❶ 有關紅樓夢版本和研究紅樓夢學派的問題
一是僅流傳八十回的脂評抄本系統；一是程偉元，高鶚整理補綴，不知何人續寫了後四十回的一百二十回印本系統。
甲 戌 本
甲戌本，是《脂硯齋甲戌抄閱再評本》的簡稱。此本第一回獨有「至脂硯齋甲戌抄閱再評，仍用《石頭記》」一句話，故稱之為甲戌本。甲戌是乾隆十九年(公元1754年)，甲戌本所據的底本，是最早的，所以此本歷來為紅學家所重視。
甲戌本只有十六回，即一至八回、十三至十六回、二十五至二十八回，乾隆竹紙抄成。
此本一開始有「凡例」五條，並有一詩雲：
浮生著甚苦奔忙，盛席華筵終散場。
悲喜千般同幻渺，古今一夢盡荒唐。
漫言紅袖啼痕重，更有情痴抱恨長。
字字看來皆是血，十年辛苦不尋常。
此本第一回，較別本多出429字，而且揆諸文理，別本當屬漏抄。此本中韻脂批，亦為研究紅學的重要資料。如「壬午除夕，書未成，芹為淚盡而逝。」又如「秦可卿淫喪天香樓……因命芹溪刪去。」透露了此書原構思中的重要情節。
甲戌本原為清末藏書家劉銓福所藏，上有劉銓福跋語，青土、椿餘跋語。此本後為胡適購得，現藏美國康乃爾大學圖書館。據周汝昌先生推斷，甲戌本可能是劉銓福的小妾馬髣眉從娘家帶來的，因為卷首有「髣眉」小印。
庚 辰 本
庚辰本是《紅樓夢》(《石頭記》)的一個重要版本，因上有「脂硯齋凡四閱評過」、「庚辰秋月定本」的字樣，所以被稱為庚辰本。庚辰本系用乾隆竹紙抄成，原為徐禎祥所擁有，後歸燕京大學圖書館，現藏北京大學圖書館。庚辰本除缺六十四、六十七兩回外，前八十回基本上是完整的。
對於此本的評價，學者們亦有爭議。吳世昌先生就對它評價不高。1963年，吳先生寫出了《論脂硯齋重評(石頭記)(七十八回本)的構成、年代和評語》(七十八回本即庚辰本)一文，認為庚辰本是由四個本子「拼抄」的，書上的「四閱評過」和「庚辰秋月定本」，是商人為了牟利，故意偽造的。
針對吳世昌的觀點，馮其庸寫了《論庚辰本》的專著，認為庚辰本所據以抄成的底本，是曹雪芹生前的本子，是比較接近原稿的，是彌足珍貴的，何況它又比較完整，共有七十八回。
在此之前，馮其庸先生已和吳恩裕先生一起，研究出了「己卯本」是清怡親王府抄本。此抄本避兩代怡親王允祥、弘曉的名諱。凡「祥」、「曉」字皆缺末筆。令人吃驚的是，庚辰本中也發現了缺末筆的「祥」字。如七十八回《芙蓉女兒誄》中最後一句「成禮兮期祥」的「祥」字，就缺末筆。己卯、庚辰兩個版本還有許多相似的地方，足證己卯、庚辰有著十分緊密的關系。總而言之，庚辰本由於保留了七十八回，其底本又是作者所定，所以價值甚高。
戚 序 本
戚本，即卷首帶有戚蓼生序的版本。現存的戚本，有張開模藏本、澤存書庫藏本、有正書局石印本(又分大字本、小字本)。有時戚本也專指有正本。有些本子，雖然沒有戚序，但抄寫形式、文字特徵與戚本相似，也劃入戚本的范圍。
戚蓼生字曉壙，浙江德清人。乾隆二十七年(公元1762年)舉人，三十四年(公元1769年)進士，三十九年(公元1774年)以戶部主事充任四川鄉試副考官，四十七年(公元1782年)出任江西南康知府，不久升任福建鹽法道；五十六年(公元1791年)為福建按察使，五十七年(公元1792年)卒。戚蓼生對《紅樓夢》十分稱賞，他在序中說：
吾聞絳樹兩歌，一聲在喉，一聲在鼻。黃華二牘，左腕能楷，右腕能草，神乎技矣，吾未之見也。今則兩歌而不分乎喉鼻，二牘而不區乎左右，一聲也二歌，一手也二牘，此萬萬所不能有之事，不可得之奇，而竟得於《石頭記》一書。……注彼而寫此，目送而手揮，似譎而正，似則而淫，如《春秋》之有微詞，如史家之多曲筆。試一一讀而繹之：寫閨房則極其雍肅也，而艷冶已滿紙矣；狀閥閱則極其豐整也，而式微已盈睫矣；寫寶玉之淫而痴也，而多情善悟不減歷下琅郡；寫黛玉之妒而尖也，而篤愛深憐不啻桑娥石女。他如摹繪玉釵金屋，刻畫薌澤羅襦，靡靡焉幾令讀者心盪神怡矣，而欲求其一字一句之粗鄙狠褻，不可得也。蓋聲止一聲，手止一手，而淫佚貞靜，悲戚歡愉，不啻雙管之齊下也。……然吾謂作者有兩意，讀者當具一心……如捉水月，祗挹清輝，如雨天花，但聞香氣。庶得此書弦外音乎?或以未窺全豹為恨，不知盛衰本是回環，萬緣無非幻泡，作者慧眼婆心，正不必再作轉語，而萬千領悟，便具無數慈航矣……
戚蓼生這篇序文，當視為我國古典小說美學中的重要文獻。他在序中指出了《紅樓夢》文體的雙重性、多重性問題，即優秀的文藝作品，總能引起人的許多聯想，這是為什麼?再一個，戚蓼生提出了人性的深度描寫與文化審美規范相契合的問題。《紅樓夢》令讀者「心盪神怡」，但卻風雅滿紙，「欲求一字一句之粗鄙猥褻」而不可得。再者，戚序提出了情節發展的預示性問題，即能從盛中寫出衰，從痴中寫出悟，從妒中寫出情。這其實也是人物性格的復雜性問題。總而言之，戚蓼生已經意識到了廣邈深邃的人的心理世界的復雜性，人性的復雜性，他認為優秀的文學作品就該向人性的深邃性、復雜性、矛盾性、模糊性靠近，並根據作者所處的文化傳統，找尋出一種恰切的表達方式。
其 他
己卯本:
己卯本，是《紅樓夢》的早期版本之一，原由董康收藏，現歸北京圖書館。它的五十五回下半回至五十九回上半回，現藏於歷史博物館。
己卯本殘存四十一回零兩個半回，即一至二十回、三十一至四十回、五十五回下半回至五十九回上半回、六十一至七十回。(六十回、六十七兩回系據別本補抄)。己卯本從「只以觀花修竹酌酒吟詩」開頭。三十一至四十回的總目上，寫有「己卯冬月定本」的字樣。己卯是乾隆二十四年(公元1759)。
此本中的「祥」、「曉」等字缺筆，明顯是避諱。經吳恩裕、馮其庸先生考證，此乃怡親王府抄本。因為老怡親王叫允祥，小怡親王名弘曉。別人家是不可能這樣避諱的。與《怡府書目》相對照，正相符合。因為(怡府書目)同樣避「祥」、「曉」之諱。
雍正二年(公元1724年)，雍正在曹頫的請安折上批：
「你是奉旨交怡親王傳奏你的事的，諸事聽王子教導而行。……若有人恐赫詐你，不妨你就求問怡親王。況王子甚疼憐你，所以朕將你交與王子……」
曹頫與怡親王有如此親密的關系，怡親王府抄《紅樓夢》，自是順理成章的事。
此本五十五回下半回至五十九回上半回原與此本分離，五十年代初由歷史博物館購藏，後經研究，是己卯本的散失部分，因為裡面同樣避「祥」字諱。
王府本:
王府本，系「清王府舊藏本」的簡稱，因內中有「柒爺王爺」字樣，故稱王府本，現藏北京圖書館。
王府本一百二十回，卷首有程偉元序，書口有「石頭記」字樣。此抄本字跡有十種，顯為十人合力抄成。後四十回與前八十回字體有異。據研究，程氏序及後四十回，是後補上的，原書是八十回。五十七至六十二回，也是後補的。
王府本的文字特點，與已卯、庚辰本頗有相似之處，但又有相異之處，系後人改動所致。這些改動，有改得好的，也有改糟了的。王府本的脂硯齋批語，也被作了整理，還夾人了一些後人的批語。
程序本:
紅樓夢稿本，原為楊繼振所藏，書名為《紅樓夢》，不再題作《石頭記》，一百二十回，中有殘佚，為後人所補，現為中國社科院文學研究所收藏。抄本有多處改抹。曾有人認為，這是高鶚增補後四十回時的底稿，所以稱為「夢稿本」。經過仔細研究，發現改抹後的文字，與程乙本相同。程乙本，是第二次印刷，若是高鶚底稿，應該和程甲本相同才對。所以，此本不是高鶚的底稿。
夢稿本是由多個底本拼湊而成，抄手抄得也很草率。從文字特徵看，處於己卯、庚辰與王府本之間，是前者和後者的中間狀態。此本後四十回基本上同程乙本；但也有一部分相當簡略，當是抄手「偷工減料」而成。
紅樓夢稿本:
舒序本，即舒元煒序本，又稱「舒本」。舒元煒，杭州人，其序作於乾隆五十四年(公元1789年)。此本現歸吳曉鈴收藏，又稱「吳本」或「吳藏殘本。」
舒本只存第一至第四十回，也是一個拼合本。
鄭本:
鄭本是「鄭振鐸藏本」的簡稱。此本僅存第二十三、第二十四回，內文題「《石頭記》XX回」，而書口卻作《紅樓夢》。二十三回聽曲文一段，比它本少270多字。二十四回小紅的出場敘述，也與它本不同。賈薔又作賈義，賈芹之母周氏，此本作袁氏，等等。
靖本:
所謂靖本，即「靖應鷳家藏本「的簡稱。六十年代初，南京有一個讀者，用鋼筆抄了一些批語，寄給北京的幾位紅學家。這些批語與甲戌本等其它本子的批語大部分相同，但也有一些特殊的批語，頗能「解決問題」。等到大家索要原本時，此原本卻「迷失」了。所以，有些紅學家就疑心，這個本子根本就不存在，所謂的批語是根據其它版本拼湊、改造的。
靖本的可疑之點甚多：
1．若說抄寫者不知道此本珍貴，為什麼花力氣抄下批語?若知道此本珍貴，又為什麼將它「迷失」?迷失的原因是什麼?誰見過這個本子?除了藏主及抄批語者外，還有人能證明嗎?
2．脂硯、畸笏為一人，或是為二人，是紅學界爭論已久的問題，為什麼靖本直接就解決了這個問題?
3．靖本有些批語，錯亂得簡直讓人無法卒讀。如四十一回一條批語「他日瓜州渡口勸懲不哀哉屈從紅顏固能不枯骨口口口(口據說為蟲蛀去)」。周汝昌先生校讀為：「他日瓜州渡口，各示勸懲，戲顏固不能不屈從枯骨，豈不哀哉!」錯亂到這種程度，只能解釋為是人為地搞亂。再拙劣的抄手，只能一二處顛倒，絕不能顛倒到全句不成個文句。這種手法，只能讓人疑心是在假文物上添銅銹.
靖本的真偽，當然一時不能定案。但原本未出之前(假設有這個本子)，嚴肅的學者是不能僅憑一個鋼筆抄件，就將它當作「資料」的。
夢覺本:
夢覺本，即「夢覺主人序本」，因此序作於乾隆甲辰年，又稱甲辰本。由於此本在山西發現，又稱為「脂晉本。」
夢覺本書名為《紅樓夢》，八十回，抄本，有少量脂批。
夢覺本的正文表現為刪節、簡化。某些「敘述人」的語言，被抄成雙行小字，與正文相區分。這些特點，全部為程甲本所繼承。被抄成雙行小字的敘述語，在程甲本中全部被刪去。這證明，程甲本的底本是夢覺本。
程甲本:
程甲本，全稱為「乾隆五十六年辛亥萃文書屋木活字本」，是《紅樓夢》的第一個印本。封面題「綉像紅樓夢」，扉頁題「新鐫全部綉像紅樓夢，萃文書屋，」回首、中縫都有「紅樓」字樣。全書一百二十回，首程偉元、高鶚序，次為人物、場景插圖共24頁。程甲本的文字，基本上屬於脂本系統。
程乙本:
萃文書屋於乾隆五十六年(公元1791年)印刷了《紅樓夢》以後，於乾隆五十七年(公元1792年)又印刷了一次《紅樓夢》。前者被稱為程甲本，後者被稱為程乙本。程乙本在程甲本的基礎上，文字作了很多改動，加了「引言」。與程甲本相比，有改得好的，也有越改越糟的地方。如尤三姐，被改得十分「純潔」，如王熙鳳，被改得有些「淫盪」，等等。建國後，出版的《紅樓夢》，有相當一部分，是用程乙本作底本的甲 戌 本
甲戌本，是《脂硯齋甲戌抄閱再評本》的簡稱。此本第一回獨有「至脂硯齋甲戌抄閱再評，仍用《石頭記》」一句話，故稱之為甲戌本。甲戌是乾隆十九年(公元1754年)，甲戌本所據的底本，是最早的，所以此本歷來為紅學家所重視。
甲戌本只有十六回，即一至八回、十三至十六回、二十五至二十八回，乾隆竹紙抄成。
此本一開始有「凡例」五條，並有一詩雲：
浮生著甚苦奔忙，盛席華筵終散場。
悲喜千般同幻渺，古今一夢盡荒唐。
漫言紅袖啼痕重，更有情痴抱恨長。
字字看來皆是血，十年辛苦不尋常。
此本第一回，較別本多出429字，而且揆諸文理，別本當屬漏抄。此本中韻脂批，亦為研究紅學的重要資料。如「壬午除夕，書未成，芹為淚盡而逝。」又如「秦可卿淫喪天香樓……因命芹溪刪去。」透露了此書原構思中的重要情節。
甲戌本原為清末藏書家劉銓福所藏，上有劉銓福跋語，青土、椿餘跋語。此本後為胡適購得，現藏美國康乃爾大學圖書館。據周汝昌先生推斷，甲戌本可能是劉銓福的小妾馬髣眉從娘家帶來的，因為卷首有「髣眉」小印。
參考資料：http://hi..com/hongloumengzhongren
❷ 呼蘭河傳中作者為什麼要描寫蛤蟆和小蟲子叫
體現出呼蘭河的寧靜
❸ 揚州八怪有鄭板橋嗎
揚州八怪包括:鄭燮（即鄭板橋）、羅聘、黃慎、李方膺、高翔、金農、李鱓、汪士慎八位畫家。
1.八怪之首鄭燮[鄭板橋]
鄭板橋和他的《竹石圖》
清康熙年間的板橋，坐對紙窗竹影，鋪開筆墨畫起了他最愛的竹子。「秋風昨夜窗前過」，他看見清風在竹葉間穿行，看見竹子搖曳的樣子。板橋畫竹有「胸無成竹」的理論，他畫竹並無師承，多得於紙窗粉壁日光月影，直接取法自然。針對蘇東坡「胸有成竹」的說法，板橋強調的是胸中「莫知其然而然」的竹，要「胸中無竹」。這兩個理論看似矛盾，實質卻相通，同時強調構思與熟練技巧的高度結合，但板橋的方法要「如雷霆霹靂，草木怒生」。 板橋這幅《竹石圖》，竹子畫得艱瘦挺拔，節節屹立而上，直沖雲天，他的葉子，每一張葉子都有著不同的表情，墨色水靈，濃淡有致，逼真地表現竹的質感。在構圖上，板橋將竹、石的位置關系和題詩文字處理得十分協調。竹的纖細清颯的美更襯託了石的另一番風情。這種叢生植物成為板橋理想的幻影。板橋的竹子，連「揚州八怪」之首金農都感嘆說，相較兩人的畫品，自己畫的竹子終不如板橋有林下風度啊。
2.高其佩
其花鳥扇面是用指頭創作的。高其佩的指畫扇面，兩只鳥的形態落拓瀟灑，而牡丹花上的題詩說，「也類胭脂畫牡丹，畫時日出已三竿。原來花自扶桑國，不許人家花月看」，詩寫得頗有情趣。讓人驚奇的是，畫面突然呈現艷極的牡丹，美到極致，反倒有了良辰美景之後的自暴自棄、以及不忍卒看的凋敗氣息。開到荼蘼的牡丹，春風里散發著頹廢之美。 高其佩(1672-1734)，字韋之、韋三，號且園、南村、書且道人。先輩自山東遷至遼寧鐵嶺，隸漢軍鑲黃旗，曾任刑部侍郎。為「揚州八怪」羅聘之師。高其佩善用手指作畫，他開創的「指畫」成為繪畫中一個重要流派。 高其佩晚年，指畫聲譽遠播朝鮮，但他依然繪畫「甲殘至吮血，日匿頻燒燭」。雍正八年（公元1730年），應詔圓明園如意館作畫3年，創作了《長江萬里圖》等細絹工筆畫。高秉《指頭畫說》記載，高其佩曾為兵部尚書盧舜徒寫真，畫一立像，高與真人相齊。畫成後，盧舜徒歡喜若狂道：「神乎技矣！進乎道矣！」
3.金農
金農（1687-1763），字壽門，號冬心、稽留山民等，浙江仁和（杭州）人。他的畫，吸收漢畫像之長，古樸稚拙，筆墨極不求形似，正是這樣笨拙的美，使金農的畫在似與不似之間，別成一家畫風。
青木正兒1922年春天來到中國，這位日本漢學家在西湖逛夜市時發現一幅金冬心《梅花圖》拓本。在冬心先生的故里杭州，青木在小攤上覓得冬心藝術的片影，青木說這就是至誠可以通神吧。他用膜拜的激情記錄了當時的情景（《江南春•;竹頭木屑》）。這幅《梅花圖》，題有青木吟誦已久的七絕：「野梅瘦得影如無，多謝山僧分一株。此刻閉門忙不了，酸香咽罷數花須。」 關於金冬心，汪曾祺的短篇小說《金冬心》很好看，因為金冬心著名的「夕陽返照桃花渡，柳絮飛來片片紅」詩句，鹽商程雪門送了一千兩酬金。而金冬心這幅《梅花圖》，齊白石一筆一筆臨摹，用白描勾勒，十分有名。 青木杭州購得的《梅花圖》拓木，齊白石臨摹過的金冬心《梅花圖》，現在，它的原作就在我們面前。這真是收藏家心目中的至上浪漫。
4.李鱓
李鱓（1686--1762），字宗揚，號復堂，又號懊道人，江蘇興化人 。康熙五十年中舉，五十三年以繪畫召為內廷供奉，因不願受正統派畫風束縛而被排擠出來。乾隆三年以檢選出任山東滕縣知縣，以忤大吏罷歸。在兩革科名一貶官之後，至揚州賣畫為生。與鄭燮關系最為密切，故鄭有賣畫揚州，與李同老之說。他早年曾從同鄉魏凌蒼學畫山水，繼承黃公望一路，供奉內廷時曾隨蔣廷學畫，畫法工緻 ；後又向指頭畫大師高其佩求教，進而崇尚寫意。在揚州又從石濤筆法中得到啟發，遂以破筆潑墨作畫，風格為之大變，形成自己任意揮灑，水墨融成奇趣的獨特風格，喜於畫上作長文題跋，字跡參差錯落，使畫面十分豐富，其作品對晚清花鳥畫有較大的影響。
5.黃慎
黃慎(1687-1770後)，字恭懋，一字恭壽，號癭瓢，東海布衣等，福建寧化人。擅長人物寫意，間作花鳥、山水，筆姿荒率，設色大膽。有《蛟湖詩集》存世。為「揚州八怪」中全才畫家之一。 黃慎的寫意人物，創造出將草書入畫的獨特風格。懷素草書到了黃慎那裡，變為「破毫禿穎，化聯綿不斷為時斷時續，」筆意更加跳盪粗狂，風格更加豪宕奇肆。以這樣的狂草筆法入畫，行筆「揮灑迅疾如風，」氣象雄偉，點畫如風卷落葉。黃慎的人物畫，多取神仙故事，對歷史人物和現實生活中樵夫漁翁、流民乞丐等平民生活的描繪，給清代人物畫帶來了新氣息。 黃慎的人物冊頁《賞花仕女圖》刻畫一美麗女子對花的沉迷。而《西山招鶴圖》則取材於蘇軾《放鶴亭記》，畫面右側立一白鶴，老叟似在仰望空中飛翔之鶴，童子手挽花籃，卻自顧嘻嘻而樂。 「生平夢夢揚州路，來往空空白鶴歸」（黃慎《題林逋馴鶴圖》），黃慎兩次寓居揚州，先後17年，十里揚州，成為他一生的依戀。
6.李方膺
李方膺（1695--1755），字晴江，又號秋池、衣白山人、抑園、借園主人等，江蘇南通人。雍正八年出任山東蘭山（今臨沂）知縣，因得罪上司被捕入獄，乾隆元年獲釋，官復原職。後在安徽潛山和合肥任知縣，仍以不善逢迎，獲罪罷官。為官時有惠政，人德之。去官後寓南京借園，常往來揚州賣畫。善畫松、竹、蘭、菊、梅、雜花及蟲魚，也能人物、山水，尤精畫梅。作品縱橫豪放、墨氣淋漓，粗頭亂服 ，不拘繩墨，意在青藤、白陽、竹憨之間。畫梅以瘦硬見稱，老乾新枝 ，欹側蟠曲。用間印有梅花手段，著名的題畫梅詩有不逢摧折不離奇之句。還喜歡畫狂風中的松竹。工書。能詩，後人輯有《梅花樓詩草》，僅二十六首，多數散見於畫上。
7.汪士慎
汪士慎（1686--1759），字近人，號巢林，別號溪東外史、晚春老人等，原籍安徽歙縣，居揚州以賣畫為生。工花卉，隨意點筆，清妙多姿。尤擅畫梅，常到揚州城外梅花嶺賞梅、寫梅。所作梅花，以密蕊繁 枝見稱，清淡秀雅，金農說；畫梅之妙，在廣陵得二友焉，汪巢林畫 繁枝，高西唐畫疏枝。（《畫梅題記》）但從他存世畫梅作品看，並 非全是繁枝，也常畫疏枝。不論繁簡，都有空裹疏香，風雪山林之趣。 五十四歲時左眼病盲，仍能畫梅，工妙騰於示瞽時,刻印曰：左盲生、尚留一目著梅花。六十七歲時雙目俱瞽，但仍能揮寫狂草大字，署款心觀，所謂盲於目，不盲於心。善詩，著有《巢林詩集》。
8.羅聘
羅聘,（1733-1799）清代著名畫家。字大，號兩峰，又號衣雲、別號花之寺、金牛山人、 洲漁父、師蓮老人。祖籍安徽歙縣，後為江蘇甘泉（今揚州）人。在場州自稱住處謂「朱草詩林」。為金農入室弟子，未作官，好游歷。畫人物、佛像、山水、花果、梅、蘭、竹等，無所不工。筆調奇創，超逸不群，別具一格。為「揚州八怪」之一。他又善畫《鬼趣圖》，描寫形形色色的丑惡鬼態，無不極盡其妙，藉以諷刺當時社會的丑態。亦善刻印，著有《廣印人傳》。金農死後，他搜羅遺稿，出資刻版，使金農的著作得以傳於後世。其妻方婉儀，字白蓮，亦擅畫梅蘭竹石，並工於詩。子允紹、允纘，均善畫梅，人稱「羅家梅派」。其代表作有：《物外風標圖》（冊頁）、《兩峰蓑笠圖》、《丹桂秋高圖》、《成陰障日圖》、《 谷清吟圖》、《畫竹有聲圖》等。著有《香葉草堂集》。
❹ 尋書《胭脂雪》，10.2%的收視率獲得收視桂冠，我在這里找幾部女主角，胭脂般美麗聰慧的小說
嬌香淡染胭脂雪，愁春細畫彎彎月。花月鏡邊情，淺妝勻未成。佳期應有回在，試倚鞦韆待。滿答地落英紅，萬條楊柳風。
我推薦幾部：
《胭脂亂：風月棲情》 文 / 寂月皎皎
《胭脂絕代·禁宮柳》 文 / 三月暮雪
《胭脂絕代·玉娉婷》 文 / 三月暮雪
《胭脂誘：將軍獵妻》 文 / 黛咪咪
《胭脂誤：玉碎宮傾》 文/ 水凝煙
《胭脂亂：飛鳳翔鸞》 文 / 寂月皎皎
❺ 同為一代文人，為何鄭板橋與吳敬梓老死不相往來
一山不容二虎，在某個行業的佼佼者一般都是不會來往的，哪怕是今天這種情況也很正常。
❻ 紅樓夢第19回中寶玉與黛玉是如何打趣的
這個還是自己去看比較好吧？整個十九回下半回基本上都是說這個。
寶玉見黛玉飯後午睡，只怕她睡出病來，故此千方百計的逗她說話玩兒、消困。可見寶玉對黛玉的體貼用心和尊重。他見黛玉午睡，更是一個「推」字，就道出了寶玉此時的心地純凈。美人春困之圖，他絲毫不敢冒犯，只是去推醒她。
（遙想新紅，頂著黛玉名字的某人，不要閨譽的在房外酣睡不說，和寶玉笑鬧，竟還露出腿來……哪裡是林妹妹寶哥哥，分明是青樓女子接客！竟也敢說尊重原著，不知廉恥以極。）
此後描述了黛玉寶玉小兒女的心態，兩個人一起長大帶出的深厚感情。黛玉因為「金玉良緣」之說，諷刺寶玉，是不是有「暖香」來配寶釵的「冷香」，而寶玉帶過，就反過來取笑黛玉身上的奇香，打消了黛玉的睡意。可謂是相互打趣了。
不過，這個打趣的結果卻被寶釵前來打斷，可謂可惜之極。縱觀紅樓全文，二寶相對，時常弄得彼此無言以對，由旁人打斷；而寶黛相對，卻常常是正在氣氛溫馨的時候，被人打斷，這也算是一種對比的手法了。
❼ 有哪些甜到骨子裡的情話
1.「有一個喜歡的人真是太好了，在我的世界正在崩塌的時候還是想為了你努力一把。」
2.「這個世界亂糟糟的 而你乾乾凈凈 可以懸在我的心上做太陽和月亮」
3.一定要，愛著點什麼。它讓我們變得堅韌，寬容，充盈。業余的，愛著。
4.花了十幾年學的語文，我會用我學的所有去表達對你的歡喜。
5.我這個人，滿身陰暗還總想著給你一點陽光
6.只要有你記得我，被其他人忘記都無所謂。
7.我想你了，不是隨便說說的那種想，是在剛剛那個瞬間想跑著去見你的那種想。
8.但是你知道嗎，愛是想像力，對方是載體，是你賦予它意義。
9.你的目光落在我身上的時候，我就希望我能變好一點，再好一點。我想要成為發光的存在，想要你有一天會因為我而驕傲。
10.因為你，我的心臟總是忙個不停。
11.喜歡有很多種吧無論是哪一種我都想給你
12.想你有兩種方式 眼內 心底 見你有兩種方式 看你 抱你
13.等夕陽掉進了海里，我就背上你，去尋摸一池的星星。
14.我不能給你無盡的財富，但我可以給你無盡的花朵。
15.我之所以這么待你，是因為我願意。若能以此換回同樣的誠心，固然可喜，若是沒有，我也沒有什麼可後悔的。
❽ 《紅樓夢》有幾個版本，各有何區別
甲戌本：名「脂硯齋重評石頭記」，存1—8，13—16，25—28，共16回，分裝為4冊，4回一冊。第一回有其它各本沒有的一句話：至脂硯齋甲戌抄閱再評仍用石頭記。故得名。甲戌，1754年。此本有一千多條批語，被稱為「脂批」。
乙卯本：名「脂硯齋重評石頭記」，存1回—20回，31回—40回，55回（後半），56，57，58，59回（前半），61—63，65，66，68回—70回。在31回—40回這一冊的目錄頁上，有「乙卯冬月定本」六個字，故稱己卯本。己卯，1759年。
庚辰本：名「脂硯齋重評石頭記」。存78回，1—80，缺64，67回。裝成8冊。10回一冊。後四冊目錄頁有「庚辰秋月定本」字樣，故名。庚辰，1760年。
王府本：名石頭記，發現於清代一蒙古王府，故名。120回。
戚序本（石印本，上海本，南京本）：名石頭記，有戚蓼生序，故名。80回。
楊本：又稱「夢稿本」，120回。曾為楊繼振收藏，故名。
舒序本：名《紅樓夢》。存1-40回。有舒元煒1789年（己酉）序，故名。
俄藏本：現存俄羅斯彼得堡東方研究所。存78回，缺5，6回。沒有總書名。除少數幾回名紅樓夢外，各回皆名石頭記。不只一處，它本文字皆誤，而此本正確。最好一例是黛玉眉目的第二句，此本為：一雙似泣非泣含露目。與第一句「兩彎似蹙非蹙罥煙眉」可謂絕佳之對。它本皆遜色多了。此句當為雪芹原筆。已有影印本。
夢覺主人序本（甲辰本）：名《紅樓夢》，有夢覺主人序。80回。
鄭藏本：存23，24回。曾為鄭振鐸收藏，故名。
以上個本又稱脂本,以有脂硯齋評語故. 這些抄本現在都出版了影印本（上海本南京本除外）。後來，有了活字印刷本：
程甲本（1791）：程偉元、高鶚於1791年出版的活字印刷本，120回。
程乙本（1792）：程偉元、高鶚於1792年出版的活字印刷本，120回。對程甲本作了不少修改。
[編輯]
諸本關系
這些本子的關系，是一個有趣的研究課題。有一位論者認為，這些本子都出自曹雪芹的同一個傳世稿本。諸本間的差異，是在傳抄中形成的，雪芹並沒有多個稿本傳世。他以共同異文版本群統計表加上其它一些論據，論證了諸抄本都是配抄本（包括己卯本和庚辰本），因而，版本關系的研究不能以「本」為單位，應當以「回」為單位。有時，還要深入到一回的內部。
❾ 跪求：四大名著讀後感各一篇
西遊記讀後感 讀了《西遊記》我深有感觸，文中曲折的情節和唐僧師徒的離奇經歷給我留下了深刻的印象。 本書作者吳承恩為讀者講述了唐僧以及其他的三個徒弟一路上歷盡艱險、降妖伏魔經歷了九九八十一難取得了真經的故事。正是這離奇的故事情節贏得了廣大讀者的心，致使此書成為了我國古代的四大名著之一。 《西遊記》塑造了四個鮮明的人物形象：唐僧－誠心向佛、頑固執著，孫悟空－正義大膽、本領高超是妖怪們的剋星，豬八戒－貪財好色，但又不缺乏善心，沙僧－心地善良、安於天命。這四個人物形象各有特點，性格各不相同，恰好形成了鮮明的對比，這使我不得不佩服作者寫作技藝的高超，也許作者善於刻畫人物形象便是他的精妙之處。其中我最喜歡的便是孫悟空，因為他神通廣大、技藝高超，一路保護唐僧成功地取得了真經，他就成了我心目中的英雄。而且在他身上還有一種叛逆心理，以及他敢於和強大勢力做斗爭的勇敢的精神令我十分欣賞。 書中寫唐僧師徒經理了八十一個磨難有讓我聯想到了他們的執著、不畏艱險、鍥而不舍的精神。這著實是一種值得我們學習的精神。再想想自己的半途而廢、虎頭蛇尾，我不禁慚愧自己當初為何不能像他們一樣堅持到底呢？也許這就是我所缺少的，只要我能把一件事情從頭做到尾，不管我是成功了還是失敗了，只要我盡力去做了，這對我來說也是一種成功啊！因為我去做了，而且堅持到了最後。 那四本厚厚的名著，是每個自詡熱愛中國古代文化的人必須修讀的。我自然不能免俗，刀光劍影，勾心鬥角，愛恨纏綿，都不適合此時閱讀，於是再次翻開了《西遊記》，進入了光怪陸離色彩斑斕的神話世界。 這是一部所有人都愛讀的經典大作，每個人都能在解讀它時獲取不同的感受和啟示。有人喜歡它鮮明的人物個性；有人喜歡它瑰麗的整體形象；有人喜歡它活潑詼諧的語言；有人乾脆把它當作道德修養小說或政治寓言。但在我看來，它什麼都不是，它只是「游戲之作」，是一個單純的神話世界。我在讀這本小說時常常有一種共鳴感，想必這是我內心深處對於自由的慾望在呼喊吧！ 一、自由 在經歷了又一個個性受制約的學期後，孫悟空這個形象完全激發了我內心潛在的，但根深蒂固的嚮往——對徹底的自由的嚮往。孫悟空破土而出，「不優麒麟轄，不優鳳凰管，又不優人間王位所拘束」，闖龍宮，鬧冥司，在花果山自在稱王，可以說已經達到人性擺脫一切束縛，徹底自由的狀態。孫悟空其實就是自由的化身，他的品質中最突出的特點就是嚮往自由，他始終在追求自由，他的一切斗爭也都是為了自由。這樣一個鮮活的形象給予了我一種尋找自由、追逐自由的力量和勇氣。總之，我覺得現代人對於自己的生存狀態，尤其是精神方面較為安於現狀，缺乏一種開拓進取，尋找更大自由的精神。 二、神話 如今也是一個遠離神話的時代。日常生活過於現實，使充滿幻想的事物遭到排斥。神話絕非幼稚的產物，它有深邃的哲學意義和豐富的文化內涵。謝林在他的名著《藝術哲學》中說：「神話乃是各種藝術的必要條件的原始質料。《西遊記》是中國神話小說的顛峰，也是神話文化的至高境界，然後中國的神話文化漸漸沒落了，神話不被人重視，連《西遊記》也少有人問津，只有孩子們會被孫悟空征服，於是也只有孩子們抱有對未來浪漫的、夢幻般的希望。」三、英雄 「英雄」有許多不同解釋。《辭海》中說英雄是傑出的人物，曹操說英雄要有包容宇宙之機，吞吐天地之胸。我認為，英雄是那些頑強地掌握自己命運，並為崇高理想而奮斗的人。孫悟空無疑是英雄的典型，他為了自由，為了自己的尊嚴，不怕與一切進行斗爭。正因為這種對抗的差距懸殊，發自內心而拼盡全力的抗爭才顯得悲壯。明知不可為而為的勇士才能凸現出其英雄本色。 復讀《西遊記》，讓我覺得其不屬於一般名著的特點。我相信，也希望它永 遠向大家展示著「自由、神話、英雄」三個主題，給大家帶來激勵和源自內心的力量。 ================= 三國演義》讀後感 《三國演義》寫了三個國家的興衰史,從桃園三結義至三國歸晉共經歷了五大時期,便是黃巾之亂,董卓之亂,群雄割據(官渡之戰,赤壁之戰),三分天下和天下歸晉. 黃巾之亂是從桃園三結義開始,講了黃巾起義之後,東漢政府的反擊,出現了劉備,曹操等英雄,而東漢政權也快滅亡了. 董卓之亂是講董卓入京前後的故事,從何進與十常侍對戰到少帝逃出京城,結果被董卓救駕.董卓入京後收買了猛將呂布,又廢少帝,立獻帝,大權獨攬,實施暴政,逼得群雄聯軍伐董卓,雖然後來聯軍失敗了,但是董卓最後也被呂布所殺. 群雄割據是講董卓死後,中原諸侯群龍無首,為了擴大自己的地盤互相廝殺,最主要分為三個戰區,即北方的袁紹與公孫瓚,江東地區孫策的崛起,中原地區曹操,劉備,呂布,袁術之間的戰爭. 再後來的三分天下和天下歸晉我就不一一細說了,最主要的我想談談自己對三國演義的一些認識和看法. 在《三國演義》中,我最欣賞的就是曹操了,雖然為了突出劉備的仁義,他被寫成奸詐之人,但是他的軍事才能仍然沒有抹殺.他在幾年的東征西戰中,佔領了長江以北的大片土地,連少數民族都臣服於他,他是三位郡主中最有才乾的,魏也是三國中最強盛的,他奠定了魏國的基礎,後來晉國才能統一天下,所以他是一位真真正正的英雄. 對於人才的求賢若渴,也是曹操值得欣賞的地方,曹操為了選拔更多的人才,打破了依據封建德行和門弟高低任用官吏的標准,提出了「唯才是舉「的用人方針,於公元210年春天下了一道《求賢令》.曹操在令中一開始就總結歷史經驗,認為自古以來的開國皇帝和中興之君,沒有一個不是得到賢才和他共同來治理好天下的,而所得的賢才,又往往不出里巷,這絕不是機遇,而是當政的人求,訪得來的.有鑒於此,曹操立足現實,指出現在天下未定,正是求賢最迫切的時刻.他希望在左右的人不要考慮出身,幫他把那些出身貧賤而被埋沒的賢才發現和推舉出來,只要有才能就予以重用.後來,曹操於公元214和217年又下了兩道《求賢令》,反復強調他在用人上「唯才是舉「的方針.他要求人事主管部門和各級地方官吏在選拔人才上,力戒求全責備,即使有這樣那樣的缺點也受有關系,只要真有才能就行.經過一番努力,曹魏集中了大量人才,當時各地投奔到曹操門下的人很多,形成猛將如雲,謀臣如雨的盛況.而且對於有才乾的人曹操還能做到不計前嫌,比如陳琳本來是袁紹的部下,曾經替袁紹起草檄文,罵了曹操的祖宗三代.袁紹失敗後,陳琳歸降曹操.曹操問他說:「你從前為袁紹寫檄之,罵我一個人就可以了,為什麼要罵到我的祖宗三代,陳琳連忙謝罪.曹操愛惜他的文才,不僅對他不處罪,還照樣任用他. 曹操的成功不僅因為他的傑出才能和善於招攬人才,還在於他有著豁達的胸襟和廣闊的胸懷.在赤壁的慘敗之後,曹操並未一籌莫展,而是笑著說了一句「今北方仍由我所據「,並且三次大笑展現出他對待挫折的樂觀態度.曹操同時也是個很有文學情趣的人,喜歡作文賦詩,即使大戰在即也情趣不改,他的許多詩作都是樂府中的名篇. 紅樓》讀後感 作者：心月方舟 來源：不詳 錄入：匿名 日期：2005-2-27 字數：1516 縱觀人類情戀的演變史，大體可分為史前情感史，古代情感史和現代情感史三個階段。如果文學史正是人類情感史的一種反映再現，那麼《紅樓夢》一書在時代中的位置就更加清晰了。宛若一座拱橋，她正好橫跨在古代情感史的終結和現代情感史的開端之上。由此看來，《紅樓夢》一書和我們這個時代的距離也更加鮮明。作品呈現的古典畫卷如此全面逼真地保存著過去時代的影響，使我們得以從中品位出古代人和現代人在情感領域巨大而微妙的異同。我們悲喜交加地看到，人類情感史和理性史一樣是在向前進化著，盡管進化的軌跡是如此沉重而遲緩，一步一個腳印，前仆後繼，包括血和生命的代價，轉眼間焦頭爛額，各奔東西。 現代人仍能從灰飛煙滅中感受到強烈的力與美，同時我們不得不承認，這種共鳴的感情中正夾雜著水中望月、霧里看花的疏遠與隔膜。這個時代一多半的男人擇偶時會選擇薛寶釵，至於癲狂情痴的怡紅公子，失去他顯赫的門第，他在一多半女人的眼裡簡直就是一文不值。現代人的眼淚肯定越來越少，比過去至少少一條黃河的水份。不知道這意味著情感的荒蕪乾旱還是精神上的愉悅幸福。人們在情感上變得聰明多變，也更加蒙昧狡猾。他們經常處於言不由衷、情感與理智相悖離的狀態，胸懷理想但並不聽從理想的召喚。他們有七情六慾，但往往跟情感背道而馳。如果說古典情感時代個人情愛的悲劇來自家族和社會，幾無可調，但畢竟是在前進著。作品力所能及地完成了時代賦予的使命，為古典情感史劃下了一個豐富多彩的句號。 珠淚滾滾沖跨了紅樓，雕梁畫棟堆滿了石頭，昔日的富貴溫柔埋進了荒野冢。幸虧木石前盟只是一個美麗的傳說，設想寶、黛一旦結合接踵而來的男耕女織、柴米油鹽的家庭生活對出彈得破的寶哥哥和林妹妹而言，不啻於另一場嶄新的噩夢，至於金玉良緣則不過是張有名無實的過期銀票。貌合神離、行屍走肉般的夫妻生活，不是陷入了另一種苦難方式么？生命中不能承受之輕煙般的風花雪月一去不復返了。理想和現實的雙重毀滅、精神和肉體都無法取得勝利。戀愛變成病根，女人成了婆姨，男人成了女婿，大觀園內一群貴族男女成了世人嘆為觀止的情愛玩偶。 然而，現代人並不見得會比古人輕松到那裡去，相反，他們保存精神之愛的難度更大，阻力不僅來自社會，更主要來自人心本身，它蘊藏的愚蠢和激情似乎仍然大有潛力。斬斷了舊問題，繁雜的新問題又在涌現，時代的問號就像一隻此起彼伏的九頭怪。 人類是萬物之靈長，但有時結解決一個難題，卻要耗費數千年之久。從《紅樓夢》一書到當代文學，這近三百年的時間也許離集體解疑這個問題所需要的時間還差很遠，人們仍在迷茫，情感的艱難狀態仍然是一個懸念。 《紅樓夢》是那個時代一位具有最高思維能力和創造能力的人所能寫出的最好的文學巨著。我們在磋嘆惋惜的同時又不得不承認，我們這個仍在發光的思想，正在離我們這個時代漸行漸遠，早從書中不可彌補的疑難斷層開始，它已經在做這種反向運動。 …… 情感不會過時，過時的是情感方式。每個時代都有悲劇，不盡相同的是悲劇的性質。從這層意義上來講，現代人需要有總結他們情感史的巨著，有的已經出現，有的仍在以一種「隨風潛入夜，潤物細無聲」的方式靜悄悄的孕育著。誰知道呢？未知的一切對創造者構成巨大的挑戰和誘惑，奮斗的最終也許只是一個不完美的句號，但他們畢竟已經展開了一幅相對和諧和完整的新生活圖卷。 為報答三生石畔神瑛使者的灌溉之恩，下世為人的絳珠仙子決定把一生的眼淚償還給他。這一感人至深的引子，使得書的字里行間洋溢著古典美的哀婉和感傷。華麗唯美的描情繪景、工整嚴謹的詩詞行文，無邊的現實主義的寫作規范……不論是在內容上還是在形式上，作者都將古典文學推向了前所未的輝煌 水滸傳的讀後感： 令我最佩服的就是作者在描寫兩方交戰時的高超技巧。就拿楊志和索超在大名府的那場比武來說吧。不談兩人的盔甲武器，也不談雙方打鬥的場面，單是兩人的馬，作者就寫得活靈活現。索超的馬「色按庚辛，彷彿南山白額虎；毛堆膩粉，如同北海玉麒麟。」而楊志的馬「駿分火焰，尾擺朝霞，渾身亂掃胭脂，兩耳對攢紅葉。」作者觀察細致入微，雖然在這里只用了比喻的手法，但在描寫楊志的馬時卻用了四種不同的物來比喻馬全身不同的紅，使人覺得可信、真實，足可見作者技巧的巧妙。 除了看，當然也要思考，我思來想去，就是一個問題不大清楚，那就是何為好漢？一個人的好與壞是由法律、真理來判斷的，那書中所謂的好漢是以什麼為標準的呢？武松，他為兄報仇，殺了嫂嫂與西門慶，那是兄弟情深，也就算了。可他血濺鴛鴦樓，把氣撒到了別人身上，連在張都監家看馬的也被他莫名奇妙地殺了。這看馬的老頭與武松無怨無仇，連面都沒見幾回，有什麼理由殺他？就因為他幫張都監看馬？武松見孔亮喝酒吃雞，自己只有熟菜，便打跑他，自己霸佔了，這也能稱作好漢？ 想著想著，倒也想出了幾分道理。以前，人們把「義」看得特別重，史進不就看在朱武和楊春重義氣上，放了陳達嗎？如今，做事都得依法律，如果也學他們一樣，反而會害了別人。因此，時代變了，人的觀念變了，我們只能用欣賞的角度去看這本書，萬萬不可把它當成教科書。（560）
❿ 找言情小說。什麼都可以。
《歌雨瀟瀟暮傾城》文 / 薇芊絡
一代紅顏，三朝君主四位王侯將相。
且說芙蓉嬌艷，出水紅蓮，卻道那年幼時，麓山修習，傾她盛世姣蓮。
錯夢鴛鴦，兩地徘徊。大漠紅妝，妖她一世絕戀。
是誰揉了誰的春花秋月，是誰抿了誰的恩仇舊年。天下三分，東南為殤，北有天赤，西接西域。邂逅一場大漠宮廷盛宴，品茗愛情陰謀里的純潔余香……當權力與愛情相沖撞之時，江山美人鹿死誰手！
《她的生日是七月十五》文 / 神婆莫妮卡
於艾草，她的生日是一個**年代的鬼節，從一出生都被認定了不是吉祥的人。而她的命運確實充滿種種坎坷和波折。經歷戰亂，貧窮，生離死別，她的一生因為苦難而顯得特別漫長。
有人問我，這是不是一個真實人物的故事。
我仔細想了想，只能說最俗的幾個字：如有雷同，實屬巧合。
《婚姻里的那些事》文 / 徐幻兒
婚姻之中，有多少愛可以讓兩個人相守一生？當愛情落實到柴米油鹽，兩個人又有多少耐心和信心堅守？
背叛之後，原諒，是否會像這句話一樣那般輕松？心裡，也真的原諒了嗎？
婚後七年，儼然已經變為一個少婦的女人，當面臨婚姻的危機，愛情的磨難，會做出怎麼樣的反應？
真的都如書中寫的那般，決然離開，自強不息？或是小說中寫的那樣，重生之後，活出百樣的自己？
若你們真是這樣想的，我只能說你們，沒有經歷過真正的婚姻，婚姻那道圍牆，不是輕易就能越過的，不管是男人還是女人，在碰到婚姻里的問題時，很少有人會選擇離婚，盡管他們彼此之間，感情早已經不復存在。
《幾許深情，我許你一生寒》文 / fanxiaojing
抬起30°角仰望天空，誰說是最美？
「tequila，有毒的tequila，」她笑的燦然，看著眼前的人，悠悠的說道
「給我的傷加倍還給你，這是我送給你的生日禮物，喜歡嗎？」她笑的陰翳，絕美的臉蛋恍惚是地獄的修羅
她註定屬於地獄，天堂，那是扯淡
《愛如初見》文 / 由雅郁
初見時，他不屑的臉有著青春獨有的張揚,她柔和的臉有著青春獨有的執著,四目相視,心底的某一地方忽然柔和了,一股不知名的溫暖從彼此的內心深處湧出.
從誤會到相知相識，最後到相戀，他們在一起似乎成了一件水到渠成的好事。然而是命運的捉弄？還是兩人的不愛？最後他們為彼此選了沒有彼此的未來。
紅袖添香 經典言情小說zhan----最後的文學凈土 純愛小說
喜歡純文學的可以去看看哦