先鋒小說的代表作家有寫妻妾成群的

㈠ 蘇童的　《妻妾成群》是不是先鋒小說

蘇童的《妻妾成群》是先鋒小說。

㈡ 我國早期的「先鋒」小說作家蘇童的小說有什麼特點

我國早期的「先鋒」小說作家蘇童的小說作品，大多取材「歷史」。在有關舊時中國家族的敘事中，流露著憂傷、衰敗的情調和氣息。蘇童的小說，既注重現代敘事技巧的實驗，同時也不放棄「古典」的故事性，敘事流暢，風格突出。事實上，從《妻妾成群》開始，他的小說對於紅顏薄命等主題和情調寫得富有韻味，這削弱了小說中的創造性的文化內涵。流暢而優雅的敘述風格，對女性人物的細膩的心理描寫，使他在「先鋒作家」中，擁有最多的讀者。

㈢ 中國當代文學先鋒小說的代表作家有哪些 他們各自的風格

馬原、洪峰、殘雪、扎西達娃、蘇童、格非、北村、孫甘露、余華
馬原風格：敘事手法的使用，在打破小說的「似真幻覺」之後，又進一步混淆現實與虛構的界限；作者及其朋友的名字直接出現在小說中，並讓多部小說互相指涉，進一步加強了這種效果；設置許多有頭無尾的故事並對之進行片段連綴式的情節結構方式似乎暗示了經驗的片段性與現實的不可知性，產生了似真似幻的敘述效果。

殘雪風格：以感覺取勝，殘雪的感覺則充滿了對女性的歇斯底里的尖刻，她的小說具有一種夢幻般的結構，敘事混亂而毫無邏輯可言。無論是人物、故事，還是場景、對話，都變化無常、閃爍不定。殘雪小說文本構成的方式實際上就是一個個噩夢的自然主義的呈現。

格非：格非則主要以人物內在意識的無序性構築出一團線圈式的迷宮——其中有纏繞、有沖撞、也有意識的彌散與短路。著重寫人與物的背離，在一個錯位式的的情景中，人物彷彿已變成了若有若無的鬼魂，身歷的事件比傳聞還要飄渺，人就是處在這樣的從未證實而又永遠也走不出「相似」的陷阱的一種假設的狀態中。

余華：余華則發展了殘雪對人的存在的探索，小說以一種冷靜的筆調描寫死亡、血腥與暴力，並在此基礎上揭示人性的殘酷與存在的荒謬。

望採納，謝謝。

㈣ 妻妾成群是誰寫的

《妻妾成群》是作家蘇童創作的一部中篇小說。這部作品通過描寫一個「受過新時代教育」的女學生頌蓮，自願嫁入到高牆深院秩序井然的封建家族陳府，最終又在「妻妾成群」明爭暗鬥中走向精神崩潰的悲慘命運，藝術化地再現了中國封建禮教吞噬人性的恐怖景象。

《妻妾成群》曾被改編成多部影視作品，由張藝謀執導的《大紅燈籠高高掛》就是其中之一。

(4)先鋒小說的代表作家有寫妻妾成群的擴展閱讀：

創作背景

《妻妾成群》的驚人之處便是對這種舊式生活的精細刻畫，這種感性主義輕而易舉地醞釀出詩情畫意，使它們無言地透出一種近於頹廢的抒情心態。而這種心態很大程度上是源於作者的童年生活與記憶。

蘇童的作品暗含著一個成長的主題，許多作品都帶有儀式與祭奠的意味，為逝去的生活唱著不同旋律的輓歌。童年到如今就是一個成長的過程，而他對女性的認識也是在其成長的過程中搭建起來的，所以他必須要去找到這成長的源，這思維的源。

㈤ 誰知道，妻妾成群的作者

蘇童 先鋒派小說作家

㈥ 我國早期的「先鋒」小說作家蘇童的代表作品有哪些

我國早期的「先鋒」小說作家蘇童的代表作品：《一九三四年的逃亡》，中短篇小說《罌粟之家》、《妻妾成群》、《紅粉》、《離婚指南》，長篇小說《米》、《我的帝王生涯》、《城北地帶》、《紫檀木球》等。

㈦ 「先鋒文學」都有哪些主要作品作家，其從哪些方面繼承了魯迅的文學傳統

先鋒派文學
何為「先鋒」？其原義來自法國著名的《拉魯斯詞典》——所謂先鋒是指一支武裝力量的先頭部隊，其任務是為這支武裝力量進入行動做准備（軍事術語），「先鋒」這個術語的歷史，始於法國大革命，再轉向文化和文學藝術術語（始於19世紀初）；無論是軍事先鋒還是政治先鋒，抑或是文化先鋒，都有一個共同的特點：「起源於浪漫主義烏托邦及其救世主式的狂熱，它所遵循的發展路線本質上類似比它更早也更廣泛的現代性概念。」說白了現代主義也就是「先鋒派」！它包括了「象徵主義，未來主義，達達主義，意象主義，超現實主義，抽象派，意識流派，荒誕派等等」其傾向就是反映現代西方社會中個人與社會，人與人，人與自然，個人與自我間的畸形的異化關系，及由此產生的精神創傷，變態心理，悲觀情緒和虛無意識。

「先鋒派」的藝術特徵表現為反對傳統文化，刻意違反約定俗成的創作原則，及欣賞習慣。片面追求藝術形式和風格上的新奇；堅持藝術超乎一切之上，不承擔任何義務；注重發掘內心世界，細膩描繪夢境和神秘抽象的瞬間世界，其技巧上廣泛採用暗示，隱喻，象徵，聯想，意象，通感和知覺化，以挖掘人物內心奧秘，意識的流動，讓不相乾的事件組成齊頭並進的多層次結構的特點，難於讓眾人理解！

80年代中後期，馬原、洪峰、余華、蘇童、葉兆言等青年作家紛紛登上文壇，他們以獨特的話語方式進行小說文體形式的實驗，被評論界冠以「先鋒派」的稱號。毋庸置疑，先鋒派文學是中國當代文學史進程中一個重要的文學現象。從肇始之初的「先鋒實驗小說」到所謂的「返璞歸真」，先鋒派的作家們走出了一條饒有意味的文學創作之路。�馬原1984年發表的《拉薩河女神》，第一次把敘事置於故事之上，將幾起沒有因果聯系的事件拼貼在一起，突破了傳統小說重點在於「寫什麼」的範式和困囿，轉而表現出對小說敘事技法——「怎麼寫」的熱衷，先鋒文學由此徐徐拉開帷幕。之後，一批作家緊隨其後，充分發揮文本實驗的技能和才華，在敘事的迷宮中自由穿行，他們的創作實績使先鋒派的作品成為文學界一道耀眼的風景。先鋒派作家共同的敘事特點表現為元小說技法(即用敘述話語本身言說敘事本身)，注意調整敘事話語和故事之間的距離，追求故事中歷史生活形態的不穩定性等，但敘事話語的個人化特點，如敘述人角色的設置，故事人物的符號化，敘事圈套，敘事猜測等，又使他們的作品面目各異而顯得搖曳多姿。正是這種對文本形式及其結構敘事空間的探索，不僅為這些作家贏得先鋒派的稱號和評論界的關注，更為重要的是先鋒小說的出現為中國小說的發展方向和前途提出了新的理論命題。�
「先鋒派文學創造了新的小說觀念、敘述方法和語言經驗，並且毫不誇張地說，它們改寫了當代中國小說的一系列基本命題和小說本身的定義。」�①「先鋒文本對於傳統的文體理論及觀念是一次挑戰，因為它對於傳統的小說文體模式，既不是文體變異也不是文體嬗變，而是一種文體解構。」�②的確，先鋒作家們是以一種反叛和激進的姿態來實現自己關於文學的「有意味的形式」。在拋開種種舊有的敘事成規的同時，先鋒小說成為一種純技術的操作，復雜性的敘事實驗——零散片斷拼貼後的空無一物，間離效果的營造等，給讀者設置了繁難的閱讀障礙。然而，語言從它產生那天起就包孕了形式與意義的兩層內涵，瑞士結構主義語言學家索緒爾說：「語言可以比作一張紙，思想是正面，聲音是反面，我們不能切開正面而不同時切開反面，同樣在語言里，我們不能使聲音離開思想，也不能使思想離開聲音。」�③小說「怎麼寫」與「寫什麼」是不可分割的一體兩面，形式的創新必然要求和包含著內容的革新。先鋒作家們從初登文壇那天起就將著力點鎖定在「怎麼寫」這一單向維度上，以致不可避免地走向語言的狂歡，它在使創作者獲得語言快感的同時也付出文本意義喪失的沉重代價。�
進入90年代，蘇童、余華先後發表了《米》、《妻妾成群》、《活著》、《許三觀賣血記》等小說，預示先鋒作家減弱了形式實驗和文本游戲，開始關注人物命運，並以較為平實的語言對人類的生存和靈魂進行感悟，現實深度和人性關注又重歸文本。不少論者認為這是先鋒作家為迎合大眾而走向通俗化，這一轉向標志著先鋒文學向現實主義傳統的回歸。�
先鋒派作家創作上的變化——從對形式的極端重視回復到對意義的關注，這種反復，並非簡單地回歸，其作品中不乏現實主義的因子，但對題材與主題的處理仍與現實主義的方法迥然有異。如果說從肇始之初，先鋒派作家對傳統文體形式的顛覆和解構存在著矯枉過正的先天不足，這一缺陷根源於先鋒文學萌發的現實土壤。20世紀70年代以後的中國，伴隨著神性光環的消褪，民族群體意識向個體意識的遷徙，「人」不僅面臨現實經濟潮流的挑戰，而且遭受各種外來文化思潮的沖擊，人們一直信奉和崇尚的理想與價值不可避免地受到質疑。外部歷史情境為文學史提供了新轉機的現實條件，加上文學史內部始終存在的藝術形式變革的自覺性力量，先鋒派們從存在主義哲學以及博爾赫斯等大師們的作品中汲取精神能量踏上探索之程，他們絕非缺乏傳統的寫實能力或者說為了趕時髦，一種內在的精神需要驅策著他們。先鋒派們所作出的激進姿態實際上是用行動表明只有顛覆舊有的傳統才能以期開辟新的戰場，有其必然的合理性。步入90年代，隨著經濟政治體制的改革，市場經濟的確立，中國用短短的時間就走完了西方二百年的工業化進程。省略性的工業擴張使社會充滿了滑稽、荒誕的人情世象，生活中的精神氣質卻貧弱不堪，外部條件再一次為文學提供了轉向的契機。如何逼視庸常或反常的生命形態，以更適合的表達方式體現在社會變革中人們的真實傷痛以及人類存在的各種可能性，成為先鋒派作家必須面對的問題。�再者，藝術形式的探索創新顯示了創作主體自我實現和自由程度的提高，但主體話語的喪失，人性的消隱，歷史的敘事化等等卻使先鋒作家陷入了主體精神的迷失。先鋒派作家們是以敘事的形式游戲對社會歷史深度模式的反叛贏得了「先鋒」之名，先鋒作品中顯露出的諸如無中心、無深度、不確定性和零散化的風格又使其呈現出後現代主義徵候。然而，後現代敘事理論及其實踐在中國的出現並非中國本土社會文化發展的自然結果，而是中國的先鋒派作家們「站在文化仿製的立場上」，在「互文」意義上的外向接受，他們從博爾赫斯、福克納、海勒等的作品中頓悟原來小說可以有別樣的寫法，因而從某種程度上說先鋒派作家首先是對其敘事層面的仿製。先鋒文學適時的轉向，並非偶然的由後現代向現代主義的回返、遷移甚至合流，他們終於走出了博爾赫斯們的領地，「從整體上顯現出『中國先鋒文學的特色』」�④。敘事空間的探索由非經驗的抽象漸變為與特定的語境相適應。
因而，先鋒文學90年代以後的轉型緣於社會生活、審美對象和審美感受已經發生了變化，新的調整勢出必然，先鋒文學的轉型或者說精神流變既是文學創作個人化的結果又是歷史的要求。從這一時期起，隨著探索的逐步深入，先鋒作家們力圖走出自己為自己設置的困境，作出適時的調整，重新認識和解決文學創作中「怎麼寫」與「寫什麼」這一相互對立的矛盾。質言之，先鋒文學的轉向既不是為迎合大眾走向通俗化，也不是先鋒精神的式微或撤退，而是與時俱進的表現和漸趨成熟的標志。先鋒文學的先鋒精神遠未「終結」，先鋒作家們一直「在路上」。�以余華為例，他的創作可以說是與先鋒文學的發展同步的。余華早期創作的《四月三日事件》和《世事如煙》可以看出他對人、對人所構成的生態和人文的深刻質疑。「四月三日」本身即是一種隱喻和象徵；《世事如煙》則在敘事空間顯示出更為前衛的姿態，算命、婚喪嫁娶等方面的荒誕事件被強行拼置在一起，人物的姓名也被舍棄，代之以抽象性的阿拉伯數字元號，人物及其性格淹沒於數字元號的序列中，對人的苦難和生活的殘酷表現出一種徹底的冷漠，語言操作節奏卻是流暢而有節制的。無論《四月三日事件》還是《世事如煙》，對人的生存環境和生存條件的懷疑，對人的苦難的思索並不直接來自於經驗世界，而是高懸於世象之上的本質真實，形而上的主旨顯露充分。從《活著》開始，余華疏離了繁復的語言實驗，不再給讀者設置閱讀障礙，故事的敘述簡單、朴實和直白，彷彿重歸現實主義的地平線。但創作的前後期藝術反差並不意味著這位先鋒派的領軍人物已回歸到舊有的現實主義的傳統，張清華在《文學的減法》中認為余華創作前後期的差別僅僅在於：「前期可能更注重於使經驗接近於人性和哲學，而後期則更注重使之接近歷史和生存。」�⑤《活著》、《許三觀賣血記》有完整的故事，清晰的情節線索，達觀的生活態度，福貴、許三觀等都實實在在生活在真實語境中，但余華基本上「摘除了小說中人物『思』的能力，讓他們『簡化』為生命本能驅使的符號……他們因此無法把握自己的命運而只能聽任命運的驅遣安排。余華也正是藉助這一點得以更多地在『人類學』而不是『社會學』意義上來把握他的人物，並構建他的人性探求與哲學主題的」。「他不是一個簡單地從道德意義上面對歷史與血淚的作家，而是一個從存在的悲劇與絕望的意義上來理解人性與歷史的作家。」�⑥先鋒文學的審美向度應該是話語形式和精神內涵的有機統一，歷史也好現實也好，在優秀的小說家那裡不過是充當一個恰當的敘事載體，人、人性、人的命運以及這個世界的存在和虛無才是最終所要表達的旨歸。「先鋒的品格應該體現為它的精神高度，體現為一種對現實永不停止的質疑和創新，但這種質疑和創新決不僅限於敘事形式而同時公然對意義與價值進行放逐，反過來卻必須以對現實生存的關注與體現為前提。」�⑦從此種意義上說，敘事是對現實和歷史的再創造。無論從敘事空間還是精神向度上，余華抵達了先鋒文學創作的一個新的高度。�
中國先鋒小說經過二十多年的探索和實踐，雖然有的作家已過了自己的創作高峰期或進入「蓄勢」狀態或陷於停滯，但先鋒形而上的主題與敘事空間的探索並未終結。蘇童、葉兆言、格非、北村、潘軍……這些先鋒派的作家們依舊筆耕不輟，不斷有新的作品面世。藝術探索之路絕不是直線向前而是迂迴曲折的，畢加索周期性地回復到新古典主義，伍爾芙周期性地回復到比較接近於傳統的小說形式，既可以看作是作家醞釀突破之前的「蓄勢」過程，也可以看作是其對綜合藝術形式組合的嘗試。實際上，在今天文學的創作領域，現實主義、現代主義、後現代主義既相互平行又彼此交叉、重疊，小說家可以充分發揮自己的獨創性，自由地進行各種形式實驗，去創造屬於自己的獨特的世界。「我們今天的文學之所以呈現多元並存，百花競放的審美格局，在很大程度上，也正是由於無數先鋒作家不斷顛覆傳統創作模式，探索各種新的表達方式和審美理想的結果。」�⑧正是從這個意義上說，「只要文學活著，先鋒就不會消亡。只要文學還在發展，先鋒就永遠存在」�⑨。

先鋒」本是一個時間的概念，有著很大的流動性。時運推移，人事遞變，昨日的先鋒，今天也許會變成後衛。不但為大眾所接受的先鋒文學已經失去其先鋒性，而且先鋒派作家忽然寫起大眾文學來，反體制文人終於接受體制的安撫，也是並不新鮮的之事。但本書屬於史論性質，它的任務是理清一定時期的歷史潮流，就像用攝影機來拍攝飛艇，將其某一時段定格在底片上，仍有其藝術價值和歷史意義。當我們隨同作者回顧「文革」前夕的「太陽縱隊」、文革時期的「野草詩社」、「白洋淀詩群」和「文革」剛結束不久的餓朦朧詩的崛起時，仍然感到神往。那時的先鋒牽動著整體社會思潮，圍繞著先鋒文學的爭論，實際上是一場文化思想斗爭。而這種文化思想上的爭鳴，卻正是先鋒文學的是的使命。

㈧ 妻妾成群的作者簡介

蘇童（1963- ），原名童忠貴，江蘇蘇州人，當代著名作家。1980年考入北京師范大學中文系，1983年開始文學創作並發表作品，1984年後一度擔任《鍾山》編輯。寫於1986年秋冬之交的《一九三四年的逃亡》為其第一部中篇小說。迄今已發表作品百餘萬字，主要有中短篇小說集《妻妾成群》、《紅粉》、《罌粟之家》、《騎兵》，長篇小說《米》、《我的帝王生涯》、《城北地帶》、《武則天》等。

㈨ 如題：先鋒小說的代表作家及作品有哪些

1、格非的《褐色鳥群》;

格非，原名劉勇，江蘇丹徒人，中國作家，清華大學中國語言文學系比較文學教授。與余華、蘇童等並列為20世紀80年代末90年代初的中國先鋒派作家之一。

2、馬原的《岡底斯的誘惑》、《西海的無帆船》、《虛構》、《塗滿古怪圖案的牆壁》等作品；

馬原，著名的先鋒派作家，作為中國當代「先鋒派」小說的代表作家之一，在當代文學史中佔有重要地位。其著名的「敘述圈套」開創了中國小說界「以形式為內容」的風氣，對中國當代文學的發展起到了重要影響。

3、莫言的《築路》、《白狗鞦韆架》、《球狀閃電》、《透明的紅蘿卜》、《紅高粱》;

莫言，本名管謨業，山東高密人，中國大陸作家，中國共產黨黨員，中國作家協會副主席。北京師范大學魯迅文學院文藝學碩士，香港公開大學榮譽文學博士，華東師范大學、山東大學兼職教授，青島科技大學客座教授，汕頭大學兼職教授，現為北京師范大學教授。

4、殘雪的《山上的小屋》;

殘雪（1953年5月30日－），本名鄧小華，原名鄧則梅，女，湖南耒陽人，生於長沙，中國當代作家，被譽為先鋒派文學的代表人物。瑞典學院院士馬悅然稱她為「中國的卡夫卡」，但她本人不喜此稱號，認為自己「可以超越卡夫卡」。

由於作品在日本大量翻譯，亦在日本享有很高的聲譽，2009年《殘雪研究》期刊在日本東京創刊。殘雪的兄長為中國哲學家鄧曉芒。

5、余華的《四月三日事件》、《河邊的錯誤》、《現實一種》、《難逃劫數》等作品；

余華，浙江杭州人，中華人民共和國作家，中國先鋒派小說的代表人。余華從1984年開始發表小說，《十八歲出門遠行》是他的成名作。

代表作品有《兄弟》、《許三觀賣血記》、《活著》、《在細雨中呼喊》等。其中《活著》和《許三觀賣血記》同時入選百位批評家和文學編輯評選的「九十年代最有影響的十部作品」。

㈩ 小說《妻妾成群》的簡介

《妻妾成群》是作家蘇童創作的一部中篇小說。這部作品通過描寫一個「受過新時代教育」的女學生頌蓮，自願嫁入到高牆深院秩序井然的封建家族陳府，最終又在「妻妾成群」明爭暗鬥中走向精神崩潰的悲慘命運，藝術化地再現了中國封建禮教吞噬人性的恐怖景象。
《妻妾成群》曾被改編成多部影視作品，由張藝謀執導的《大紅燈籠高高掛》就是其中之一。

內容簡介
妻妾成群的時代背景是中國1920年代北洋軍閥混戰至第一次國共內戰前夕之間的幾年。19歲的頌蓮，在父親去世後家道中落，被迫嫁給某富有人家陳姓家族作四太太，如同家族中的第四個女主人。剛嫁進這個富有的大宅院時，她受著有如王室的待遇，接受舒適的錘腳，當她的丈夫，大宅院的主人，夜晚留宿她的房間時，門前便會掛著紅燈籠。然而，頌蓮很快的發現，並非所有的太太們都能接受到同樣的奢華待遇。事實上，是主人每天決定要在哪一個太太的房間過夜，在哪個房間前點燈籠，享受腳底按摩，讓這位太太決定餐點，讓她得到僕人們的尊敬與服侍。這里的競爭不斷，四位妻子不斷去爭奪丈夫對自己的注意和感情，雖然大太太的競爭沒有這么多。
在這大家族，陳老先生每晚都找不同的太太過夜，以大紅燈籠為標。「點燈的選擇」代表那位太太受寵幸，她也因此得勢，會受到其他人的尊重。在現代角度，這也代表古代女性地位的不平等。

創作背景
《妻妾成群》的驚人之處便是對這種舊式生活的精細刻畫，這種感性主義輕而易舉地醞釀出詩情畫意，使它們無言地透出一種近於頹廢的抒情心態。而這種心態很大程度上是源於作者的童年生活與記憶。
童年的回憶對於作者而言至少有三重意義。首先是作者力圖從童年的敘事中去探尋自我女性情結的根源。「尋根文學」很清晰地標明了作者作為「文革」後成長起來的這一代人是無根的一代，他們的過去與歷史是一種尷尬的存在，抑或說他們自己是無法通過常規敘事去表述，於是童年敘述成為另一條路，而且通過這種方式也便於作者撿拾記憶，尋求到根源的所在。第二，童年的視角可以強化作者的文本視角。在這種視角中，即使是成人的充滿血腥的事件也蛻變為一種游戲的、有趣的、雖不可近觀卻可能遠視的現象，而客觀的效果可能因為這種對比和反諷而顯得更加乖張、暴戾與殘忍。那個年代因為這樣的挖掘變得豐富多彩起來，而童年那些對蘇童本人好或不好或留下深刻印象的女性也自然成為蘇童小說再現的對象以及蘇童本人進行研究的對象。第三，蘇童的作品暗含著一個成長的主題，許多作品都帶有儀式與祭奠的意味，為逝去的生活唱著不同旋律的輓歌。童年到如今就是一個成長的過程，而他對女性的認識也是在其成長的過程中搭建起來的，所以他必須要去找到這成長的源，這思維的源。