契訶夫短篇小說中的貴族官吏

1. 契訶夫短篇小說藝術的獨特性表現在哪些方面

19世紀末俄國偉大的批判現實主義作家，情趣雋永、文筆犀利的幽默諷刺大師，短篇小說的巨匠，著名劇作家。他以卓越的諷刺幽默才華為世界文學人物畫廊中增添了兩個不朽的藝術形象。他的名言「簡潔是天才的姊妹」也成為後世作家孜孜追下求的座右銘。
他的小說短小精悍，簡練樸素，結構緊湊，情節生動，筆調幽默，語言明快，富於音樂節奏感，寓意深刻。他善於從日常生活中發現具有典型意義的人和事，通過幽默可笑的情節進行藝術概括，塑造出完整的典型形象，以此來反映當時的俄國社會。其代表作《變色龍》、《套中人》堪稱俄國文學史上精湛而完美的藝術珍品，前者成為見風使舵、善於變相、投機鑽營者的代名詞；後者成為因循守舊、畏首畏尾、害怕變革者的符號象徵。

以下則是契訶夫生平的相關資料：
契訶夫，А．П．(АнтонПавлович Чехов1860～1904) 俄國小說家、戲劇家。1860年1月29日生於羅斯托夫省塔甘羅格市。祖父是贖身農奴。父親曾開設雜貨鋪，1876年破產，全家遷居莫斯科。但契訶夫隻身留在塔甘羅格，靠擔任家庭教師以維持生計和繼續求學。1879年進莫斯科大學醫學系。1884年畢業後在茲威尼哥羅德等地行醫，廣泛接觸平民和了解生活，這對他的文學創作有良好影響。

在19世紀80年代的俄國，反動的書刊檢查制度空前嚴格，庸俗無聊的幽默刊物風靡一時。契訶夫開始創作時常以安東沙·契洪特等筆名向這類雜志（如《蜻蜓》、《斷片》）投稿。短篇小說《一封給有學問的友鄰的信》(1880)和幽默小品《在長篇、中篇等小說中最常見的是什麼？》(1880)是他初期發表的作品。80年代中葉前，他寫下大量詼諧的小品和幽默的短篇小說，很多是無甚價值的笑料和趣事，但其中也有一些比較優秀的作品，繼承俄羅斯文學的民主主義優良傳統，針砭當時社會的丑惡現象，如寫卑欺強節的小官吏（《在釘子上》、《一個官員的死》、《勝利者的勝利》，均1883），凌辱弱者的士紳和老爺（《英國女子》1883），見風使舵的奴才骨（《變色龍》，1884），專制制度的衛道士（《普里希別葉夫中士》，1885）。但他迫於生計和缺乏經驗，在當時主要只求速成和多產。1886年3月，名作家格里戈羅維奇寫信要他尊重自己的才華，他深受啟發，開始嚴肅對待創作。寫於1886年的《萬卡》、《苦惱》和1888年的《渴睡》，表現了作家對窮苦勞動者的深切同情。1888年問世的著名中篇小說《草原》描繪和歌頌了祖國的大自然，思考農民的命運，表達人民對幸福生活的渴望。《命名日》(1888)和《公爵夫人》(1889)等暴露了偽善、愛慕虛榮和庸俗等習氣。這些作品在思想內容和藝術技巧方面都有明顯進展。但受小資產階級環境影響的契訶夫在這時不問政治，只「想做一個自由的藝術家」，要有「最最絕對的自由」。他從1886年起為反動文人蘇沃林發行的《新時報》撰稿，雖經批評家尼·米哈伊洛夫斯基的勸告，仍同它保持關系。1888年10月，契訶夫獲「普希金獎金」半數。這時他已是5部短篇小說集的作者（《梅爾波梅尼的故事》，1884；《五顏六色的故事》，1886；《在昏暗中》，1887；《天真的話》，1887；《短篇小說集》，1888）。聲譽和地位的日益增高，使他強烈地意識到自己作為作家的社會責任感，認真地思索人生的目的和創作的意義。他說：「自覺的生活，如果缺乏明確的世界觀，就不是生活，而是一種負擔，一種可怕的事情。」這種思想形象地表現在中篇小說《沒意思的故事》(1889)里。

從這個時期起，契訶夫開始創作戲劇。獨幕劇《結婚》(1890)和《論煙草的危害》(1886)、《蠢貨》(1888)、《求婚》(1888～1889)、《一個不由自主的悲劇角色》(1889～1890)、《紀念日》(1891～1892)等輕松喜劇在思想內容和喜劇性上接近於他的早期幽默作品。劇本《伊凡諾夫》(1887～1889)批判缺乏堅定信念、經不起生活考驗的80年代的「多餘的人」。

1890年4月至12月，體弱的契訶夫不辭長途跋涉，去沙皇政府安置苦役犯和流刑犯的庫頁島游歷，對那裡的所有居民、「將近一萬個囚徒和移民」逐一進行調查。庫頁島之行提高了他的思想覺悟和創作意境。1891年他在一封信里說：「……如果我是文學家，我就需要生活在人民中間……我至少需要一點點社會生活和政治生活，哪怕很少一點點也好。」他開始覺察到，為《新時報》撰稿所帶給他的只是「禍害」，終於在1893年同這家刊物斷絕關系。他對俄國的專制制度有了比較深刻的認識，寫出了《庫頁島》(1893～1894)和《在流放中》(1892)等作品，而最重要的則是震撼人心的《第六病室》(1892)。這部中篇小說控訴監獄一般的沙皇俄國的陰森可怕，也批判了他自己不久前一度醉心的「勿以暴力抗惡」的托爾斯泰主義。列寧讀它後受到強烈的感染，說自己「覺得可怕極了」，以致「在房間里待不住」，「覺得自己好象也被關在『第六病室』里了」。

在1890至1900年間，契訶夫曾去米蘭、威尼斯、維也納和巴黎等地療養和游覽。從1892年起，他定居在新購置的莫斯科省謝爾普霍夫縣的梅里霍沃庄園。1898年，身患嚴重肺結核病的契訶夫遷居雅爾塔。1901年他同莫斯科藝術劇院的演員奧爾迦·克尼碧爾結婚。在雅爾塔他常與列·托爾斯泰、高爾基、布寧、庫普林和列維坦等人會見。

19世紀90年代和20世紀初期是契訶夫創作的全盛時期。當時俄國的解放運動進入無產階級革命的新階段。在革命階級的激昂情緒激盪下學生以及其他居民階層中間的民主精神漸趨活躍。契訶夫也漸漸克服了不問政治的傾向，積極投入社會活動：1892年在下諾夫哥羅德省和沃羅涅什省賑濟飢荒；1892至1893年間在謝爾普霍夫縣參加撲滅霍亂的工作；1897年參與人口普查工作；1898年支持法國作家左拉為德雷福斯辯護的正義行動，並因此疏遠同蘇沃林的關系；1902年為了抗議沙皇當局取消高爾基的科學院名譽院士資格的決定，他和柯羅連科一起放棄在1900年獲得的科學院名譽院士稱號；1903年他資助為爭取民主自由而受迫害的青年學生。他的民主主義立場日益堅定，對社會生活的底奧的觀察更為深刻，對醞釀中的革命的預感也日益明朗，從漆黑的現實中漸漸看到隱約的「火光」。他的創作進入了一個新的階段。他強調藝術作品應該有明確的思想（劇本《海鷗》，1896）；他在一系列作品裡接觸到重大的社會問題。例如《農民》(1897)以清醒的現實主義反映了農民的物質和精神生活的貧乏：赤貧、愚昧、落後和野蠻；《在峽谷里》(1900)並描繪了農村資產階級——富農瘋狂地掠奪財富和殘忍本性。這些小說對美化農村公社生活的民粹派是有力的反駁。揭露資本主義的主題也見於《女人的王國》(1894)和《三年》(1895)等作品；而《出診》(1898)則表明資本主義「魔鬼」不僅壓榨工人，而且也折磨著工廠主後裔的良心，他們意識到生活沒有意義和不合理，因而深深感到抑鬱不安。劇本《萬尼亞舅舅》(1897)描寫沒有真正理想和嚴肅目標的知識分子的可悲命運，他們的正直無私的勞動終成無謂的犧牲。《帶狗的女人》(1899)以愛情為題材，暴露庸俗和虛偽，喚起讀者「對渾渾噩噩的、半死不活的生活……的厭惡」。《帶閣樓的房子》(1896)和《我的一生》(1896)否定80至90年代流行的、用日常工作代替社會斗爭的「小事」論，批判自由主義者的漸進論思想，認為需要一種「更強大、更勇敢、更迅速的斗爭方式」，要走出日常活動的狹隘圈子，去影響廣大群眾。他的創作中逐漸響起了「不能再這樣生活下去！」的呼聲。在《套中人》(1898)里揭示80年代反動力量對社會的壓制及他們的保守和虛弱，並鞭撻當時存在的套中人習氣。在《醋栗》(1898)和《姚內奇》(1898)里他刻畫自私自利、蜷伏於個人幸福小天地的庸人的心靈空虛和墮落，並指出「人所需要的不是三俄尺土地，也不是一座庄園，而是整個地球，整個大自然，在那廣大的天地中，人才能盡情發揮他的自由精神的所有品質和特點」。

隨著20世紀初社會運動的進一步高漲，契訶夫意識到一場強大的、盪滌一切的「暴風雨」即將降臨，社會中的懶惰、冷漠、厭惡勞動等惡習將被一掃而光。他歌頌勞動，希望每個人以自己的工作為美好的未來做准備（《三姊妹》，1900～1901）。在1905年革命的前夕寫成的《新娘》(1903)表達了要「把生活翻一個身」、奔赴新生活的渴望。劇本《櫻桃園》(1903～1904)展示了貴族的無可避免的沒落和由新興資產階級所代替的歷史過程，同時表現了毅然同過去告別和嚮往幸福未來的樂觀情緒：櫻桃園伐木的斧聲伴隨著「新生活萬歲！」的歡呼聲。然而由於契訶夫的思想立場從未超越民主主義的范疇，他筆下的新人都不知道創建嶄新生活的必由之路，他們渴望的「新生活」始終只是一種朦朧的憧憬。

1904年6月，契訶夫因病情惡化，前往德國巴登維勒治療，7月15日在那裡逝世，遺體運回莫斯科安葬。
契訶夫創造了一種風格獨特、言簡意賅、藝術精湛的抒情心理小說。他截取片段平凡的日常生活，憑借精巧的藝術細節對生活和人物作真實描繪和刻畫，從中展示重要的社會內容。這種小說抒情氣味濃郁，抒發他對丑惡現實的不滿和對美好未來的嚮往，把褒揚和貶抑、歡悅和痛苦之情融化在作品的形象體系之中。他認為：「天才的姊妹是簡練」，「寫作的本領就是把寫得差的地方刪去的本領」。他提倡「客觀地」敘述，說「越是客觀給人的印象就越深」。他信任讀者的想像和理解能力，主張讓讀者自己從形象體系中琢磨作品的涵義。

契訶夫戲劇創作的題材、傾向和風格與他的抒情心理小說基本相似。他不追求離奇曲折的情節，他描寫平凡的日常生活和人物，從中揭示社會生活的重要方面。在契訶夫的劇作中有豐富的潛台詞和濃郁的抒情味；他的現實主義富有鼓舞力量和深刻的象徵意義，「海鷗」和「櫻桃園」就都是他獨創的藝術象徵。斯坦尼斯拉夫斯基、丹欽科以及莫斯科藝術劇院（1898年建立）與契訶夫進行了創造性的合作，對舞台節術作出了重大革新。

2. 契訶夫短篇小說選中哀傷人物的分析形象

作為「世界短篇小說之王」中的一位，契訶夫一生共寫了700餘部短篇小說，廣泛地反映了俄國社會生活，富有鮮明的現實主義風格。
《套中人》
別里科夫的形象——封閉、懷舊、膽小、多疑，唯政府之命是從。與周圍一切事物敵對。是虛偽守舊的偽君子。成為一切害怕新生事物的人的代名詞。
1．性格、行為
①封閉：他「即使在最晴朗的日子，也穿上雨鞋，帶著雨傘，而且一定穿著暖和的棉大衣」；他把隨身帶的東西都放在一個又一個「套子」里；他把自己的臉也「藏在豎起的衣領里」；他「戴黑眼鏡，穿羊毛衫，用棉花堵住耳朵眼」；他坐馬車「總要叫馬車夫支起車篷」。——「總之」，他「總想把自己包在殼子里，彷彿要為自己製造一個套子，好隔絕人世，不受外界影響」。不僅如此，他把和人交往也視為厭事，「他所去的那個擠滿了人的學校，分明使得他滿心害怕和憎惡」，跟「我」（布爾金）一塊兒走路，「對他那麼一個性情孤僻的人來說，顯然也是苦事」。
②懷舊：他「老是歌頌過去，歌頌那些從沒存在過的東西」，他總認為過去什麼都好，其實意味著對現實的恐懼、抗拒。所以作者說他「所教的古代語言」「雨靴」「雨傘」都是他逃避現實生活的道具。他為什麼這樣害怕現實生活呢？他究竟要「逃避」什麼？
③膽小多疑：他膽小，恐懼得讓人發笑。「他一上床，就拉過被子來蒙上腦袋」，「他躺在被子底下，戰戰兢兢」，「深怕會出什麼事」，「深怕小賊溜進來」；他又多疑，什麼事都讓他「心慌得很，一個勁兒地說：千萬別鬧出什麼亂子」。
從他封閉、懷舊、膽小多疑的性格行為上看，他的所謂「性情孤僻」，其實是「逃避」外界活生生的生活。人類生活總要向前發展，文明才能進步。他怕的就是這樣的發展、進步，所以他乾脆逃避生活，以今不如昔來安慰自己，甚至歌頌「從沒存在過的東西」，可見他已經虛妄到何等地步!
④極力維護現行秩序：思想上自覺向反動政府看齊。「只有政府的告示和報紙（自然是御用報紙，經過鎮壓，不可能宣傳進步思想的新聞媒體）上的文章」，「其中規定著禁止什麼，他才覺得一清二楚」。即使官方批準的東西，他也覺得「包藏著使人懷疑的成分」，總擔憂「鬧出什麼亂子」。至於「違背法令、脫離常規、不合規矩的事」，當然引起他「心慌」，即使和他「毫不相干」，他也要「悶悶不樂」。
如果說他的悲劇是性格悲劇的話，那麼他樂於告密，就表現了他人格的卑鄙了。他對自己的無恥行為總是振振有詞：「為了避免我們的談話被人家誤解以致鬧出什麼亂子起見，我得把我們的談話內容報告校長——把大意說明一下。我不能不這樣做。」他從思想上的保守僵化已經墮落到行為上的卑劣了。
就這樣，他在思想上行動上把自己和沙皇反動專制統治聯系在一起，壓制著身邊的人們，全城的人戰戰兢兢地生活了十年到十五年，「都怕他」，「他們不敢大聲說話，不敢寫信，不敢交朋友，不敢看書，不敢周濟窮人，不敢教人念書寫字……」，這個「套中人」給人們帶來多麼大的精神壓力和恐懼!
2．結婚的悲喜劇
像別里科夫這樣厭惡別人、恐懼生活的人，居然要結婚，首先是一出讓人發笑的喜劇，最後必然以悲劇告終。
校長太太，也包括像布爾金這樣的同事，都「撮合」「慫恿」別里科夫和華連卡結婚。於是「他昏了頭，決定結婚了」。結婚意味著他對生活的渴望，意味著他走出「套子」的嘗試。但是要掙脫出既有的「套子」是很困難的，一樁小事，就讓他的希望徹底破滅，就讓他感到他和生趣盎然的現實生活格格不入。年輕活潑的華連卡「興高采烈」地騎自行車，這在別里科夫的眼裡是多麼「大逆不道」的事情，「中學教員和小姐騎自行車還成體統嗎？」迂腐、多疑、謹慎的別里科夫一本正經地找華連卡談話，卻碰上了她的哥哥，話不投機，別里科夫惱羞成怒，以告密相威脅，被摔到樓下，結果可想而知，婚事完了，別里科夫的性命也完了。——他身上的「套子」太厚重，已經不能讓他回到正常的生活中來了。
3．別里科夫的悲劇
別里科夫並不是十惡不赦的惡人，他性格孤僻，膽小怕事，恐懼變革，更多的是想做一個純粹的現行制度的「守法良民」。他的世界觀就是害怕出亂子，害怕改變既有的一切，但是他的所作所為，在客觀上卻助紂為虐。他轄制著大家，並不是靠暴力等手段，而是給眾人精神上的壓抑，讓大家「透不出氣」。可以說是專制制度毒化了他的思想、心靈，使他懼怕一切變革，頑固僵化，他既是沙皇專制制度的維護者，也是受害者。

3. 契訶夫短篇小說選 人物分析

和讀後感差不多,分析寫作背景,寫法,人物性格.

4. 契訶夫短篇小說《哀傷》解析，越詳細越好，求助！

4．小說主人公格里戈里•彼得羅夫是個怎樣的人?請結合全文作簡要分析。(6分)
5．小說的環境描寫很成功，請結合原文兩處劃線句簡要分析其表達效果。(6分)
6．小說用不小的篇幅來寫主人公的心理，請簡要分析這些心理語言的特色。(5分)
7．這篇小說以「哀傷」為題，寓意深刻。請結合全文探究「哀傷」的含義。(8分)

4．他雖然對妻子比較粗暴，但他的內心深處還是很愛妻子的：他為沒能讓妻子過上幸福的生活而自責難過；他對造成妻子的死感到非常痛心；他對無法彌補對妻子的愛感到懊悔；他希望妻子能再從頭活一次，然後好好待她，以此救贖自己的良心。他誠實守信，有責任 心：他冒著嚴寒千方百計要安葬好妻子，最後卻付出了性命。臨死前還想著再活五六年，好還人家的馬，給妻子下葬。(言之成理即可)
5．如小說開頭「刀割一樣的冷風迎面吹來，雪花的迷霧在打轉兒，田野、電線桿、樹木都看不見了」的環境描寫，為整個小說定下了蒼涼、陰冷、悲愴、哀傷的基調； 「密密層層的大雪漸漸變得灰暗了。黃昏已經來臨」等環境描寫，則渲染了這種肅殺、凄涼、冷酷的氣氛，使「哀傷」這個主題不斷地得到了深化。(言之成理即可)
6．(1)從總體上看，這些心理語言，樸素自然、平易直白、不事雕飾，符合小人物的身份和口吻，也反映出人物的遭遇。(2)細而言之，這些心理語言，①或絮絮叨叨，盡情吐露。如「他想：……老太婆卻死了」的一段心理描寫即是如此，極好地反映出人物懊喪、傷感的心理。「他回想起，……還沒有清醒過來」一段心理語言，則又反映了主人公的自責和內疚。②或語氣強烈，情緒激動。如「是啊，她還常常去討飯!……往回走」的心理描寫，用三個感嘆句和一個疑問句，鮮明地寫出了人物生活之貧苦、無奈與糾結。③或語反復，意無盡。如反復用「再從頭活一次就好了……」的省略句，寫出了主人公對妻子的深深歉疚和無限哀痛之情。『(言之成理即可)
7．(1)包含著 人世間的荒涼和辛酸；(2)凝集著多少人生的不幸和痛楚；(3)顯示了人們對生命的留戀和嚮往。(言之成理即可)

5. 評契訶夫短篇小說藝術

mm92712朋友，你好。以下是俄國作家契訶夫作品及其特點的相關資料:
19世紀末俄國偉大的批判現實主義作家，情趣雋永、文筆犀利的幽默諷刺大師，短篇小說的巨匠，著名劇作家。他以卓越的諷刺幽默才華為世界文學人物畫廊中增添了兩個不朽的藝術形象。他的名言「簡潔是天才的姊妹」也成為後世作家孜孜追下求的座右銘。
他的小說短小精悍，簡練樸素，結構緊湊，情節生動，筆調幽默，語言明快，富於音樂節奏感，寓意深刻。他善於從日常生活中發現具有典型意義的人和事，通過幽默可笑的情節進行藝術概括，塑造出完整的典型形象，以此來反映當時的俄國社會。其代表作《變色龍》、《套中人》堪稱俄國文學史上精湛而完美的藝術珍品，前者成為見風使舵、善於變相、投機鑽營者的代名詞；後者成為因循守舊、畏首畏尾、害怕變革者的符號象徵。

以下則是契訶夫生平的相關資料：
契訶夫，А．П．(АнтонПавлович Чехов1860～1904) 俄國小說家、戲劇家。1860年1月29日生於羅斯托夫省塔甘羅格市。祖父是贖身農奴。父親曾開設雜貨鋪，1876年破產，全家遷居莫斯科。但契訶夫隻身留在塔甘羅格，靠擔任家庭教師以維持生計和繼續求學。1879年進莫斯科大學醫學系。1884年畢業後在茲威尼哥羅德等地行醫，廣泛接觸平民和了解生活，這對他的文學創作有良好影響。

在19世紀80年代的俄國，反動的書刊檢查制度空前嚴格，庸俗無聊的幽默刊物風靡一時。契訶夫開始創作時常以安東沙·契洪特等筆名向這類雜志（如《蜻蜓》、《斷片》）投稿。短篇小說《一封給有學問的友鄰的信》(1880)和幽默小品《在長篇、中篇等小說中最常見的是什麼？》(1880)是他初期發表的作品。80年代中葉前，他寫下大量詼諧的小品和幽默的短篇小說，很多是無甚價值的笑料和趣事，但其中也有一些比較優秀的作品，繼承俄羅斯文學的民主主義優良傳統，針砭當時社會的丑惡現象，如寫卑欺強節的小官吏（《在釘子上》、《一個官員的死》、《勝利者的勝利》，均1883），凌辱弱者的士紳和老爺（《英國女子》1883），見風使舵的奴才骨（《變色龍》，1884），專制制度的衛道士（《普里希別葉夫中士》，1885）。但他迫於生計和缺乏經驗，在當時主要只求速成和多產。1886年3月，名作家格里戈羅維奇寫信要他尊重自己的才華，他深受啟發，開始嚴肅對待創作。寫於1886年的《萬卡》、《苦惱》和1888年的《渴睡》，表現了作家對窮苦勞動者的深切同情。1888年問世的著名中篇小說《草原》描繪和歌頌了祖國的大自然，思考農民的命運，表達人民對幸福生活的渴望。《命名日》(1888)和《公爵夫人》(1889)等暴露了偽善、愛慕虛榮和庸俗等習氣。這些作品在思想內容和藝術技巧方面都有明顯進展。但受小資產階級環境影響的契訶夫在這時不問政治，只「想做一個自由的藝術家」，要有「最最絕對的自由」。他從1886年起為反動文人蘇沃林發行的《新時報》撰稿，雖經批評家尼·米哈伊洛夫斯基的勸告，仍同它保持關系。1888年10月，契訶夫獲「普希金獎金」半數。這時他已是5部短篇小說集的作者（《梅爾波梅尼的故事》，1884；《五顏六色的故事》，1886；《在昏暗中》，1887；《天真的話》，1887；《短篇小說集》，1888）。聲譽和地位的日益增高，使他強烈地意識到自己作為作家的社會責任感，認真地思索人生的目的和創作的意義。他說：「自覺的生活，如果缺乏明確的世界觀，就不是生活，而是一種負擔，一種可怕的事情。」這種思想形象地表現在中篇小說《沒意思的故事》(1889)里。

從這個時期起，契訶夫開始創作戲劇。獨幕劇《結婚》(1890)和《論煙草的危害》(1886)、《蠢貨》(1888)、《求婚》(1888～1889)、《一個不由自主的悲劇角色》(1889～1890)、《紀念日》(1891～1892)等輕松喜劇在思想內容和喜劇性上接近於他的早期幽默作品。劇本《伊凡諾夫》(1887～1889)批判缺乏堅定信念、經不起生活考驗的80年代的「多餘的人」。

1890年4月至12月，體弱的契訶夫不辭長途跋涉，去沙皇政府安置苦役犯和流刑犯的庫頁島游歷，對那裡的所有居民、「將近一萬個囚徒和移民」逐一進行調查。庫頁島之行提高了他的思想覺悟和創作意境。1891年他在一封信里說：「……如果我是文學家，我就需要生活在人民中間……我至少需要一點點社會生活和政治生活，哪怕很少一點點也好。」他開始覺察到，為《新時報》撰稿所帶給他的只是「禍害」，終於在1893年同這家刊物斷絕關系。他對俄國的專制制度有了比較深刻的認識，寫出了《庫頁島》(1893～1894)和《在流放中》(1892)等作品，而最重要的則是震撼人心的《第六病室》(1892)。這部中篇小說控訴監獄一般的沙皇俄國的陰森可怕，也批判了他自己不久前一度醉心的「勿以暴力抗惡」的托爾斯泰主義。列寧讀它後受到強烈的感染，說自己「覺得可怕極了」，以致「在房間里待不住」，「覺得自己好象也被關在『第六病室』里了」。

在1890至1900年間，契訶夫曾去米蘭、威尼斯、維也納和巴黎等地療養和游覽。從1892年起，他定居在新購置的莫斯科省謝爾普霍夫縣的梅里霍沃庄園。1898年，身患嚴重肺結核病的契訶夫遷居雅爾塔。1901年他同莫斯科藝術劇院的演員奧爾迦·克尼碧爾結婚。在雅爾塔他常與列·托爾斯泰、高爾基、布寧、庫普林和列維坦等人會見。

19世紀90年代和20世紀初期是契訶夫創作的全盛時期。當時俄國的解放運動進入無產階級革命的新階段。在革命階級的激昂情緒激盪下學生以及其他居民階層中間的民主精神漸趨活躍。契訶夫也漸漸克服了不問政治的傾向，積極投入社會活動：1892年在下諾夫哥羅德省和沃羅涅什省賑濟飢荒；1892至1893年間在謝爾普霍夫縣參加撲滅霍亂的工作；1897年參與人口普查工作；1898年支持法國作家左拉為德雷福斯辯護的正義行動，並因此疏遠同蘇沃林的關系；1902年為了抗議沙皇當局取消高爾基的科學院名譽院士資格的決定，他和柯羅連科一起放棄在1900年獲得的科學院名譽院士稱號；1903年他資助為爭取民主自由而受迫害的青年學生。他的民主主義立場日益堅定，對社會生活的底奧的觀察更為深刻，對醞釀中的革命的預感也日益明朗，從漆黑的現實中漸漸看到隱約的「火光」。他的創作進入了一個新的階段。他強調藝術作品應該有明確的思想（劇本《海鷗》，1896）；他在一系列作品裡接觸到重大的社會問題。例如《農民》(1897)以清醒的現實主義反映了農民的物質和精神生活的貧乏：赤貧、愚昧、落後和野蠻；《在峽谷里》(1900)並描繪了農村資產階級——富農瘋狂地掠奪財富和殘忍本性。這些小說對美化農村公社生活的民粹派是有力的反駁。揭露資本主義的主題也見於《女人的王國》(1894)和《三年》(1895)等作品；而《出診》(1898)則表明資本主義「魔鬼」不僅壓榨工人，而且也折磨著工廠主後裔的良心，他們意識到生活沒有意義和不合理，因而深深感到抑鬱不安。劇本《萬尼亞舅舅》(1897)描寫沒有真正理想和嚴肅目標的知識分子的可悲命運，他們的正直無私的勞動終成無謂的犧牲。《帶狗的女人》(1899)以愛情為題材，暴露庸俗和虛偽，喚起讀者「對渾渾噩噩的、半死不活的生活……的厭惡」。《帶閣樓的房子》(1896)和《我的一生》(1896)否定80至90年代流行的、用日常工作代替社會斗爭的「小事」論，批判自由主義者的漸進論思想，認為需要一種「更強大、更勇敢、更迅速的斗爭方式」，要走出日常活動的狹隘圈子，去影響廣大群眾。他的創作中逐漸響起了「不能再這樣生活下去！」的呼聲。在《套中人》(1898)里揭示80年代反動力量對社會的壓制及他們的保守和虛弱，並鞭撻當時存在的套中人習氣。在《醋栗》(1898)和《姚內奇》(1898)里他刻畫自私自利、蜷伏於個人幸福小天地的庸人的心靈空虛和墮落，並指出「人所需要的不是三俄尺土地，也不是一座庄園，而是整個地球，整個大自然，在那廣大的天地中，人才能盡情發揮他的自由精神的所有品質和特點」。

隨著20世紀初社會運動的進一步高漲，契訶夫意識到一場強大的、盪滌一切的「暴風雨」即將降臨，社會中的懶惰、冷漠、厭惡勞動等惡習將被一掃而光。他歌頌勞動，希望每個人以自己的工作為美好的未來做准備（《三姊妹》，1900～1901）。在1905年革命的前夕寫成的《新娘》(1903)表達了要「把生活翻一個身」、奔赴新生活的渴望。劇本《櫻桃園》(1903～1904)展示了貴族的無可避免的沒落和由新興資產階級所代替的歷史過程，同時表現了毅然同過去告別和嚮往幸福未來的樂觀情緒：櫻桃園伐木的斧聲伴隨著「新生活萬歲！」的歡呼聲。然而由於契訶夫的思想立場從未超越民主主義的范疇，他筆下的新人都不知道創建嶄新生活的必由之路，他們渴望的「新生活」始終只是一種朦朧的憧憬。

1904年6月，契訶夫因病情惡化，前往德國巴登維勒治療，7月15日在那裡逝世，遺體運回莫斯科安葬。
契訶夫創造了一種風格獨特、言簡意賅、藝術精湛的抒情心理小說。他截取片段平凡的日常生活，憑借精巧的藝術細節對生活和人物作真實描繪和刻畫，從中展示重要的社會內容。這種小說抒情氣味濃郁，抒發他對丑惡現實的不滿和對美好未來的嚮往，把褒揚和貶抑、歡悅和痛苦之情融化在作品的形象體系之中。他認為：「天才的姊妹是簡練」，「寫作的本領就是把寫得差的地方刪去的本領」。他提倡「客觀地」敘述，說「越是客觀給人的印象就越深」。他信任讀者的想像和理解能力，主張讓讀者自己從形象體系中琢磨作品的涵義。

契訶夫戲劇創作的題材、傾向和風格與他的抒情心理小說基本相似。他不追求離奇曲折的情節，他描寫平凡的日常生活和人物，從中揭示社會生活的重要方面。在契訶夫的劇作中有豐富的潛台詞和濃郁的抒情味；他的現實主義富有鼓舞力量和深刻的象徵意義，「海鷗」和「櫻桃園」就都是他獨創的藝術象徵。斯坦尼斯拉夫斯基、丹欽科以及莫斯科藝術劇院（1898年建立）與契訶夫進行了創造性的合作，對舞台節術作出了重大革新。

6. 急求契科夫短篇小說中的一個人物簡析

別里科夫的形象（何祖健）
《裝在套子里的人》寫於19世紀90年代末，此時，俄國新的革命高潮正在醞釀。面對日益壯大的革命力量，沙皇當局便以強化國家機器來維持其統治地位，因此，此時的俄國正籠罩在一片白色恐怖之中。身處這一恐怖環境中的俄國知識分子，正如高爾基《海燕》中所描寫的，有在「烏雲和大海之間」「勇敢地」「自由自在地」「高傲地飛翔」的海燕，但也有被「那轟隆隆的雷聲嚇壞了」「膽怯地把肥胖的身體躲藏在懸岩底下」的海鳥與企鵝。《裝在套子里的人》中的別里科夫就是一個海鳥與企鵝式的害怕變革，苟且偷安，甚至甘心充當沙皇鷹犬的知識分子形象。
綜觀全篇，契訶夫筆下的別里科夫是一個可惡可憎，然而又可悲可憐的人物。他的最大特點是把一切都裝在套子里。首先，在生活上，他用各式各樣的套子把自己里里外外裹得緊緊的，包得嚴嚴的。他常常晴天穿靴子、帶雨傘，坐車支車篷，房子不管怎樣悶熱，他也不開門窗。睡覺時，除帶上睡帽、穿上睡衣，還要把腦袋蒙在被子里。他不僅要將自己的軀體和物品用套子套起來，而且連自己的思想、精神也要「套」起來。政府告示、法令和保守報刊的文章，是他思想的惟一準則。凡是脫離常規、不合規矩的事，雖然與他無關，他也很不高興。這個別里科夫不僅把自己的一切都藏到套子里，令人生厭的是，他連周圍的一切也不放過。城裡新設一個茶館、一個閱覽室、一個戲劇小組，他便驚恐不已：「千萬別鬧出什麼亂子來」；同事參加祈禱式去遲了，聽到中學生頑皮鬧事的流言，他心慌意亂：「千萬別鬧出什麼亂子來。」十多年來，教師、校長、甚至全城的人都戰戰兢兢地過日子，整個城市死氣沉沉。人們之所以怕他，是因為他有著沙皇政府作後盾。他扮演的也正是舊制度、舊秩序、舊傳統的衛道士的角色。因此，作為這一角色的別里科夫是可憎可惡的。然而，作為一個小人物的別里科夫，他實際上也是一個受害者，「套子」在危害別人的同時，也毀壞和扭曲了他正常的人性。因此，綜觀他的一生，又是可悲可憐的。通過他在婚姻事件引起的沖突中，我們足可以看到他悲劇性的一面。對於四十多歲還沒成家的別里科夫來說，戀愛結婚實在是一大樂事，可他遲遲不敢求婚，是因為害怕結婚會鬧出什麼亂子來。當他被柯瓦連科從樓上推下來，他最害怕的是「這樣一來，全城的人都會知道這件事，還會傳到校長耳朵里去，還會傳到督學耳朵里去。哎呀!不定會鬧出什麼亂子!」因此，他實際上是死於驚恐和擔憂。真是可惡、可悲的別里科夫!
別里科夫死了，人們應該解放了，自由了，然而死了一個別里科夫，還有許多別里科夫存在著，因為這是一個僵死、腐朽的社會。「不行，再也不能照這樣生活下去了!」契訶夫借獸醫的口表達了對消滅沙俄專制制度、創建新生活的強烈願望。
《裝在套子里的人》除了具有契訶夫一般短篇小說的客觀、含蓄、簡練、樸素及幽默、諷刺的風格外，還在結構上採用了故事套故事形式。作者將別里科夫的故事放在獵人月下閑談的大故事中進行敘述，這種形式，不僅使內容更真實，也使結構更加緊湊。

推薦2篇《套中人》《變色龍》，建議在網路上查，網路上都有人物賞析

7. 《契訶夫短篇小說選》里的每一個故事的概括，要有寫上主人公，和主要情節概括。圖片發我。拜託了。

晚歸的獵人伊萬·伊凡內奇和希爾金談興頗高，就著月光聊起了「各種各樣的往事」，談起了他的同事別里科夫：
別里科夫是小城鎮里一所中學的希臘文教師，他的與眾不同之處在於他隨時都把自己裝在一個「套子」裡面：每天都是戴黑眼鏡、豎起衣領、把臉藏在一個「套子」里；隨時都拿雨鞋、帶著雨傘、穿暖和棉大衣，雨傘放在套子里，手錶裝在套子里，小刀也放在小套子里，坐馬車必須放下車篷把自己罩起來；每天的公事，就是去同事家裡，坐著一言不發，枯等一兩個小時，實施所謂的「和同事們保持良好關系」；每天一副生怕世界大戰的模樣，「千萬別出什麼亂子」是他的口頭禪。
他一生獨處。好心的校長太太給他做媒，把新來的教師、柯瓦連科的姐姐華連科介紹給他。他也一度投入在「愛情」之中，但是不久，他又開始「臉上露出淡淡的苦笑」，說得去權衡權衡。因為他那著名的形象，有人替他畫了一幅漫畫，並幾乎散發給全城的每一個人。他給柯瓦連科提建議說：年輕女人和教師騎自行車影響不好，並警告柯瓦連科千萬要注意影響。憤怒的柯瓦連科立即報以冷言，並把他一把從樓梯推了下去，誰知「藏在套子」中的他，竟然毫無損傷！
但是，他那尷尬的模樣正被剛回家的華連科和她的同伴碰個正著。於是在她「哈哈」大笑中，他們的婚姻結束了，回去後的別里科夫「病倒」了，一個月後死後。全城人去為他送葬，所有人都慶幸這是「一件賞心樂事」。

導讀如下：
1898年發表的《套中人》，是契訶夫的代表作之一，在其創作中佔有極其重要的位置。小說塑造的主人公別里科夫正是沙皇專制統治下，禁錮個人自由，懼怕和亂視新事物，忠實維護「現存秩序」衛道士的典型代表。而他的死亡則更預示著沙皇殘暴統治和專制主義的必然滅亡。而「不能再這樣生活下去」的呼聲，正是當時時代的覺醒。
閱讀中要細細體味作品語言簡潔、刻畫細膩，生動逼真而又恰到好處的自然環境描寫——這種描寫不是泛泛的，而是為作品的主旨服務的；還有，就是非凡的誇張和深刻的諷剌——這種誇張是建立在對真實人物形象的忠實記錄上的。作者筆法非常老道，對人物肖像描寫似乎著墨不多，但是卻不動聲色地從各個方面，敘述不同的故事來予以豐滿。
整個別里科夫的形象，我們是在隨著作者行文的進行而逐步豐滿的，而對他思想的了解，則正是他那由作者精心組織的一言一行。這樣，作者在這裡面所要表達的情感和思想，以及要揭露的主題就全都自然而然地出來了

8. 契訶夫簡介

安東·帕夫洛維奇·契訶夫（1860年1月29日－1904年7月15日），俄國的世界級短篇小說巨匠，其劇作也對20世紀戲劇產生了很大的影響。

他堅持現實主義傳統，注重描寫俄國人民的日常生活，塑造具有典型性格的小人物，藉此忠實反映出當時俄國社會現況。他的作品的三大特徵是對丑惡現象的嘲笑、對貧苦人民的深切的同情、以及作品的幽默性和藝術性。

契訶夫以語言精練、准確見長，善於透過生活的表層進行探索，將人物隱蔽的動機揭露得淋漓盡致。他的優秀劇本和短篇小說沒有復雜的情節和清晰的解答，集中講述一些貌似平凡瑣碎的故事，創造出一種特別的，有時可以稱之為令人難忘的或是抒情意味極濃的藝術氛圍。

他採取簡潔的寫作技巧以避免炫耀文學手段，被認為是19世紀末俄國現實主義文學的傑出代表。他被稱為「世界三大短篇小說之王」之一。他一生創作了大量作品，這些作品對世界文學的發展影響很大。

(8)契訶夫短篇小說中的貴族官吏擴展閱讀：

1904年，1月17日，《櫻桃園》在莫斯科藝術劇院首演，由康斯坦丁·斯坦尼斯拉夫斯基執導（契訶夫原本想讓它成為一部喜劇，但斯坦尼斯拉夫斯基除了將一些鬧劇元素有所保留外，將全劇變成了一部悲劇）大獲成功。

5月，他出現了嚴重的哮喘，為此，他於6月赴德國巴登魏萊爾療養，出現了心力衰竭。7月15日，契訶夫在巴登魏萊爾與世長辭。他的遺體被運回俄國，後葬於莫斯科。

19世紀80年代，也就是契訶夫剛開始創作時，俄國大量流行的幽默雜志對他影響很大，他的作品裡逐漸形成了一種機智幽默，略含譏刺，平而不淡，濃而不烈的風格。

經常就是這樣：由於人物本身有著某種滑稽可笑的東西，同時他又遇著了不和諧的環境，他的行為、動作，他的思想、心理無一不顯得可笑，這便給作品奠定了幽默的基礎，增加了喜劇的成分。