『壹』 看什麼書，有助於提高寫小說水平
金庸的武俠小說善於描寫斗爭場面，三毛的《雨季不再來》等有些句子真的很優美，很具有靈性；郭敬明寫大學的校園言情很不錯；要想寫好文章，要讀萬卷書+行萬里路才行啊
『貳』 有助於寫作的書籍有哪些
其實太刻意去找詞典，字典之類沒什麼大用處，頂多查查陌生的字詞。你無非就是想寫出好東西，增加文章或者小說的美感，提高自己的寫作水平。如果是這樣的話，單單拿幾本詞典那是遠遠不夠的呢。
不知樓主有沒有閱讀的習慣？多讀、多記就是提高自己的一種很好的方式。一個華麗的字詞，遠遠比不上一段韻味十足的文字。如果樓主已經有一定的文字功底，翻詞典還不如翻「意境」寫文章呢。
如果樓主非要字字研究，詞詞探討的話。《漢語大辭典》是個不錯的選擇。。不僅僅是詞，裡面還有大量的詩詞、成語、歇後語、對聯，甚至是謎語。。呵呵。應該對你有些幫助的。
『叄』 想要提高寫作水平，讀哪類書會有幫助呢寫小說類的
提高寫作水平需要看很多方面的書，寫小說不比作文，需要較廣的閱讀面，了解多方面的知識。相應的，看哪類書主要還是在乎你想寫那方面的書，在相應類別上找該領域的大神的作品看上幾遍，第一遍可以粗讀，第二遍要注意的用詞和句子，同時可以體會一下為什麼要用這些詞。。寫小說時就不會讓人覺得「白」
讀那些著名的作品加上自己的思考固然可以提高寫作水平，但是個人覺得還是比較枯燥的，可以考慮一下青年文摘，格言，意林等各種讀物，裡面有些文章還是不錯的。。偶爾看看詩歌可以提高自己對詞的理解，這樣寫小說的時候可以用上比較好的詞語。
多看點不同的書籍，寫作水平就會慢慢提高的。對於自己想寫的小說，確定類別後就去看看該方面的作品就可。同方面的書可以快速找出不足與亮點，容易學和修改
『肆』 有助於寫小說的書籍
說是什麼？理論上的定義是：小說是作者對社會生活進行藝術概括，通過敘述人的語言來描繪生活事件，塑造人物形象，展開作品主題，表達作者思想感情，從而藝術地反映和表現社會生活的一種文學體裁。
而作家們對小說有著自己的認識，如賈平凹說："小說是什麼？小說是一種說話，說一段故事，我們做過許許多多的努力，世上已經有那麼多的作家和作品，怎樣從他們身邊走過，依然在走。其實都是在企圖著新的說法。"（《白夜·後記》）這種"小說是一種說話"的經驗之談，值得我們初學小說者認真思索。
小說的特點主要有三點：第一，以塑造人物形象為反映或表現生活的主要手段；第二，有較完整、生動的情節；第三，有具體的、典型的環境描寫。因此，人物、情節和環境被稱 為"小說的三要素"。
小說的類別可分為：長篇小說，中篇小說，短篇小說和微型小說。在寫作上，這四類小說各有不同的要求。如短篇小說，它的篇幅和容量比較短小，一般二萬字以下，兩千字以上。人物集中，故事單純，結構緊湊。往往截取生活中富有典型性的某一側面或片斷加以集中描繪，以提示社會生活的意義，"它往往只有一個主人公，一條線索；往往只寫幾個小時或幾天之內集中發生的事，但卻使讀者讀了以後可以聯想到更遠更多的事。"（茅盾）由於它借一斑而窺全貌，以一目盡傳精神，魯迅把它譬之為"大伽藍"中的"一雕欄一畫礎"。如他的《狂人日記》、《風波》、《祝福》等。再如微型小說，它的篇幅更短，幾十個字、幾百個字至 一千多字。情節單一，人物很少。多取材於日常生活中的一件小事，寓有褒貶或哲理。如日本現代作家星新一的《寶子姑娘》和我國當代一些作家的微型小說作品。
小說家沙汀說："我以為小說只分為長篇、中篇和短篇，主要的差異並不在於字數，而在於表現方法。"這個說法對初學寫作者來說，很有指導意義；要從事不同類別的小說寫作，不能不仔細研究並熟練地掌握它們不同的表現方法。
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短篇小說
概述
高爾基（主要作品：童年）在《和青年作家談話》中指出："一開始就寫大部頭的長篇小說，是一個非常笨拙的辦法……學習寫作應該從短篇小說入手，西歐和我國所有最傑出的作家幾乎都是這樣 的，因為短篇小說用字精煉，材料容易合理安排，情節清楚，主題明確。"
怎樣寫
一、充分准備，打好基礎 寫作短篇小說與寫作中、長篇小說一樣，在寫作前必須進行充分的准備。首先，在執筆 寫小說之前，必須具有一定的思想修養和生活積累。其次，讀過較多的文藝作品，喜愛文學創作，有一定的文藝修養和文藝理論的基礎常識。茅盾在《創作的准備》開頭就指出："世 界文學史上的巨人們遺留給我們的不朽的著作，以及他們畢生的文學事業的經歷，就是這題 目--'創作的准備'的最完美的解答。理論家們從這些文學巨人們的業跡研究分析解釋， 寫了很多論文，數十萬言一厚冊，也就是給這題目作注腳。"再次，在寫作小說之前，從事 過表達方法的基本練習，並從事過一般散文尤其是速寫的寫作練習。"一個初學寫作者最好 多做些基本練習，不要急於寫通常所謂小說，不要急於成篇。所謂基本練習，現在通行的'速寫'這一體，是可以用的。不過我覺得現今通行的'速寫'還嫌太注重了形式上的完整，儼然已是成篇的東西，而不是練習的草樣了。作為初學寫作者的基本練習的速寫，不妨只有半個面孔，或者一雙手，一對眼。這應當是學習者觀察中恍有所得時勾下來的草樣，是將來的精製品所必需的原料。許多草樣結合起來，融和起來，提煉起來，然後是成篇的小說。"（《茅 盾論創作》第358頁）所以，我們要學習寫作小說，必須從思想、生活、技巧各個方面下苦功，打下堅實的基礎。當然，對這個問題的認識不能絕對化。這並不是說，我們要等思想、生活、技巧三關都完全過好之後再進行創作。不少青年作者的經驗說明，初學寫作者就是要勇於創作實踐，寫是最好的基本訓練。不要怕失敗，失敗是成功之母。小說創作和其它文體 的寫作一樣，沒有什麼捷徑，小說的技巧只有自己從多次實踐中逐步摸索出來。別人的技巧，只能作借鑒，創作還是要靠自己。
二、認識生活，熟悉人物 創作需要生活，對生活不熟悉，不理解，就無法反映和表現生活。社會生活是文學藝術的源泉，人是社會諸關系的總和，只有熟悉、理解社會生活，才能熟悉、理解各類人物。不 熟悉、不理解各類人物，就無法進行以塑造人物形象為中心的小說寫作。茅盾在談他怎樣開始小說創作時說："我是真實地去生活、經驗了動亂中國的最復雜的人生的一幕，終於得了幻滅的悲哀，人生的矛盾，在消沉的心情下，孤寂的生活中，而尚受生活執著的支配，想要以我的生命力的余燼從別方面在這迷亂灰色的人生內發一星微光，於是我開始創作了。我不是為的要做小說，然後去經驗人生。"他還說；"好管閑事是我們做小說的人最要緊的事，你要去聽，要去問。"（《創作的准備》）因此，一個小說作者應像阿·托爾斯泰說的那樣："他溶化在生活洪流之中，溶化在集體之中；他是一個參加者。"
小說寫作需要的生活不是指日常生活、飲食男女之類，能成為小說素材的"生活"，至少應該有三個條件：
1．具有較鮮明、生動的形象；
2．具有獨特性；
3．具有一定的思想內涵。因此，當作者在觀察生活的時候，無論對人物、對故事、對環境，都應從上述三點出發，勇敢地揚棄那些瑣屑的、紛紛擾擾的"流水帳"，抓住真正有用的寫作素材，滲透作者 的思想、感情，使生活素材逐漸變成自己的東西。 三、嚴格選材，深入開掘 1931年，沙汀和艾蕪寫信給魯迅，請教短篇小說的題材問題。魯迅回信說："只要所寫的是可以成為藝術品的東西，那就無論他所描寫的是什麼事情，所使用的是什麼材料， 對於現代以及將來一定是有貢獻的意義的。為什麼呢?因為作者本身便是一個戰斗者。兩位是可以各就自己現在能寫的題材，動手來寫的。不過選材要嚴，開掘要深，不可將一點瑣屑的沒有意思的事故，便填成一篇，以創作豐富自樂。" 高爾基也說過："在短篇小說中，正如在機器上一樣，不應該有一個多餘的螺絲釘，尤其是不應該有多餘的零件。" 這就告訴我們，寫作短篇小說必須嚴格選擇題材，深入開掘。那麼，短篇小說怎樣進行題材的選擇和主題的開掘呢？
選材
（一）擷新去陳，根據時代需要選材。短篇小說的題材是沒有什麼限制的，凡是人類涉足的領域、產生的事件，都可以經過選擇作為作品的題材。但是，從美學價值和社會意義來考慮，我們就必須擷新去陳，盡量選擇我們這個時代、這個社會所需要的題材來寫。
（二）以小見大，根據體裁特點選材。短篇小說這種體裁的形式特點，要求作者不能象寫長篇小說那樣寫人生的縱剖面，而必須寫人生的橫斷面，就象是橫著鋸斷一棵樹，察看年輪可以知道樹齡一樣，短篇小說雖寫人生中的一角、一段，也就可以窺見整個人生。魯迅、 茅盾、巴金等作家為了在短篇小說中反映他們所處的時代，在寫作短篇小說時，都是選取主人公人生道路上的某一段作為題材的。因此，有經驗的小說家在談創作經驗時就指出，創作短篇小說必須善於"截取"、"選擇"。如王蒙在《談短篇小說的創作技巧》中就說過，短篇小說構思的很重要的一點就是要"從廣闊的、浩如煙海的生活事件里，選定你要下手的部位。它可能是一個精彩的故事，它可能是一個給人留下了深刻印象的人物，它可能是一個美好的畫面，它也可能是深深埋在你的心底的一點回憶，一點情緒，一點印象，而且你自己還一時說不清楚。這個過程叫作從大到小，從面到點，你必須選擇這樣一個'小'，否則，你就無從構思無從下筆，就會不知道自己寫什麼。"
（三）揚長避短，根據自己生活選材。一般來說，作者應該寫自己熟悉的題材，因為這些題材是在自己的生活中積累的大量素材的基礎上提煉出來的，寫起來容易駕馭，而且能寫得生動、深刻。當代小說家中的佼佼者大多是從寫自己生活經歷中的人和事開始走上小說創作道路的。 選材是短篇小說寫作中的第一個重要的環節。選材的目的在於從大量的素材中選取可以寫入小說中的題材--生活中有典型意義的片斷。要達到這個目的，我們必須具有從紛紜的生活現象中"捕捉"題材的能力。這種"捕捉"生活中有典型意義的片斷的能力，對於小說創作極為重要。茅盾在他的《短篇小說選集後記》中指出："在橫的方面，如果對於社會生活的各樣環節茫然無知；在縱的方面如果對於社會生活的發展方向看不清，那麼，你就很少可能在繁復的社會現象中，恰好地選取了最有代表性、即具有深刻的思想的一事一物，作為短篇小說的題材。"所以，短篇小說在選材時，不能只著眼於事件的故事性和吸引力，而要著眼於把生活的側面、片斷放到整個時代的背景上去考察，要把握住社會的"縱"的和"橫" 的兩個方面，善於從平凡的日常生活現象中捕捉住不平凡的東西，從而由時代和社會的一角反映出時代和社會的全貌，使讀者從生活海洋中的一朵浪花看出奔騰澎湃的大海。
對於短篇小說題材的"開掘"--主題的提煉同樣要十分重視。"幾乎在所有的情況下，作家心中首先想到的總是小說的主題，或者說思想內容。他構思小說的情節是為了表達這一主題，創造人物也是圍繞著這一主題。好的小說總是有一個好的主題的。"（[英]《小說家的技巧》） 衡量一篇小說的美學價值，重要的並不是看題材本身，而是看作者對於題材所開掘的思想的深度--主題提煉的程度。所謂開掘，就是要深入發掘生活素材所內涵的本質意義的東西； 作者對生活素材的本質意義開掘得越深入，主題思想就越深刻，作品的教育作用也就越大， 美學價值也就更高。所以說，一篇沒有好的主題的小說，是無法登上大雅之堂的。 李師東在《一個新的文學層面的誕生》中評論九十年代的新生代作家時指出："八十年代的文學，是以對表現疆域的拓展的掘進、對表現手段的探索和實驗為其顯著特徵的。與前幾茬作家相伴隨的是沖突和對抗、張揚和摒棄、試驗和沿襲、超前和滯後、創新和守成、反撥和 建立等源遠流長的話題。直至今天，我們仍然能在文學創作和文學批評中感受到來自不同思想觀念、文化背景的沖撞和對舉。""在九十年代新的時空下，這一茬更為年輕的青年作家得以走上文壇，正在於他們明顯疏離了前幾茬作家習慣關心的話題，而與社會的新的變化和進展保持了同步相向的趨勢……把個人的情緒與時代的生活面貌和精神處境勾連在一起，謀求與九十年代社會的契合，體現中國社會新的進展，這正是他們的努力。以一種消解的姿態， 達到對文學的整合，以反先鋒的方式，回歸到樸素的情感姿態，以個人化的方式，進入到文學創作之中，這正是這個新生代作家群的文學用心。"（中國華僑出版社1996年出版的"新 生代小說系列"總序） 應該指出：小說寫作中對材料的分析與科學研究中對材料的分析是根本不同的兩回事。
"一個文學作家應當走的'創作過程'的道路，是和社會科學家研究過程的道路相反的。""社會科學家所取以為研究的資料者，是那些錯綜的自然的現象，文學作家的卻是造成那些現象的活生生的人。社會科學家把那些現象比較分析，達到了結論；文學作家卻是從那些活生生的人身上，--從他們相互的關繫上，看明了某種現象，用藝術手段來'說明'它，如果作家有的是正確的眼光，深入的眼光，則他雖不作結論而結論自在其中了。"（《茅盾論創作》第466頁）因此，小說作者的分析工作是與自己對人物、事件的觀察、感受，對生活的體驗、理解結合在一起的，這種分析是理性的，但是它是融化在形象思維中的。
許多小說作者的創作實踐告訴我們，有的作品的主題是在人物之前產生的，而有的主題是在有了人物之後才確定的。例如茅盾創作《春蠶》，是先有了主題，"其次便是處理人物，構造故事。"（《我怎樣寫〈春蠶〉》）而王蒙說他的許多短篇小說並不是先有了主題然後再去寫的。他說："《夜的眼》是什麼先行呢？是感覺先行，感受先行，是對城市夜景的感受先行。這里頭有我個人的感覺，但又不全都是。……《夜的眼》就是寫一個長期在農村、在邊遠地區的人對大城市、對我們生活的感受。……這個感受飲食著深思對我們生活的深思，這個深思還沒有做出明確的結論，但是它充滿了深思。"王蒙又說："《夜的眼》還有一個主題，這也是我在最近才明確的，就是寫了我們生活中的轉機。……所謂'轉機'，充滿了艱難，充滿著歷史的負擔，但又開始有了新的東西，大有希望。《夜的眼》里既有負擔，又有希望； 既有傷痕，又有跨越傷痕向前進的努力；既有思索，又有感受；既有想不清的地方，又有相當清楚的地方。我覺得《夜的眼》里包含的東西是比較多的。"（《漫話小說創作》）
總之，我們對小說的材料必須深入開掘，對主題必須刻苦提煉。而在構思時、寫作中，是不能將主題提煉、人物刻劃割裂開來的。可以是主題先行，也可以是人物先行，還可以是感受先行。而且，主題可以是一個，也可以是幾個，即寫成多主題的小說。
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微型小說
微型小說又名小小說，超短篇小說，一分鍾小說。過去它作為短篇小說的一個品種而存在， 後來的發展使它已成為一種獨立的文學樣式，其性質被界定為"介於邊緣短篇小說和散文之 間的一種邊緣性的現代新興文學體裁"。阿·托爾斯泰認為："小小說是訓練作家最好的學 校。"（《論文學》）
日本作家星新一指出："很久以前就存在著類似超短篇小說的作品。……但是，超短篇小說 這個名字的正式出現，是源於美國。"多數人推崇美國作家歐·亨利（1862-1910） 是創始人。他的近三百篇作品，情節生動，筆調幽默。其中《麥琪的禮物》膾灸人口。可以 這么說，超短篇小說具有立意新穎、情節嚴謹、結局新奇三要素。即在1500字以內，要概括出普通小說應具有的一切。也可以說，微型小說是一種敏感，從一個點、一個畫面、一個 對比、一聲贊嘆、一瞬間之中，捕捉住了小說--一種智慧、一種美、一個耐人尋味的場景， 一種新鮮的思想。
微型小說在寫作上追求的目標是四個字：微、新、密、奇。
一、微。指的是篇幅微小，不超過一千五百個字。因此，構思和行文時必須注意字句的 凝煉，不允許作品中有贅詞冗句。如馬克·吐溫的《丈夫支出帳本中的一頁》。全文只有七 行字，卻具有長篇小說的全部情節。
二、新。指的是立意新穎，風格清新。星新一寫作一分鍾小說，就極力追求"新"。他寫道： "有些評論家把我的小說與美國的超短篇小說（Short－Short）混為一談，這是不妥當的。 我是受了美國超短篇小說的影響。但是沒有完全依靠，而是發揮了自己獨特的風格和技巧。 我的小說強調一個'新'字，給讀者以新題材、新知識，甚至讓他們感到驚訝！"（星新一《一 分鍾小說選》）為此，他常常藉助於童話、寓言、科幻、推理等手法，通過非現實的題材或 現實題材的非現實筆法，反映他在現實生活中的獨特的感覺，表現清新的主題，如他的《保 修》。 當然，微型小說的立意和其它形式的小說作品一樣，有時並不是一眼能看出的，有時主題並 非一個，是多元化的，這都是可以的。例如美國著名科幻作家弗里蒂克·布朗寫的一篇被稱 為世界上最短的科學幻想小說："地球上最後一個人獨自坐在房間里，這時忽然響起了敲門 聲……"就寫得十分別致而耐人尋味。
三、密。指的是結構嚴密。微型小說的作者在結構上，應力求時間、場所、人物都盡可 能地壓縮、集中，使作品結構簡練、精巧，如同微雕工藝品那樣。因此，特別要在選材、剪 裁和布局上下功夫。
四、奇。指的是結尾要新奇巧妙，出人意料。微型小說的特點多半在於一個"奇"字。 中外作家的許多優秀作品就常在結尾處使人拍案叫絕。如邵寶健的《永遠的門》的結尾就出 人意料。
對待微型小說的特點及技巧，一要弄通掌握， 爭取在理論指導下站在較高起點上進行實踐，二要靈活運用，甚至不去聯系，讓它們在潛意識中隨時起到作用。還可以摹仿。照搬形式、技巧， 發揚精華，受到感應，並力求創新，出自己意。上述特點， 特別是"博採眾長"中已經具備了微型小說的一些結構要求。以下再列出一種模式，供初學者學習。
要點
【開頭】要使人"一見鍾情"。方式有三種：
▲造成懸念，引起興趣。如《那團雲霧》，開頭就寫不知怎的沒了游興，連山頂上也罩上一團雲霧。
▲開門見山，進入情節。往往開頭就是人物對話。
▲含蓄蘊藉，曲徑通幽。往往描寫景物， 烘托鋪墊並有照應和伏筆。
【中間】結構主要有三種基本類型：
▲曲折生致式。
①單線曲折，一波三折。如王任叔的《河豚子》，寫一農民在二三十年代的社會背景中，因窮困而自殺的過程：弄回毒魚， 卻看到孩子們興高采烈；怕見慘象而出外， 回來後卻見妻兒歡笑等待；吃後等死，卻因魚失去毒性，死不成仍要受苦。
②雙線交叉，內在聯系。一人兩事，或兩人一事；可以是兩條明線，也可一明一暗，互為陪襯。如《小星的暑假日記》， 父親編造假材料，兒子編寫假日記。父親打罵兒子後， 再要寫材料時只好苦笑。
③反復回環，同中見異。如《奇妙的循環不等式》，車上只有一個空位，售票員不讓老太太坐，卻讓"首長"坐。 司機上車後趕開"首長"請經理坐，經理的丈母娘正是老太太。 又如《他們都是瞎子》，寫一對青年熱戀、結婚、離婚時都看見一對瞎子相攙相扶。
④前後對比，雙峰對峙。 如《變化》寫一個業余作者先後發表兩篇稿件後，單位領導不同的態度。
（5）欲揚先抑，欲抑先揚。前者，"揚"是主體， 卻先在"抑"上著筆，突然一轉歸於"揚"。後者相反。這樣，產生了情節發展的意外性，加強了相反相成的藝術效果。
▲重旨復意式。微型小說應以小暗示大，達到意義的升華；要講象外之旨，言外之意，引起讀者想像。主要採用：①象徵。 用具體物象寓示概念或另一形象，但只起結構作用， 不是象在詩歌中著力描寫的中心形象那樣。如《槍口》， 寫一官復原職的領導用別人送的槍打下獵物時，得知走後門的"槍口"也對准了他。 ②雙關。如《向不通》， 寫大學生向不通十年勤懇工作反不如工作差的升得上去，因而"想不通"。③比喻。如《"炮"炸宴席》， 寫小孫子在酒宴上放炮仗搗亂， 又在爺爺不滿新經理四十來歲年紀輕時放"炮"："你不是十八歲就當縣長!爸爸三十齣頭就當廠長了! "④省略。這是一種具象化的空白。如《落果》， 老門衛退休後門口棗樹上果子不熟就被打光，他寫信給廠長："連幾十張饞嘴都管不住，還管廠。"接著省略了廠長感奮、整頓廠風的情節， 而寫第二年老師傅收到一包紅棗。
▲採用其它文體和藝術體裁的特長。
【結尾】結尾宜巧，要"回眸一笑"。主要有三種：
▲畫龍點睛，首尾呼應。如《那團雲霧》，開頭敗了游興，峰頂似乎有團雲霧，結尾那團雲霧也不見了。
▲戛然而止，含蓄雋永。如二百來字的《書法家》，局長在書法展覽會上應邀不過寫了兩個拿手的好字是"同意"， 面對驚嘆和要求只好無奈地說?quot;能寫好的數這兩個字……"這樣結尾， 韻味無窮，藝術容量很大。
以上兩種結尾方法只能撩起讀者短暫的激動，最佳結尾是：
▲出人意外，扣人心弦。即"歐·享利式結尾"，其特點是"巧"。整個布局為結尾服務，讀者以為情節東向演進， 結果卻西向而行，抖包袱，亮底牌。這種結尾， 打破了情節發展慣用的結構手法，給人以新奇感，深化了主題，增加了容量。大家熟知的《麥琪的禮物》就是這樣，一對窮困夫妻為在節日時互送禮物而煞費苦心，最後禮物拿出來卻沒用：一個賣掉金錶為妻子買了梳子， 一個剪掉長發為丈夫買了根表鏈。又如澳大利亞的《窗》，靠窗的病人每天為角落病人描述窗外美景，為蒼白的生活增光添彩。 但是角落病人卻見死不救，圖謀到了靠窗的好位置，抬頭望見窗外只是一堵高牆。
『伍』 有什麼對寫小說有幫助的雜志和書籍
你想寫作，是自己寫寫玩陶冶情操呢，還是准備投稿出書賺錢打名氣呢，還是准備以後靠這個工作呢？目標不同，找的東西，進入的圈子也要不同。泛泛而論是沒有效果的，要想進步，至少進入一個比較好的圈子吧，在網路這里能問到啥啊。
『陸』 誰可以推薦些練習寫作，寫小說的書籍
推薦卡爾維諾的《未來千年文學備忘錄》、艾柯的《悠遊小說林》、略薩的《給青年小說家的信 》、昆德拉的《小說的藝術》，另外可以看下《巴黎評論》系列、帕慕克的《天真的和感傷的小說家》、傑克倫敦的《馬丁·伊登》等。
寫作技巧就是表現時運用的方法，是作者為表情達意而採取有效藝術手段。寫作技巧受限於作者的世界觀、藝術觀，同時又作用於他的寫作實踐，為寫作活動服務。
寫作方法屬於藝術表現方法（即：藝術手法和表現手法，也含表達手法（技巧）），常見的有：懸念，照應，聯想，想像，抑揚結合、點面結合、動靜結合、敘議結合、情景交融、首尾呼應（也叫前後呼應）、襯托對比、伏筆、白描細描、鋪墊、正面側面比喻象徵、借古諷今、卒章顯志、承上啟下、開門見山，烘托、渲染、動靜相襯、虛實相生，實寫與虛寫，托物寓意、詠物抒情等。表達方式就是常見的敘述、描寫、抒情、議論和說明。（其實也屬於藝術表現手法）。
寫好作文口訣法寶
觀察事物用「五覺」，觀察方法容易學。
眼看耳聽心要想，觸覺嗅覺和味覺。
觀察事件要連貫，生活細節細體驗；
觀察人物抓特點，神態動作和語言；
典型特徵細心看，突出特點要記全。
觀察景物要聯想，靜態動態細端詳；
形狀顏色和氣味，聯系生活多想像。
定點觀察按空間，時間變化分階段；
動點觀察寫游記，地點變化要牢記；
抓住特點和重點，景物特徵記心間；
觀察動物很容易，外形習性牢牢記。
觀察植物方法多，生長過程分四季；
靜態動態要聯想，聯系生活舉事例。
觀察建築按遠近，空間方位有條理；
外形結構與作用，分類觀察均須記。
觀察物品很特殊，形狀結構和用途；
對照特點多聯想，聯系生活多想像。
眼中有情筆生趣，擬人觀察很容易；
萬事萬物皆有情，聯想想像觀具體。
觀察不怕根基淺，竅門就是天天練；
恆心架起通天路，勤奮攀登智慧山。
觀察積累素材豐，「五覺」體驗妙無窮；
學會觀察寫文章，妙筆生花筆生風。
『柒』 有沒有能幫助人寫小說的書推薦的
不知道你寫什麼類型，先隨便放一點心得上來了。
在創作輕小說的時候，常常會遇到要描寫戰斗的情況，本人就正在構思一部有熱血戰斗場面的小文，經過多次回爐總結後，有了這樣一些體會。 第一，不要太看重你文中的戰斗場面描寫，太過於著重描寫沒有必要的戰斗，突出戰斗的華麗，會使你的文有做作感，顯得不真實。要時刻牢記的一點就是戰斗描寫永遠都是為劇情發展，人物描寫做鋪墊的。而這些才是一部小說的真正看點。千萬不要以為有了華麗的戰斗場面就可以抓住讀者的心，沒有豐富的人物性格描寫和引人入勝的情節，戰斗場面再華麗也沒有意義。戰斗場面只是起到錦上添花的作用。 第二，大家想一想，電影的給人的感官刺激是什麼，是視覺和聽覺對吧。如果在觀賞一部電影時把聲音關掉，電影的沖擊力和藝術感就會大打折扣。小說也是這樣，單純地進行視覺描寫是很難營造出戰斗的臨場感的。小說對比電影，由於文字的特點，在表現戰斗的場面時有先天的不足，但是小說又有它的長處。任何的感官和心理活動的描寫都可以以文字的形式給予讀者。如在戰斗時，除了看到的和聽到的，還加入像握劍的雙手因剛剛對堅硬鎧甲的一擊而如被電擊般的麻木，臉頰可以感到刀刃擦過時帶起的氣流，從氣流中就可感到刀刃的寒氣，巨大的爆炸震動耳膜劇烈地顫抖，尖銳的鳴叫回響不絕，什麼其他的聲音都模糊了，通過劍刃可以感到對方的肋骨已經被像砍樹枝一樣被砍斷了等等其他感官的描寫。這些描寫都可以大大增強戰斗的臨場感。 第三就是戰斗描寫的節奏把握，由於現實中戰斗的節奏往往很快，所以小說里在描寫戰斗時文字語句要盡量地短和直接，不要用大段大段的長句來描寫戰斗，短小精悍的句子可以使戰斗場面爆發力十足。同時也忌諱用過於繁雜和華麗的辭藻去粉飾戰斗場面，這會大大降低臨場感和速度感。據個例子： 如電光一閃般，箭矢以流星墜地般的速度直抵劍士的心臟，劍士馬上急速側身一偏，箭矢偏離了心臟但擊中了左肩的盔甲並在一瞬間發出暴雷般的巨響和閃電般的白藍色光芒，光芒四射中，左肩的盔甲被炸得粉碎，碎片如紛飛的花瓣般散落。 比較華麗對吧，很多人都吧戰斗寫成這樣子，但看看下面的另個版本。 嘩！銀色的箭頭閃著白藍色的光，箭失拖著它細長的影子疾飛而來。糟了，劍士想到，馬上下意識地把身體一偏，啪的一聲巨響，劍士的眼睛因一陣強烈的白藍光而眯了起來，同時他只感到左肩一陣劇痛，整條左臂的知覺消失了，他唯一知道的就是骨頭因為盔甲的保護還沒碎。可當他睜開眼睛一看，左肩上本來用鋼鐵鍛造的盔甲已經像玻璃一樣被箭矢打成無數碎片了，一些碎片飛到劍士的臉上像刺一樣深深地扎進他的肉里····· 所以說與其堆砌華麗的詞藻，不如簡單直接的詞語來的好，旁觀的視角不如站在戰斗對象的角度，以全方位的感覺來描寫，臨場感才出得來。 第四就是戰斗中地點是在不斷變化的，不要造成一種情況就是你的主角們像打擂台一樣在一片小小的地方困獸斗，戰斗兩人人可以遵循接近戰，轉移，來開距離，遠程攻擊，再靠攏，再接近戰的規律來打鬥。 第五就是在戰斗中，心理活動的描寫也相當重要，角色的大腦也在飛轉中尋找戰機，處理訊息，分析戰況，沒有心理描寫，戰斗就會想機器人的戰斗一樣沒有生動感。
還有一些要避免的東西，比如太多的語言，如你果然很強，你太弱了，你的招式還是這么幼稚，我送你
下地獄，你才到這個地步而已，我沒這么容易死等話最好不要出現得太多，不然就很做作。
總之，戰斗描寫越真實越好，要把自己想像成戰斗者，你沒有時間去聯想剛剛承受的一擊是像流星趕月
還是像驚濤拍岸，那個光是像閃電還是像什麼其他的不重要，重要的是你的左手已經被砍斷了，流血過多
讓你開眩暈，但你還是用右手一劍砍向對方的頭，在被擋開後馬上轉身大幅度橫掃對方得腰部。
事實上，當然，碰撞並不止於戰斗（字面含義）這一種形式，但我們可以將它擴展為一個比喻性的含義。這樣一來，戰斗的描寫就成為了對角色的信條、原則和個性的最直觀也最暴露的表白。相應的，你的描寫就要按照你想要表達的角色的形象來變化。正如樓上某君所說「參戰者的風格」，亦此之謂
『捌』 有哪些較好的指導寫小說的書籍
唔，介個的話，來可以多看看文筆好的自人寫的文章，寫小說這種事沒有什麼技巧的，努力練，將自己的每一個構思寫下來，看看，就醬紫，言情的話，推薦幾本我覺得文筆好的小說雜志，月刊，一月兩本，五元一本，名字叫《花火》，它還有一些附屬書籍，比如螢火之類的，小說繪也不錯，不過少涉及到情愛，這個一本十元，每月兩本，我推薦你去看看，那裡面的《龍族》江南和《啞舍》玄色和娑羅雙樹《浮生物語》文筆都很不錯。
『玖』 關於寫小說的書籍
你多讀書就成了~· 尤其是名家的~~ 不管是哪個人的作品~ 注意下他的寫作風格~
和寫作結構~~ 以及辭藻的運用~~
看多了~ 你慢慢也就明白了~~ 多讀就成