⑴ 寫小說的技巧和步驟（詳細一點）
寫小說首先講究的是有恆心與堅持。如果你想寫小說，你先找到寫小說的網址，例如小說內閱讀網，紅袖添香等容
。1.寫小說要先寫上任人物列表，把人物一一介紹，好讓讀者們明白。2.寫小說要規劃一下，例如寫第幾章第幾章，並且也可以添上標題。3.寫小說不要寫的太過於復雜，寫的簡單明了，內容精彩，就容易吸引讀者的眼球。玄幻，穿越，和言情非常受廣大讀者們的喜愛，建議可以選這三種來寫。4.寫作可以選擇word模式來寫作。5.寫小說不能太著急，先在腦海里規劃一下簡單內容，再來寫在小說上即可。
⑵ 怎樣提高自己的寫作寫小說技巧技巧
首先抄你要知道什麼是技巧嘛。
其次是不要總看那些網路小說，那些小說技巧少得可憐，而且還有些亂七八糟的寫法。讀者越多當代的小說往往和文學相距越遠（這個比例和社會素質有關）。
具體來說，多看書是必須的，而且要看一些有營養的書，含金量高的。那些書才能教你什麼是技巧，劇情的深度等等——這些都是你加工素材的方法罷了。然後是觀察生活，這些都是你寫作的素材，當然你也可以從眾多通俗小說中來汲取這些素材。
並且你要有一個概念，寫作這東西不是這個情節卡住了，你找人幫你寫一段，那個設定有問題找書上改一段。作品應該是一個整體，往上面打這樣的補丁，明眼人一看就看不出來了。自己寫的跟從別的地方找來的東西是很大的斷點。不過嘛，新手是看不出來的，很多網路小說寫手為了字數，經常這么干，所以他們也看不出來自己和那些所謂的大神的區別在哪，看起來都差不多嘛。
寫作要補短板，理論，閱讀量，閱歷，靈感，觀察生活的角度等等，很多東西的。
——教人寫小說，想學的留下Q號。
⑶ 寫小說的方法
說倒能說，但我不保證我的方法是最好的。
寫小說的三要素是必不可少的。它是通過回塑造人答物、敘述故事、描寫環境來反映生活、表達思想的一種文學體裁。。。
為求專業，我還特別網路了
。小說中的細節描寫，是使小說得以成形的根本原因。細節描寫通常指的是，對可見之物的描寫和對心理的描寫。可見之物。包括環境、自然景物、社會背景、歷史背景、人物的外表及其行動、對話等等。心理，當然是指人物的心理。
所以要寫出一部好的小說，不在乎文辭多麼華麗，不在乎思想多麼深奧。寫就寫出新穎，寫別人沒寫過的，要內容充實，別搞得一部小說通篇下來跟個流水賬似的。
還有就是故事情節具有可讀性，要順理成章，不能前文不達後語。
⑷ 寫小說的技巧 和方法
二、現代小說的結構（要素）
1.主題（可看出作者的人生觀跟價值觀；思想深刻的小說，主題不只一個）：小說要去表達的某個思想或觀念，透過故事來呈現。
例：紅樓夢
＊賈府由盛而衰的過程表達盛極而衰，人生無常的思想。
＊由寶玉、寶釵，黛玉的三角戀愛悲劇，反映封建社會的婚姻不能自主的悲哀。
＊於國於家無望，天下無能第一，古今不肖無雙＝﹥賈寶玉＝﹥無用＝﹥反諷儒家的功名觀；尊重女性＝﹥對父權價值的反叛。
＊黛玉＝﹥反映中國社會對個性的打壓，不得善終。
2.人物（外在－長相、衣著、動作；內在－心理、個性）：主要由人物和情節來發展，人物可推動情節發展。
3.場景（可用以襯託人物的心情）：小說情節發生的時空背景和人物所處的環境。
4.語言（包括小說的敘事語言和人物對話）：
作者敘述故事情節時使用的語言→帶有作者個人的風格
可以展現人物的性格，也可用來推動情節的發展。
5.視角（又稱為視線觀點）：
全知全能觀點：由小說的作者敘述故事。
限知觀點：由小說中的人物來敘述故事。
第一人稱「我」－由我來敘述自己的感想和遭遇（日記體、私小說）。
→適用在主角發生驚異事件、感人的愛情、奇特思想。
優點：特別有真實感，直接貼近人物的心
缺點：不能了解別人內心的想法。
第二人稱「你」－【你】通常是我的變形。
第三人稱「他」－由他來敘述故事，可把觀察角度拉開，製造距離感。
6.情節
一般帶有故事性，通常包括「開端－發展－高潮－結局」的發展過程，具有前因後果。
具體的事件去鋪展情節，帶出前因後果，構成完整故事。
把這六點安排好，基本上就沒問題啰。
⑸ 小說怎麼寫有什麼技巧嗎寫小說有什麼用
首先選題 一個好的題材會有的寫；然後就是構思了
⑹ 寫小說的技巧
第一節 小說概述
小說是什麼？理論上的定義是：小說是作者對社會生活進行藝術概括，通過敘述人的語 言來描繪生活事件，塑造人物形象，展開作品主題，表達作者思想感情，從而藝術地反映和 表現社會生活的一種文學體裁。而作家們對小說有著自己的認識，如賈平凹說："小說是什 么？小說是一種說話，說一段故事，我們作過許許多多的努力--世上已經有那麼多的作家 和作品，怎樣從他們身邊走過，依然再走--其實都是在企圖著新的說法。"（《白夜·後記》） 這種"小說是一種說話"的經驗之談，值得我們初學小說者認真思索。
小說的特點主要有三點：第一，以塑造人物形象為反映或表現生活的主要手段；第二， 有較完整、生動的情節；第三，有具體的、典型的環境描寫。因此，人物、情節和環境被稱 為"小說的三要素"。
小說的類別可分為：長篇小說，中篇小說，短篇小說和微型小說。在寫作上，這四類小 說各有不同的要求。如短篇小說，它的篇幅和容量比較短小，一般二萬字以下，兩千字以上。 人物集中，故事單純，結構緊湊。往往截取生活中富有典型性的某一側面或片斷加以集中描 繪，以提示社會生活的意義，"它往往只有一個主人公，一條線索；往往只寫幾個小時或幾 天之內集中發生的事，但卻使讀者盾了以後可以聯想到更遠更多的事。"（茅盾）由於它借一 斑而窺全貌，以一目盡傳精神，魯迅把它譬之為"大伽藍"中的"一雕欄一畫礎"。如他的 《狂人日記》、《風波》、《祝福》等。再如微型小說，它的篇幅更短，幾十個字、幾百個字至 一千多字。情節單一，人物很少。多取材於日常生活中的一件小事，寓有褒貶或哲理。如日 本現代作家星新一的《寶子姑娘》和我國當代一些作家的微型小說作品。小說家沙汀說："我 以為小說之分為長篇、中篇和短篇，主要的差異並不在於字數，而在於表現方法。"這個說 法對初學寫作者來說，很有指導意義；要從事不同類別的小說寫作，不能不仔細研究並熟練 地掌握它們不同的表現方法。
第二節 短篇小說的寫作
高爾基在《和青年作家談話》中指出："一開始就寫大部頭的長篇小說，是一個非常笨 拙的辦法，……學習寫作應該從短篇小說入手，西歐和我國所有最傑出的作家幾乎都是這樣 的，因為短篇小說用字精煉，材料容易合理安排，情節清楚，主題明確。"
怎樣寫作短篇小說呢？
一、充分准備，打好基礎 寫作短篇小說與寫作中、長篇小說一樣，在寫作前必須進行充分的准備。首先，在執筆 寫小說之前，必須具有一定的思想修養和生活積累。其次，讀過較多的文藝作品，喜愛文學 創作，有一定的文藝修養和文藝理論的基礎常識。茅盾在《創作的准備》開頭就指出："世 界文學史上的巨人們留遺給我們的不朽的著作，以及他們畢生的文學事業的經歷，就是這題 目--''創作的准備''的最完美的解答。理論家們從這些文學巨人們的業跡研究分析解釋， 寫了很多論文，數十萬言一厚冊，也就是給這題目作注腳。"再次，在寫作小說之前，從事 過表達方法的基本練習，並從事過一般散文尤其是速寫的寫作練習。"一個初學寫作者最好 多做些基本練習，不要急於寫通常所謂小說，不要急於成篇。所謂基本練習，現在通行的''速 寫''這一體，是可以用的。不過我覺得現今通行的''速寫''還嫌太注重了形式上的完整，儼 然已是成篇的東西，而不是練習的草樣了。作為初學寫作者的基本練習的速寫，不妨只有半 個面孔，或者一雙手，一對眼。這應當是學習者觀察中恍有所得時勾下來的草樣，是將來的 精製品所必需的原料。許多草樣鬥合起來，融和起來，提煉起來，然後是成篇的小說。"（《茅 盾論創作》第358頁）所以，我們要學習寫作小說，必須從思想、生活、技巧各個方面下 苦功，打下堅實的基礎。當然，對這個問題的認識不能絕對化。這並不是說，我們要等思想、 生活、技巧三關都完全過好之後再進行創作。不少青年作者的經驗說明，初學寫作者就是要 勇於創作實踐，寫是最好的基本訓練。不要怕失敗，失敗是成功之母。小說創作和其它文體 的寫作一樣，沒有什麼捷徑，小說的技巧只有自己從多次實踐中逐步摸索出來。別人的技巧， 只能作借鑒，創作還是要靠自己。
二、認識生活，熟悉人物 創作需要生活，對生活不熟悉，不理解，就無法反映和表現生活。社會生活是文學藝術 的源泉，人是社會諸關系的總和，只有熟悉、理解社會生活，才能熟悉、理解各類人物。不 熟悉、不理解各類人物，就無法進行以塑造人物形象為中心的小說寫作。茅盾在談他怎樣開 始小說創作時說："我是真實地去生活、經驗了動亂中國的最復雜的人生的一幕，終於得了 幻滅的悲哀，人生的矛盾，在消沉的心情下，孤寂的生活中，而尚受生活執著的支配，想要 以我的生命力的余燼從別方面在這迷亂灰色的人生內發一星微光，於是我開始創作了。我不 是為的要做小說，然後去經驗人生。"他還說；"好管閑事是我們做小說的人最要緊的事，你 要去聽，要去問。"（《創作的准備》）因此，一個小說作者應像阿·托爾斯泰說的那樣："他 溶化在生活洪流之中，溶化在集體之中；他是一個參加者。"
小說寫作需要的生活不是指日常生活、飲食男女之類，能成為小說素材的"生活"，至少應該有三個條件：
1．具有較鮮明、生動的形象；
2．具有獨特性；
3．具有一定的思想 內涵。因此，當作者在觀察生活的時候，無論對人物、對故事、對環境，都應從上述三點出 發，勇敢地揚棄那些瑣屑的、紛紛擾擾的"流水帳"，抓住真正有用的寫作素材，滲透作者 的思想、感情，使生活素材逐漸變成自己的東西。 三、嚴格選材，深入開掘 1931年，沙汀和艾蕪寫信給魯迅，請教短篇小說的題材問題。魯迅回信說："只要 所寫的是可以成為藝術品的東西，那就無論他所描寫的是什麼事情，所使用的是什麼材料， 對於現代以及將來一定是有貢獻的意義的?quot;"兩位是可以各就自己現在能寫的題材，動手來 寫的。不過選材要嚴，開掘要深，不可將一點瑣屑的沒有意思的事故，便填成一篇，以創作 豐富自樂。" 高爾基也說過："在短篇小說中，正如在機器上一樣，不應該有一個多餘的螺絲釘，尤 其是不應該有多餘的零件。" 這就告訴我們，寫作短篇小說必須嚴格選擇題材，深入開掘。那末，短篇小說怎樣進行題材的選擇和主題的開掘呢？
短篇小說的選材要做到：
（一）擷新去陳，根據時代需要選材。短篇小說的題材是沒有什麼限制的，凡是人類涉 足的領域、產生的事件，都可以經過選擇作為作品的題材。但是，從美學價值和社會意義來 考慮，我們就必須擷新去陳，盡量選擇我們這個時代、這個社會所需要的題材來寫。
（二）以小見大，根據體裁特點選材。短篇小說這種體裁的形式特點，要求作者不能象 寫長篇小說那樣寫人生的縱剖面，而必須寫人生的橫斷面，就象是橫著鋸斷一棵樹，察看年 輪可以知道樹齡一樣，短篇小說雖寫人生中的一角、一段，也就可以窺見整個人生。魯迅、 茅盾、巴金等作家為了在短篇小說中反映他們所處的時代，在寫作短篇小說時，都是選取主 人公人生道路上的某一段作為題材的。因此，有經驗的小說家在談創作經驗時就指出，創作 短篇小說必須善於"截取"、"選擇"。如王蒙在《談短篇小說的創作技巧》中就說過，短篇 小說構思的很重要的一點就是要"從廣闊的、浩如煙海的生活事件里，選定你要下手的部位。 它可能是一個精彩的故事，它可能是一個給人留下了深刻印象的人物，它可能是一個美好的 畫面，它也可能是深深埋在你的心底的一點回憶，一點情緒，一點印象，而且你自己還一時 說不清楚。這個過程叫作從大到小，從面到點，你必須選擇這樣一個''小''，否則，你就無 從構思無從下筆，就會不知道自己寫什麼。"
（三）揚長避短，根據自己生活選材。一般來說，作者應該寫自己熟悉的題材，因為這 些題材是在自己的生活中積累的大量素材的基礎上提煉出來的，寫起來容易駕馭，而且能寫 得生動、深刻。當代小說家中的佼佼者大多是從寫自己生活經歷中的人和事開始走上小說創 作道路的。 選材是短篇小說寫作中的第一個重要的環節。選材的目的在於從大量的素材中選取可以 寫入小說中的題材--生活中有典型意義的片斷。要達到這個目的，我們必須具有從紛紜的 生活現象中"捕捉"題材的能力。這種"捕捉"生活中有典型意義的片斷的能力，對於小說 創作極為重要。茅盾在他的《短篇小說選集後記》中指出："在橫的方面，如果對於社會生 活的各樣環節茫然無知；在縱的方面如果對於社會生活的發展方向看不清，那麼，你就很少 可能在繁復的社會現象中，恰好地選取了最有代表性、即具有深刻的思想的一事一物，作為 短篇小說的題材。"所以，短篇小說在選材時，不能只著眼於事件的故事性和吸引力，而要 著眼於把生活的側面、片斷放到整個時代的背景上去考察，要把握住社會的"縱"的和"橫" 的兩個方面，善於從平凡的日常生活現象中捕捉住不平凡的東西，從而由時代和社會的一角 反映出時代和社會的全貌，使讀者從生活海洋中的一朵浪花看出奔騰澎湃的大海。
對於短篇小說題材的"開掘"--主題的提煉同樣要十分重視。"幾乎在所有的情況下， 作家心中首先想到的總是小說的主題，或者說思想內容。他構思小說的情節是為了表達這一 主題，創造人物也是圍繞著這一主題。好的小說總是有一個好的主題的。"（[英]《小說家的 技巧》） 衡量一篇小說的美學價值，重要的並不是看題材本身，而是看作者對於題材所開掘的思想的 深度--主題提煉的程度。所謂開掘，就是要深入發掘生活素材所內涵的本質意義的東西； 作者對生活素材的本質意義開掘得越深入，主題思想就越深刻，作品的教育作用也就越大， 美學價值也就更高。所以說，一篇沒有好的主題的小說，是無法登上大雅之堂的。 李師東在《一個新的文學層面的誕生》中評論九十年代的新生代作家時指出："八十年代的 文學，是以對表現疆域的拓展的掘進、對表現手段的探索和實驗為其顯著特徵的。與前幾茬 作家相伴隨的是沖突和對抗、張揚和摒棄、試驗和沿襲、超前和滯後、創新和守成、反撥和 建立等源遠流長的話題。直至今天，我們仍然能在文學創作和文學批評中感受到來自不同思 想觀念、文化背景的沖撞和對舉。""在九十年代新的時空下，這一茬更為年輕的青年作家得 以走上文壇，正在於他們明顯疏離了前幾茬作家習慣關心的話題，而與社會的新的變化和進 展保持了同步相向的趨勢……把個人的情緒與時代的生活面貌和精神處境勾連在一起，謀求 與九十年代社會的契合，體現中國社會新的進展，這正是他們的努力。以一種消解的姿態， 達到對文學的整合，以反先鋒的方式，回歸到樸素的情感姿態，以個人化的方式，進入到文 學創作之中，這正是這個新生代作家群的文學用心。"（中國華僑出版社1996年出版的"新 生代小說系列"總序） 應該指出：小說寫作中對材料的分析與科學研究中對材料的分析是根本不同的兩回事。
"一個文學作家應當走的''創作過程''的道路，是和社會科學家研究過程的道路相反的。""社 會科學家所取以為研究的資料者，是那些錯綜的自然的現象，文學作家的卻是造成那些現象 的活生生的人。社會科學家把那些現象比較分析，達到了結論；文學作家卻是從那些活生生 的人身上，--從他們相互的關繫上，看明了某種現象，用藝術手段來''說明''它，如果作 家有的是正確的眼光，深入的眼光，則他雖不作結論而結論自在其中了。"（《茅盾論創作》 第466頁）因此，小說作者的分析工作是與自己對人物、事件的觀察、感受，對生活的體 驗、理解結合在一起的，這種分析是理性的，但是它是融化在形象思維中的。
許多小說作者的創作實踐告訴我們，有的作品的主題是在人物之前產生的，而有的主題 是在有了人物之後才確定的。例如茅盾創作《春蠶》，是先有了主題，"其次便是處理人物， 構造故事。"（《我怎樣寫〈春蠶〉》）而王蒙說他的許多短篇小說並不是先有了主題然後再去 寫的。他說："《夜的眼》是什麼先行呢？是感覺先行，感受先行，是對城市夜景的感受先行。 這里頭有我個人的感覺，但又不全都是。……《夜的眼》就是寫一個長期在農村、在邊遠地 區的人對大城市、對我們生活的感受。……這個感受飲食著深思對我們生活的深思，這個深 思還沒有做出明確的結論，但是它充滿了深思。"王蒙又說："《夜的眼》還有一個主題，這 也是我在最近才明確的，就是寫了我們生活中的轉機。……所謂''轉機''，充滿了艱難，充 滿著歷史的負擔，但又開始有了新的東西，大有希望。《夜的眼》里既有負擔，又有希望； 既有傷痕，又有跨越傷痕向前進的努力；既有思索，又有感受；既有想不清的地方，又有相 當清楚的地方。我覺得《夜的眼》里包含的東西是比較多的。"（《漫話小說創作》）
總之，我們對小說的材料必須深入開掘，對主題必須刻苦提煉。而在構思時、寫作中， 是不能將主題提煉、人物刻劃割裂開來的。可以是主題先行，也可以是人物先行，還可以是 感受先行。而且，主題可以是一個，也可以是幾個，即寫成多主題的小說。
⑺ 寫小說有什麼技巧 想寫小說
起點里<寸芒>前面的作品相關里有寫作技巧,而且寫的很好,你可以去看看~
下面是摘裡面的一小段：
如何寫小說（轉載）
第一忌諱：無論文筆多麼優美，都不要讓描寫使你的敘述陷入中止。
小說的作者必須牢記這點：不要過分描述任何事情，無論它是特頓山脈，是夕陽，還是懷基基海灘上的斑馬。否則，你敘述的力度就要受到影響，你也將使讀者的注意力出現危險的空白。請記住愛勒莫。雷納德的金玉良言：「我總是力圖去掉那些讀者會跳過去的內容。」讀者的確願意跳過那些無效內容。
第二大忌諱：不要浪費過多的時間來描寫並非重要的環境。
小說家大衛。羅吉曾宣稱：「一部好的小說中的描寫絕不僅僅是描寫。大多數背景描寫的危險在於一連串的漂亮的陳述句和敘述的中斷將讀者推向昏昏欲睡的境地。」請牢記羅吉的格言，將它打在紙條上貼到計算機或打字機前：「一部好的小說中的描寫絕不僅僅是描寫。」
第三點忌諱是：不要在一個無關緊要的事情上浪費讀者的注意力。這是初學者最容易犯的錯誤。
第四點忌諱是：不要概括，要具體。
關於寫作忌諱概括化，沒有人比俄國偉大作家契河夫說得更好。他在一封信中，告誡一位作家朋友避免概括化和平常化：「我認為，對於自然的真正描寫應該相當簡略並與主題存在相關性。應該避免落人俗套的描寫，比如，『落日沐浴在黑色海洋的浪花之中，絛紫色的金光一瀉而下』等等。在描寫自然時，要抓住細節，而且要達到這樣一種程度，即使閉上雙眼，也仍能看到你所描寫的場景。
因此，當你坐下來寫作的時候，請記住，不是「一杯飲料」而是「一杯馬丁尼」；不是「一隻狗」而是「一隻長捲毛狗」；不是「一束花」而是「一束玫瑰」；不是「一個滑雪者」而是「一位含苞欲放的年輕少女」；不是「一頂帽子」而是「一隻高頂回角帽」；不是「一隻貓」而是「一隻阿比西尼亞貓」；不是「一支槍」而是「一支0。44口徑的新式自動手槍」，不是「一幅畫」而是一幅「馬奈的『奧林匹亞』」。
將描寫四忌與契河夫的金玉良言合二為一，我們就得到了一條所有好的作者在描寫時都應該遵循的一條規則：要具體！
你要能准確地描繪出一幅幅場景，使人物真實可信，他們在自己國有的視覺、聽覺、嗅覺、觸覺和味覺中進行著日常工作。——拉威爾•斯潘塞。
「怎麼才能讓事情看起來真實可信呢？」當一位作家被問及這個問題的時候，實際上是對他的一種贊揚。如果有人進一步對他說：「我好像身臨其境，能夠聽到、嗅到、感覺到這些地方，就像走進了小說的書頁中」，那他給讀者的東西就的確非同尋常了。當我被問及同樣的問題時，我的回答是：「藉助於五種感覺」。一些作者總意識不到應利用讀者的五種感覺來獲取真實感。利用讀者的視覺感受是常見的，但是利用讀者的嗅覺、聽覺（除了在對話中）、觸覺或是味覺又有幾次呢？我從1976年開始寫作，至今仍在我辦公室的牆上保留著五個詞：看、聽、感、嘗、嗅。每當我寫作的時候，都會參照這張表，有意識地寫些帶有氣味的東西。實際上，一些令人作嘔的東西在創造真實感的時候，反而有奇跡般的效果。
想想當一個人打開冰箱的時候，那種腐爛的水果的味道；當一個人剝一隻熊皮的時候，那腐臭的脂肪；當一位婦女在無人服務的加油站給油箱加油的時候，手上會沾滿了汽油味。僅在故事的開頭提及味道是不夠的，在敘述情節時，你還得反復參照那張表。讓我們設想一下，一男一女正在爭論某件事情，男人從門口一直沖到廚房，沖著女人大聲嚷嚷：「我不能再忍受你媽媽和我們住在一起，老太太必須在我回來之前搬走，否則我就離開這個家！」在設置這個場景的時候，我可以讓女人烤制南瓜餅（味道甜美、溫馨，讓人回想像感恩節一樣的快樂時光），但是如果再加上腌制香料和醋的氣味，這個場景就呈現出寓意。我會在某個時刻讓讀者想像這種氣味：「我鄭重警告你，勞拉，有她沒我，有我沒她！」他說著，那樣子就像廚房裡的味道一樣酸。不要忘記，在爭吵的時候，勞拉還一邊往罐子里裝著泡菜。當她在大聲吵嘴的時候，可能會燙傷手，然後把手伸到冷水裡沖洗。當然，她也可能正在往泡菜里倒鹽水，並且灑了一地，然後還要擦乾凈。她還在粗棉布制的圍裙上擦乾她的手。她可以擦拭從額頭（熱熱的，癢癢的）上流淌下來的汗水，她可以一邊叫嚷，一邊揮舞手中的勺子（堅硬的，木柄的），並向男人扔去。這些都會增強視覺效果。當爭吵越演越烈的時候，可能會聽到什麼聲音呢？是不是有條狗溜進來，喝錫制餅盤里的水？
是否有一輛行駛的汽車正在馬路上發出卡嚓卡嚓聲響呢？是不是傳來孩子們在隔壁人家院子里玩耍的聲音？當爐子上的水燒開的時候，是不是在叮當作響呢？水有多麼熱呢？你告訴讀者溫度了嗎？小說中女主角是否在泡菜罐的旁邊放了一杯冰茶或是冰咖啡呢？爭吵以男人氣沖沖地出去而告終，但問題並沒有得到解決，此時，女主角是否拿起杯子，痛飲冰咖啡，發覺咖啡很苦，然後做了個鬼臉呢？正如你所看到的，在類似上述的情節中要同時喚起人的五種感覺是有可能的，但是為了能夠做到這一點，情節必須進行精心的安排。絕大多數情節是不能用全這五種感覺的（尤其味覺最難寫進去），但是你可以很容易地喚起讀者的四種感覺，在大多數情節中，起碼可以喚起讀者的三種感覺。當你對小說對白的真實性表示懷疑的時候，就大聲讀出你的對白，假裝你是一名演員，並以電影屏幕和舞台上需要的那種抑揚頓挫的腔調說出你的台詞。如果它聽起來很生硬，不自然，就需要修改。不要忘記，人們用語言所表達出來的思想總是未經加工潤飾的，所以要讓人物說的話短一些。生活中人們總是一個一個地提問題，你小說中的人物也應這樣做，特別是當他們要彼此認識了解的時候。人們在談話中經常嘆息、抿著嘴笑、抓頭、鼓起雙頰以及端詳他們的指甲，你也要讓小說中的人物有這些動作，並讓人們在干工作的時候，繼續他們的談話。
使用收尾語來創造意象。請看下面兩個例子：「你從來就不喜歡我的媽媽！」勞拉大聲嚷道。她「砰」地一聲把水壺放下。「你從來就不喜歡我的媽媽！」勞拉猛地扔下水壺。第二句更增加了緊張程度，讓故事情節更快的向前推進，減掉了多餘的詞語，暗示而不是告訴讀者勞拉正在大聲叫嚷。這就是我所提及的原則的最佳時刻，我正是通過這些原則來衡量我所有的作品的。緊張的時刻所用的詞要少而精。我是從我的英語老師那兒學到這一點的。在我寫第二本書時，有幾個情節我總無法寫下去，但是我找不出原因，我就把手稿給這位老師，請她提出批評和建議。當她告訴我這個規則之後，我就把它應用到我的小說中，結果，一切都變得一目瞭然。
在情節緊張的時候，要採用短小精悍的句子，句子中要採用短詞，少用結束語，要寫得突如其來。當你做到這些的時候，緊張氣氛就可以油然而生了。與此相比，在氣氛比較沉悶的情節中，到處籠罩著寂靜和安寧，此時就要使用較長的句子，較長的詞語，較長的段落，以及更多的結束語。這樣做就會自然緩和緊張氣氛。當你在構思小說時，就要確立寫實的態度。只在通過觀察、思考你才能准確地描繪出一幅幅場景，使人物具有可信性。他們以固有的視覺、聽覺、嗅覺、觸覺和味覺進行著他們的日常工作。好了，正如我前面說的，味覺是最難寫進小說中的，但是五種中有了四種也不算壞。
應用這五種感覺，利用句子結構來創造或緩慢或緊張的氣氛，這樣你寫出來的小說讀者就不能丟下了，因為它們是那樣真實可信。
抓住興奮點：
對小說家而言，能始終抓住那極具魔力的興奮感就是最大的獎勵。——菲立茲•惠特尼
在作家的一生中，有許多令人興奮的時刻。如果這些時刻是在經歷了被拒絕和失望之後，那麼將更加令人喜悅。我永遠不會忘記那些時刻，第一次聽到編輯對我鼓勵的話語，第一次見到自己的文字被印刷出來，或者第一本自己的小說握在手中時的狂喜。我堅信，對任何一位小說家而言，真正的「興奮之巔」是無處不在的。而且，它還會不斷地涌現，因為我們學會了如何去激發它。我是指當一部新的小說在構想時，腦海中所出現的第一縷閃光時的奇妙時刻。在一個新故事（或小說）的最初構思中不斷閃現時，作者會有一種眩目的感覺，我們通常會覺得這將是自己所寫的最好的作品。
這種奇妙的感受可能常在片刻間出現，我會帶著此種感受度過幾天或幾個星期。這些思想中的閃光聚集著如此多的奇異光彩，好像由於某種魔力而不斷地閃爍著。
於是，我把它們寫下來。我總是很高興地寫出一個又一個故事的開頭，但是偶爾才完成一個完整的故事。我寫出來的東西永遠不如我夢想中的完美，我太心急了，當我發現自己僅僅是給故事開了個頭，必須把它們進行下去的時候，我便失去了興趣。魔力消失了，於是我又不斷地放棄那些故事。
我羨慕那種能夠沿著最初的構想，並把它發展成小說的作家。但是我卻無法一蹴而就，所以我必須在動筆之前，明確寫作的方向。我找到了一些行之有效的辦法保護那些最初的閃光點，並使之繼續閃亮或者再現。我發現自己在寫到30頁左右時，如果仍能保持初始的興奮狀態，我的興趣就會被高度調動起來，直到完成作品。
最初的興奮能持續多久是因書而異的。我先花些時間在筆記本上設計人物，搜集情節中的零碎片段，明確我的寫作方向，或者草草記下腦海中曾涌現過的東西，直到我必須動筆的那一刻到來。那一刻總是在我還沒完全設計好時就來臨了，我從不拒絕那股推動力，至少我可以先為我的故事開個頭。為了獎賞自己，我通常會先寫上幾頁，這對寫作的連續性是有益的，它能隨時幫我回到人物和情節的構想中去。
當我再次翻閱已完成的部分，愉悅的感覺便又湧起，我真想有位讀者能與我一起分享這些優美的文字。我並不期待一下子得到很多，但我的確希望得到贊許和肯定，盡管我知道自己是這些作品的最糟糕的評判者，因為我深陷於創作之中，根本看不到它的缺點
通常我所選擇的讀者都是深諸這套規則的，他會在給我鼓勵的同時又溫柔地來點建議，讓我不至於飄飄然。而我遲早都會再讀一遍第一章，看看經過了思考後是否能改得更好些。對於初學寫作的人而言，過早地請人提出批評意見是危險的，它會使最初的興奮被輕易地澆滅。較為保險的做法是等寫完後再請別人來閱讀和評判。
現在，我不再奢望極度的興奮點能始終延續，我知道它還會再現，令我興奮，激勵我繼續往前走。要知道，幾百頁的故事僅靠一次興奮浪潮的沖擊是不夠的。在寫作過程中，一些絕妙的新想法會使我峰迴路轉，寫出意想不到的轉折之筆，把我再度引向興奮之巔。小說家應該是情緒化的人，倘若我們的寫作成為沒有激情的自覺運動，寫出的小說也一定會平淡無奇。
靜等靈感的突然迸發也是不明智的。寫不下去時，我常問自己：在這種情況下，人物可能會採取什麼意想不到的行動？什麼樣的情節才是既合乎邏輯又出人意料的？我在腦海中過著電影，任靈感的火花不斷地撞擊。
讓我們分析一下小說寫作中常遇到的三種興奮狀況。第一種是最為重要的，即作者對將要描寫的故事的亢奮的感覺；第二種是小說中的人物在發揮某種特殊作用時的體驗。如果你能發現那些促使人物興奮的動力，你就達到了興奮的另一個層次。第三種興奮是有關讀者的。如果你和人物的興致都很高，那麼讀者也將從你的故事中得到滿足感。
作者的目的在於讓讀者和人物同呼吸共命運。但如何令作者始終保持高昂的情緒，使之花上幾個月，甚至幾年的時間來完成他的小說，是件十分不容易的事。對所寫內容產生厭倦和沒有了長遠計劃是主要的症結。為了保持對寫作的新鮮感，我給自己訂了條規矩，即：不要過多地回頭看自己已完成的部分。當我每天開始寫作時，我只讀最後的幾頁，它給我一種趕緊繼續寫下去的動力。盡管我是多麼想了解已經完成的部分，看一看它究竟怎樣，但我絕不允許自己往前翻看超過5頁以上的部分，哪怕是僅僅一小會兒。
那一時刻還是到來了，當我開始確信我寫出的不過是一堆亂八糟的東西時，我便失去了興趣和信心。於是我乾脆從頭讀起，一直讀到我寫作卡死的地方。然而，它們卻比我料想的要好得多，哈，我又精神抖擻，繼續往下寫。我發現經過這遍瀏覽後，我對人物的理解更加透徹了。在寫小說的過程中這種情況會經常出現。
我自己的辦法是讀書，我和小說進行交流。我讀小說的目的不是為了模仿或得到新思路，而是發現某種情緒。我的注意力在書頁之間漫步，當某些東西忽然觸動我的情弦時，我就可以繼續寫了，因為我已經能把那種情緒傳遞給我的人物了。我把乾巴巴的愛情場景重寫了一遍，這一回效果很好。我還發現了一個可以對付興趣喪失的辦法：給你的腦袋補充新給養。
「焦慮感」是值得利用的有效方式之一，但我並不推崇這個帶有負面效應的方法，它僅是一種方式而已。我們可以運用各種方式把興奮傳遞給讀者，並使它不斷增強，以保持思想的最初閃光。對小說家而言，能始終抓住那極具魔力的興奮感就是最大的獎勵。
⑻ 小說寫作技巧有那些
寫小說首先要講究構思，必須先有個綱領，即作者心裡必須清楚自己想寫些什麼，不能為了寫小說而寫小說；要明白自己需要講述一個什麼樣的事情，這個故事中大概有幾個人物，大致上會發生些什麼事情，准備分幾個層次來完成這個事情，就是所謂的提綱挈領。先列出來故事發生的時間、地點、人物，故事的開端、發展、高潮、結局等。 好比是在建房子，總得先畫個大致草圖，計劃建幾層，用多少料，准備在裡面裝些什麼東西等等。至於其他一些語言、文采，以及語法等都是後續的裝潢裝飾了，不能隨性所至，信馬由韁。時下很多小說都是虎頭蛇尾只有半截子，寫了一半發現不對，寫不下去了，只能不了了之了。 其次，寫文章最忌諱照搬抄襲，當然借鑒是可以的，但要推陳出新，切忌鑽進死胡同里，用老套路，穿新鞋走老路。還有文章應該能做到收放自如，有張有馳，就好比是唱歌，一上來就起高調，後面就不好接了，自然也就唱不下去了。現在很多人寫文章感覺放的很開，經常跑題，走得很遠，下筆千言離題萬里，到最後自己都沒辦法走回來了，插曲變成了主曲。 大家開始動筆寫東西都或多或少有著這樣那樣的理由，但是別把自己估計的太高，期望越大，失望越大；飄的越高，摔的越狠。認為自己寫的總是好的，俗話說：自己的文章，別人的老婆。要寫就老老實實的寫，不要去攻擊評論別人，好也罷，壞也罷，都只是個人水平所致，文人相侵是長久以來的惡習。 最後，希望各位有志於寫作事業的朋友，能夠再次仔細思量下自己的現實狀況，有無充裕的時間和精力供你揮霍消耗在艱苦的寫作上；有無堅持過清苦平淡生活的勇氣。名利誘惑也罷，物質刺激也好，總之必要有所圖，方能有所成。最後在這里還是希望大家能夠多動筆，常動筆，感受寫作快愉，體味筆墨人生。
⑼ 寫小說的技巧（越詳細越清楚越好）
這個首先就要看你是從什麼樣的寫一篇小說，首先要注意你對小說的概念，如：你選擇一篇純言情小說，注意和現實關系的大小程度。
小說要先明白故事的大概情節和設定，開頭，其他可以邊寫邊想，小說內容完全可以隨機應變，多變化的小說適應各種讀者，都說寫小說要各種步驟，我想說明一下，小說，並不缺少思路，一部小說可以埋下各種伏筆，但是你不需要像寫學校的作文一樣，你創造了一部小說，就如同這部小說是你的孩子一般，當你對待他的心態出現問題，那麼你的小說就將陷入一個死循環。
創作小說的靈感來源於任何地方。
人物設定方面需要大量規劃和備注，每個人物的性格可能都不一樣，但是每個小說人物的性格卻能被讀者一一解讀，這時因為對人物的刻畫太過簡單。這也是某些小說的好處，但也是一種壞處，如果你對人物的設定精密，那麼後面的伏筆將會很多，甚至可以把開頭的主角變為最後的敵人。
寫作規格建議出一章一段開頭，不建議在線寫作，可以在電腦內新建文件寫作，存為原稿，一章字數大約在2500-3000左右（可以更高），在合適的地方給讀者一個驚喜，也許就是對你自己的獎賞（想要寫一篇小說，首先要學會自己做一個讀者）
也許你的小說沒人讀，但是僅僅的那幾個忠實讀者，是對你最大的鼓勵
另外，和讀者溝通十分重要，讀者們的意見可取性由你判斷
⑽ 寫小說技巧，要心得！
寫之前結構框架，人物性格，作品類別和寫作目的搞清楚，這點非常重要，而且一定要內切合實際，切忌過分YY，還容有作者本人閱歷和眼界也是十分重要的，豐富的知識在寫作時幫助很大，然後就是細節描寫一定要注意，寫的東西最好有目的性，不要太隨意，善用修辭和環境描寫也可以為作品加分不少。其實後面說的這些都可以歸入作者水準里啦，總之作者水平不足的話一切都白搭。哦，還有就是寫小說客觀性的敘述為主，介紹和插入語過多隻會帶來惡感，這點萬萬需要小心