型笛尾加長，可下行至b音,此與吹奏＃f4等泛音有關。因此目前音域擴展為b～＃f4,共44個半音。
低音區b～＃c2音色豐美醇厚,惟穿透力較為遜色；中音區d2～#c3音色清澈朗潤；高音區d3～b3音色光輝明亮,穿透力強；超高音區c4～＃f4，音色尖銳刺激，穿透力極強。近代作品有時用斷音強奏，以顯示特殊效果。
演奏 雙手持笛，坐立皆可，採用胸腹混合式呼吸法，雙唇構成一定的基本口型，氣流集中沖擊吹口蓋與孔壁構成的75°銳角發音。其特殊技巧有：①泛音：用放鬆口型超吹八度或十二度、十五度音，產生類似弦樂器的清音效果；②滑音：手指在鍵孔上逐漸滑閉，可取得上滑音和下滑音效果；③同時哼唱：在演奏長笛的同時哼唱；④模擬打擊樂：快速拍打音鍵，同時口中發出咂舌的「嗒」聲，可發出模擬打擊樂的聲音效果；⑤呼嘯奏法：口含全部吹口，快速大量吹氣，同時按樂譜快速移動手指，造成嘯聲效果；⑥模擬銅管樂器：兩唇緊貼吹口，開小孔吹氣,發音如同小號。上述各種奏法,均可得特殊效果，在先鋒派音樂中常大量應用。
應用與曲目 長笛為管弦樂隊中木管組中的高音樂器，音色優美，音域寬廣，奏法繁多，表現力豐富，與弦樂、木管、銅管樂器親和力強。一般交響樂隊至少用3隻,第3兼短笛,規模較大者再加中音長笛。作為獨奏樂器,長笛可以不用伴奏，如J.S.巴赫的《a小調奏鳴曲》等。用鋼琴、豎琴、吉他或樂隊伴奏之獨奏曲、協奏曲等，曲目也極多。在室內樂中，長笛加雙簧管、單簧管、大管成為管樂四重奏；再加圓號，即成管樂五重奏。此外尚有各種組合，如W.A.莫扎特寫了3首長笛四重奏,用
長笛取代第1小提琴,加上小、中、大提琴組成。長笛本家族也有多種組合，近代作品更加入短笛，高、中、低音長笛等搭配成長笛五重奏、六重奏至十重奏等。
歷代大作曲家都有長笛曲目創作，如巴赫的 6首奏鳴曲，3首《勃蘭登堡協奏曲》,《b小調組曲》；L.van貝多芬的《B大調奏鳴曲》；莫扎特的3首協奏曲；A.維瓦爾迪的13首協奏曲；G.P.泰勒曼的12首幻想曲；G.F.德爾的7首奏鳴曲；J.海頓的協奏曲與3首奏鳴曲。
中國作曲家的長笛曲目，主要有賀綠汀的《幽思》、田保羅的小奏鳴曲《清晨》和黃虎威的《天山之歌》等。
長笛族系 短笛，一種較常用的小型長笛。管長僅為長笛之半,在交響樂隊中多由第3長笛手兼用。短笛為
C調,音域d2～c5。記譜與長笛相同，而實際發音高八度，為所有吹管樂器中的最高音樂器。音色尖銳，光輝明亮,穿透力極強。在配器上，無論規模多大的樂隊中，用一隻已足可擴展音域，增大縱深能力。對於銅管樂隊尤其重要。常用於歡欣鼓舞的熱烈場面。貝多芬《第五交響曲》終樂章的勝利進行曲中，用它來增加巍然屹立、勇往直前的氣概。他的《第六交響曲》第4樂章中,用短笛來描繪雷電轟鳴的場景。□.П.穆索爾斯基在交響詩《荒山之夜》中，用它來描繪群魔亂舞時陰森凄厲的哭聲。
為短笛寫的獨奏曲有維瓦爾迪的4首協奏曲等。
中音長笛,1854年為伯姆所創制的G調笛。基本形制是將C調長笛放大加長,指位指法不變。G調長笛長82.75厘米，內徑為2.6厘米，音域g～c3。發音豐厚甘醇，洪亮有力，從pp到ff始終如一，聽起來頗似圓號。在室內樂、重奏及交響樂中佔有重要地位。
低音長笛，C調，較標准長笛低一個八度,笛頭下端的管，拐兩個彎而直下。在近代作品中，它的地位日趨重要，尤其是在長笛合奏中，能使音色渾然一體，可與弦樂重奏媲美。
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鋼琴英文名是Piano，Piano是pianoforte 的簡稱.
其機械裝置有：鍵盤，擊弦機，琴槌， 制音器，琴弦和踏板。現代鋼琴的鍵盤達七個八度，最高音為A；也有再加一個小三度的，最高音為C（88鍵）。 鋼琴第一次用於獨奏樂器是在1768年J.C.在英國的一次演出。 現代鋼琴因形狀和體積的不同，主要分為立式鋼琴和三角鋼琴。音樂會所用的大三角鋼琴是樂器中的龐然大物，有9英尺長，最重的可達79噸。迄今為止最昂貴的鋼琴是一架1888年生產的斯坦威牌 三角鋼琴，1980年在紐約以18萬英鎊的高價被拍賣。鋼琴因其獨特的音響，88個琴鍵的全音域，歷來受到作曲家的鍾愛。在流行、搖滾、爵士以及古典等幾乎所有的音樂形式中都扮演了重要角色。
立式鋼琴價格便宜，佔用空間小，成為愛好者的購買對象。三角鋼琴則用於大型演出或專業人士。立式鋼琴採用一種琴弦交錯的設計方案，有效地節約了高度與厚度。在此之前的立式鋼琴高度達2.4米。現在的只有1-2米高。三角鋼琴有 2.7米長。 應用譜號：高音部：高音譜號，不移調記譜； 低音部：低音譜號，不移調記譜。 結構組成：由琴弦列、音板、支架、鍵盤系統（包括黑白琴鍵和擊弦音棰）、踏板機械（包括頂桿 和踏板）和外殼共六大部分組成。 使用材質：琴弦列：高、中音琴弦由鋼絲製成；低音琴弦由鋼絲加上紫銅纏絲製成。音板：木質結構。 木材要求質地柔軟、有彈性、易傳導振動，以白松或 梧桐為最佳。支架：包括鑄鐵支架和木支架兩部分。鍵盤系統：黑白琴鍵由象牙或電木製成；音棰常用木製。 踏板機械：金屬結構。外殼：漆飾木板結構。樂器特色：音域寬廣，音量宏大，音色變化豐富，可以表達各種不同的音樂情緒，或剛或柔，或急或緩 均可恰到好處；高音清脆，中音豐滿，低音雄厚，可以模仿整個交響樂隊的效果，因而被譽為「樂器之王」。
【鋼琴歷史】
鋼琴(piano forte或forte piano)，簡稱piano，是一種鍵盤樂器，用鍵拉動琴槌以敲打琴弦。從十八世紀末以來，在歐洲及美國，鋼琴一直是最主要的家庭鍵盤樂器。鋼琴發源於歐洲，十七世紀末，義大利人克里斯多佛利(Bartolommeo Cristofori)發明的一種類似現代鋼琴的鍵盤式樂器。至今已有三百多年的歷史。
【鋼琴的起源】
「在所有樂器中，鋼琴最像機器。它簡直就是一種機器，人用手操作的機器。其尊容談不上優美，故此畫家們很少讓它入畫。然而人機結合，人機相遇，它忽地靈通了!彈貝多芬，如哲人之沉思雄辨；彈肖邦，如吟詩；彈德彪西，以如作畫。它竟兼有了詩人、畫家、哲人、鼓動家的功能。尼采、托爾斯泰、阿道爾諾們愛之，彈之，當然不是沒有原故了。」 「想想看吧，世無鋼琴，我們也就沒有莫扎特的二十幾部鋼琴協奏曲了；也就沒有貝多芬的奏鳴曲了；沒有肖邦的那些鋼琴詩了；德彪西的『鋼琴畫』也就不可得而賞之了。那人間將是何等的荒涼、寂寞!」辛豐年先生在《鋼琴文化300年》中的論述不但精闢地道出了鋼琴的外型、內涵和精神，更道出了鋼琴不可或缺的社會功能。
鋼琴之所以成為樂器大家族中的「王者」，是人類的精神文明及科技文明的發展所賦於它的，鋼琴作為樂器的出現，是人類社會生活的需求，鋼琴的發展更從一個側面反映了人類社會精神生活不斷發展的狀態。鋼琴作為物質基礎，為音樂家的創作提供了條件，音樂家創造發展的鋼琴文化又促進鋼琴結構功能的進一步成熟。由此我們說鋼琴是鋼琴文化的不可分割的一部分，了解鋼琴、認識鋼琴，也就成為了一個音樂人認識鋼琴文化的必須了。 通常人們認為鋼琴有近300年歷史，即1709年由義大利制琴大師B·克里斯托福里所創制的現代鋼琴的前身。在以後的200多年，又不斷改進完善，方成為今天我們看到的現代鋼琴。然而，鋼琴的整個演變過程可以追溯到600多年前，即現代鋼琴出現之前，鋼琴已存在了300多年，我們稱這一階段的鋼琴為古鋼琴。現代鋼琴的前身只是1709年古鋼琴質的發展與飛躍。若沒有古鋼琴發展的「量」的積累，也就不會產生1709年古鋼琴「質」的飛躍。
鋼琴的起源，最早可追溯到古埃及與古西臘的弦什(一弦琴)。將弦什的琴弦不斷增加，逐漸形成了多弦樂器。進而多弦樂器又演變成兩種演奏形式的樂器。一是以手指撥動琴弦發音的多弦樂器。後與鍵盤結合成為撥弦古鋼琴。另一種是以手指撥動琴鍵，裝置於鍵尾的小槌擊弦發音的古鋼琴。這兩種樂器都是現代鋼琴的鼻祖，故統稱之為古鋼琴。
⑽ 可不可以邊學鋼琴和長笛
可以的~~
我初三了，現在也是邊學鋼琴邊學長笛，但是你要對他們有感覺，快畢業的時候放上一個月不學沒影響~
不過你要想好啊，你之前學過鋼琴嗎？如果沒學過的活還是應該考慮一下，學兩門不如通一門，鋼琴不好學的！