蝶戀花古代小說花無語

❶ 為什麼歐陽修的《蝶戀花》，最後兩句為人激賞不已

其實，歐陽修（或曰馮延巳）這一首《蝶戀花》，最為詞評家激賞的，除了詞末的這一句「淚眼問花花不語，亂紅飛過鞦韆去」，還有開頭的第一句「庭院深深深幾許」。別的人不說，光是李清照就贊不絕口。多次在詞中一字未易地搬用。

還在她的《臨江仙》詞序公開註明，就是喜歡，就是想用。其中連續三個「深」字相疊的用法，對於她後來寫出《聲聲慢》的精絕開篇，顯然有著很大的啟示。

瓊瑤大媽無疑也是這首詞的愛好者，直接截取了第一句的頭四個字做起了小說書名。

連詞話大家陳廷焯在《雲韶集》中也說，詞開句「連用三『深』字，妙甚」。妙在哪裡？

第三個是對自然環境的深切觸感。從季節，到黃昏，兼以「雨橫風狂」，詞人將灰暗的情緒烘托至極，對此，現代文人俞平伯在他的《唐宋詞選釋》中點明，「『三月暮』點季節，『風雨』點氣候，『黃昏』點時刻，三層渲染，才逼出『無計』句來」。也才有了最後兩句的絕佳之筆。同第一句一樣，為什麼這兩句歷來叫好？

除了太過唯美憂傷的畫面感（人、花、鞦韆、眼淚）外，本身的多重涵義，使得煞拍余韻無限。花被風雨無情摧殘，正對應自己被人無情冷落。這是其一。淚眼問花，進一步說明無人可問的孤冷。這是其二。問花而花不語，更讓人哀絕。這是其三。不但不語，反而亂紅飛走，似乎也要離人而去。這是其四。兩句而曲折四層，難怪清人陳廷焯要評為「絕世至文」了。

❷ 湖有漣兮漣有漪，蝶戀花兮花不語什麼意思

湖水有波紋，波紋中又有小波紋，蝴蝶迷戀嬌艷的花朵，花朵卻沒有回應。

這句在句法上，跟詩經裡面的名句：山有木兮木有枝，心悅君兮君不知，格式上較為相似，花不語應該是表達花對蝶未有它意，因此沒有回答，因該是落花有意，流水無情

❸ 蝶戀花，彼岸花 彼岸花開開彼岸， 獨泣幽冥， 花艷人不還。 塵世忍離誰再念 。。。。。

此題作者《全唐詩》為無名氏。這首詩含義比較單純，反復詠嘆強調愛惜時光，
莫要錯過青春年華。從字面看，是對青春和愛情的大膽歌唱，是熱情奔放的坦誠流
露。然而字面背後，仍然是「愛惜時光」的主旨。因此，若作「行樂及時」的宗旨看
似乎低了，作「珍惜時光」看，便搖曳多姿，耐人尋味。

蝶戀花 彼岸花
彼岸花開開彼岸，
獨泣幽冥，
花艷人不還。
塵世忍離誰再念？
黃泉一路凝淚眼。
葉落花開花獨艷，
世世輪回，
花葉空悲戀。
莫嘆人間魂黯淡，
何知生死相憐遠！

彼岸花開開彼岸,奈何橋上可奈何
是一副對聯，是說斯人已逝，生者即有不舍又能怎樣？

彼岸花開開彼岸,斷腸草愁愁斷腸 .奈何橋前可奈何.三生石前定三生.這是完整的

希望能得到你認可

❹ 《蝶戀花》的原文和譯文

蘇軾

花褪殘紅青杏小。燕子飛時，綠水人家繞。枝上柳綿吹又少②，天涯何處無芳草？ 牆里鞦韆牆外道。牆外行人，牆里佳人笑。笑漸不聞聲漸悄，多情卻被無情惱③。

① 宋哲宗紹聖三年（1096）作於惠州貶所，甚或更早。
② 柳棉，柳絮。
③ 悄，消失。多情，指牆外行人。無情，指牆里佳人。

這是一首感嘆春光流逝、佳人難見的小詞，詞人的失意情懷和曠達的人生態度於此亦隱隱透出。
上片寫春光將盡，傷春中隱含思鄉情懷。首句「花褪殘紅青杏小」，既點明春夏之交的時令，也揭示出了春花殆盡、青杏始生的自然界新陳代謝的規律，雖是寫景，卻仍蘊含思理。「燕子」二句，既交帶了地點，也描繪出這戶人家的所處環境，空中輕燕斜飛，舍外綠水環繞，何等幽美安詳！「人家」二字，為下片的「牆里佳人」的出現，作了暗示和鋪墊。「枝上」二句，先抑後揚，在細膩的景色描寫中傳達出詞人深摯曠達的情懷。柳絮漫天，芳草無際，最易撩人愁思，著一「又」字，見得謫居此地已非一載矣。「天涯何處無芳草」，表面似乎只是說天涯到處皆長滿茂盛的芳草，春色無邊，實則化用《離騷》「何所獨無芳草兮，又何懷乎故宇」之意，謂只要隨遇而安，哪裡不可以安家呢？「我生百事常隨緣，四方水陸無不便」（《和蔣夔寄茶》）。在後來的貶謫海南時期，作者又高唱著「日啖荔支三百顆，不辭長作嶺南人」（《食荔支二首》其二）；「九死南荒吾不恨，茲游奇絕冠平生」（《六月二十日夜渡海》），均是在思鄉的傷感中蘊含著隨遇而安的曠達。
下片抒寫聞聲而不見佳人的懊惱和惆悵。「牆里鞦韆」三句，用白描手法，敘寫行人（自己）在「人家」牆外的小路上徘徊張望，只看到了露出牆頭的鞦韆架，牆里傳來女子盪鞦韆時的陣陣笑聲。詞人至此才點出自己的身份是個「行人」，固然是指當下自己是這「綠水人家」牆外的過路人，但也有著「人生如逆旅，我亦是行人」（《臨江仙·送錢穆夫》）的含義在內的。上片的「天涯」如果是隱指惠州遠在天涯海角，則此處的與佳人一牆之隔而莫通款愫，不也是咫尺天涯嗎？尾二句是對佳人離去的自我解嘲。行人自知無法看到牆內佳人的身姿容貌，只想再駐足聆聽一會兒，孰料佳人此際已盪罷鞦韆離去，尚不知牆外還有一個多情的行人，這怎不令人懊惱呢！此二句極有理趣，蓋佳人之「無情」，乃因不知有牆外「多情」行人之存在也，而世間帶有普遍性與必然性「人世多錯迕」之事，又何止此一件呢？詞人一生忠而見疑，直而見謗，此際落得個遠謫嶺南的下場，不也正是「多情卻被無情惱」嗎？作者嘲笑自己的多情，也就是在嘲笑那些加在自己身上的不公的命運，在笑一切悲劇啊！

全詞構思新巧，奇情四溢。寫景、記事、說理自然，寓庄於諧，語言回環流走，風格清新婉麗。清人王士禛認為：「『枝上柳綿』，恐屯田（柳永）緣情綺靡，未必能過」（《花草蒙拾》）。這正是作者韶秀詞風的體現。《詞林紀事》卷五引《林下詞談》雲：「子瞻在惠州，與（侍姬）朝雲閑坐。時青女初至，落木蕭蕭，凄然有悲秋之意。命朝雲把大白，唱『花褪殘紅』，朝雲歌喉將囀，淚滿衣襟。子瞻詰其故，答曰：『奴所不能歌者，是「枝上柳綿吹又少，天涯何處無芳草」也！』子瞻翻然大笑曰：『是吾政悲秋，而汝又傷春矣』。」朝雲的悲泣，是因為她體味到了其中所包含的曠達與感傷相雜的情懷。此詞在旨趣上與賀鑄《青玉案》（凌波不過橫塘路）相近，均是用「香草美人」的手法抒發自己在政治上的失意心情。然而在悲苦失意中又含蘊著樂觀曠達，這種精神是賀詞中所沒有的。蘇軾人格和作品的魅力也正在於此。
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蝶戀花①
宋·晏殊
檻菊愁煙蘭泣露，②
羅幕輕寒，③
燕子雙飛去。
明月不諳離恨苦，
斜光到曉穿朱戶。④

昨夜西風凋碧樹，
獨上高樓，
望盡天涯路。
欲寄彩箋兼尺素，⑤
山長水闊知何處。
譯文：
清晨欄桿外的菊花籠罩著一層愁慘的煙霧，蘭花沾露似乎是飲泣的淚珠，羅幕之間透露著縷縷輕寒，燕子雙飛而去。皎潔的月亮不明白離別之苦，斜斜的銀輝直到破曉都穿入紅紅的門戶。
昨夜西風慘烈，凋零了綠樹，我獨自登上高樓，望盡了天涯路。想給我的心上人寄封信，可是高山連綿，碧水無盡，又不知道我的心上人在何處。
疑難點注釋：①晏殊（991－1055），字同叔， 臨川（今屬江西）人。七歲能文，十四歲以神童召試，賜同進士出身。宋仁宗時官至同平章事兼樞密使，范仲淹、韓琦、歐陽修等名臣皆出其門下。卒謚元獻。他一生富貴優游，所作多吟成於舞榭歌台、花前月下，而筆調閑婉，理致深蘊，音律諧適，詞語雅麗，為當時詞壇耆宿。有《珠玉詞》。 ②檻：欄桿。③羅幕：絲羅的帷幕，富貴人家所用。④朱戶：猶言朱門，指大戶人家。⑤尺素：書信的代稱。古人寫信用素絹，通常長約一尺，故稱尺素，語出《古詩》「客從遠方來，遺我雙鯉魚。呼兒烹鯉魚，中有尺素書」。

賞析點撥：
這首詞寫離恨相思之苦，情景交融，細致入微，感人至深。上片重在寫景，寓情於景，一切景語皆情語。在詩人的眼中，菊花似為愁煙所籠罩，蘭花上的露珠似乎是它哭泣時流下的淚珠，這一亦真亦幻幽極凄絕的特寫鏡頭，正是抒情主人公悲涼、迷離而又孤寂的心態的寫照。「羅暮輕寒」二句將筆觸由苑中折回室內，似乎是寫燕子由於羅幕輕寒而離去，實則寫作者身之所感，也是作者心之所感。「燕子雙飛去」，不僅是帶有鮮明的季節特徵的景物，而且，燕之「雙飛」更襯出人之「孤棲」。不難想像，當作者目送時而繞梁呢喃、時而穿簾追逐的雙燕相隨而去之際，該懷著怎樣一份孑然獨立的悵惘！「明月不諳」二句引來明月作進一步的烘托與映襯。作者嗔怪「明月不諳離恨苦」，是從另一角度加以生發——月已圓而人未圓，作者對那皓潔的月光羨極生妒、略致微詞，乃是情理中。
下片寫登樓望遠。「昨夜西風」句，使固有的慘澹、凄迷氣氛又增添了幾分蕭瑟、幾分凜冽。西風方烈，碧樹盡凋；木猶如此，人何以堪！「望盡」，既表明其眺望之遠，也見出其凝眸之久，從時空兩方面拓展了詞境。但「望盡天涯路」，不見天涯人。既然如此，那就只有寄書寄意了。 「山長水闊知何處」，以無可奈何的悵問作結，給人情也悠悠、恨也悠悠之感。」 王國維在《人間詞話》中把此詞「昨夜西風」三句和歐陽修、辛棄疾的詞句一起比作治學的三種境界中之第一境界，足見本詞之負盛名。
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不知是哪一闋？

歐陽修《蝶戀花》
原文：
蝶戀花①
宋·歐陽修
庭院深深深幾許，②
楊柳堆煙，③
簾幕無重數。
玉勒雕鞍遊冶處，④
樓高不見章台路。⑤

雨橫風狂三月暮，
門掩黃昏，
無計留春住。
淚眼問花花不語，
亂紅飛過鞦韆去。⑥
譯文：
庭院深深深多少，楊柳茂密堆堆含煙，簾幕重重不知其數。玉制的馬銜，精雕的馬鞍，歌樓妓院之處，高樓林立，看不見章台路。
春雨斜飛春風疏狂，正值暮春三月，門內關住一片黃昏，無法留春天停住。滿含眼淚問花花不言語，無數的紅花飛過鞦韆而去。
疑難點注釋：①歐陽修（1007－1072），字永叔，號醉翁，晚年又號六一居士，廬陵（今江西吉安）人。宋仁宗天聖八年（1030）進士，累擢知制誥、翰林學士。英宗時，官至樞密副使、參知政事。神宗朝，遷兵部尚書，以太子少師致仕。卒謚文忠。他在政治與文學方面都主張革新，既是范仲淹慶歷新政的支持者，也是北宋詩文革新運動的領導者。創作實績亦燦然可觀，詩、詞、散文均為一時之冠。又喜獎掖後進，蘇軾父子及曾鞏、王安石皆出其門下。詞集有《六一詞》、《歐陽文忠公近體樂府》、《醉翁琴趣外編》。此詞亦見於馮延巳集。李清照同調詞序指為歐陽修作，當無誤。 ②幾許：多少。 ③堆煙：形容楊柳濃密。 ④玉勒：玉制的馬銜。雕鞍：精雕的馬鞍。遊冶處：指歌樓妓院。 ⑤章台：漢長安街名。古代以章台為歌妓聚居之地。 ⑥亂紅：落花。
賞析點撥：
此詞寫暮春閨怨，最突出的特點是通過環境描寫來暗示和烘託人物思緒，曲折有致地表現了生活在幽閉狀態下的貴族少婦難以言明的內心隱痛。「庭院」深深，「簾幕」重重，更兼「楊柳堆煙」，寫出了少婦生活的環境的陰森、幽遂及與外界隔絕的特點，表現了女主人公身心兩方面都受到的壓抑與禁錮。疊用三個「深」字，寫出其遭封鎖，形同囚居之苦，不但暗示了女主人公的孤身獨處，而且有心事深沉、怨恨莫訴之感。因此，李清照稱賞不已，曾擬其語作「庭院深深」數闋。顯然，女主人公的物質生活是優裕的。但她精神上的極度苦悶，也是不言自明的。「玉勒雕鞍」以下諸句，逐層深入地展示了現實的凄風苦雨對其芳心的無情蹂躪：情人薄倖，冶遊不歸；春光將逝，年華如水。篇末「淚眼問花」，實即含淚自問。花不語，也非迴避答案，「亂花飛過鞦韆去」，比語言更清楚地昭示了她面臨的命運。在淚光瑩瑩之中，花如人，人如花，最後花、人莫辨，同樣難以避免被拋擲遺棄而淪落的命運。
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❺ 淚眼問花花不語，亂紅飛過鞦韆去。 花香引蝶蝶戀花，無奈花開不為蝶是神馬意思

前一句「淚眼問花花不語，亂紅飛過鞦韆去。」出自歐陽修《蝶戀花·庭院深深深幾許》。
原詩：
庭院深深深幾許？ 楊柳堆煙， 簾幕無重數。玉勒雕鞍遊冶處， 樓高不見章台路。
雨橫風狂三月暮， 門掩黃昏， 無計留春住。淚眼問花花不語， 亂紅飛過鞦韆去。
這是一首閨怨詩。
」淚眼問花花不語， 亂紅飛過鞦韆去。「寫的是一種寂寞惆悵的心境。（亂紅：落花）
後一句」花香引蝶蝶戀花，無奈花開不為蝶「則貌似出自小說《黯鄉魂》
第一卷第四章
花香引蝶蝶戀花，無奈花開不為蝶。蝶情再痴無所動，嬌艷只為美人賞。
這一句就好理解了。
花香引蝶指的是她的魅力吸引了他，於是他喜歡上她了。
而無奈花開不為蝶，說的是他覺得這花沒有為他在開。
以上僅當參考，至於他到底什麼意思
或者你自己揣摩，或者直接問他，只有隨你咯。

❻ 蝶戀花歐陽修淚眼問花花不語有幾層意蘊

北宋詞人歐陽修《蝶戀花》中，結尾一句「淚眼問花花不語，亂紅飛過鞦韆去」包含著無限的傷春之感，清人毛先舒評曰：「意欲層深，語欲渾成」，包含以下幾層意蘊：
第一層寫女主人公因花而有淚。見花落淚，對月傷情，是古代女子常有的感觸。此刻女子正在憶念走馬章台（漢長安章台街，後世藉以指遊冶之處）的丈夫，可是望而不可見，眼中惟有在狂風暴雨中橫遭摧殘的花兒，由此聯想到自己的命運，不禁傷心淚下。
第二層是寫因淚而問花。淚因愁苦而致，勢必要找個發泄的對象。這個對象此刻已幻化為花，或者說花已幻化為人。於是女主人公向著花兒痴情地發問。
第三層是花兒竟一旁緘默，無言以對。是不理解她的意思呢，還是不肯給予同情，殊令人納悶。
第四層：花兒不但不語，反而像故意拋舍她似的紛紛飛過鞦韆而去。人兒走馬章台，花兒飛過鞦韆，有情之人，無情之物對她都報以冷漠，她不可能不傷心。
這種借客觀景物的反應來烘托、反襯人物主觀感情的寫法，正是為了深化感情。詞人一層一層深挖感情，並非刻意雕琢，而是像竹筍有苞有節一樣，自然生成，逐次展開。在自然渾成、淺顯易曉的語言中，蘊藏著深摯真切的感情，正是此詞一大藝術特色。

《蝶戀花》
【宋】歐陽修

庭院深深深幾許？楊柳堆煙，簾幕無重數。
玉勒雕鞍遊冶處,樓高不見章台路。

雨橫風狂三月暮，門掩黃昏，無計留春住。
淚眼問花花不語，亂紅飛過鞦韆去。

參考資料：網路「蝶戀花·庭院深深深幾許」詞條 http://ke..com/link?url=Rx96yJOhkie3VM7US8xWJbHRCA6__

❼ 誰有歐陽修的蝶戀花（淚眼問花花不語的那個）詳細翻譯、賞析追加分！！

庭院深深深幾許？楊柳堆煙，簾幕無重數。玉勒雕鞍遊冶處，樓高不見章台路。 雨橫風狂三月暮，門掩黃昏，無計留春住。淚眼問花花不語，亂紅飛過鞦韆去。 翻譯：庭院十分深遠到底深有幾許？楊柳被罩住霧煙，象重重簾幕無法指數。豪家貴人的車馬擠滿遊冶之處，樓高卻看不見章台去路。 雨勢很猛，風刮很大，正是三月春暮，擬用門關住黃昏，卻無法把春天留住。滿含淚眼問問春花，春花卻不答語，零亂的落花已經飄飛過鞦韆去。 賞析： 在浩如煙海、眾星捧月的文學作品裡，「蝶戀花」為詞牌的詩詞層出不窮。李煜、柳永、晏殊、蘇軾等偉大詩人均寫下了膾炙人口的詩篇。就連偉大領袖毛主席也曾為之添詞。他的《蝶戀花·答李淑一》中「寂寞嫦娥舒廣袖，萬里長空且為忠魂舞」的佳句，滿腔激情地暢訴偉人胸懷。偉人的慷慨激揚，偉人的志在天下，不言而喻，常人難及。然歐陽修作為文人為我們展示了《蝶戀花》的又一境界。它能在眾多詩詞中脫穎而出，至今流傳不衰，源於怎樣的藝術魅力呢？我們該如何賞析呢？就讓我們走進他，去品味品味。 「庭院深深深幾許，楊柳堆煙，簾幕無重數。 玉勒雕鞍遊冶處，樓高不見章台路。 雨橫風狂三月暮，門掩黃昏，無計留春住。淚眼問花花不語。亂紅飛過鞦韆去。品味詩詞，朗誦是很重要的。朗誦時，除了要抓住節奏，注意語調的抑揚頓挫，更應該注重情感的把握。所以，我在讀的時候更注意這一點。整體來看，全詞充滿了感傷、抑鬱，有說不完，道不盡的無奈和傷痛。然而，到底是誰擁有這樣復雜難解的心緒？是一個女子，一個深鎖閨中，愁緒滿懷，卻無計鎖春的等待心上人歸來的女子，字里行間透露出濃濃的哀怨和愁苦。「庭院深深深幾許，楊柳堆煙，簾幕無重數。」寫的是「怨」，「玉勒雕鞍遊冶處，樓高不見章台路。」寫的是「恨」，「雨橫風狂三月暮，門掩黃昏，無計留春住。」寫的是「傷」，「淚眼問花花不語。亂紅飛過鞦韆去。」寫的是「苦」。古人煉字講求傳神，注重「詩眼」。賈島「推敲」的故事，「紅杏枝頭春意鬧」的佳句，我們早已耳熟能詳。《蝶戀花》中的「橫」和「狂」字也有異曲同工之妙，但我認為詞中的「深」字更是高人一籌。古人作詩擅長運用疊字，如李清照的「尋尋覓覓，冷冷清清，凄凄慘慘戚戚」，杜甫的「無邊落木蕭蕭下，不盡長江滾滾來」的佳句中，疊字的運用酣暢淋漓的宣洩了詩情意旨。歐陽修不僅承繼了古人的二字相疊，「深深」二語本已寫出庭院的幽深、空曠，卻再用一個「深」字的設問，讓庭院的「深」「曠」更加讓人尋味，可以說是獨具匠心，可以說是別具一格。不僅體現其用疊字之功，詞的洗練，更可體現詞的景深、情深及意境的深遠。 景深著一「堆」字，在於「簾幕無重數」寫出庭院的無比幽深。那麼，在楊柳茂密堆積如煙，如同重重簾幕的空曠的大院子里，有哪些人呢？詞人沒有讓你看到人物，筆鋒一宕，先說一句「玉勒雕鞍遊冶處」再說「樓高不見章台路」來鋪寫人物的出場，從景深寫到情深。詞中寫情，景中有情，情中有景，情景交融。空空的庭院里只有女子孤零零的一個人，期盼的人哪裡去了？在「玉勒雕鞍遊冶處」尋歡作樂。一方在院中苦苦期盼，流淚傷心，一方卻在煙花樓中醉生夢死。在深深的庭院中，我們似乎可以看到一顆被禁錮的與世隔絕的心靈，對比當中感受到女主人公的「怨恨」情感。王國維說：「一切景語，皆情語也。」上片就在景物的描寫里，抒寫了女主人公的抑鬱情懷。 下片著重寫情。雨橫風狂，催送著殘春，也催送著女主人公的芳年。她想挽留住春天，但風雨無情，留春不住，只覺無奈，僅能將情感寄予與之同命的花上。「感時花濺淚」，見花落淚，對月傷情，是古代女子常有的感慨。似乎我們看見：一個黃昏，一個苗條瘦弱的女子，扛著鋤頭，提著花籃，在四處飄落花兒的林子里葬花，吟唱著「花謝花飛飛滿天，紅消香斷有誰憐……一年三百六十日，風刀霜劍嚴相逼……花開易見落難尋……」女子在這暮色將逝的夜晚，憶念章台的丈夫，眼前僅有在暴風雨橫遭摧殘的花，聯想自己愁苦命運，不禁潸然淚下。女子的愁苦、傷痛無處傾訴，滿懷疑問叩問花兒。花卻在一旁緘默，無言以對，是花不解人，還是花不肯給予同情？令人納然。花不便不語，反而象故意和女子作對，拋棄她紛紛飛過空盪盪的鞦韆。人兒走馬章台，花兒飛過鞦韆，有情之人，無情之物都對她報以冷漠，她怎不傷心，怎不痛苦呢？三月暮春的傍晚，深鎖的庭院，層層疊疊的楊柳，飄過鞦韆的落花，苦苦等待無奈的女子構成了一幅令人傷懷的春怨圖，一個悵然若失、傷痛不已的女主人公形象躍然紙上。自然渾成、淺顯易曉的語言中，蘊藏著深摯真切的感情。語淺而意入，情感層層推進，景與情就這樣水乳交融，渾然一體了。 很多著作認為這首詞表現的是閨怨。寫了一個獨居庭院的女子，她的愁、怨、傷、悲。其實我認為可以更深入的理解。魯迅先生曾說過：「從水管里流出來的是水，從血管里流出來的是血」。魯迅先生為我們指出了賞析詩詞的一個關鍵問題，即要知人論詩（詞）。歐陽修四歲而孤，從小是個苦命的孩子，身於貧寒家庭的他，力經挫折，堅韌不拔而能入京作官，可以一展抱負。他需要多大的志向，承受多少的痛苦啊。然命運多舛，他卻由於和王安石政見不合，被貶出京當了一個小官。所以，我們在他的《醉翁亭記》里，看見他飲酒行令，投壺對弈，陶醉在山光水色之中，他心甘嗎？他忘記自己的志向了嗎？而我們高中學習了他另一篇《伶官傳序》，在他「滿招損，謙受益」，「禍患常積於忽微，而智勇多困於所溺」，「憂勞可以興國，逸豫可以亡身」的痛切總結中，有他「兼濟天下」的抱負。他是一個滿腹經綸、志存高遠、心憂天下的人才，然而他卻沒有機會，空餘惆悵和傷痛。我想歷經變動，壯志難酬的他肯定有怨、有恨、有苦，有悲，那種孤獨、傷感和文中寂寞的女主人公神韻相合。我倒覺得與其說本詞寫的是閨怨，倒不如認為歐先生一首《蝶戀花》借獨居深院的女子來表達自己被拋棄的怨、恨、傷、悲。在這樣的基礎上，「雨橫風狂」似乎象徵著政治斗爭的肆虐、無窮，而「門掩黃昏，無計留春住」似乎是傾訴自己大志難申的無可奈何。

希望採納

❽ 《蝶戀花》的問題

1. 李清照

永夜懨懨歡意少。空夢長安，認取長安道。為報今年春色好，花光月影宜相照。
隨意杯盤雖草草。酒美梅酸，恰稱人懷抱。醉里插花花莫笑，可憐春似人將老。

這首詞建炎三年上巳作於建康（今江蘇南京）。據李清照《金石錄後序》所述，趙明誠建炎三年己酉春三月罷建康守，具舟上蕪湖，入姑孰（當塗），五月至池陽（貴池），又被旨知湖州，遂駐家池陽。六月，獨馳馬赴建康陛辭，冒大暑感疾，七月於建康病危，八月卒。卒前，李清照急返建康看視，已不可救。葬畢明誠，金兵已迫建康，清照攜帶圖書逃出，終生未再至建康，亦不可能在他處召親族。故這首詞作於建炎三年上巳無疑。上片首韻「永夜懨懨歡意少」，採用一起入情、開門見山的手法。南渡以後，政局動盪，金兵不斷攻迫，憂國傷時的激越情緒，使清照雋永含蓄的風格，一變而為沉鬱蒼涼。上巳雖是傳統的水邊修禊節日，詞人此時心情不愉，入手即表明此意。次韻「空夢長安，認取長安道」，「長安」代指汴京。長夜輾轉反側，夢見汴京，看到汴京的宮闕城池，然而實不可到，故說「空」，抒寫對汴京被占的哀思，和屈原在《哀郢》中驚呼：「曾不知夏之為丘兮，孰兩東門之可蕪」、「曼余目以流觀兮，冀壹返之何時」，同樣沉痛。結拍「為報今年春色好，花光月影宜相照」，和劉禹錫的《金陵五題·石頭城》詩：「淮水東邊舊時月，夜深還過女牆來」，一樣沉鬱蒼涼，感慨萬端。今年的自然春色和往年一樣好，而今年的政局遠遠不如從前了。「為報」二字，點明這春天的消息是從他人處聽來的，並非詞人游春所見。實際上是說，今年建康城毫無春意，雖是朝花夜月如故，而有等於無。「宜相照」的「宜」字，作「本來應該」解。「相照」前著一「宜」字，其意似說它們沒有相照，更確切一點，是詞人對此漫不經心，反映出她的憂悶。建康是當時「行在」，皇帝臨時駐蹕之地，又是軍事重鎮，可是高宗卻不接納宗澤、李綱、岳飛的誓師北伐主張，不但不能收復失土。連建康也危在旦夕了。

過片點題：「隨意杯盤雖草草。酒美梅酸，恰稱人懷抱」，透露了女主人公並無心過好這個上巳節日，酸梅釀成的酒，和自己辛酸的懷抱是相稱的。這兩韻，貌似率直，其實極婉轉，極沉痛，所以煞拍著意勾勒：「醉里插花花莫笑，可憐春似人將老」，這里把「花」擬人化。兩句有幾層的意思。清照有一首《菩薩蠻》雲：「故鄉何處是，忘了除非醉」，詞意與「醉里插花」同。「花莫笑」，就是不要笑我老大，這一層詞意，與末句「可憐春似人將老」緊接，意思是說最需要憐念的是春天也像人一樣快要衰老了，「春」暗喻「國家社稷」，「春將老」，國將淪亡。《蝶戀花》是一首六十字的令詞，這一首詞題是「上巳召親族」，帶含豐富的思想內容，深厚的感傷情緒，寫得委婉曲折，層層深入而筆意渾成，具有長調鋪敘的氣勢。

清照是南北宋之交的詞人，她寓南渡之恨的詞作，對南宋一些詞人，如辛稼軒、姜白石等，影響都很大。辛稼軒有一首寓南渡之痛最深切的《摸魚兒》，結尾「閑愁最苦，休去倚危闌，斜陽正在煙柳斷腸處」，和清照這首的「可憐春似人將老」一樣，都是將「斜陽」、「春暮」暗喻國家社稷現狀的。（黃墨谷）

2.蝶戀花

柳永

佇倚危樓風細細，(2)望極春愁，黯黯生天際。(3)草色煙光殘照里，無言誰會憑欄意。

擬把疏狂圖一醉，(4)對酒當歌，(5)強樂還無味。(6)衣帶漸寬終不悔，(7)為伊消得人憔悴。

【注釋】

(1)此詞原為唐教坊曲，調名取義簡文帝"翻階蛺蝶戀花情"句。又名《鵲踏枝》、《鳳棲梧》等。雙調，六十字，仄韻。

(2)危樓：高樓。

(3)黯黯：迷濛不明。

(4)擬把：打算。疏狂：粗疏狂放，不合時宜。

(5)對酒當歌：語出曹操《短歌行》。當：與"對"意同。

(6)強：勉強。強樂：強顏歡笑。

(7)衣帶漸寬：指人逐漸消瘦。語本《古詩》："相去日已遠，衣帶日已緩"。

3.讀詞心語：晏殊《蝶戀花》- -

檻菊愁煙蘭泣露，羅幕輕寒，燕子雙飛去。明月不諳離恨苦，斜光到曉穿朱戶。

昨夜西風凋碧樹，獨上高樓，望盡天涯路。欲寄彩箋兼尺素，山長水闊知何處。

——晏殊《蝶戀花》

「多情自古傷離別，更那堪冷落清秋節！」

菊花開在朝煙里，蘭草泣露如啼眼——清秋晨起，令人愁絕！皓腕攏羅幕，滿手是輕寒。燕子雙飛今去矣，妾身孤影以何堪？從來道是多情月，滿腹離情渠豈知？高掛天際，斜光穿戶，清影冷照，一夜無眠。

昨夜西風凄厲，多少碧葉飄零！今晨攬鏡自照，方曉朱顏漸遠。院中天地小，遠大是高樓：望盡天涯，長路迢迢，山長水遠，重重險阻……

只是啊，我雖則可以隔著這無法逾越的距離作長長的守望，而你卻又如何才能讀到我這情深的信札、意厚的詩箋？

❾ 《蝶戀花》歐陽修 中 「淚眼問花花不語，亂紅飛過鞦韆去」以形象的語言抒寫了怎樣的感情變化

篇末「淚眼問花」，實即含淚自問。花不語，也非迴避答案，「亂花飛過鞦韆去」，不是比語言更清楚地昭示了她面臨的命運嗎？在淚光瑩瑩之中，花如人，人如花，最後花、人莫辨，同樣難以避免被拋擲遺棄而淪落的命運。這種完全用環境來暗示和烘託人物思緒的筆法，深婉不迫，曲折有致，真切地表現了生活在幽閉狀態下的貴族少歸難以明言的內心隱痛。

❿ 歐陽修的一首蝶戀花中有一句「淚眼問花花不語」，這句該成「洞眼問花花不語」好不好

不好的啊,淚眼問花花不語,亂紅飛過鞦韆去,淚眼,淚說明,詩人這個時候很傷感難過,你改成洞就體現不出來了,