50年代有聲小說

『壹』 半夜雞不叫小說原著

本文摘自《春城晚報》2009年2月13日第B14版，作者：高大正，原題《半夜雞不叫》：告訴你一個真實的周扒皮
2009年剛開始，一本書誕生了，這本書的名字很有意思，叫《半夜雞不叫》，由中央文獻出版社出版發行，該書剛一露面便在網上掀起了廣泛的爭議。這不奇怪，如果你知道這本書的內容，也會和許多網友一樣激動，因為它的內容和那個作為奴役勞動人民的地主代表而出現在課本里的周扒皮有關，作者孟令騫，正是周扒皮的曾外孫。
要說《半夜雞不叫》還得從《半夜雞叫》說起。60年前，一個叫周春富的農民，在土改的暴風驟雨中，消失在遼南農村一個小屯子里。後來，那裡走出了一位文盲作家，寫出一部自傳體小說《高玉寶》，周春富被原名原姓寫進書中，綽號「周扒皮」，他為役使長工多幹活而半夜學雞叫的故事，曾讓幾代中國人家喻戶曉，而周扒皮，一個被特殊年代徵用的詞語，至今仍頑固地與現實社會發生著聯系。
面對著這份延續了幾十年的記憶，面對著網路上如潮的爭議，記者（簡稱記）對作者孟令騫（簡稱孟）進行了一次專訪。
寫書是對家族的負責
記：你現在從事什麼工作？為什麼要寫這樣一本書？
孟：我是一位70後，以前做過幾年記者，後來在大連的廣電中心做報社的管理工作。人應該反思，知道自己從哪裡來，到哪裡去，自我觀照，個人如此，社會亦如此。我就是想知道事情是怎樣的，這樣做既是對家族負責，也是對綿延60年歷史的一段往事做個解剖。
雞在半夜裡叫不叫是個問題
記：很多讀者最感興趣的一個問題，就是到底有沒有「半夜雞叫」這回事？
孟：「半夜，那隻雞叫和沒叫」的確是大家最關心的問題，我當然要在書里回答這個問題，也必須回答這個問題。雞在半夜裡不會叫，這是所有在中國農村居住過的人都能回答出來的問題。但在上世紀50年代開始，一本叫《高玉寶》的書，裡面專門有一章就叫《半夜雞叫》。裡面講的故事在中國起碼有兩代人耳熟能詳。這本書發行大概有500萬冊，並選進了中國的小學課本，被編進了動畫片。在後來特殊的年代裡，成為階級教育的典型。它因為取自真人真事真地點，因此「半夜雞叫」至少讓兩代中國孩子深信不疑。
記：這么說，你這本書首先想告訴大家的僅僅是個常識？
孟：我在書中既要回答半夜雞不會叫這個常識問題，又要講清楚「半夜雞叫」的荒唐是如何形成的。在上世紀50年代，當時幾乎所有媒體，都開足火力宣傳一個文盲出身的人，他用畫字的形式寫書，寫出了舊社會的黑暗。這個神奇的人就是高玉寶。很多人對這個文盲作家寫的《我要讀書》和《半夜雞叫》倒背如流。同時對書中介紹的那個高玉寶家鄉的地主周扒皮恨之入骨。
周扒皮的名字周春富，他其實被原名原姓寫進書里，周扒皮在書中是地主周春富的綽號。典型壞事之一是不讓高玉寶讀書。典型壞事之二是半夜學雞叫讓長工上山幹活。
周扒皮 在財富榜上排在2000名之外
記：我在你的書里看到一張照片，上面是周扒皮的周家大院，那個破舊的院子就是周扒皮自己住的？
孟：說起來心酸，這個照片就是我太姥爺周春富當年的房子。當時的瓦房店地區，原來叫復縣。境內有耕地200萬畝。全縣9萬戶，地主佔2000戶、富農7000戶。當年的頭三號地主都是有幾千畝以上土地和其他財產。周春富還只屬於富農行列，擁有土地不到200畝。現在你可以算出周扒皮當時在財富榜的位置了，最起碼排在2000名之外。
當時復縣土改時曾三次劃成分。周春富第一次被劃富農，第二次被劃雙富農，第二次被打死，最後一次糾偏重劃富農。混進四大惡霸地主之中，只因《高玉寶》這本書。所以說周扒皮是中國最有名又最名不符實的地主。
《半夜雞叫》 作者竟然不是高玉寶
記：《半夜雞叫》這個故事出自自傳體小說《高玉寶》一書，根據你書里說，這本書真正的作者竟然不是高玉寶？
孟：《高玉寶》這本書的作者可以說是假的。因為它的真實作者另有其人，真正的作者叫郭永江，筆名叫荒草。證據之一是，上世紀50年代出版的《高玉寶》後記里寫到郭永江曾幫高玉寶改稿；證據二是郭永江在上世紀90年代初去世時曾提交了一份聲明給當地文獻學會，說他就是《高玉寶》的真正作者。
不關心翻案只關心真相
記：有人認為你是給周扒皮翻案，也有人認為你是在作秀。
孟：寫書時肯定沒想到什麼作秀之類的東西。不過先前在互聯網上，就幾次看過一些關於「半夜雞叫真相」之類話題的討論，在「左派」、「右派」相互口誅筆伐之間，我聽到了一種最理性的聲音：公道自在人心，時代給予人以話語權。我不關心誰在翻案，也不關心為誰翻案，我只關心真相。
將真相還原，我藉此或可澄清一段家族往事，洗涮曾經的苦澀，慰藉親人的靈魂，也可藉此化解某些人的情感沖突。但我認為更重要的是，我通過自己的努力，可能會為今天一些中國人的視野做些擦洗，透過歷史的迷霧去思考百年風雲中，各種人物和事件對中國社會發展的意義。
網上被網友惡罵
記：有一種聲音，說是周扒皮是一個文學形象，意思周扒皮只是一個地主代表，說你沒有必要對號入座，甚至有人說是你非要靠上周扒皮，想借著名人出名？
孟：你問得很客氣了。網上有更激烈的罵我的話。罵我在吃棺材本兒。說到周扒皮自然要說到《高玉寶》這部書。這部書在1950年代初期，先是發表了《我要讀書》、《半夜雞叫》等章節後，才於1955年結集成書的，取名集作者、書名、主人公於一身的《高玉寶》。當時就是要批判舊黑暗歌頌新光明，突出人民軍隊大熔爐的偉大力量。這一切又是發生在一個文盲戰士身上，其教育意義和典型性不言自明。
周扒皮的《半夜雞叫》和劉文彩的水牢、收租院的真實性從沒有讓人懷疑過。在刻畫中國四大罪惡地主的作品中，也只有這兩者完全取自階級對立方的真名真姓。而另外兩個作品中的罪惡地主，《白毛女》的黃世仁、《紅色娘子軍》的南霸天的原型卻在後來的階級沖突和對立中雖被典型化卻少有人對號入座。因為在現實生活中找不到一個人叫黃世仁，也找不到一個人叫南霸天。只有劉文彩的水牢、收租院，和周扒皮的半夜學雞叫是完全安在真人頭上的。
兒時打聽周扒皮被母扇耳光
記：你是何時知道自己和周春富有關系的？後來家人都有什麼影響？
孟：我第一次知道周扒皮是在小學《半夜雞叫》的課文里。母親嫁出去20里外也未能倖免。在家做閨女下地幹活勤快的她總得不到滿工分。嫁到父親家時剛一下驢車迎親人群就一聲嘀咕：這就是周扒皮的孫女。母親立刻紅了眼角。村裡放露天電影演的是木偶戲周扒皮，生產隊里專門用大喇叭通知父親和母親去看。那場電影好像所有人不是來看電影而是來看她和父親，而母親她一直在看板凳。那壓抑讓人喘不過氣。後來母親落下病來總是無端的心悸、心跳快。
當然我並不知道這些。小時的我基本上快樂無憂。許是父親是老師的原因，上學前我就會很多字了。鄰家幾個大孩子上學了，我經常去借書看。他們家小木匣里的小人書我幾乎都看遍了，就去看大孩子的語文課本。有一天突然他們要我看一篇課文，那字幾乎都認識，就猛讀起來。看著看著我嘿嘿笑起來，那大孩子也嘿嘿笑起來。後來跟屯裡孩子吵架，對方見吵不過就罵周扒皮周扒皮，弄得我莫名其妙。跑回家問誰是周扒皮，被母親一巴掌封了嘴，她邊哭邊喊咱家不是周扒皮！不是周扒皮！這是小時候的恥辱。上小學五年時老師也特意讓我第一個朗讀《半夜雞叫》。
母親不希望兒子調查
記：父母都應該安在吧？父親怎樣看待母親，他們對你寫書支持嗎？
孟：母親作為黑五類子女從小膽小怕事，她在2006年因心臟病去世了，這是我的大痛。父親還康健，是位教師。他們從小指腹為親，在漫長而短暫的人生中相濡以沫。母親在世其實不希望我調查那些過去的事情。原因很多，一是歷次運動後遺症；二是感覺到兒子力量單薄，擔心兒子為此付出某種代價；三是不願意觸及痛苦的記憶。現在書出版了，也是對母親的一個告慰。不過，母親2006年去世後，父親酒喝得漸漸多了，他希望我秉筆直書。
准備了5年寫了一年
記：你構思了多久，何時有寫書的沖動？又用多久完成了稿件？在出版問題上花了多長時間？
孟：不能說是構思這個內容，而是基於了解事實真相出發，從2003年開始我就有寫這個的念頭，為此准備了5年時間。只是具體事件和人物要放在大背景下還原，這對我來說是有難度的，從雜亂到理性，這是一個艱難的過程，當越來越多的線索集合時，我漸漸感到了真相的清晰，具體事件2007年年底動筆，大概寫了近一年時間。稿子寫完後我決定不在網上發，而是採取出版的方式，當然這有面對白紙黑字的勇氣。而且我要選的就是大出版社，以正視聽。
尊重高玉寶心情很復雜
記：在你的書里，好像很少談到你個人對高玉寶的真正印象和評價，你對高玉寶的印象到底怎麼樣？
孟：從年齡上講，我很尊重他。歷史有很多偶然。當年高玉寶和周扒皮都在復縣很近的兩個屯子居住，現在我和高的居住地也很近。我對高的心情很復雜，希望你能理解。在傳統意義的中國，一個晚輩對長輩指手畫腳是大不恭。我真不願意回答你的這個問題。

『貳』 有哪些高質量的英文有聲書

從11年起聽英文有聲書，基本保持每年50-100本的量。第一套也是Jim dale的Harry potter, 拿過格萊美獎。之前都是在新澤西的圖書館借，上班的時候rip到itunes。12年後開始買了audible的會員。好書太多，故事好的，內容好的，文筆好的，念的好的。若要推薦，名單可能都列不下。推薦的小說有：midnight in the garden of good and evil, water for elephant, gone with the wind, the lovely bones, devil wears Prada, Doctor vago.......非小說的有阿倫特，以及teaching company 的great courses，尤其是Robert Greenberg的古典音樂所有系列，我一共買了大概20本，非常經典。有聲書是學習古典音樂的最佳方式。現在買書基本先看星級，買了多了以後audible會跟據喜好自動推送。
總之，好的書，內容和朗讀缺一不可。專業的書讓專業的人來念.Alice walker小說寫的好，但她念自己的紫色，裡面還有吐痰的聲音。

『叄』 中國新時期小說有哪些

新時期小說指文革後寫作或文革中寫作文革後發表的小說。 開端： 傷痕文學：劉心武《班主任》為開端，得名於盧新華小說《傷痕》揭示文革…… 代表作《我該怎麼辦？》 反思文學：50年代中期以來共和國走過的艱辛歷程，對歷史道路反思…… 代表作 茹志娟《剪輯錯了的故事》王蒙《布禮》《蝴蝶》 改革文學：蔣子龍《喬廠長上任記》為開端……呼喚、表現……變革。新時期文學的主旋律，也是新時期持續最久、影響最大的文學思潮。 代表作：高曉聲《陳奐生上城》 尋根文學：1985，反思文學的延續和深化，政治反思後走向文化反思，民族性、國民性反思。 現代派小說：1985，當代城市青年……觀念意識到形式技巧全面借鑒西方現代派小說 代表作：劉索拉《你別無選擇》 新寫實小說：抽掉了啟蒙意識和主流意識形態觀念的寫實手法，對1949年後國人生存進行客觀敘述的小說，主張還原現實生活的原生態。 開篇之作：池莉《煩惱人生》 代表作：方方《風景》 劉震雲《一地雞毛》《單位》 新時期戰爭小說里程碑 ： 《東方》《高山下的花環》《皖南事變》參考資料： http://ameco.yculblog.com/post.760476.html

『肆』 楊家將的相關文學

源遠流長根又深，清白傳家素有名。
山西發藉太原府，奉命平番作忠臣。
文武公卿光是議，黔蜀威名震玉金。
識得楊家詩八句，才是楊家後留人。 楊家將抗遼的故事，很早就在民間流傳。南宋「說話」，便有《楊令公》、《五郎為僧》的名目。元雜劇中有《謝金吾詐拆清風府》、《吳天塔孟良盜骨》、《八大王開詔救忠臣》、《楊六郎私下三關》、《楊六郎調兵破天陣》、《焦贊活拿蕭天佑》等楊家將戲。明代中期以後，滿州掘起，「倭寇」入侵，明王朝內部奸臣當政，在這種歷史背景下，出現了通俗小說《楊家府演義》、《北宋志傳》。《楊家府演義》全名是《楊家府世代忠勇通俗演義志傳》，其作者已無從考證。
《楊家將》主要講述楊繼業子孫五代，對遼和西夏英勇作戰的故事，其中大部分的人和事都是虛構的，比如：楊宗保、穆桂英，楊延郎、瓊娥公主，佘太君等。但，正是這些介於歷史、虛構之間的人和故事，大大增添了作品的色澤與情趣，加重了英雄人物的層次感和傳奇性，使得楊家將的故事數百年來，在民間廣泛流傳，並深深地紮根在老百姓的心裡。可喜的是，作品敢於沖破千百年來的封建束縛，大膽地描寫了廣大婦女在社會上不可缺失的重要地位，「十二寡婦破陣」、「穆桂英掛帥」、「佘太君點將」，等等。同時，作品也影射了當時戰爭的殘酷與罪孽：男人們作戰都紛紛死傷，只有依靠婦女去前赴後繼，何為家？何為國？和平是壓倒一切的真理！ 《楊家將》正版有聲小說
作者：熊大木
導演：喻權傑
主播：陳兵
演播：李山、武術、顏夢雪、暴洪海 電影《楊門女將》的拍攝更是讓電影觀眾過足了戲癮。電影是根據民間傳說《十二寡婦征西》和揚劇《百歲掛帥》改編而成的。電影寫的是：天波府喜氣盈門，百歲老人佘太君正在為鎮守邊關的孫子楊宗保舉辦五十壽宴，從邊關回來的焦廷貴、孟懷源帶來了楊宗保陣亡的噩耗，立時壽堂變靈堂，楊門一時陷入悲痛之中，這時，朝廷畏懼強敵，意欲求和，佘太君力抑悲憤，率領孀居的兒媳、孫媳和重孫子楊文廣等，駁斥了以王輝為首的主和派的謬見，在丞相寇準的支持下凜然掛帥，全家出征。年輕的楊文廣也立請出征替父報仇，其母穆桂英也願意兒子上陣，但祖母柴郡主卻擔心楊門只此獨子，不準前行。佘太君令她們母子比武，以定去留。校場比武中，楊文廣在七祖母的授意和母親的暗讓下，用梅花槍取勝，終隨軍去至邊關。陣前一仗，來犯的西夏王大敗，退回老營，憑借天險頑守，並設計欲將文廣誑進絕谷，以威脅楊家。其計為太君和桂英識破，她們根據楊宗保生前絕谷探道的遺言和馬夫張彪的陳述，證實葫蘆谷內確有棧道可以飛躍天險，奇襲敵營。於是穆桂英請求將計就計闖進谷去，太君允准，並將楊宗保的坐騎白龍馬贈給楊文廣，以壯其行。穆桂英母子、楊七娘率精銳小分隊闖進絕谷後，歷盡艱險幾經波折，終於在識途老馬的引導和采葯老人的幫助下，攀上棧道。此時，西夏王已將谷口圍攻住，揚言縱火，威脅佘太君。百歲老人不為所動。忽見敵營內火光沖天，知道桂英奇襲成功，遂率兵猛撲敵營，里外夾攻，全部殲滅西夏兵將。這部彩色戲曲藝術片在六十年代初曾經獲得百花獎。並成為中國京劇院的保留節目。
京劇大師梅蘭芳先生演的穆桂英掛帥成了中華民族戲曲史上一曲華彩樂章。排演此戲時，梅先生已是六十有五的高齡，但是舞台風采決不減當年。該戲作為梅先生生前創作的收山之作，一經演出便引起轟動，同時成為一出梅派的代表劇目。其中最有藝術價值的就應該數「捧印」一場。在這場戲里，最出彩的就是穆桂英掛帥前後兩種不同的復雜心理，「非是我臨國難袖手不問，見帥印又勾起多少前情。楊家將捨身忘家把社稷定，凱歌還人受恩寵我添新墳……，所以她才」誓不為宋天子領兵上陣。但是經過佘老太君的「救兵救火古來訓，退敵不求加恩寵」的教育，特別是百歲老人的一句：你不掛帥我掛帥，你不領兵我領兵的發聾振聵的誓言後，最終激發出這位當年大破天門陣女英雄的豪情壯志，於是唱出了京劇的傳世之作的是[西皮散板]轉[快板]再轉[散板]成套唱腔。其中梅先生表演「捧印」時的身段美不勝收，大師是把一些大武生的身段化在了穆桂英身上，他擷取了武生楊小樓在《青石山》中關平「托印」的身段，吸收了《鐵籠山》姜維的觀星動作，又將《一箭仇》中史文恭的回庄使用的身段編成舞蹈，配以[九錘半]鑼鼓。使這十六句唱一氣呵成，緩時如小橋流水，急時如珠走玉盤。
清代地方戲曲對傳統楊家將故事的革新
清代地方戲曲對傳統楊家將故事大致有兩類，一類是移植、改編的傳統楊家將故事，如《金沙灘》、《天門陣》、《楊文廣征西》等等；一類是民間藝人新編的楊家將故事，如《四郎探母》、《牧虎關》、《楊八姐游春》，等等。傳統故事主要取材於《楊家將演義》和宮廷戲。這類劇目在搬演演義和宮廷戲故事的同時，無可避免地也接受了它們的思想影響，把忠君報國當作了戲的基本主題魯迅說過：「時勢屢更，人情日異於昔，久亦稍厭，漸生別流……其所以然者，即一緣文人或有憾於《紅樓》……一緣民心已不能於《水滸》……」，更何況護王保駕之類了。於是，楊家將戲的內容出現了「人情化」的趨勢，從一味地表現忠勇逐漸轉向表現人的悲歡離合。日本學者青木正兒在敘述楊家將戲演出情況時寫道：
近時所行之京戲中演其一門事跡者多，《李陵碑》之外/《四郎探母》/《穆柯寨》/《轅門斬子》/《雁門關》等各出，極受台下歡迎。
從這時列舉的劇目可以看出，舞台上流行的楊家將戲，表現他們悲歡離合的故事遠遠超過了傳統的忠節故事，且「極受台下歡迎」。同時在當舞台上「男女戲」盛行的風氣影響下，楊家將的招親故事更是層出不窮。楊家門里每一個成員幾乎都有一段浪漫故事。不僅傳統的招親戲（《余塘關》、《穆柯寨》等）大為流傳，而且象楊六郎招親這個在演義里只略提一筆的內容，也被敷衍成一出大戲（豫劇《狀元媒》，又名《傅楊爭親》）。甚至一些正面描寫兩國交鋒的武戲（《九龍峪》、《孤鸞陣》等），男女關系的描寫卻也佔了十之八、九。不管這些戲的思想內容有多大的差別，僅僅是題材的這一變化，已經露出以觀眾和藝人對舊題材的淡漠，反傳統的傾向始露端倪。
戲曲界的不少專家一直認為京劇《四郎探母》的「人情化」傾向是一種「獨反其道而行之」的「異己，思想滲透」。這並不符合事實。實際上，當時舞台上楊家將故事的演出，不僅題材出現了「人情化」的趨勢，就連一部分傳統故事的內容也發生著深刻的變化。舊故事裡那此「忠肝義膽，爭光日月而震動乾坤」的英雄，被一個一個從天上拉回了人間。戲曲藝術家們在這些「懷赤心白意以報效天子」的忠臣良將血管里注入了凡夫俗子的血液，使他們充滿了普通人的感情、慾望和弱點。借用「現代化」概念來說，就是英雄們被「非英雄化」了。
楊令公死節的故事，演義所著意表現的是英雄遭害、壯志難伸的憤慨。這從楊令公在李陵廟上題的可以看出來：其所以觸碑而死，也是因為「聖上遇我甚厚，實期捍邊討賊以仰答之，不意為奸臣所逼，而致王師敗績，我尚有何面目求活！」然而，在京劇《托兆碰碑》里，這種英雄末路的悲壯意境則由另一種凄楚動人的父子之情取代了。這出戲雖然保留了「令公碰碑」的傳統情節，但整個情調發生了質的變化。戲從楊七郎鬼魂「托兆」開始，引出楊令公「夢子」、「別子」、「望子」的動人情節。令公碰碑的動機也由「若被遼人生擒，受他恥辱，不如趁早死之為愈」的死節變成了由於「被困兩狼山，白日受飢餓，夜晚受風吹，盼兵兵不到，盼子子不歸」的絕望。這出以唱為主的老生戲，幾乎完全是以聲樂來表現人物的。「盼姣兒不由人珠淚雙流」的成套「二黃」唱腔，一開始就表明了令公的心事，為整出戲奠定了基調。而作為「戲核兒」的大段「反二黃」更是通過追敘楊家八郎的不幸結局充分表現楊公公此時此刻的痛子之情。特別是兩個「我的兒啊！」的大腔，完全是人物的這種感情達到頂峰時痛苦的悲吟。如果說，傳統故事是通過「王師敗績」的後果來譴責潘仁美弄權的，那麼京劇便是以「一家人無有下梢」的家庭悲劇來揭露權臣的兇殘。後者的「人情化」傾向十分鮮明。
家們不僅背離傳統，大膽地表現人情，而且還利用舊故事來諷刺不近人情的人物。楊六郎斬子的故事，演義里並沒有表現楊延昭的無情。他的「囚禁」宗保也只是「恐其貪戀新婚而不用心破陣也」。11然而，京劇《轅門斬子》卻把楊延昭當作一個諷刺對象，諷刺了他的無情無義。實際上跟王法並不抵觸，但多少含有一點離經叛道的味道。在這樣的基礎上，新編楊家將故事的一些優秀代表，再現出了更加鮮明的「異端」傾向。它們以大膽的革新精神和人文主義的思想意識，對舊傳統進行了勇猛的沖擊。
與歐洲文藝復興時期的作品相似，《四郎探母》、《楊八姐游春》這些戲雖然取材於舊故事，利用了傳說中的人物和一部分情節，但進行了大量的發揮和脫胎換骨的改造，徹底擺脫了楊家將故事的「忠君報國」的傳統主題。在新編的故事裡，傳說中的楊家將形象也注入了新的血液。楊門女將不再因為忠君報國、效死疆場而被歌頌。《楊八姐游春》里敢於譏諷皇帝的佘太君，敢於提兵抗婚的八姐、九妹，都以她們的叛逆精神而光彩奪目。《四郎探母》中的鐵鏡公主也以善良、爽直、多情、機智的性格區別於演義里那個「嫁夫隨夫」、三從四德的公主形象。
對於傳統故事裡的各種封建意識，新編故事都有不同程度的打破。一出《四郎探母》幾乎對傳統故事裡的封建正統觀念、大漢族主義情緒都作了否定。在傳統故事裡，征遼戰爭與鎮壓少數民族起義的征儂智高是相提並論的。這與《水滸》把征遼與征方臘相提並論一樣，實際上都是以宋朝為正統，把少數民族政權和農民起義看成「盜賊」。《四郎探母》卻能擺脫這種觀念的桎梏，敢於正視歷史，敢於提示宋遼之間「兩國不和常交戰」，「各為其主奪江山」的封建戰爭的實質。尤其是它從楊四郎被俘招親的情節生發開去，安排了蕭、楊兩家既是親家，又是敵人的戲劇性情節，通過楊四郎這條紐帶，使兩家同時陷進了戰爭所造成的不幸里。這樣的描寫，其意義已不只是一般化地揭露戰爭給個別家庭帶來的不幸和痛苦，而是反映了民族間的不和睦給兩個民族帶來的苦難。這表明了作者能夠跳出狹隘的民族偏見，對歷史作較為深刻的洞察。《四郎探母》所表現的中心內容用兩個字來概括，就是「人情」。全劇一共三大段。第一段，探母的准備（坐宮、盜令），寫的是楊延輝的思母之情和夫妻間的恩怨；第二段，探母的過程（過關、巡營、見娘、哭堂），著力刻劃了楊家將生離死別的痛苦；第三段，探母的後果（回令），雖然夾雜了一些庸俗的科諢，但中心還是沒有離開骨肉之情。圍繞著赦、殺楊延輝的戲劇糾葛，展開的是人情與王法的沖突。最後是人情戰勝了王法。 《楊家將》田連元評書
楊家將演述北宋名將楊業一家世代抵抗遼（契丹）、西夏入侵的故事。全書通過頌揚楊家世代忠勇衛國，前仆後繼的感人事跡，表現了愛國與賣國的忠奸斗爭。書中人物眾多，性格各異。楊六郎大智大勇，寇天官多謀善斷，孟良粗中有細，焦贊義氣當先，任炳捨身救友，王強笑裡藏刀。書中文有寇準，武有楊延昭，相互配合，合情入理。任炳代友而死，六郎冒名而活，情節感人，真實可信。楊六郎與潘仁美、王強的忠奸斗爭，矛盾尖銳。自稱「楊九郎」的喜劇人物楊星，出身寒微、敬慕忠良，憨厚中帶有幾分稚氣，幽默風趣，滑稽可愛，貫穿全書。「審潘洪」、「黑松林」、「雲南發配」、「耗牛陣」等回目，環環緊扣，十分精彩。
《楊家將》 是講史類的「袍帶書」，其中有些事實有史可查，有些則真假相摻。
明代初年，產生了第一部描寫楊家將的中篇小說。明代中期，又有文人把民間傳說、話本、戲文中的楊家將故事集中起來，編成長篇小說。現存作品兩種，一種是《北宋志傳》，後易名《楊家將演義》，五十回，描寫了楊繼業祖孫三代的事跡；另一種是《楊家府世代忠烈通俗演義》，五十八節，描寫了楊家五代的功勛，在前書的基礎上續寫了楊文廣、楊懷玉兩代英雄。此外，《四游記》里的《東游記》中穿插了「楊家將大破天門陣」的神怪故事；《水滸傳》中也有楊門後代青面獸楊志的記述。
清代以來，根據《楊家將演義》改編的還有《北宋金槍全傳》、《兩狼山》、《天門陣》、《十二寡婦征西》、《平閔十八洞》（即《楊文廣征南》）等中長篇小說。此外，《說呼全傳》、《萬花樓》、《說岳全傳》諸書中也穿插了一些楊家將人物的故事。清末民初，許多說書藝人將楊家將的故事改編成評書、鼓書，代代說唱。評、鼓書中的《楊家將》，又名《盜馬金槍》，主要描寫楊繼業、楊延昭（楊六郎）、楊宗保三代英雄的傳奇故事，多從「金沙灘」起，至「天門陣」止，有評書名家劉蘭芳的《楊家將全傳》（109回）與評書名家田連元的《楊家將》（102回）。 其中梅蘭芳以演「穆桂英掛帥」得以出名，說明其故事情節引人入勝。 各版本楊家將連環畫一覽：
《楊家將》：從「楊業歸宋」至「李陵碑」。朝花人美混版，4冊，60開，50年代出版。《楊家將》：從「楊業歸宋」至「智審潘仁美」。人民美術出版社，5冊，64開，81－83年出版。
《楊家將故事》：從「楊七郎打擂」至「大破天門陣」。河北美術出版社，21冊，64開，83年出版。
《楊家將演義》：從「呼延贊落草」至「十二寡婦凱歸」。福建人民出版社，22冊，64開，82－85年出版。
《楊家將故事》：從「楊業歸宋」至「十二寡婦征西」。北京出版社，12冊，60開，84年出版。
《北宋楊家將》：從「楊令公歸宋」至「穆桂英掛帥」。湖南美術出版社，8冊，64開，82年出版。

『伍』 高曉聲作品下載

作者：高曉聲 類別：文學txt電子書 關鍵詞：高曉聲作品集,txt,電子書,免費下載,全集
書名：高曉聲作品集
高曉聲主要作品：
《繫心帶》
《李順大造屋》
《「漏斗戶」主》
《陳奐生上城》
《陳奐生轉業》
《陳奐生包產》
《我的兩位鄰居》
《錢包》
《魚釣》
《飛磨》
《繩子》
《水東流》
《崔全成》
《魚的故事》
《老友相會》
《泥腳》
《老清阿叔》
《送田》
《煙鬼》
《錢結》
《跌跤姻緣》
《覓》
(億知網電子書：www.yizw.net)

『陸』 有聲書的發展

二十世紀六十年代，有聲讀物率先在美國興起；而我國在1994年才開始真正意義上發行有聲書，但多年來在出版數量、質量與民眾的普遍認同度上都很低。
但從2000年後，互聯網在我國不斷普及，網路消費者已從社會精英階層延伸至大眾階層。網路時代的來臨，掀起了全國各個行業的改革與創新，每個行業都希望搭上網路這部「快車」，奔跑在時代發展的前沿。有聲書作為已經發展十幾年的產業，也搭上網路快車，開始了新一輪的重生。
隨著科技的發展，特別是電子文檔識別技術的發展，安裝了閱讀軟體後，就可以閱讀電子圖書了。當然，我們可以看到市面上有一種有聲書，它們的目標客戶群是那些學齡前兒童，通過真人發音或電子發聲閱讀童話或寓言故事，達到了早期育兒的目的，甚至有的產品可以雙語閱讀（中文和英文之間選擇），更是鍛煉了兒童的英語水平。
有聲書是一種個人或多人依據文稿，並借著不同的聲音表情，和錄音格式所錄制的作品，常見的有聲書格式有錄音帶、CD、數位檔(例如MP3)。有聲書一詞約在1980年代出現，意謂著這是一本用聲音來表達內容的書。
有聲書主要是由有聲書出版社或盲人圖書社團出版。一本有有聲是依靠講者的聲音而存在，講者是聽者和文稿的媒介，講者的聲音具有吸引聽者、使聽者著迷的本質。有聲書的內容可以是朗讀、廣播劇、或是專題報導來呈現。
在美國，雖然有聲書只佔該國圖書銷售總量的3%，但它的普及以及快速增長速度驚人。在中國，有聲書的歷史雖然只有短暫的十多年，但由於數字音頻能夠存放在MP3播放器中，也自然吸引了不少的愛好者，發展前景也相對樂觀。
書籍，已不僅僅作為一種文化的載體而存在，對我們這些生活在信息過剩時代里的人來說，聽書，實際上意味著一種新的生活方式。希望越來越多的人，喜歡有聲書，加入到聽有聲書的行列，達到風聲、雨聲、聽書聲，聲聲入耳的完美境界！
在日前英國召開的一次有聲書論壇上，與會者認為，數字出版是內容提供商未來業務的一個主要增長點。隨著MP3隨身聽、手機及各種閱讀器的日益普及，出版商急需對有聲書及電子書等新的圖書形式引起關注。
據統計，2005年美國有聲書的銷售為8．71億美元，英國是7000萬英鎊（約合1．33億美元）。原瓦特斯通采購商斯格特·派克認為，出版商應挖掘新技術的潛力，不要認為有聲書只是紙質書的有聲版。實際上，它是產品再創造的過程，可以把內容傳遞到廣大的非圖書讀者手中。
有聲產品雖然有諸多方面的優勢，但借鑒音樂界的經驗，有50%的CD都是免費下載的，CD形式的有聲書只有兩三年的生存壽命，因此，出版商應當抓緊時機。同時與會者還認為，一些軟體公司在為產品增設防拷貝功能的同時，也限制了汽車或隨身聽用戶的收聽。有人預測，將來可能不需進行防拷貝保護，但若有盜版行為，盜版者將遭嚴懲。
按照原著作長度製作的（未縮減內容的）有聲書在銷量和銷售額上都處於領先地位，磁帶的銷售低於CD，但數字產品的增長非常強勁。只是價位過高，就會無人問津，如一本有聲書超過15英鎊，銷量就不會太大。未縮減內容的有聲書許多是通過下載實現銷售的，有聲書面臨許多大的變革，因此，有人認為，大膽地創新思考很重要。
身處快節奏的社會，終身學習的時代，你會不會經常這樣感嘆：擁有一段靜謐的時光讀讀書，充充電，已經成了一種奢侈的慾望，而每天你心愛的雙眼面對不得不閱讀的大量信息又使它不堪重負……那麼，你是否嘗試過用耳朵去「閱讀」？圖書市場上方興未艾的有聲書，它的出現，讓你一定會感受到在人類認知社會的第二空間里———聽覺所帶來的魅力，從深情悠揚的聲音中把握管理之道的玄機，領悟勵志信念的精髓，讓你寶貴的時間在堵車、長途旅行的無聊和疲倦中產生最大的價值，豈不妙哉？
什麼是有聲書呢？有聲書一詞約在上世紀80年代出現，是一種個人或多人依據文稿，並藉助不同的聲音表情和錄音格式所錄制的用聲音來表達內容的書。據了解，在歐美國家，有聲書進入大眾消費領域，在不長時間內卻獲得了巨大發展，至今已經成為一個總值近20億美元的市場，甚至連全球最時髦的數碼產品iPod也內建了有聲書功能。 雖然有聲書的出版也有一些歷史，但它從前只局限於包括外語在內的教材、少兒益智類和文藝類的小說、評書等休閑產品上，管理類、勵志類的有聲書在市場上還不多見，因此其市場格局一直很單一，似乎與傳統出版業不搭界，沒有引起廣大消費者的注意。但激烈的出版競爭，使得出版人已經很難在出版形式上推陳出新，而另一方面，人們在工作、生活中又存在著大量無法有效利用的時間，如乘車、步行、排隊等時間，這就為有聲書提供了很好的市場基礎。一些市場敏銳的出版社發現了在市場細分中有聲書的特定讀者，將一些經典的管理和勵志類圖書以聲音的形式開發製作成系列有聲產品，一經推出，立即引起了不小的反響，像熱銷的管理書《略勝一籌》、《我貴我值》、《企業三說》以及華人第一勵志大師陳安之的勵志書《我一定要》、《把自己激勵成超人》、《創業成功的36條鐵律》、《如何做個賺錢的總裁》、《賣產品不如賣自己》等有聲書系列，上市以來都取得了不俗成績，贏得了口碑。
有聲書為何在市場上能取得熱銷？據在勵志類有聲書推廣上頗有建樹的深圳夢工廠文化公司介紹，有聲書的熱銷，首先因為它符合快速獲取信息的需要，攜帶方便，「閱讀」起來不太受時間和空間的束縛。看看大城市每天堵車的情況誰都明白，大量的時間被浪費掉，但需要學習和充實的東西卻更多，有聲書正好可以彌補二者之間的矛盾，讓忙碌的商務人士在工作或休閑的同時能夠感受另外一種閱讀方式。其次，傳統的圖書往往只注重文字閱讀，而忽視了以聽覺為依託的第二閱讀空間的開發。第三，「有聲書」滿足了人們一心多用的心理，是典型的伴隨型產品。傳統紙介圖書與有聲圖書並不矛盾，二者是合理的補充，有時候用耳朵去「閱讀」有聲書更意味著「精準化」，更具有細節的力量。假如說傳統閱讀曾經是一場饕餮的盛宴，它在如飢似渴的時代里填補了人們空虛的胃，而面對快節奏的社會和無休止的大量資訊，人們唯一能做的就是像一個美食家一樣不斷淺嘗輒止。有聲書閱讀不是林中路，而是交叉閱讀的小徑，在一眼忘不到盡頭的閱讀迷宮中，深入淺出和行走自如是必由之路。
「閱讀」有聲書成了我們這個時代的閱讀變革，同時也是在信息大爆炸社會背景下所衍生出的一種閱讀現象，它的出現和流行是不得不面對的現實。有聲書閱讀的群體正迅速膨脹，而這些人群卻恰恰多是知識階層。有聲正在成為時尚一族的最愛。 為了盡可能的保護視力，愛惜眼睛，盡量用耳朵獲取知識的人。
駕車人士 兒童 語言學習 弱視及失明人士 通勤族 沒有時間看書，卻需要補充知識的人 空閑時間破碎短暫的人 聽MP3音樂聽到厭煩的人 想利用時間看書，卻又不想帶一大堆書在身上的人。

『柒』 梁曉聲和高曉聲分別是誰

梁曉聲

性別，男。漢族，1949年出生 。

原名梁紹生。當代著名作家。祖籍山東榮城，出生於哈爾濱市，現居北京，任教於北京語言大學人文學院中文系。曾任北京電影製片廠編輯、編劇，中國兒童電影制廠藝術委員會副主任，中國電影審查委員會委員及中國電影進口審查委員會委員。

當過知青，1977年畢業於復旦大學中文系。1979年開始發表作品，著有短篇小說集《天若有情》、《白樺樹皮燈罩》、《死神》，中篇小說集《人間煙火》，長篇小說《一個紅衛兵的自白》、《從復旦到北影》、《雪城》等。其短篇小說《這是一片神奇的土地》、《父親》，及中篇小說《今夜有暴風雪》分獲全國優秀小說獎。文章《慈母情深》被選入義務教育課程標准實驗教科書第9冊。現在兒童電影製片廠任職，中國作家協會會員。

著有短篇小說集《年輪》、《浮城》等。小說《這是一片神奇的土地》、《父親》、《今夜有暴風雪》分獲全國優秀小說獎。小說《為了收獲》、《學者之死》、《一隻風箏的一生》、《雙琴記》分獲《小說月報》百花獎。

創作多以知青題材為主，有人稱為「北大荒小說」，多描寫北大荒的知青生活，真實、動人的展示了他們的痛苦與快樂、求索與理想，深情的禮贊了他們在逆境中表現出來的美好心靈與情操，為一代知識青年樹立起英勇悲壯的紀念碑。代表作有《那是一片神奇的土地》、《今夜有暴風雪》、《雪城》、《師恩難忘》、《年輪》等，長篇小說《雪城》最為出色；後期作品開始探討現實與人性，短篇小說《浮城》以社會幻想的形式展現了作者對人類末世預測，十分深刻。其作品大多被香港、台灣出版，並譯為英、日、法、俄等國文字。他的名字被收入到英、美、澳三國「世界名人錄」中。
他創作的作品為我國文學業做出了很大的貢獻.

高曉聲

高曉聲（1928——1999年），江蘇武進人。50年代開始創作，已出版《李順大造屋》、《七九小說集》、《高曉聲八一小說集》、《陳奐生》、《覓》、《新娘沒有來》等小說集與長篇小說《青天在上》、《陳奐生上城出國記》。

1934年9月至1949年5月，先後就讀於武進鄭陸橋小學，江陰澄西中學，武進鑒明中學，上海江灣私立上海法學院經濟學系。1949年6月赴無錫惠山蘇南新聞專科學校學習。1950年5月至1952年6月，在蘇南文聯從事編輯和創作工作；1952年7月至1957年4月，先後在蘇南文化局和江蘇省文化局任文化科員；1957年5月，進江蘇省文聯創作組，專事文學創作。

1957年6月，因參與籌組「探求者」文學月刊社，被打成「反黨小集團」成員，同年12月被錯劃成右派分子，遭公開點名批判，並被處理回原籍武進農村老家。「文革」 中又受沖擊和審查。直到1979年4月，徹底甄別、平反，並於11月回江蘇省作家協會創作組重新從事文學創作。高曉聲曾任中國作家協會委員和理事，江蘇省作家協會副主席、創作組組長，是江蘇最早享受國家特殊津貼的作家之

1999年7月6日晨6時30分，高曉聲因患肺性腦病在無錫逝世，享年71歲。

高曉聲檀長描寫農村生活，善於在普通農民的日常生活中發現並揭示具有重大意義的社會問題，探索我國農民坎坷曲折的命運與心路歷程的變化，文筆簡練幽默，格調寓庄於諧，在新時期文苑獨樹一幟。 陳奐生系列小說(包括《「漏斗戶」主》、《陳奐生上城》、《陳奐生轉業》、《陳奐生包產》、《陳奐生戰術》、《種田大戶》、《陳奐生出國》等)反映農民陳奐生的人生歷程。「上城」為其生活帶來轉機，「包產」使他找到歸宿，「出國」則標志著他走向成熟。從這個人物的「人生三部曲」中，我們不難看出我國農村在經濟體制改革中所發生的深刻變化和廣大農民艱難行進的身影。被視為是農村題材反思、改革小說的代表人物。迄今已出版小說、散文、詩歌、戲劇、創作談等專集和選集30部。部分作品被譯成多國文字，其中英、日、德、荷四種文字有專集。

『捌』 1980年代一部兒童文學單行本小說名稱，雲南叢林里的馬幫，小英雄剿匪記

《無鈴的馬幫》
作者：白樺

這部作品不是80年代而是50年代的。

1954年白樺創作的《無鈴的馬幫》，是作家有意識地關注邊防反特斗爭，將邊防反特作為情節主線並加以深入表現的作品，它開拓了反特小說新的領域，並代表了邊防反特小說的最高成就。它後來被改編拍攝成電影《神秘的旅伴》，影響極廣。

小說描寫了滇南邊防反特擒敵的斗爭：魏福、蕭五受境外敵特組織的指使，運送一批特殊貨物。他們將這批貨物隱藏在筒鹽內，並僱傭天真無邪的彝族小姑娘梨英和她的馬一起運輸。由於群眾的警惕和及時舉報，邊防偵察排長馮廷貴和苗寨聯防隊長朱林生跟蹤追擊這奇怪的馬幫，一路上鬥智斗勇，終於識破敵人的秘密，生擒活捉了敵特。小說同樣是寫具有邊疆風情的馬幫運輸，不過這里的馬幫不再是解放軍的馬幫，而是換成了敵特負有特殊使命的馬幫。小說著重表現了這支二男一女的馬幫的奇怪與神秘。「頭馬沒有掛鈴，還馱著十馱奇怪的貨物—鹽不是往內地運的貨；他們走了一條奇怪的道路—這森林裡的小道走馬幫是很困難的，藤蘿像網一樣，路窄得只能走岩羊和有經驗的獵人；更奇怪的是他們還選擇了這個時候，前無村寨，後無馬店，村中又沒有寬敞的地方開亮（即露宿），夜就要來了。」奇怪的人，奇怪的頭馬，奇怪的貨物，奇怪的山路，奇怪的時間，作者把這一連串的「奇怪」組合連綴，並將它們置於幽靜冷清、變幻莫測的原始大森林中，從而為作品渲染出了一種神秘的、捉摸不定的氛圍。在這氛圍之中，還時時伴隨著敵我的試探與反試探、跟蹤與反跟蹤以及種種明爭暗鬥，這一切真正體現了邊防斗爭的艱巨性與復雜性。也正是這種神秘緊緊抓住了讀者，誘使讀者一直讀下去，從而顯示了作家不凡的審美視角。

作品突破了一般反特防奸小說常見的情節模式，也沒有刻意設置情節性主幹懸念，而是根據作品內容的需要，為讀者安排了一個心理懸念：魏福蕭五馬幫第八匹馬馱的筒鹽里到底裝的是什麼特殊貨物？這個懸念至始致終貫穿於全文，也縈繞於讀者的心中，使讀者欲罷不能，作者在行文中明確交代魏福和蕭五是敵特的情況下，始終捂住這個秘密不說，而讓它伴隨著讀者走向文本的終結。直至最後一刻，才讓秘密大白於天下「朱林生一聳肩膀，一馱子筒鹽摔在地上，『嘩啦』一聲巨響，筒鹽摔得粉碎。在白色的碎鹽塊中間出現了兩個黑色的小型收發電報機和四支發著藍光的長筒無聲手槍。」這讓書中的人物與讀者一起恍然大悟，從而使讀者也充分獲得了此類小說的審美情感和閱讀快感。

實際上，從一開始這個可怪神秘的馬幫就已註定了覆滅的命運，當它走入茫茫無邊的原始森林中時，其實就已陷入了人民戰爭的海洋，外有瑤族盤大媽的報信與苗寨聯防隊長朱林生的協助，內有彝族小姑娘的幫忙，敵特的束手就擒只是早晚的事。小說中各族兒女、婦孺老幼齊上陣，鮮明地表現了肅反反特小說「人民性」這一特點。

小說中無論是正面人物，還是反面人物，均未能擺脫臉譜化模式。尤其是反面人物，不僅長得丑和惡，而且顯得很蠢，常常露出狐狸的尾巴。在對馮廷貴和朱林生起疑心的情況下，他們還是一再表現出對第十一匹馬異乎尋常的關切。「只是當撞到第十一匹馱鹽的馬的時候，魏福拉住了馮廷貴，讓馬慢慢地錯過去。」「魏福和蕭五照例首先抬下第十一匹馬的馱子，然後再抬其它的馱子。」其實，就魏福的復雜經歷以及他能發現馮廷貴的馬留著騎鞍的痕跡這兩點來看，他應是一個狡猾的敵人。而作者卻在作品中讓他犯那麼明顯的錯誤，只能認為作者深受臉譜化模式的影響，而故意安排的，以此表示對敵人的蔑視，並反襯正面人物的智勇雙全。在正面人物和反面人物都以讀者產生臉譜化的感覺之下，倒是小說中的次要人物梨英給人留下了深刻的印象。作者按生活的本來面目來塑造這個人物形象，賦予她本色的、原汁原味的言行舉止和性格特徵。這讓讀者在回味小說驚險曲折的情節之時，腦中常常浮現起一位彝族小姑娘的音容笑貌。這頗有一點「有意栽花花不發，無意插柳柳成蔭」的味道。

在同類題材中，《無鈴的馬幫》在藝術上顯然要技高一籌。由於作者具有詩歌創作的磨練，這使得他能用豐富細膩、明麗流暢、清致清新的語言去傳神地描繪滇南少數民族的自然風光與風土人情。而且他的小說採用的是純文學的敘事結構，注重人物的心理刻劃，從而使得雅俗之分在這部作品中已不再明顯。正是這種兼具神秘性、驚險性和抒情性多元一體的藝術範式使得這部小說成為50年代公安法制小說的精品。

『玖』 【《金光大道》與浩然】浩然有聲小說金光大道

摘 要：浩然作為十七年文學中一個具有代表性的作家，創作了很多的文學作品，其中帆銀他個人最喜歡《金光大道》。但由於《金光大道》創作年代的特殊性，它的“真實性”一直頗有爭議。但是我們應該看到《金光大道》更有助於我們了解那個時代的文化背景、生活狀況和精神面貌等，而不能僅僅以政治標准來判定它的價值和地位。
關鍵詞：真實性；審美標准；政治標准
浩然是中國當代文學史上非常重要的一位作家，他以《喜鵲登枝》步入文壇，以《艷陽天》揚名。在**期間，他憑借著《金光大道》、《西沙兒女》和《百花川》成為“八個樣板戲，一個作家”中的一個作家。在新時期他又憑借《蒼生》再一次蜚聲文壇。在二十世紀末，他以“我是一個奇跡”再招文壇熱議。浩然是一個頗有爭議的作家，他的是是非非漏首，毀譽參半，都證明了他的確是中國當代文學史上一個重要而且獨特的作家
《金光大道》作為浩然最喜歡的一部作品，主要是講述了上個世紀農村合作化運動過程的人和事。浩然在創作這部小說時醞釀了很長的時間，而且雄心勃勃：“想給中華人民共和國的農村寫一部‘史’，想給農村立一部‘傳’；想通過它告訴後人，幾千年來如同散沙一般個體單乾的中國農民，是怎樣在短短的幾年間就‘組織起來’，變成集體勞動者的；我要如實記述這場天翻地覆的變化，我要歌頌這個奇跡的創造者！”①但是由於這部小說創作年代的特殊性，它所受到的爭議也是頗多的，爭論的焦點就集中在“文學的真實性”上。有人說《金光大道》中都是一些概念化的描寫，有很多的假大空和佯裝的幸福感，都是**特有的東西，不然《金光大道》也不可能在那個年代一枝獨秀，成為經典。更有人表示浩然受到了當時“極左”思想的影響，《金光大道》是對**時代的贊美。很多人用歷史的觀點來質疑《金光大道》的真實性，他們認為農村合作化運動中存在很多的假象，比如像高指標、瞎指揮、浮誇風等這些都是不真實的虛假的內容，那理所當然《金光大道》也自然是虛假的。但是我認為文學的真實性要跟文學作品本身說話。
首先我個人認為《金光大道》是真實的，浩然描寫的確實是那個時代真實的現象。我們現在說那些是錯誤的虛假的，可是這些錯誤和不真實在當時人們的心中並不是虛假的。在1994年京華出版社出版了四卷本的《金光大道》時，浩然躊躇滿志的說：“嚴格地說，只有我一個用小說的形式記錄下中國農業社會改造的過程，這就是四部《金光大道》。我敢斷言，世界上在沒有第二個我了。後人一定有人寫這段歷史，但是他們不是親身經歷，寫法、角度、觀點都返轎數不會是那個時期的‘局內人’。他們的作品跟《金光大道》一定反差極大，甚至完全相反。……從這個意義上說，出版這部書絕非個人，而屬於整個文學事業。因此我想出版。”②農業合作化運動歷史和政策的得失並不能作為我們評價《金光大道》的標准，人們有時習慣於用現代的價值觀念來評判過去，《金光大道》並不是讓人們研究合作化運動的政治資料，它也只是浩然筆下的小說，僅此而已。
浩然作為一個為“為農民，寫農民”的作家，他對農民農村有著很深厚的感情，他執拗的按照自己的理解來書寫農村，甚至外界對他的小說真實性有諸多質疑，對他的“不懺悔”口誅筆伐，但是他個人仍然堅持他的作品是真實的。那麼什麼是文學的真實性？在不同時代、不同文學思潮也都有不同的認知。不致來說，文學的真實性，我們更強調的是“本質真實”，但嚴格的說來，就像沒有完全客觀的真實，完全本質的真實也是不可能的，由於創作者的主觀性，任何作品都會帶有作者的主觀色彩。此外，“真正優秀的文學作品絕對不同於客觀記錄，除了事實本身的展示，它必須是滲透了作家深刻思想的，包含了作家對生命、對人性、對生活事實的深沉思考——這一思考就凝結著對本質真實的深沉認識。所以，評價一部作品的真實性，不能只看它與外在現實表象是否完全一致，更應該看作家對深沉生活的滲透力、思考力和洞察力，看他透過生活表層揭示生活本質的能力——只有作者的這一思想滲透力是強大而深刻的，，揭示出了生活背後隱藏的、為一般人所忽略或難以理解的深層潛流的時候，它才具有真正的思想震撼力，才具備高度的真實性。”③對照上面對文學真實性的理解，《金光大道》在表面上看是跟當時的社會情況十分一致的，雖然《金光大道》中沒有透著當時的情景發現歷史發展的規律，雖然他的思考深度不夠，但是顯然浩然的作品很明顯也是有自己的思想情感的，那就是以情動人。他對於美好生活的嚮往，對於集體主義大公無私的追求，足以使他的文本產生獨特的魅力。浩然在沒有寫作之前是個地地道道的農民，他對農村未來有著美好的希望。人們都說“小說源於生活，而高於生活”。《金光大道》其實表達是浩然心目中的“烏托邦”，文學的本質就是表達個人的情感，也許《金光大道》沒能以絕對的藝術感取勝，也沒有無法企及的思想滲透力，但是我們應該尊重作者真誠的努力的表達的情感而寫的作品。
我認為《金光大道》真實性是應該得到肯定的，同時它在當代文學史上的地位也是值得我們思考的。在**期間，《金光大道》作為一部經典小說頗有影響，但是在新時期，對《金光大道》的否定是居多的。在八十年代初期對於浩然及其作品的評價已經基本定型。洪子誠、張鍾等人主編的《當代文學概觀》中寫道：“在*****中，浩然在創作上明顯的接受了‘四人幫’鼓吹的創作理論。他的《金光大道》既有三突出的模印，又有從‘路線出發’的烙痕……如今浩然正總結教訓，重上征途。”④很明顯，這一時期評價《金光大道》的主要標準是政治標准。
人們對於文學史的評價問題似乎一直都在走一個波浪式的道路，這部作品現在是經典，可過了幾十年之後人們又對它有了很多的批評和否定，再過幾十年人們又為這部作品平反，覺著經典還是經典。而在今天，我們應該從審美意識的角度來評價《金光大道》，我們也必須承認浩然及其《金光大道》都在中國當代文學史上留下了重要的一頁。2008年2月28日，**時期唯一的作家浩然在北京病逝，他的辭世標志著那個時代的結束，面對起起落落，他一直未改農民本色。
注 釋：
①浩然：《有關金光大道的幾句話》，《泥土巢寫作散論》〔M〕，河南大學出版社，1997年5月版.
②浩然：《我的人生：浩然口述自傳》〔M〕，華藝出版社2000年10月版.
③何仲明：《真實的尺度——重評50年代農業合作化題材小說》〔J〕.文學評論，2003(4).
④張鍾、洪子誠等主編：《當代文學概觀》〔M〕，北京大學出版社，1980年7月版.