文學家模仿別人寫小說

1. 如何提高小說寫作水平

怎樣提高學生的寫作水平呢？這個問題很多年來一直困擾著無數的語文教師，令語文界同仁們感到無比棘手。學生寫作水平提高不起來，直接影響到語文教學質量，要提高語文教學質量，必須在寫作方面進行重點攻關，只有攻克難關，才能激發學生的寫作興趣，提高學生的寫作水平。根據我多年來的經驗總結，現提出幾點見解，與同行們共同探究。

一、細致觀察，追求真實

什麼是觀察？所謂觀察，就是用眼睛去看，要遠「觀」近察，事事留心，時時注意，並養成一種習慣。被譽為世界短篇小說之王的法國作家莫泊桑曾拜當時著名的作家福樓拜為師，一天，他把自己坐在屋裡編的准備寫成小說的故事講給福樓拜聽。福樓拜聽後說：「我勸你不要忙於寫這些虛擬的東西，你每天騎馬到外面轉一圈，把路上看到的一切准確地、細致地記錄下來」。於是莫泊桑意識到福樓拜是教他首先學會用眼睛去觀察、認識、練好觀察這一基本功。從此，他花了一年左右的時間，每天外出觀察，終於寫成了小說《點心》，並成為世界著名的小說家。所以學會觀察是提高寫作水平的第一要素。我在多年的教學中，常聽一些學生說：「我就怕作文，一拿起筆起來就頭疼，總學得沒東西可寫」。有的乾脆說：「我不知道該寫什麼，從何寫起。」有的作文雖然也交上來，但是仔細一看，生搬硬套的多，甚至瞎編一些內容，空洞無物，脫離實際。為什麼造成作文難寫呢？總的來說，就是缺少觀察，沒有真實感，因此無從下筆。如何改變這種現象呢？我認為，首先要學會觀察。我在教初中語文第三冊阿累寫的《一面》這篇課文時，指出作者阿累在描寫魯迅外貌時，五次寫了他的「瘦」。其中三次是從遠到近更清楚，更細致地寫出外貌特徵。為什麼作者對魯迅的外貌特徵寫得那麼傳神，那麼典型呢？主要是作者善於細致的觀察，內心有獨特的感受。所以，我指導學生進行寫作訓練時，非常重視觀察，重視寫真實內容。因此，每個星期的作文課，我都利用一定的時間帶學生走出課堂，進行實地寫作，有時在校園里觀察校園植物，觀察竹子、樹木、花草，有時在周末時間到野外參觀，進行野外寫作，領略秀美的自然風光。經過這樣的訓練，不但激發了學生寫作興趣，積累豐富的題材，寫出真實內容，而且能陶冶道德情操使學生得到美的享受。

二、積累素材，學而致用

在教學中，碰到有不少的學生平時很少看課外書，特別是語文課外閱讀方面的書籍，有的甚至除了課本之外，沒有一本課外閱讀材料，很少看書讀報，寫作的知識貧之，甚至連句子都寫不通順，寫作文時想一句寫一句，感到無話可說，無物可寫。或者剛開了個頭，敷衍了幾句，就草草收場。內容空泛，不知所雲，因此對作文望而生畏。為了能改變害怕作文的現象，做到出口成章，下筆成文，平時要多進行閱讀，多積累寫作素材。正如杜甫所說的：「讀書破萬卷，下筆如有神。」「書讀百篇，其義自見。」書讀多了，才能博古通今，寫起文章來，才胸有成竹，得心應手。但是經驗告訴我們，僅僅靠多讀是不夠的，「唐宋八大家之一的韓愈曾說：」「學以為耕，文以為獲」。這是說閱讀是寫作的先導，沒有讀的「耕耘」就沒有寫的「收獲」。所以在強調學生讀書的基礎上要對所讀之書進行熟讀精思，融會貫通。積累素材，讓它成為自己寫作的「活水源頭」，並學會運用，使作文內容應筆而生，有如湧泉，滔滔不絕，內容充實有力。

我們所學的課文有許多範文都是作者對人物或動物細致觀察寫下來的真實素材。如《一面》中對魯迅的描寫，《鶴群翔空》中的鶴群飛翔姿態的描寫，鶴鷹搏鬥的場面的描寫，只要認真閱讀，積累素材，就能變為自己有用的東西。此外，除了從書本中積累素材外，可以從日常生活中積累，比如，就人新事的出現，各種有益的宣傳，自然現象，社會新聞，國際時事等等這都是極好的素材，只要注意這方面的人和事，自然就會有豐富的素材，這樣寫作起來，就能妙筆生花，得心應手，運用自如。

三、提倡模仿，培養興趣

模仿是借鑒的一種形式，但模仿不是簡單的照搬，應當是創造性的借鑒。模仿的特點是針對性強，有法可循，既降低了寫作的難度，又收到明顯的效果。對於寫作水平不高的學生，應積極提倡模仿和借鑒範文，逐步培養寫作興趣，使之循序漸進地沿著寫作的道路走下去，逐漸地提高寫作能力。即使剛開始時的機械模仿，也應加以表揚和肯定，使他們產生寫作的興趣和慾望。歷史上有許多文學家也曾模仿古人寫作，成為一代風范，如王勃的名句「落霞與孤鷺齊飛，秋水共長天一色」就是從庾信的「落花與芝蓋齊飛，場楊柳共春旗一色」脫化而來的。又如歷史上左丘明的《左傳》、司馬遷的《史記》他們的寫法，都為後世的散文家、小說家、戲劇家所模仿。課本中的許多文章都是很好的範文，學生學了課文，可以模仿寫作，使學以致用。例如我教了鄭振鐸的《貓》一課，讓學生以另一動物為題模仿寫作，有很多學生仿寫很成功，把課文寫法轉化為自己的能力。雖然模仿是提高寫作能力的第一步，但不能一味地模仿，作文開始起步時，可以進行模仿，但入門後，必須脫離仿寫，走創新之路，追求自己的寫法，有自己的特點。

四、多說多寫，下筆成章

我們在日常生活中，碰到很多例子，有些學生很會說話，口若懸河，滔滔不絕，然而在寫作文時卻絞盡腦汁，寫不出多少內容來，究竟原因何在？因為在日常生活中「說」的機會較多，幾乎不費多少力氣，但「寫」的機會很少。光說不寫，怎能提高寫作水平呢？因此在寫作訓練時，我重在指導學生說練結合，多寫多練，並且，不但要說得好，而且要寫得好。我每教完一篇課文，就布置與課文相關的小作文訓練題，有時讓學生在課堂中完成，有時先讓學生思考，下課後再讓學生練習，要求寫在作文本上，有一些當為作業題去做，比如，讓學生寫出作文題的題眼及作文的提綱，有的則寫續寫部分，有的進行改寫訓練等等，經過多方面的訓練，寫作水平相應地得到很大的提高，學生寫作的情緒也日漸高漲，並自發地開展了寫作競賽活動。

五、多些表揚，少點批評

我們在批改學生作文時，無論寫得怎樣，都要首先給予肯定和表揚，畢竟都有其閃光點，有好的一面，在表揚之後，委婉指出不足之處，讓其知道作文的優點和缺點，這樣才能增強自信，提高寫作興趣，樂於多讀多寫，在作文中，有些學生的作文內容並不太好，但在用詞、造句方面有值得學習的地方，我們也要給予表揚和贊美，讓其產生寫作興趣，能夠勤讀多練。如果教師在評學生的作文時，批評的多，表揚的少，那無形中象潑了一盆冷水，使之對寫作文的熱情傾刻間消失，失去自信，增加了畏懼感，對提高寫作水平更加不利。

六、勤寫片段，多記日記

在平時的作文教學中，我常要求學生留心觀察，勤寫片段，多記日記，以及寫心得體會之類的小練筆。如在人物描寫方面，採取動景、靜景等多角度描寫訓練，並要求學生持之以恆，堅持不懈，平時勤寫片段，多記日記，把自己所見、所聞、所感淋漓盡致地表達出來，這不僅可以得到一種精神享受和樂趣，而且對提高寫作水平大有益處。因此，我在作文教學中，強調每位學生每天寫一則日記，大至一千八百字的篇幅，可以對時事發表看法和見解，小至遣詞造句。也可以是寫一段有關景物描寫和人物描寫的片斷，這樣，學生不但養成了愛寫日記的好習慣，而且經過一段時間的練筆後，素材積累豐富了，寫作水平也得到了較大的提高。

七、鼓勵創作，推薦發表

任何人要想學好一種東西，興趣是至關重要的。它是獲得知識、進行創造性創作的一種自覺動機，是鼓舞和推動學生創作的內在動力，也是提高寫作水平的重要途徑。因此我在作文教學中鼓勵學生進行創作寫出優秀作文進行發表。為了能寫出更多優秀作文，我首先讓學生留意身邊的人和事，記錄新人新事，從班內到校內，從課內到課外，從校園到社會，然後進行合理的選村和組村，寫出優秀作文，上送學校廣播室及學校報刊編輯小組，讓其優秀作文得以播出和刊出。這樣，會極大地刺激他們的寫作興趣，讓他們感到作文的份量，從而大大地提高了創作的積極性。總之，在作文教學中，只有激發學生的寫作興趣，才能使學生多讀多寫，提高作文水平，解決長期困擾語文界的一大難題。

2. 有哪些小說作家是以自己為原型寫的小說嗎求解

最有名的就是曹雪芹，他寫的紅樓夢就是以自己的經歷為原型的。此外，還有大宅門的作者也是如此。古代的元稹，他寫的鶯鶯傳就是以自己為原型。

3. 世界歷史上有哪些著名作家的小說中把他自己寫進去的有的是主角，有的不是主角，總之是以第三人稱，以一

杜拉斯的《情人》，不是有句話:自傳體小說是作者所能發揮最善之美

4. 如果要學習寫小說，可以買哪些書籍

一、細致觀察，追求真實 什麼是觀察？所謂觀察，就是用眼睛去看，要遠「觀」近察，事事留心，時時注意，並養成一種習慣。被譽為世界短篇小說之王的法國作家莫泊桑曾拜當時著名的作家福樓拜為師，一天，他把自己坐在屋裡編的准備寫成小說的故事講給福樓拜聽。福樓拜聽後說：「我勸你不要忙於寫這些虛擬的東西，你每天騎馬到外面轉一圈，把路上看到的一切准確地、細致地記錄下來」。於是莫泊桑意識到福樓拜是教他首先學會用眼睛去觀察、認識、練好觀察這一基本功。從此，他花了一年左右的時間，每天外出觀察，終於寫成了小說《點心》，並成為世界著名的小說家。所以學會觀察是提高寫作水平的第一要素。我在多年的教學中，常聽一些學生說：「我就怕作文，一拿起筆起來就頭疼，總學得沒東西可寫」。有的乾脆說：「我不知道該寫什麼，從何寫起。」有的作文雖然也交上來，但是仔細一看，生搬硬套的多，甚至瞎編一些內容，空洞無物，脫離實際。為什麼造成作文難寫呢？總的來說，就是缺少觀察，沒有真實感，因此無從下筆。如何改變這種現象呢？我認為，首先要學會觀察。我在教初中語文第三冊阿累寫的《一面》這篇課文時，指出作者阿累在描寫魯迅外貌時，五次寫了他的「瘦」。其中三次是從遠到近更清楚，更細致地寫出外貌特徵。為什麼作者對魯迅的外貌特徵寫得那麼傳神，那麼典型呢？主要是作者善於細致的觀察，內心有獨特的感受。所以，我指導學生進行寫作訓練時，非常重視觀察，重視寫真實內容。因此，每個星期的作文課，我都利用一定的時間帶學生走出課堂，進行實地寫作，有時在校園里觀察校園植物，觀察竹子、樹木、花草，有時在周末時間到野外參觀，進行野外寫作，領略秀美的自然風光。經過這樣的訓練，不但激發了學生寫作興趣，積累豐富的題材，寫出真實內容，而且能陶冶道德情操使學生得到美的享受。 二、積累素材，學而致用 在教學中，碰到有不少的學生平時很少看課外書，特別是語文課外閱讀方面的書籍，有的甚至除了課本之外，沒有一本課外閱讀材料，很少看書讀報，寫作的知識貧之，甚至連句子都寫不通順，寫作文時想一句寫一句，感到無話可說，無物可寫。或者剛開了個頭，敷衍了幾句，就草草收場。內容空泛，不知所雲，因此對作文望而生畏。為了能改變害怕作文的現象，做到出口成章，下筆成文，平時要多進行閱讀，多積累寫作素材。正如杜甫所說的：「讀書破萬卷，下筆如有神。」「書讀百篇，其義自見。」書讀多了，才能博古通今，寫起文章來，才胸有成竹，得心應手。但是經驗告訴我們，僅僅靠多讀是不夠的，「唐宋八大家之一的韓愈曾說：」「學以為耕，文以為獲」。這是說閱讀是寫作的先導，沒有讀的「耕耘」就沒有寫的「收獲」。所以在強調學生讀書的基礎上要對所讀之書進行熟讀精思，融會貫通。積累素材，讓它成為自己寫作的「活水源頭」，並學會運用，使作文內容應筆而生，有如湧泉，滔滔不絕，內容充實有力。 我們所學的課文有許多範文都是作者對人物或動物細致觀察寫下來的真實素材。如《一面》中對魯迅的描寫，《鶴群翔空》中的鶴群飛翔姿態的描寫，鶴鷹搏鬥的場面的描寫，只要認真閱讀，積累素材，就能變為自己有用的東西。此外，除了從書本中積累素材外，可以從日常生活中積累，比如，就人新事的出現，各種有益的宣傳，自然現象，社會新聞，國際時事等等這都是極好的素材，只要注意這方面的人和事，自然就會有豐富的素材，這樣寫作起來，就能妙筆生花，得心應手，運用自如。 三、提倡模仿，培養興趣 模仿是借鑒的一種形式，但模仿不是簡單的照搬，應當是創造性的借鑒。模仿的特點是針對性強，有法可循，既降低了寫作的難度，又收到明顯的效果。對於寫作水平不高的學生，應積極提倡模仿和借鑒範文，逐步培養寫作興趣，使之循序漸進地沿著寫作的道路走下去，逐漸地提高寫作能力。即使剛開始時的機械模仿，也應加以表揚和肯定，使他們產生寫作的興趣和慾望。歷史上有許多文學家也曾模仿古人寫作，成為一代風范，如王勃的名句「落霞與孤鷺齊飛，秋水共長天一色」就是從庾信的「落花與芝蓋齊飛，場楊柳共春旗一色」脫化而來的。又如歷史上左丘明的《左傳》、司馬遷的《史記》他們的寫法，都為後世的散文家、小說家、戲劇家所模仿。課本中的許多文章都是很好的範文，學生學了課文，可以模仿寫作，使學以致用。例如我教了鄭振鐸的《貓》一課，讓學生以另一動物為題模仿寫作，有很多學生仿寫很成功，把課文寫法轉化為自己的能力。

5. 網路文學抄襲為何屢禁不止

盜版和抄襲是困擾網路文學發展的兩大頑疾。相比較而言，抄襲的治理難度更大。在缺乏創作規范、創作壓力巨大而商業前景日益被各界看好的網路文學界，抄襲事件的頻繁出現越來越引起各方的重視。

文學網站也加強了反抄襲的力度。目前在作品上線之前一般都要做人工審核和機器查重。但正如歐陽友權所指出的，網路抄襲的根本原因在人，在創作者，在寫作主體的能力不逮和功利心態。他說：「文化資本的逐利性、商業力量的誘惑力、讀者市場的激烈競爭都是抄襲事件的直接推手，但它們背後還是人的價值觀在起支配作用。如果一個網路作家能嚴於自律，經得住誘惑，少一點急功近利、多一些社會責任，少一點商業心態、多一點藝術追求，任何商業環境和技術語境都很難使自己走進抄襲的陷阱。」

6. 問那些老一輩文學家一個問題

我和你一樣是學生,但我想說說.
當今中國的教育可還是應試教育,所以我們必須接受這樣的寫作方式,我們的目的就是取得好成績,拿高分.他們的作品好是好,但還是不適合現在的考試制度.不也有類似作家嗎,文章寫得是好,可文化課差得可以.隨便找兩篇新舊文章讀讀就知道它們的區別了.

7. 用別人的文字寫小說可以嗎

把古人的的文字柔和到自己的小說中，應該是可以的。可以嘗試著去寫，寫好了會成為經典。好多穿越、架空小說都會用到古人的文字。要用好還是有難度的。加油！

8. 帶有擬人的文學作品、

魯迅】（1881—1936）原名周樹人，字豫才，魯迅是筆名，浙江紹興人。偉大的文學家、思想家和革命家，新文學運動的偉大旗手。他的作品對中國人民產生了極其深遠的影響。他曾留學日本，後棄醫從文，意在改變國民精神。他曾在北大、北女師大任教。1927年起定居上海，完成了由民主主義者向無產階級革命戰士的偉大轉變。魯迅一生著、譯近1000萬字，其中雜文集17本、小說集3部、散文和散文詩集各1部。先後選入教材的有：小說《社戲》、《故鄉》、《孔乙己》、《葯》、《祝福》、《阿Q正傳》；散文《從百草園到三味書屋》、《藤野先生》；雜文《記念劉和珍君》、《為了忘卻的記念》、《「友邦驚詫」論》、《論雷峰塔的倒掉》、《吶喊自序》、《拿來主義》、《文學和出汗》、《中國人失掉自信力了嗎》、《燈下漫筆》（節選）等。

【周作人】（1884—1967）浙江紹興人，現代散文家，「文學研究會」發起人之一，五四運動時期提倡「人的文學」，30年代和林語堂一起倡導「閑適幽默」小品，著有《自己的園地》、《中國新文學的源流》等。

【胡適】（1891—1962）字適之，安徽績溪人。現代作家、學者。早年留學美國，回國後任北大教授，五四初期反對文言文，提倡白話文，是新文化運動的著名人物，影響很大。曾在古代文學史、哲學史方面做過一些開創性工作。主要作品有《胡適文存》。

【劉半農】（1891—1934）江蘇江陰人，現代文學家、語言學家。著有詩集《揚鞭集》和《回聲實驗記錄》等專著。

【丁西林】（1893—1974）原名燮林，字巽甫。物理學家、戲劇家。英國伯明翰大學理科碩士。曾任北京大學教授，中國科學技術協會副主席，中國人民對外友好協會副主任。他熱心文藝創作和翻譯工作，出版了《丁西林劇作選》。散文《三塊錢國幣》入選教材。

【林語堂】（1895—1976）福建龍溪人。著名作家、學者。早年留學美國、德國。提倡小品文創作。著有長篇小說《京華煙雲》等。

【郁達夫】（1896—1945）名文，字達夫，浙江富陽人，現代作家。曾留學日本，歸國後與郭沫若等組織了創造社。1945年在印尼被日本憲兵殺害。小說大多帶有「自敘傳」性質。代表作有小說《沉淪》、《春風沉醉的晚上》等。散文《故都的秋》被選入教材。\

【徐志摩】（1896—1931）筆名詩哲、南湖等，浙江海寧人。新月派詩人。曾留學美國、英國，回國後先後在北京大學、南京中央大學任教。主要作品有《志摩的詩》、《翡冷翠的一夜》。《再別康橋》入選教材。

【朱自清】（1898—1948）字佩弦，原名自華，號秋實，祖籍浙江紹興，生於江蘇東海。現代作家、學者、民主戰士。曾留學英國，是「文學研究會」成員，長期在清華大學任教，從事創作與學術研究，最後成為一名堅強的民主戰士。其著作共26種，約200萬字。散文名篇《背影》、《春》、《綠》、《荷塘月色》、《威尼斯》被選入教材。

【老舍】（1899—1966）原名舒慶春，字舍予，老舍是筆名，滿族，北京人。現代作家。五四時期開始白話創作。曾赴英國任倫敦大學東方學院中文講師。回國後任齊魯大學、山東大學教授。1951年被北京人民政府授予「人民藝術家」稱號。主要作品有長篇小說《老張的哲學》、《駱駝祥子》、《四世同堂》，話劇《龍須溝》、《茶館》等。《濟南的冬天》、《小麻雀》、《在烈日和暴雨下》、《茶館》（節選）被選入教材。

【沈從文】（1902—1988）原名沈岳煥，湖南鳳凰人。現代作家、文物學家。1926年起先後在《晨報副鐫》、《現代評論》、《文學》等刊物上發表作品。其創作中影響較大的是鄉土小說，主要表現士兵、船夫和湘西少數民族的生活，謳歌下層人民的淳厚性格以及人情美和風俗美。代表作有中篇小說《邊城》、《長河》，散文集《湘行散記》等。《邊城》（節選）被選入教材。

【丁玲】（1904—1986）現代女作家，原名蔣冰之，湖南澧縣人。主要著作有《莎菲女士的日記》、《太陽照在桑乾河上》。1951年《太陽照在桑乾河上》獲斯大林文學獎。

【蕭軍】（1907—1988），遼寧義縣人，現代作家，原名劉鴻霖。主要作品有《八月的鄉村》、《五月的礦山》、《過去的年代》等。

【曹禺】（1910—1996）原名萬家玉，湖北潛江人。現代戲劇家。學生時期就經常參加戲劇演出，大學畢業前寫成話劇《雷雨》，轟動劇壇。此後又創作了《日出》、《原野》、《北京人》等劇本。曹禺在話劇藝術上的成就，使他成為現代文學史上最有成就的戲劇家之一。《雷雨》（節選）被選入教材。

【錢鍾書】（1910—1998）字默存，號槐聚，江蘇無錫人。現代作家、著名學者。他博學多能，學貫中西，曾任西南聯大、暨南大學、清華大學教授。有散文集《寫在人生邊上》，短篇小說集《人·獸·鬼》，長篇小說《圍城》，文論及詩文評論《談藝錄》和《宋詩選注》、《管錐編》、《七綴集》等。散文《讀〈伊索寓言〉》入選教材。

【蕭紅】（1911—1942）黑龍江呼蘭人，現代女作家，原名張乃瑩，主要著作有《生死場》、《小城三月》、《呼蘭河傳》等。

【唐弢】（1913—1992）原名唐端毅，浙江鎮海人。現代作家、文學評論家。30年代曾在魯迅影響下寫作散文和雜文。魯迅去世後，參加《魯迅全集》的編校工作。主要從事雜文寫作和現代文學研究。散文《同志的信任》、《瑣憶》，評論《作家要鑄煉語言》被選入教材。

【葉君健】（1914—1999）湖北紅安人。翻譯家、兒童文學家。他能用漢語、英語、世界語三種文字進行創作，著有童話、散文、小說多種。主要譯作有《安徒生童話集》，主要作品有《葉君健童話故事集》，中篇小說《開墾者的命運》、《在草原上》，長篇小說「土地三部曲」（《火花》、《自由》、《曙光》）等。《看戲》一文被選入教材。

【查良錚】（1918—1977），筆名穆旦，著名詩人和詩歌翻譯家。中學時即開始寫詩著文。1948年赴美國在芝加哥大學攻讀文學，回國後在南開大學任教。主要譯著有《普希金敘事詩選集》、《歐根·奧涅金》、《雪萊抒情詩選》、《拜倫詩選》等。他的譯詩韻律和諧，忠實傳達了原著風格。詩歌《贊美》入選教材。

【黃仁宇】（1918—2000）湖南長沙人，歷史學家。1950年從台灣軍隊退伍後，入美國密歇根大學攻讀歷史，獲博士學位。著有《萬曆十五年》、《中國的大歷史》等書，在內地熱銷，稱「黃仁宇現象」。參與《劍橋中國史》的編寫。《孔孟》入選教材。

【汪曾祺】（1920—1997）江蘇高郵人，早年受過深厚的國學教育，精通諸子百家、經史子集。小說渾朴自然、清淡委婉，具有濃郁的鄉土氣息。較有影響的作品有《大淖記事》、《受戒》等。《胡同文學》

這些著名的文學家有的以陽剛著稱,如魯迅,他的文章嬉笑怒罵皆是文章,一身錚錚鐵骨,小品文想一把把匕首插向敵人.

沈從文卻以陰柔至美,展現在我們的面前.他的邊城讓人們永遠記住了他.

看這些也不是絕對的,在魯迅的文章中,也有柔美的一面.如從百草園到三味書屋就讓人流連忘返.所以,文學家的風格不純粹是單一的,而是共生的.

9. 金庸、梁羽生、古龍等武俠小說名家的寫作風格

==以作品內容而論 梁羽生、金庸的武俠小說注重歷史環境表現，依附歷史，從此生發開去，演述出一連串虛構的故事。但從攝用歷史材料來看，兩人又有明顯差別：梁羽生是虛構人物和事件，置入背景中，以此來強化歷史氛圍；金庸則直接取來歷史人物和事件敷衍成武俠小說，其歷史人物、事件，金庸寫來煞有介事，常能以假亂真。兩者都對歷史進行了再認識、再評價，從作品含有的歷史厚度論，金庸比梁羽生更高一層，其寫作技巧也高明得多。古龍的小說則根本拋開歷史背景，不受任何拘束，而憑感性筆觸，直探現實人生。古龍的小說不是注重於對歷史的反思、回顧，而是著重在對現實人生的感受。現代人的情感、觀念，使古龍武俠小說意境開闊、深沉。 ==就小說人物的主流傾向而言 梁羽生武俠小說中的人物道德色彩濃烈，正邪嚴格區分，人物的社會內涵豐富，但人物性格單一，有概念化、公式化的缺陷。 金庸武俠小說人物性格復雜，具有一種反傳統精神，小說人物亦正亦邪，危步於道德的懸索之上而能不失其墜，具有「一半是野獸，一半是天使」的復雜、矛盾性格，而人物思想性格的復雜、矛盾又是奠基在生活本身的復雜、矛盾之上，這樣，人性的發掘就有了深刻而廣泛的社會意義。 古龍小說最注重的是人性的體驗，他常用細膩的筆觸去描寫人物微妙而復雜的情感，常用生與死、幸福與痛苦這樣尖銳對立的矛盾來表現人物的內心世界和高貴獨立的人格，以此來揭示生命的意義和人生的真諦。在古龍小說中，多寫變態人格，追求外化怪異人物性格的刻畫，其作品主人公大多怪誕、神秘、孤僻、行事固執，自尊心強，又是性情中人，多情種子。這種情況可能與古龍的身世、心情、經歷有關。 ==小說情節 談到小說情節，古龍武俠小說也和梁羽生、金庸小說有明顯不同。三位大家都善於編織故事，他們的小說情節都十分曲折，構置巧妙，懸念層出不窮，伏線引出千里，環環相扣，此呼彼應。 梁羽生武俠小說情節前工後拙，開篇十分吸引人，以後的情節則漸趨平淡，顯得有點才氣不足。金庸武俠小說恰恰相反，往往開局平平，隨著情節的展開，人物紛紛涌現，情節盤根錯節，主幹巍峨，枝葉繁茂，宏大縝密的構思，詭異莫測的布局，奇跡聯翩，回環波動，攝魂奪魄，回腸盪氣。 金庸的才思如同一爐火，小說情節猶如爐火上的一壺水，火越燒越旺，水越來越滾。古龍武俠小說的情節又不相同。他的小說從頭至尾都跳動著最強的音符，情節奇中有奇，巧中含巧，偶然中有著必然，事事不可料，事事又得宜，計中套計，真中套假，假中存真，真真假假，變幻莫測。小說情節的發展根本無法預料，驚險頻出，令人喘不過氣來，而全書的縝密無隙又讓人口服心服。 古龍武俠小說的情節營構的確堪稱一絕。 ==小說武功的描寫 至於小說武功的描寫，梁、金、古三大家也有各自的風格。 梁羽生武俠小說中的「武功」，虛幻中寫實性很強，一招一式，清清楚楚，細膩而又逼真，緊張激烈，誇節有致。梁羽生的「武功」也具備道德傾向性，有正派武功，也有邪派武功；正派武功力道柔和，象徵著善良、仁慈，既利於攻敵防衛，又有益於修心養性，而邪派武功則非常霸道，歹毒殘忍，意味著邪惡，如修羅陰煞功、雷神掌、毒掌等。正派武功循序漸進，發展緩慢，但根基扎實，邪派武功進展神速，卻容易走火入魔，貽害終身。凡此種種，造成了梁羽生「武功」的既精彩又單調。 比起梁羽生來，金庸的「武功」更令人神往。金庸將武功描寫與中華民族的文學藝術和傳統文化精神融合在一起，琴棋書畫，九宮八卦，醫道，用毒，皆可化為絕世神功，並將中國傳統的儒、釋、道精神作為「武功」 的最高境界。金庸還著力描寫人物練功的艱難歷程和堅韌性格，並有聲有色、恰如其分地描述出主人公因禍得福、置之而後生的必然寓於偶然之中的哲理意境，使金庸「武功」具有震撼人心的力量。金庸「武功」還有一個特點，就是詼諧有趣，在激烈的打鬥中插入笑料，令人捧腹。 古龍的「武功」風格與眾不同，他是以「怪招」取勝的。他的「武功」重精神不重招式，如《邊城刀聲》中寫葉飛的「飛刀」絕技，「天上地下從來也沒有人知道他的「飛刀」在哪裡，也沒有人知道刀是怎麼發出來的。 刀未出手前，誰也想像不到它的速度和力量……刀一定在它應該在的地方！……天上地下，你絕對找不到任何人能代替它。若不能了解他那種偉大的精神，就絕不能發出那種足以驚天動地的刀！飛刀！飛刀還未在手，可是刀的精神已在！那並不是殺氣，但卻比殺氣更令人膽怯。」 這里所寫的「飛刀」，已不是一種純粹的武功，而是一種高尚的人格，偉大的精神，即葉飛老師李尋歡那種「仁慈、博愛」的精神，它表明的是「正義必定戰勝邪惡」！古龍的「武功」又強調「攻心為上」，舉凡人物的性情、情緒、脾氣、衣飾、環境，乃至肌肉的顫動、松緊等，都會對武功的發揮產生影響，而高手決戰是不容有絲毫的錯誤的，「他們的心情，他們的神態，他們站著的姿勢，都是絕對完美的。」在這種情境中，「武功」已不需套路，一招之間，生死立判。古龍的「武功」還表現出一種境界——禪的境界。它以徹心見性為宗旨，對敵手的體察靠的是忘我和物我合一的境界，因為只有忘我才能消除認識的局限性，才能迅速而准確地體察敵手武功的弱點。這種忘我境界是一種經過長期訓練後達到的隨心所欲的自如狀態，在這種忘我狀態中，戰斗者已成為「無意識的人」，心中已不存在作為觀察者的「我」，有的只是手中的武器和對面的敵人；在這種狀態中，身劍合一，戰斗者可以最大限度地發揮武功的威力，一擊之下，毀滅敵手。正因為古龍「武功」有這些「怪招」，所以他「武功」的風格別具特色：無招無式，簡短有力，重在精神，一擊見效。 ==小說的語言技巧 古龍小說在語言、技巧上，表現出與眾不同的獨家風格。 梁羽生小說的語言文采飛揚，字里行間透出濃郁的書卷氣，故事中又常常用詩詞歌賦、民歌俗語點綴其間，以創造優美的意境、氣氛，烘託人物的內心世界。他的小說技法以傳統繼承為主，多用章回小說的形式鋪張故事，敘事中有著明顯的說書人的口氣，表現出民族風格和民族氣派。 金庸才如大海，浩瀚奔騰，文筆俊爽、瀟灑、詼諧逗趣而又富於變化，他的小說既有詩情畫意，柔綺委婉的情境，又如西方小說直探人生、命運的真諦。他在繼承傳統的基礎上，大膽地吸收西方小說的創作技巧，中西結合，使小說結構既精巧、繁復，又謹嚴、完整。 古龍小說的語言句式短，敘事力避平鋪直敘，行文多跳躍抖動，情節驚險蹊蹺而又不違情悖理，辟境造意，刻意求新。 如果說梁羽生是恪守典雅，不失武林大家風度的話，那麼金庸就是博採百家，融合中西技法，既典雅古樸、慷慨多氣，又詼諧幽默、妙語解頤，揮灑肆縱，多樣統一地開創了一代武林新風，是「武壇」的絕頂人物！至於古龍，則是大膽恣肆，不守成規，逞才離藻，笑傲「江湖」，力求新穎變化而又意蘊深邃的武林怪傑.

10. 網路文學抄襲頻現是什麼原因造成的

一是利益作祟：相比於傳統文學，網路文學流量直接影響收益，往往需要作者高頻率更新。為了在龐雜的作品中贏得網路讀者，在自身原創能力不足和功利心態支配下，網路作家鋌而走險。
二是性質特殊：當紅網路小說種類套路固定，很多作品是架空歷史的穿越、言情、耽美類主題，給部分情節雷同以很好的解釋空間，甚至現在還有了所謂非常成熟的「寫作神器」， 有的作者已經藉助科技手段，使用寫作軟體自動生成小說了。
三是規范缺失：缺乏規范的寫作教育是導致抄襲事件頻發的重要原因，借用好詞好句容易判斷，而抄襲別人的情節脈絡就很難判斷是否屬於抄襲了。對於這種做法，網文界有專門的術語，稱之為「洗稿」或「融梗」。
四是機制未全：網路文學平台的反抄襲機制也多不健全，原創保護力度還有待加強。尤其在一些規模小的網路文學網站上，幾乎沒有像樣的抄襲檢測方法，只要注冊賬號發文即可。這樣看似「寬松」實則縱容的環境，也讓一些抄襲成習慣的作者得不到應有的懲罰。
五是維權較難：侵權成本低、舉證維權難也使得網路文學抄襲之風盛行。現行的狀態是維權成本非常高，而侵權者付出的代價微乎其微，被侵權方多數只能選擇沉默、忍耐，起碼從心理就默認了「權益爭不回來」的事實。