作文一般寫小說

㈠ 寫小說和寫作文有什麼區別 在哪幾點上需要注意~~

1
語言上要注意，小說的語言都比較通俗，而作文的語言要加以修飾。2小說內容可以復雜繁多，而作文寫的繁多了會顯得很煩瑣
3小說可以是虛構的，而作文要寫出真情實感

㈡ 寫作文與寫小說有什麼區別

作文
其形式包含很多：散文，書信
，隨筆，詩歌，日記
，戲曲，說明文，記敘文，議論文……
小說只是其中的一種。
小說
小說是以刻畫人物為中心，通過完整的故事情節和具體的環境描寫來反映社會生活的一種文學體裁。
小說有三個要素：人物、故事情節、環境（自然環境和社會環境）。
小說反映社會生活的主要手段是塑造人物形象。
小說中的人物，我們稱為典型人物。這個人物是作者根據現實生活創作出來的，他不同於真人真事，通過這樣典型的人物形象反映生活，更集中、更有普遍的代表性。
小說主要是通過故事情節來展現人物性格、表現中心的。
故事來源於生活，但它通過整理、提煉和安排，就比現時生活中發生的真事更集中，更完整，更具有代表性。
小說的環境描寫和人物的塑造與中心思想有極其重要的關系。
其一，小說並不好寫，寫小說需要作者有很深厚的人生閱歷和很高的文學素養，連我都不敢妄加嘗試。
其二，小說源於生活，但高於生活，正所謂無巧不成戲，小說作為一種文學表現形式，其中包括虛構成分，不能體現出真實性。
所以綜上所述，我建議你你寫日記集。不知你看沒看過《愛的教育》這本書，是個孩子寫的校園生活，建議你看一下，或許對你有幫助。當你有一定能力時，可以將日記改編成小說。

㈢ 作文如何寫小說

第一忌諱：無論文筆多麼優美，都不要讓描寫使你的敘述陷入中止。
小說的作者必須牢記這點：不要過分描述任何事情，無論它是特頓山脈，是夕陽，還是懷基基海灘上的斑馬。否則，你敘述的力度就要受到影響，你也將使讀者的注意力出現危險的空白。請記住愛勒莫。雷納德的金玉良言：「我總是力圖去掉那些讀者會跳過去的內容。」讀者的確願意跳過那些無效內容。
第二大忌諱：不要浪費過多的時間來描寫並非重要的環境。
小說家大衛。羅吉曾宣稱：「一部好的小說中的描寫絕不僅僅是描寫。大多數背景描寫的危險在於一連串的漂亮的陳述句和敘述的中斷將讀者推向昏昏欲睡的境地。」請牢記羅吉的格言，將它打在紙條上貼到計算機或打字機前：「一部好的小說中的描寫絕不僅僅是描寫。」
第三點忌諱是：不要在一個無關緊要的事情上浪費讀者的注意力。這是初學者最容易犯的錯誤。
第四點忌諱是：不要概括，要具體。
關於寫作忌諱概括化，沒有人比俄國偉大作家契河夫說得更好。他在一封信中，告誡一位作家朋友避免概括化和平常化：「我認為，對於自然的真正描寫應該相當簡略並與主題存在相關性。應該避免落人俗套的描寫，比如，『落日沐浴在黑色海洋的浪花之中，絛紫色的金光一瀉而下』等等。在描寫自然時，要抓住細節，而且要達到這樣一種程度，即使閉上雙眼，也仍能看到你所描寫的場景。
因此，當你坐下來寫作的時候，請記住，不是「一杯飲料」而是「一杯馬丁尼」；不是「一隻狗」而是「一隻長捲毛狗」；不是「一束花」而是「一束玫瑰」；不是「一個滑雪者」而是「一位含苞欲放的年輕少女」；不是「一頂帽子」而是「一隻高頂回角帽」；不是「一隻貓」而是「一隻阿比西尼亞貓」；不是「一支槍」而是「一支0。44口徑的新式自動手槍」，不是「一幅畫」而是一幅「馬奈的『奧林匹亞』」。
將描寫四忌與契河夫的金玉良言合二為一，我們就得到了一條所有好的作者在描寫時都應該遵循的一條規則：要具體！
你要能准確地描繪出一幅幅場景，使人物真實可信，他們在自己國有的視覺、聽覺、嗅覺、觸覺和味覺中進行著日常工作。——拉威爾•斯潘塞。
「怎麼才能讓事情看起來真實可信呢？」當一位作家被問及這個問題的時候，實際上是對他的一種贊揚。如果有人進一步對他說：「我好像身臨其境，能夠聽到、嗅到、感覺到這些地方，就像走進了小說的書頁中」，那他給讀者的東西就的確非同尋常了。當我被問及同樣的問題時，我的回答是：「藉助於五種感覺」。一些作者總意識不到應利用讀者的五種感覺來獲取真實感。利用讀者的視覺感受是常見的，但是利用讀者的嗅覺、聽覺（除了在對話中）、觸覺或是味覺又有幾次呢？我從 1976年開始寫作，至今仍在我辦公室的牆上保留著五個詞：看、聽、感、嘗、嗅。每當我寫作的時候，都會參照這張表，有意識地寫些帶有氣味的東西。實際上，一些令人作嘔的東西在創造真實感的時候，反而有奇跡般的效果。
想想當一個人打開冰箱的時候，那種腐爛的水果的味道；當一個人剝一隻熊皮的時候，那腐臭的脂肪；當一位婦女在無人服務的加油站給油箱加油的時候，手上會沾滿了汽油味。僅在故事的開頭提及味道是不夠的，在敘述情節時，你還得反復參照那張表。讓我們設想一下，一男一女正在爭論某件事情，男人從門口一直沖到廚房，沖著女人大聲嚷嚷：「我不能再忍受你媽媽和我們住在一起，老太太必須在我回來之前搬走，否則我就離開這個家！」在設置這個場景的時候，我可以讓女人烤制南瓜餅（味道甜美、溫馨，讓人回想像感恩節一樣的快樂時光），但是如果再加上腌制香料和醋的氣味，這個場景就呈現出寓意。我會在某個時刻讓讀者想像這種氣味：「我鄭重警告你，勞拉，有她沒我，有我沒她！」他說著，那樣子就像廚房裡的味道一樣酸。不要忘記，在爭吵的時候，勞拉還一邊往罐子里裝著泡菜。當她在大聲吵嘴的時候，可能會燙傷手，然後把手伸到冷水裡沖洗。當然，她也可能正在往泡菜里倒鹽水，並且灑了一地，然後還要擦乾凈。她還在粗棉布制的圍裙上擦乾她的手。她可以擦拭從額頭（熱熱的，癢癢的）上流淌下來的汗水，她可以一邊叫嚷，一邊揮舞手中的勺子（堅硬的，木柄的），並向男人扔去。這些都會增強視覺效果。當爭吵越演越烈的時候，可能會聽到什麼聲音呢？是不是有條狗溜進來，喝錫制餅盤里的水？
是否有一輛行駛的汽車正在馬路上發出卡嚓卡嚓聲響呢？是不是傳來孩子們在隔壁人家院子里玩耍的聲音？當爐子上的水燒開的時候，是不是在叮當作響呢？水有多麼熱呢？你告訴讀者溫度了嗎？小說中女主角是否在泡菜罐的旁邊放了一杯冰茶或是冰咖啡呢？爭吵以男人氣沖沖地出去而告終，但問題並沒有得到解決，此時，女主角是否拿起杯子，痛飲冰咖啡，發覺咖啡很苦，然後做了個鬼臉呢？正如你所看到的，在類似上述的情節中要同時喚起人的五種感覺是有可能的，但是為了能夠做到這一點，情節必須進行精心的安排。絕大多數情節是不能用全這五種感覺的（尤其味覺最難寫進去），但是你可以很容易地喚起讀者的四種感覺，在大多數情節中，起碼可以喚起讀者的三種感覺。當你對小說對白的真實性表示懷疑的時候，就大聲讀出你的對白，假裝你是一名演員，並以電影屏幕和舞台上需要的那種抑揚頓挫的腔調說出你的台詞。如果它聽起來很生硬，不自然，就需要修改。不要忘記，人們用語言所表達出來的思想總是未經加工潤飾的，所以要讓人物說的話短一些。生活中人們總是一個一個地提問題，你小說中的人物也應這樣做，特別是當他們要彼此認識了解的時候。人們在談話中經常嘆息、抿著嘴笑、抓頭、鼓起雙頰以及端詳他們的指甲，你也要讓小說中的人物有這些動作，並讓人們在干工作的時候，繼續他們的談話。
使用收尾語來創造意象。請看下面兩個例子：「你從來就不喜歡我的媽媽！」勞拉大聲嚷道。她「砰」地一聲把水壺放下。「你從來就不喜歡我的媽媽！」勞拉猛地扔下水壺。第二句更增加了緊張程度，讓故事情節更快的向前推進，減掉了多餘的詞語，暗示而不是告訴讀者勞拉正在大聲叫嚷。這就是我所提及的原則的最佳時刻，我正是通過這些原則來衡量我所有的作品的。緊張的時刻所用的詞要少而精。我是從我的英語老師那兒學到這一點的。在我寫第二本書時，有幾個情節我總無法寫下去，但是我找不出原因，我就把手稿給這位老師，請她提出批評和建議。當她告訴我這個規則之後，我就把它應用到我的小說中，結果，一切都變得一目瞭然。
在情節緊張的時候，要採用短小精悍的句子，句子中要採用短詞，少用結束語，要寫得突如其來。當你做到這些的時候，緊張氣氛就可以油然而生了。與此相比，在氣氛比較沉悶的情節中，到處籠罩著寂靜和安寧，此時就要使用較長的句子，較長的詞語，較長的段落，以及更多的結束語。這樣做就會自然緩和緊張氣氛。當你在構思小說時，就要確立寫實的態度。只在通過觀察、思考你才能准確地描繪出一幅幅場景，使人物具有可信性。他們以固有的視覺、聽覺、嗅覺、觸覺和味覺進行著他們的日常工作。好了，正如我前面說的，味覺是最難寫進小說中的，但是五種中有了四種也不算壞。
應用這五種感覺，利用句子結構來創造或緩慢或緊張的氣氛，這樣你寫出來的小說讀者就不能丟下了，因為它們是那樣真實可信。
抓住興奮點：
對小說家而言，能始終抓住那極具魔力的興奮感就是最大的獎勵。——菲立茲•惠特尼
在作家的一生中，有許多令人興奮的時刻。如果這些時刻是在經歷了被拒絕和失望之後，那麼將更加令人喜悅。我永遠不會忘記那些時刻，第一次聽到編輯對我鼓勵的話語，第一次見到自己的文字被印刷出來，或者第一本自己的小說握在手中時的狂喜。我堅信，對任何一位小說家而言，真正的「興奮之巔」是無處不在的。而且，它還會不斷地涌現，因為我們學會了如何去激發它。我是指當一部新的小說在構想時，腦海中所出現的第一縷閃光時的奇妙時刻。在一個新故事（或小說）的最初構思中不斷閃現時，作者會有一種眩目的感覺，我們通常會覺得這將是自己所寫的最好的作品。
這種奇妙的感受可能常在片刻間出現，我會帶著此種感受度過幾天或幾個星期。這些思想中的閃光聚集著如此多的奇異光彩，好像由於某種魔力而不斷地閃爍著。
於是，我把它們寫下來。我總是很高興地寫出一個又一個故事的開頭，但是偶爾才完成一個完整的故事。我寫出來的東西永遠不如我夢想中的完美，我太心急了，當我發現自己僅僅是給故事開了個頭，必須把它們進行下去的時候，我便失去了興趣。魔力消失了，於是我又不斷地放棄那些故事。
我羨慕那種能夠沿著最初的構想，並把它發展成小說的作家。但是我卻無法一蹴而就，所以我必須在動筆之前，明確寫作的方向。我找到了一些行之有效的辦法保護那些最初的閃光點，並使之繼續閃亮或者再現。我發現自己在寫到30頁左右時，如果仍能保持初始的興奮狀態，我的興趣就會被高度調動起來，直到完成作品。
最初的興奮能持續多久是因書而異的。我先花些時間在筆記本上設計人物，搜集情節中的零碎片段，明確我的寫作方向，或者草草記下腦海中曾涌現過的東西，直到我必須動筆的那一刻到來。那一刻總是在我還沒完全設計好時就來臨了，我從不拒絕那股推動力，至少我可以先為我的故事開個頭。為了獎賞自己，我通常會先寫上幾頁，這對寫作的連續性是有益的，它能隨時幫我回到人物和情節的構想中去。
當我再次翻閱已完成的部分，愉悅的感覺便又湧起，我真想有位讀者能與我一起分享這些優美的文字。我並不期待一下子得到很多，但我的確希望得到贊許和肯定，盡管我知道自己是這些作品的最糟糕的評判者，因為我深陷於創作之中，根本看不到它的缺點
通常我所選擇的讀者都是深諸這套規則的，他會在給我鼓勵的同時又溫柔地來點建議，讓我不至於飄飄然。而我遲早都會再讀一遍第一章，看看經過了思考後是否能改得更好些。對於初學寫作的人而言，過早地請人提出批評意見是危險的，它會使最初的興奮被輕易地澆滅。較為保險的做法是等寫完後再請別人來閱讀和評判。
現在，我不再奢望極度的興奮點能始終延續，我知道它還會再現，令我興奮，激勵我繼續往前走。要知道，幾百頁的故事僅靠一次興奮浪潮的沖擊是不夠的。在寫作過程中，一些絕妙的新想法會使我峰迴路轉，寫出意想不到的轉折之筆，把我再度引向興奮之巔。小說家應該是情緒化的人，倘若我們的寫作成為沒有激情的自覺運動，寫出的小說也一定會平淡無奇。
靜等靈感的突然迸發也是不明智的。寫不下去時，我常問自己：在這種情況下，人物可能會採取什麼意想不到的行動？什麼樣的情節才是既合乎邏輯又出人意料的？我在腦海中過著電影，任靈感的火花不斷地撞擊。
讓我們分析一下小說寫作中常遇到的三種興奮狀況。第一種是最為重要的，即作者對將要描寫的故事的亢奮的感覺；第二種是小說中的人物在發揮某種特殊作用時的體驗。如果你能發現那些促使人物興奮的動力，你就達到了興奮的另一個層次。第三種興奮是有關讀者的。如果你和人物的興致都很高，那麼讀者也將從你的故事中得到滿足感。
作者的目的在於讓讀者和人物同呼吸共命運。但如何令作者始終保持高昂的情緒，使之花上幾個月，甚至幾年的時間來完成他的小說，是件十分不容易的事。對所寫內容產生厭倦和沒有了長遠計劃是主要的症結。為了保持對寫作的新鮮感，我給自己訂了條規矩，即：不要過多地回頭看自己已完成的部分。當我每天開始寫作時，我只讀最後的幾頁，它給我一種趕緊繼續寫下去的動力。盡管我是多麼想了解已經完成的部分，看一看它究竟怎樣，但我絕不允許自己往前翻看超過5頁以上的部分，哪怕是僅僅一小會兒。
那一時刻還是到來了，當我開始確信我寫出的不過是一堆亂八糟的東西時，我便失去了興趣和信心。於是我乾脆從頭讀起，一直讀到我寫作卡死的地方。然而，它們卻比我料想的要好得多，哈，我又精神抖擻，繼續往下寫。我發現經過這遍瀏覽後，我對人物的理解更加透徹了。在寫小說的過程中這種情況會經常出現。
我自己的辦法是讀書，我和小說進行交流。我讀小說的目的不是為了模仿或得到新思路，而是發現某種情緒。我的注意力在書頁之間漫步，當某些東西忽然觸動我的情弦時，我就可以繼續寫了，因為我已經能把那種情緒傳遞給我的人物了。我把乾巴巴的愛情場景重寫了一遍，這一回效果很好。我還發現了一個可以對付興趣喪失的辦法：給你的腦袋補充新給養。
「焦慮感」是值得利用的有效方式之一，但我並不推崇這個帶有負面效應的方法，它僅是一種方式而已。我們可以運用各種方式把興奮傳遞給讀者，並使它不斷增強，以保持思想的最初閃光。對小說家而言，能始終抓住那極具魔力的興奮感就是最大的獎勵。
小說創作中的懸置緊張法：
微型小說之所以能以區區篇幅吸引讀者，訣竅之一，便是在描述中巧妙地運用「懸置緊張法」。「懸置緊張法」又稱懸念、「賣關子」、「設扣子」、「系包袱」 等，它是小說的一種既常見又十分重要的技法。車爾尼雪夫斯基是這樣運用「懸置緊張法」的——他在自己的長篇小說《怎麼辦》的序言中說：「我援引小說家所常用的詭計：從小說的中間或結尾抽出幾個賣弄玄虛的場面來，將它們放在開頭的地方，並且給裝上一層迷霧。」在《怎麼辦》中，一開頭就寫羅普霍夫偽裝自殺，這樣處理就引起了懸念，然後再倒敘他過去與薇拉、吉爾沙諾夫的關系，解釋他假自殺的原因。其實，「懸置緊張」不僅可以用在開頭，也可用在中間，甚至可用在結尾。如電影《保密局的槍聲》，結尾的鏡頭是常亮出人意外地開槍打死特務組長，救出劉嘯塵和阿紀，隨後跟著潰逃的國民軍隊走了——常亮究竟是什麼人，影片直到結尾都沒有交代。這種在結尾產生的「懸念」必將引起觀眾的種種推測和聯想。「懸置緊張法」其內容可分為兩類：一是作品中某些人物心裡有「數」，而讀者卻完全「蒙在鼓裡」，讓讀者自己去判斷猜測情節的進展。如《草船借箭》，諸葛亮心裡早已預知天有大霧，可在三日之內「借」到十萬支箭，而讀者卻完全不知，焦急地擔憂著諸葛亮的命運。一是讀者對情節的大部分已了解，而作品中的某些人物卻「蒙在鼓裡」，讓讀者睜大了眼睛看這些人物將如何動作。如《十五貫》中讀者已知是婁阿鼠偷了錢，而作品中的人物除婁阿鼠外，一概不知，於是讀者關切地期待著：這件冤案將如何處置？篇幅較長的小說在運用「懸置緊張法」時，可以在大 「包袱」中系小「包袱」，在大「扣子」中結小「扣子」，一環扣一環，一個「懸念」接一個「懸念」，把矛盾沖突推向總高潮。而微型小說篇幅特短，它往往只設置一個小小的「懸念」，描述到結尾時忽然抖開「包袱」，使讀者大吃一驚，從而收到很好的效果。運用「懸置緊張法」，一要注意其真實性，既要「懸」，又不能 「玄」，即不能故作玄虛，破壞作品的藝術真實；二要注意緊緊圍繞著主題來「懸置緊張」，如果在枝節上「懸置緊張」，那隻會削弱作品的主題思想。
作家十二戒：
作家十二戒一，忌跟風「不要修真受歡迎就寫修真，三國好看就寫三國。」
二，忌『我』「這就不多說了，對於所有的寫手來說，用第一人稱寫作是大忌」
三，忌流水帳「文章太過簡陋，文中必須多多出現對話，環境的描寫與人物性格的描述」
四，不能抄襲「至少要抄得讀者看不出是抄的，有的人的作品一看就知道是抄尋秦記的劇情」
五，忌文章太短「不要用騙點擊率的方式寫書，一章至少要有四、五千字」
六，忌太哆嗦「拖戲是可以的，但必須要有技巧，不能無限地拖長。要盡力交代一些有用的東西與伏筆，在一些文字上加長文章的長度，但如困技巧不夠不要強行。文章太短不行，太長也不行。要長短適中。」
，忌太雜「比如科幻作品最好不要與武俠合在一起，香滿的那些武俠科幻漫畫是最失敗的。因為他們硬是把武俠與科幻平衡。每一部小說都有其中心的主題，科幻就科幻，武俠在其中出現可以，但起到的作用微不足道，因為是科幻為主題，那幺一切都必須用科學角度去解釋，而不是又科學又武俠。」
八，忌超人「文章中最忌最忌的除了跟風之外，就是使得主角一夜之間成為超人。主角遇到奇遇得到意料序外的能力，可以！但一夜之間得到超強的力量，事後的力量強無可強，那幺你怎寫到終。」
九，忌名稱太多「讀者是不會有耐性去記憶你所例出的地名人名，只能慢慢（很慢很慢）地在文章中交代，給讀者慢慢地消化。如果作者太急，只會使讀者看得頭昏眼花變成了流水帳。」
十，忌例表「題材設定永遠都是給自己看的，不要硬加在文章中，讀者沒有興趣去看你的設定，這樣做就有如提前把一本書的結局說出來，使人失去了看書的味道。」例：魔盜的作者寫魔盜之時沒有任何的設定，在剛始的時候本人看著看著以為是在寫中世紀時的一個貴族故事。最後魔法師突然之間出現了。才啊！地明白到這是一本玄幻作品。給了本人無數的驚奇，而且作者那時至以後很長都沒有出現過更多的魔法師，使得讀者有興趣再看下去，龍什幺的也是最後才慢慢出現，一個個地描述，而不是一次過例出來。換句話說，作者至今才使我明白到這個世界大概是個什幺樣子的，（龍到現在才出現了兩次，妖精見都沒有見過）在我的腦海中用漫長至今的文筆一筆一筆地在本人的腦中將那個世界建築了起來，這是他成功的地方。
十一，忌呢稱「身為一個作者，要盡力站在中立的立場去看去寫，所以在文章中請不要出現不寫出角色全名而為了省事叫她小XXX，阿XXX的情況出現。文章必須給人中立，冷酷的感覺。而呢稱是為了親友之間的親近感而代替名字的稱呼，從來沒有見過那些文筆高超的人用這些妮稱代替角色的名字。你是作者與自己的角色拉親切感干什幺？」
十二，忌上下關系混亂「有很多的作品，主角都是盡力與身邊的角色拉關系」比如：主角命令身邊的大哥去某事時是這樣說的：「某某哥，去幫我把什什什幺給打下來吧。」而不是：「某某某聽令，將XXX給我打下來。」公私無法公明，上下關系混亂，你看全世界哪一個軍隊會戰斗時、工作場合這用這種語氣。這只能表現作者社會經驗不足。
另外一點，很多的作品中作者站在主角一方站得太明顯了，將嚴肅戰爭寫得家斗別扭，有如兒戲。「啊！我來遲一步。那個誰誰竟然把他們全殺光了，留下一點來給我嘛！」「你這好小子，竟然將敵人全打敗了，那我打什幺？也不留下一點給我。」這哪像軍人應說的話！兵~國之大事，生死之地。怎能任由這些主角的親友想怎樣怎様；，軍法哪去了。弄得戰場有如過家家一樣兒戲。——評寫作之得失評寫作之得失第一，對一名作者來說，很多新手都喜歡用我來寫書，或者是說第一人稱，本人不明白為什幺他們會這種想法。像異人傲世錄、商業三國之類的最後都漸漸地轉為用他，第三人稱了。因為這種寫作手法缺點多多，在網上游歷過的人都知道一般情況下用『我』絕寫不出好書，特別對新手而言。因此，使得很多的讀者對『我』來寫書的作者都不帶有好印象，看完第一頁就不看了，除非是入VIP什幺的期望他在之後會改善才忍著看下去。所以，寫書最好不要用我來寫，金庸沒用過這種寫作手法，黃易在大劍師中用過一次就不再用了，而各作者竟然自問能夠比這二位宗師更加厲害，實在佩服。
第二，女人，我不知道這些作者有多少的戀愛經驗，或者是中國現今的市場上男女比例太過離譜，使得書中的主角都失去了一個男人應有的風骨與自尊，任由女人任打任罵，似乎只要有個女朋友就足夠了，就算那女生犯了任何的錯誤我也見不到主角生氣或怎幺樣的，這也太聖人了吧。這種主角一多，啊！那這種主角都失去了自己的性格。特別是一些寫君王的書，君王是絕對不會讓任何人威脅自己的權威，必須做到冷酷無情，有的時候必須放棄自己心愛的女人，做到極度冷血，但很多作者硬要寫成完美愛情故事。去！無論是現實或者是小說世界從來都沒有完美的，因為讀者自己本身都不相信完美的存在，這樣寫不是明著告訴讀者這只是我的妄想嗎？還有，本人是個男人，網上讀者百分之九十都是男性，如果作者們想寫情情愛愛的東西可以考慮去寫愛情小說。本人不認為愛情的因素不應出現在男性讀物中，不過我看到很多的人都將小說中的愛情成份比例調得高得離譜，明明是君王類的小說硬要與情愛拉上關系，鐵血類的非要弄得像過家家，似乎比起國家而言女人更重要。哈！所謂魚與熊掌不可兼得。有的時候必須在女人與國家之間作出選擇，但很多的作者硬是寫成完美結局，好嘛！只愛美人而不愛江山這句話夠經典了吧，是這些讀者們諷刺的寫照，硬要寫成完美是不可能的。還有在很多書中主角都過於心軟，至少我還見不到有打殺女人的事發生，不管那個女人多幺混帳與囂張。唉！武則天的天下了。
第三，對自己不善長的東西可以選擇輕輕跳過，點到即止，淡淡地將它帶過去，不要硬去詳細描寫。如果真的非寫不可，那幺可以去查資料，但是愛情是沒有資料可查的，所以勸各位沒有愛情經驗或者是只從漫畫與小說中理解愛情的各位不要硬去寫，那隻會使得大米粘上蒼蠅。
第四，什幺應詳寫什幺應簡陋，如果架空的話，那幺主要是要描寫所建立的帝國之強大。俗點說就是一國之YY，而不主角之YY。軍事與架空之間的分別我看就只有史實與不史實了。

㈣ 寫小說的步驟

一、一個核心。
創作小說的核心，就是要對目標讀者進行定位。對於讀者來講，小說就是一個產品，既然是產品，必定有特定的消費群體。每一種體裁小說的讀者群體，都不會相同，有重疊交叉，也有各自愛好。

讀者的性別、年齡、文化、地域、職業和民族等不同，他們對小說的愛好也不同。為此，在創作小說之前，就要進行定位，准備創作的小說給誰看！這是最為關鍵的問題。

二、四個基礎。
1.篇幅長短。確定小說的寫作篇幅，是首要考慮因素。小說從篇幅區分上，有微型小說、短篇小說、中篇小說和長篇小說四種。

其中，微型小說，字數在幾百字至幾千字；短篇小說，字數在幾千字至三萬字之間；中篇小說，字數在三萬至六萬字之間；長篇小說，字數在六萬或十萬以上。

2.創作年代。創作年代，是寫小說需要考慮的第二個因素。無論是真實人物或虛構人物，都需要有一個特定的年代為依託，進而可以向讀者充分體現他的出身、文化、生活等背景，以及與他相關聯發生的故事。

創作年代，分為古典小說和現代小說兩個時期。古典小說為清末以前，現代小說為五四運動之後。

3.內容體裁。小說的內容體裁，是指人物身份的類別，及圍繞他發生故事的形式。具體有神話、武俠、仙俠、偵探、探險、言情、歷史、科幻、恐怖、玄幻和戰爭等十一個種類。

4.表現形式。小說的表現形式，是指其文體的主要結構模式，有書信體、自傳體、日記體和對話體等四種。

三、兩個重點。
1.人物。小說的主體是由人物組成，以某個主人公的成長、生活、發展、學習等經歷展開，圍繞他周圍有各種人物，與之存在何種關系，均需要有一個清晰的脈絡。

在刻畫人物上，要有獨到手法和特點，從外貌形象、語言聲音和服裝服飾等方面要與眾不同，又契合創作年代和民族文化。

2.故事。故事是小說最能打動讀者的核心所在，應圍繞主人公展開，通過不同的場景、空間、角度、手法、層次，以及與不同人物、事物之間發生的事情進行重點創作。

在編寫故事上，要邏輯清晰、跌宕起伏、情節獨特，各種小故事的背後都應該有一根主線，在圍繞主人公來創作。

㈤ 高考作文一般寫小說形式容易拿高分嗎

一般不容易
1.考試時間較短，想要構思出一個切合題意、打動人心的短內篇小說本身就有一定的難度。容小說不容易扣題，如果走題、偏題，對考試是很吃虧的。而且如果不能寫的很出彩，寡淡如水的小說幾乎是不可能拿高分的
2.高考作文題，多以議論為主，有些題目幾乎沒有寫小說的可能性
3.老師改卷一般先看開頭、結尾，中間大致看一下，就打分了，小說主旨不易被發現，分數可能不高
所以，個人建議，一般情況下，寫議論文！
但，如果你遇見一個很有感覺的題目，腦中有了一個極好的故事，個人文筆也不錯，在保證不偏題的情況下，還是建議你寫小說，那樣肯定是高分

㈥ 寫小說的作文500字

我是個愛讀書抄的學生，天襲天沒事時就喜歡拿本書看。我最愛讀小說、科幻、人物自傳和故事。舉個例子，一天我看《小飛人卡爾松》時很開心，就大笑了起來，後來我認為自己當時還是很可怕的，太投入了。但這讓我有了一點點願望，就是能自己寫小說。
我怎麼寫呢？又寫些什麼呢？很多的問題在我腦子里徘徊。最重要的問題是家人同不同意？不同意怎麼辦？
我認為我為了夢想還是寫吧。不過我應該偷著寫。於是我會晚上放學回來後待在自己的房間，拿出創作本開始寫小說，我是個很聰明的人，有時寫作時聽到媽媽喊「你在幹嘛呢？」我想了一會答復他「看書呢！」她就不問了。
偶爾我突然感覺到身後有人在，一回頭，果然是媽媽。什麼時候她把門打開的？我會不會露餡啊？幸好桌子上有一本書，我才逃過了一劫。就這樣，我一直偷偷寫著我的小說。
可世上沒有不透風的強，我的秘密被揭穿了。那是一個周五的下午，我正在寫小說。突然，媽媽走進來喊我上cctalk，原來我一時投入忘記上課了。這下就被發現了，不過媽媽說寫小說是件好事情，不用偷著寫。太好了！以後我就有更多的時間寫作了，不用偷偷摸摸了。不久後我說不定就能成為莫泊桑、契訶夫、歐·亨利那樣的小說大家了。

㈦ 高考作文可以寫小說嗎

可以寫小說
高考作文（College Admission Essay）即普通高等學校招生全國統一考試（全國高考）語文卷最後一題或幾題（包括小作文），一般要求立意自定、文體自選（或除詩歌外）、題目自擬、不得抄襲、不少於800字。一般滿分為60分。且需要思想健康向上，不得透露考生真實校名，人名。並且有嚴格的評分標准（如，基礎等級和發展等級）和評分細則。
一般要求：
1立意自定
2文體自選（或除詩歌外）
3題目自擬
4不得套作，不要抄襲
5不少於800字
6內容要健康積極向上，迎合社會主流輿論
評分標准
基礎等級
（1）內容20分
等級：一等（20 ~ 17分）
標准：切合題意,中心突出,內容充實,感情真摯
等級：二等（16 ~ 12分）
標准：符合題意,中心明確,內容較充實,感情真摯
等級：三等（11 ~ 7分）
標准：基本符合題意,中心基本明確,內容單薄,感情基本真實
等級：四等（6 ~ 0分）
標准：偏離題意,中心不明確,內容不當,感情虛假
（2）表達20分
等級：一等（20 ~ 17分）
標准：符合文體要求,結構嚴謹,語言流暢,字體工整
等級：二等（16 ~ 12分）
標准：基本符合文體要求,結構完整,語言通順,字體較工整
等級：三等（11 ~ 7分）
標准：大體符合文體要求,結構基本完整,語言基本通順,字跡清楚
等級：四等（6 ~ 0分）
標准：不符合文體要求,結構混亂,語言不通順，語病多,字跡潦草難辨
發展等級
（1）深刻
標准：
①透過現象深入本質
②揭示問題產生根源
③觀點具有啟發作用
（2）豐富
標准：
①材料豐富
②形象豐滿
③意境深遠
（3）有文采
標准：
①語言生動，句式靈活
②善於運用修辭方法
③文句有意蘊
（4）有創意
標准：
①見解新穎、材料新鮮、構思精巧
②推理、想像有獨到之處
③有個性特徵

㈧ 寫小說要具備些什麼條件

一般初學者寫小說應該從短篇小說入手，因為短篇小說用字精煉，材料容易合理安排，情節清楚，主題明確。

1、寫作準備：

（1）在寫小說之前，必須具有一定的生活積累。

（2）有一定的文藝修養和文藝理論的基礎常識。

（3）寫作練習。一個初學寫作者最好 多做些基本練習，不要急於寫通常所謂小說，不要急於成篇。我們要學習寫作小說，必須從思想、生活、技巧各個方面下 苦功，打下堅實的基礎。初學寫作者就是要勇於創作實踐，寫是最好的基本訓練。不要怕失敗，失敗是成功之母。小說創作和其它文體的寫作一樣，沒有什麼捷徑，小說的技巧只有自己從多次實踐中逐步摸索出來。別人的技巧， 只能作借鑒，創作還是要靠自己。

2、小說素材：

熟悉人物，創作需要生活，對生活不熟悉，不理解，就無法反映和表現生活。社會生活是文學藝術 的源泉，人是社會諸關系的總和，只有熟悉、理解社會生活，才能熟悉、理解各類人物。能成為小說素材的生活，至少應該有三個條件：

（1）有較鮮明、生動的形象。

（2）有獨特性。

（3）有一定的思想 內涵。作者在觀察生活的時候，無論對人物、對故事、對環境，都應從上述三個要素出發，揚棄那些瑣屑的流水帳，抓住真正有用的寫作素材，滲透作者 的思想、感情，使生活素材逐漸變成自己的東西。

3、認真選材：

你所寫的題材必須能成為藝術品的作品，無論所描寫的是什麼事情，所使用的是什麼材料， 對於現代以及將來一定是有貢獻的意義的。不可將一點瑣屑的沒有意思的事故，填成一篇作品，以創作豐富自樂。寫小說，正如在機器上一樣，不應該有一個多餘的螺絲釘，尤其是不應該有多餘的零件。

（1）根據時代特點選材：小說的題材是沒有什麼限制的，凡是人類涉足的領域、產生的事件，都可以經過選擇作為作品的題材。但是，從美學價值和社會意義來 考慮，我們就必須擷新去陳，盡量選擇我們這個時代、這個社會所需要的題材來寫。

（2）據體裁特點選材：寫長篇小說必須寫人生的縱剖面，寫人生的橫斷面，就象是橫著鋸斷一棵樹，察看年輪可以知道樹齡一樣。而中、短篇小說可以寫人生中的一角、一段，也就可以窺見整個人生。在寫作中、短篇小說時，要選取主人公人生道路上的某一段作為題材的。因此，有經驗的小說家在談創作經驗時就指出，創作短篇小說必須善於截取、選擇。中、短篇小說構思的很重要的一點就是要從廣闊的、浩如煙海的生活事件里，選定你要下手的部位。 它可能是一個精彩的故事，它可能是一個給人留下了深刻印象的人物，它可能是一個美好的 畫面，也可能是深深埋在你的心底的一點回憶，一點情緒，一點印象，而且你自己還一時 說不清楚。這個過程叫作從大到小，從面到點，你必須選擇這樣一個'小'，否則，你就無 從構思無從下筆，就會不知道自己寫什麼。

㈨ 寫小說，要具備什麼樣的素質

首先是復需要有良好的語文制基本功。這包括語言、文學、文字、寫作等方面的扎實功底。比如說，語音、語法、修辭等基礎知識要能掌握運用，詞彙量比較大，寫作能力要很強。再如，所閱讀的文學作品應該比較多。一些優秀的作品應熟記於心。唐詩、宋詞、元曲、明清小說和近現代中外名著，以及當代優秀作品等多讀是有好處的。閱讀可以增強自己的文學修養。「讀書破萬卷，下筆如有神。」當然，也要經常練筆，學習創作技巧。
其次，需要掌握與語文聯系非常緊密的歷史、政治、地理、哲學、邏輯學等人文學科的知識。否則，寫點東西，錯漏百出，即使出版了，也會貽笑大方。
不要太忽視作品的社會影響。作品的思想性是相當重要的。要想寫出真正優秀的作品，一定要有正確的立場和觀點。
另外，了解和掌握最基本的數學知識，了解一些自然科學基礎知識。如果會外語更好。
最後，必須有生活積累。否則，即使駕馭文字的能力再強，也是巧婦難為無米之炊。作家一定要有豐富的社會閱歷，要善於觀察生活，會適時體驗生活，概括生活。與社會各界和人民群眾保持緊密的聯系。這一點對一個作家是非常重要的。文學是「人學」。也有人說，「汝果欲學詩，功夫在詩外」，就是這個道理。

㈩ 作文怎樣才能寫得好寫小說需要什麼基礎

1.個人意見：
要閱讀大量的好些的小說，學習文筆。
時刻收集好的句子等。（其實這也不一定）內
主要的容是要閱讀，還有就是要有一定的寫作基礎，最好是功底扎實一點。
你會感到力不從心是因為你閱讀的太少。
沒有思路，想放棄還是說明你不夠喜歡寫作。
沒有真正的喜歡上文字。
或許寫小說只是你的一時興起。
希望你想清楚自己寫的目的，喜歡才是最重要的，其他的都是其次。
最重要的是想好自己是否真的喜歡，還是一時興起。這樣才不會耽誤很多的時間。
不過，既然開始了，就不要放棄，經過日積月累，會有好的效果的。畢竟寫東西也不是一朝一夕的事情，在寫的過程中就是一種學習。以後熟悉了，就會輕鬆了，加油！

語言可能有些不禮貌，還請見諒！
只是個人意見而已。 2.我寫過小說。
如果是第一次小說要先想好自己要寫什麼，有個計劃，想好故事（不一定把什麼都想好，只要有個大概的想法）。開始動筆，開始的時候可能語言很匱乏，寫不長。應該刻意加入一些和故事主幹關系不大的細節或情節。
具體的就得跟感覺走了，小說創作是需要點感覺的