Ⅰ 三篇讀後感
藍頌華
蘇軾說：「人生識字憂患始。」可我認為，不管你識不識字，只要長大，就一定要直面復雜人生，並且，能夠上學應該、也實在是一件幸運的事。你認識了一個個神奇的文字，便擁有了一把神奇的鑰匙，開啟書城，赴一場生命的盛宴。
《西遊記》、《哪吒傳》、民間故事集等伴隨我童年的時光，武俠小說滋長我少年的俠氣豪情，經典名著指引我青年的路向，詩歌、散文教我尋找內心的寧靜，發現生活之美。
我是一個習慣於孤獨，受孤獨所困擾的人。想用閱讀來排遣孤獨，卻由此懂得去享受孤獨。原來閱讀是一種擴展，擴展時間與空間，讓我們生命的觸角延伸到未來或過去，讓我們有限的視線延伸到高山或森林、高空或海底，把遠方的事情告訴我們，讓我們知道世界的廣大與神秘、繁華與荒蕪，感受命運的曲折與無奈，生命的豐富與精彩。
閱讀是一種放逐，讓我們從喧鬧混濁的紅塵中抽身出來，暫時擺脫平庸繁瑣的日常生活，像一個旅人，像一個詩人，把自己放逐到終年積雪的山麓，放逐到一碧千里的草原，古色古香的小鎮，澄澈如鏡的湖泊，讓山川的靈秀之氣洗濯自己的靈魂，滋潤你的生命。或是把自己放逐到民風淳樸、楊柳依依、蒹葭蒼蒼的遠古時代，放逐到冠蓋雲集，詩酒相和的古長安，放逐到金戈鐵馬，烽火連天的古戰場，放逐到桂棹蘭槳，滿目星輝的浩渺洞庭，作一次穿越時空的奇幻之旅，從歷史的長河采擷幾朵美麗的浪花，讓平淡的心湖又注滿古樸的溫情。
閱讀是一種尋找，尋找理想的光輝，尋找正義的吶喊，鏗鏘的足音，尋找英雄尋找知音，尋找美尋找詩，尋找一種柳暗花明，怡然心會的境界。這種尋找的過程也是飛翔的過程，滿載著月色與星輝，滿袖的清風滿心的愜意，抵達精神的家園。
閱讀是一種享受，「竹里坐消無事福，花間補讀未完書」。何須羨聲色之娛，小溪旁，青石上，樹蔭里，花叢中，枕側窗前，一冊在手，煩憂懼忘。在靜朗的天地間作思想的探索，心靈的交流，你是自由的你是純凈的，這是生命中美好的寧靜時刻，也是一種境界。就像蝴蝶翩舞於花叢，像游魚穿梭於河湖，像小鳥邀翔在碧空。你可以把自己當作一位騎士，感受馳騁疆場的歡樂或急中生智化驗為夷的輕松；你可以把自己當成一位思想家，感受苦思冥想後恍然大悟的豁達；你可以把自己當成那位失散多年的戀人，感受恍如隔世般重逢的驚喜；你可以把自己當成那位明了真象的智者，感受相逢一笑泯恩仇的釋然……閱讀讓人產生一種代人感，使你化為書中的角色，品嘗人生百味，感受真情的醇美，命運的奇妙，從而使得自己的閱歷似乎也豐富和深刻了起來。
閱讀也是一種成長。幼稚的單純的你吮吸著知識的蜜汁逐漸成長。你由飢不擇食、被動選擇到去蕪存菁、眼光獨到，不再一任傳媒導引，盲目追隨潮流，而是像一位高明的獵人般，能於高峻的書山中迅速發現有價值的書；又如一位高明的鑒定家，只需略翻幾下，三幾眼便知這本書是優是劣，是否你感興趣的，有沒有收藏價值。當鑒賞力增強的同時，你的思想也日趨豐富和深刻。而且，從單純、溫馨的童話到青澀多情的詩集，從跌宕多姿的傳奇到深蘊哲理的散文，從屈原、蘇軾到雪萊、里爾克，從《十萬個為什麼》到《時間簡史》……那是一條風景何等絢麗的成長之路，每一個腳印都閃爍異彩！
有時候我覺得閱讀是一種逃避--不敢直面現實中的殘酷、丑惡與紛爭，不想去解決矛盾，任自己沉醉於書中的虛擬世界，做一個懦夫偷片刻安閑。但閱讀更是一種拯救--除了書，還有什麼能如此深切地觸及和撫慰我孤獨的靈魂？如果不是閱讀，我就會迷失在紛擾喧囂的紅塵，隨波逐流，不可能如此清醒地認識世界，認識自己，從而堅持自己的思想和方向。當然，我所說的並非是為了求官求名、應付考試的功利性的讀書，那是苦刑而非真正的閱讀。閱讀是自由的，那思想的飛翔與舞蹈，引領寫書人的愛與智慧，助你驅走生命中的煩擾與空虛，於方寸之間把握時空的無垠與瑰美。
2、屬於春天的歌
——讀《安徒生童話》有感
廣東省河源市東源縣實驗中學 藍頌華
碧海蒼茫，陽光悠遠，美麗的人魚公主從珊瑚叢中游出，向廣闊的海面冉冉上升；
枝葉伸展，繁花朵朵，茶壺里長出了挺拔的接骨木樹，這童話的樹載著樹仙和小孩，飛向遠方；
激流迴旋，浪花飛濺，堅定的錫兵沿狹窄的水道漂流，滿懷酸楚又滿懷眷戀地思念著那一個會跳舞的小人兒；
河水奔流，旅途遙遠，克努德在柳樹下做著一個溫馨的卻永遠也醒不來的夢；
寒風凜冽，飛雪漫天，冰姑娘乘風雪而來，要攫取洛狄的生命；
堅冰融化，春回大地，受盡磨難的丑小鴨終於熬過嚴冬，蛻變成優雅的白天鵝；
夜風輕柔，夜雨蕭蕭，夢神撐開神奇的雨傘，把它撐在熟睡的孩子上方，讓他們進入神奇的幻境……
這一個個閃爍著星之光芒，虹之霞彩的夢，這一片片芬芳的花瓣，一粒粒璀璨的寶石，引你墜入那一個迢遙而奇特，朦朧而又真實得觸手可及的美不勝收的幻想的國度。這是安徒生的國度，這是他用畢生心血築就的奇麗世界，這是他用全部智慧與熱情吟唱的偉大詩篇。
有人說，童話作品是逃避現實的城堡，是遠離紅塵的烏托邦，在那裡沒有長久的苦難與悲劇的結局。可是，安徒生筆下，人魚公主為了得到愛情，離開親人和同伴，每天忍受著如同踩在刀尖的痛苦，卻只能在愛人的婚禮上，忍著痛與淚，含笑起舞，最後更為了愛人的幸福，化作了海中的泡沫。克努德為了心愛的人四處流浪，看著情人光彩照人，卻離他越來越遠，他在漫長的歲月里獨自品嘗著酸澀與凄涼，最後在甜蜜的夢里凍死在柳樹下。賣火柴的小女孩在大年夜裡獨自徘徊在街頭，任憑寒冷侵蝕幼小的身體，只能在夢里尋找一絲溫暖和幸福。洗衣婦為愛人的幸福放棄了愛情，飽受生活的折磨，卻被人說她是一個廢物。堅定的錫兵歷盡磨難，就算在火爐里忍受烈火焚身的痛苦，仍用痴情的目光望著那個會跳舞的小人兒……安徒生絲毫也沒有迴避殘酷的現實，他寫的多是現實生活中那些與命運抗爭的善良的、平凡的、受屈的、窮苦的老百姓。他知道，人生正是一幕幕喜劇與悲劇的交替上演。正因為世界上還存在許多的黑暗，許多的傷痛，所以我們才需要溫情，所以我們才需要學會忍受和堅強！「正是由於悲傷的珍珠的存在，其他珍珠的光彩才顯得更加耀眼，力量才顯得更加強大！你可以在它身上看到彩虹的光輝，它把天上、人間連在了一起」（安徒生語）這一顆珍珠是悲憫的珍珠，是折射人生苦難更折射心靈光芒的珍珠。作者不僅僅搭建夢想的彩虹，更挽留那被冷酷的現實所窒息、所打擊的善良與純真，那純凈的未被污染的心靈微光。他的作品，有氣勢磅礴的贊美詩，有低回婉轉的小夜曲，繽紛的世態，幻變的人心盡在其中。可以想像，他是懷著怎樣的溫情，懷著怎樣美好的心願，甚至可能伴隨著淚水，在描繪那個愛恨交織，善惡並存，有笑有淚的世界。
當許多人充當魯迅筆下麻木的看客，冷眼看著一條條生命的消逝而不施以援手，冷眼看歹徒街頭行凶而無動於衷，當許多人只追逐財富而忽略溫情，當這個時代里許多父母的寵兒，仍錮於冷漠與自私的堅冰，我忍不住會想，他們的童年，是否缺少了一種精神的滋養，缺少了一種純凈的思想之光的照耀？而安徒生童話，正是適合孩子的這種良好的精神養料。他的作品是溫暖的河流，是閃光的哲理詩，是童心的史詩。他的一支妙筆，歌唱著童心，歌唱著夢想，詠嘆著人類世代相傳的古老而又永恆的美德——這一束溫情的陽光，撥動著人們的心弦，讓心靈世界變得更加美麗多彩！我相信，喜愛安徒生童話的孩子，他的情感不會是冷漠的，他的良知不會是沉睡的，他的心田終會有愛與善的種子萌芽。
記得有一次，我在作文課上布置了一篇續寫童話的作業，許多學生續寫了《海的女兒》。許多學生的筆下，人魚公主復活了，跟王子互訴心曲，最後生活在一起，得到了幸福。雖然學生年紀小，他們沒有想到，王子的新娘該處於何地？以人魚公主的善良，又怎會把自己的幸福建立在他人的痛苦之上？其實，人魚公主的幸福，並不一定是跟王子在一起，當許多人的眼睛裡，還有淚水與真情，還會閃爍仁愛的光芒，人魚公主才是真的復活了。但是，我卻從他們的作品中看到，他們關注著這些童話人物的命運，希望好人能得到幸福，這便是善良，這便是童心之美。
看著丑小鴨穿過風雪，我們知道，只有勇敢面對困難的考驗，才能成長；順著人魚公主留下的波痕，你會知道，得到不滅靈魂的道路是愛與犧牲；看著艾麗莎的歷程，你會知道，要幫助你愛的人需要毅力和勇氣；跟著姆指姑娘的腳印，你會知道，同情與仁慈會幫你抵達南國的花園；看著堅定的錫兵留下的心，我們知道，烈焰焚化的是軀體而不能毀滅真正的愛情……《安徒生童話》——承載著勇氣、智慧、夢想與溫情，不倦奔流的河。這河奔流了好多個年頭，跨越了兩個世紀，歌聲依然清新悠揚，婉轉動聽。在不知不覺中，安徒生已把愛與善的種子植在那一顆顆幼小的心田，融化冷漠的冰雪，萌芽，開花……
其實，就算對於成人，安徒生童話仍是溫暖的柔美的詩篇，觸動了人類心靈最柔軟的部分。越成熟的人反而是越純凈、保有童心的。那些看慣了爾虞我詐，歷盡了風霜，仍然會感動，仍然保持對美的追尋，能給世界留下美麗回憶的人，才是真正成熟的人。重讀安徒生童話，好像經歷了一場真情的洗禮，童心又得以復甦。
事實上，「恰恰由於一代代的兒童不是在成人實利主義的精神基礎上進入成人社會的，而是帶著對人生、對世界美麗的幻想走入世界的，才使成人社會的實利主義無法完全控制我們的人類、我們的世界，才使我們成人社會不會完全墮落下去。」（王富仁語）是的，無論在童話里，還是在現實中，溫情與夢想永遠是我們奮斗的動力，是生存的憑依，是勇氣的根源，仁者，無敵；愛者，大勇。有了溫情與夢想，我們生命的底色不再寒冷單調，我們就敢於面對一切的磨難，敢於面對一切的挫折，敢於向人間的黑暗與邪惡宣戰。從這個意義上說，安徒生童話永不過時，常讀常新！
安徒生命運坎坷，卻始終堅持夢想。他便是那隻夜鶯，用美妙的歌喉喚回愛的春天；他便是那個錫兵，堅強面對慘酷的現實，把愛燃燒到了最後一刻；他便是那隻丑小鴨，穿越無數的風雪，終於抵達春天的湖泊。世界尚存去冬的殘雪，卻在冰天雪地中萌發更多明麗的花蕾！他從嚴寒中走來，卻走進童心的春天。他的作品，是屬於春天的歌，回響在每一片尚未完全結冰的心湖！
3、 讀 小巫婆求仙記 後感
我讀了一本叫小巫婆求仙記的書。我非常喜歡。
這本書講的是伊麗莎白在上學的路上第一次遇見詹妮佛。詹妮弗看起來和普通人沒什麼區別。可出乎意料的是詹妮佛是一個小巫婆。
伊麗莎白很榮幸被詹妮佛選為徒弟。經過一系列奇怪的訓練後，伊麗莎白終於有資格利用咒語來製造 「飛行油膏」了。就在馬上做好只差一隻青蛙的時候，伊麗莎白的 「軟弱」讓她失去了製造 「飛行油膏」的機會，也失去了做巫婆的資格，也失去了朋友-----詹妮佛。就在伊麗莎白大為傷心的時候，詹妮佛又出現了。不再有誰冒充巫婆了。
讀完這本小說後，我深深體會到了伊麗莎白和詹妮佛的深厚友誼，也知道了友誼的力量才是真正的魔法。
Ⅱ 五香街 讀後感
鮮在媒體前露面的女作家殘雪一向給人以神秘、超然的印象，日前，為了配合宣傳她的長篇小說《五香街》的重新出版，這位低調的作家終於與京城媒體進行了一次「親密接觸」。這位被譽為「代表中國現代派文學的奇才」的作家，展現出她隨和卻又頗「酷」的風格。
殘雪是中國當代最重要的先鋒作家之一，她奇異的想像力，沉靜、空靈的敘事風格在文學界極富盛名，許多文學評論家對她的作品都有一種「無從下手」的尷尬。有人說，要讀懂殘雪的前提是先讀懂魯迅、卡夫卡和博爾赫斯，因此中國讀者能讀懂殘雪的人為數不多，她也由此獲得了「小眾作家」的稱號。殘雪的作品在日本、美國、法國、義大利等國家被廣泛出版，是作品在國外被翻譯出版最多的中國作家之一。
殘雪瘦削、文靜、清爽、寡言少語，並且明顯缺乏作秀的經驗。對於記者的提問，她基本上都是以極簡單的話來回答，然後就是隨和地笑著。她說自己不喜歡炒作，只有對宣傳自己的作品和文學觀有用時才會露面，或許是由於她喜歡用文字來表達自己，殘雪更偏愛以文字的方式進行的宣傳與交流，而對於以影像為主的電視宣傳卻沒有興趣。殘雪說自己喜歡在網路上發言，她曾向「北大新青年」、「榕樹下」等網站投稿，宣傳自己的文學觀。前不久，她還應邀在「北大新青年」上與網民對話，雙方關於純文學暢快淋漓的交流持續了一個半小時，「可惜後來由於機器出了問題，很多網友的問題都沒來得及回答。」殘雪臉上有著明顯的意猶未盡。
《五香街》是殘雪自己最滿意的一部長篇小說，該書曾經在日本出版，引起轟動。《五香街》是一部深入揭示國人性思維的「寓言」小說，殘雪以其特有的方式將人類內心深處的夢魘和陰影收集起來，苦心製造了一個自動演出其全部乏味又罪惡、兇殘的食人迷宮——「五香街社會」，在其中讀者可以體味到內心深處的絕望與恐懼。該書在國內外評論界擁有極好的口碑。
《五香街》的出版曾幾經周折，這次可以全文出版，而且發行量直逼5萬冊，這著實讓殘雪開心不已。「這本書賣個五年十年是沒問題的。」殘雪自信地說。
殘雪已經有好多年沒寫長篇了，而是通過解讀文學名著，沉浸於與大師的對話中，並自信自己的創造會刷新文學的觀念。如今，她正在解讀《神曲》，預計年內完成。同時她還表示不會再寫長篇小說，「我的文學觀能用長篇表現的都已經在《五香街》中搞完了，所以小說我現在只寫中短篇。」這位看似文弱的作家終又顯現出其個性的尊嚴來。
以上參考~！
Ⅲ 《天空里的藍光》（殘雪）這部短篇小說、主要想表達的是什麼東西
可能是沒看完
Ⅳ 讀後感3篇
藍頌華
蘇軾說：「人生識字憂患始。」可我認為，不管你識不識字，只要長大，就一定要直面復雜人生，並且，能夠上學應該、也實在是一件幸運的事。你認識了一個個神奇的文字，便擁有了一把神奇的鑰匙，開啟書城，赴一場生命的盛宴。
《西遊記》、《哪吒傳》、民間故事集等伴隨我童年的時光，武俠小說滋長我少年的俠氣豪情，經典名著指引我青年的路向，詩歌、散文教我尋找內心的寧靜，發現生活之美。
我是一個習慣於孤獨，受孤獨所困擾的人。想用閱讀來排遣孤獨，卻由此懂得去享受孤獨。原來閱讀是一種擴展，擴展時間與空間，讓我們生命的觸角延伸到未來或過去，讓我們有限的視線延伸到高山或森林、高空或海底，把遠方的事情告訴我們，讓我們知道世界的廣大與神秘、繁華與荒蕪，感受命運的曲折與無奈，生命的豐富與精彩。
閱讀是一種放逐，讓我們從喧鬧混濁的紅塵中抽身出來，暫時擺脫平庸繁瑣的日常生活，像一個旅人，像一個詩人，把自己放逐到終年積雪的山麓，放逐到一碧千里的草原，古色古香的小鎮，澄澈如鏡的湖泊，讓山川的靈秀之氣洗濯自己的靈魂，滋潤你的生命。或是把自己放逐到民風淳樸、楊柳依依、蒹葭蒼蒼的遠古時代，放逐到冠蓋雲集，詩酒相和的古長安，放逐到金戈鐵馬，烽火連天的古戰場，放逐到桂棹蘭槳，滿目星輝的浩渺洞庭，作一次穿越時空的奇幻之旅，從歷史的長河采擷幾朵美麗的浪花，讓平淡的心湖又注滿古樸的溫情。
閱讀是一種尋找，尋找理想的光輝，尋找正義的吶喊，鏗鏘的足音，尋找英雄尋找知音，尋找美尋找詩，尋找一種柳暗花明，怡然心會的境界。這種尋找的過程也是飛翔的過程，滿載著月色與星輝，滿袖的清風滿心的愜意，抵達精神的家園。
閱讀是一種享受，「竹里坐消無事福，花間補讀未完書」。何須羨聲色之娛，小溪旁，青石上，樹蔭里，花叢中，枕側窗前，一冊在手，煩憂懼忘。在靜朗的天地間作思想的探索，心靈的交流，你是自由的你是純凈的，這是生命中美好的寧靜時刻，也是一種境界。就像蝴蝶翩舞於花叢，像游魚穿梭於河湖，像小鳥邀翔在碧空。你可以把自己當作一位騎士，感受馳騁疆場的歡樂或急中生智化驗為夷的輕松；你可以把自己當成一位思想家，感受苦思冥想後恍然大悟的豁達；你可以把自己當成那位失散多年的戀人，感受恍如隔世般重逢的驚喜；你可以把自己當成那位明了真象的智者，感受相逢一笑泯恩仇的釋然……閱讀讓人產生一種代人感，使你化為書中的角色，品嘗人生百味，感受真情的醇美，命運的奇妙，從而使得自己的閱歷似乎也豐富和深刻了起來。
閱讀也是一種成長。幼稚的單純的你吮吸著知識的蜜汁逐漸成長。你由飢不擇食、被動選擇到去蕪存菁、眼光獨到，不再一任傳媒導引，盲目追隨潮流，而是像一位高明的獵人般，能於高峻的書山中迅速發現有價值的書；又如一位高明的鑒定家，只需略翻幾下，三幾眼便知這本書是優是劣，是否你感興趣的，有沒有收藏價值。當鑒賞力增強的同時，你的思想也日趨豐富和深刻。而且，從單純、溫馨的童話到青澀多情的詩集，從跌宕多姿的傳奇到深蘊哲理的散文，從屈原、蘇軾到雪萊、里爾克，從《十萬個為什麼》到《時間簡史》……那是一條風景何等絢麗的成長之路，每一個腳印都閃爍異彩！
有時候我覺得閱讀是一種逃避--不敢直面現實中的殘酷、丑惡與紛爭，不想去解決矛盾，任自己沉醉於書中的虛擬世界，做一個懦夫偷片刻安閑。但閱讀更是一種拯救--除了書，還有什麼能如此深切地觸及和撫慰我孤獨的靈魂？如果不是閱讀，我就會迷失在紛擾喧囂的紅塵，隨波逐流，不可能如此清醒地認識世界，認識自己，從而堅持自己的思想和方向。當然，我所說的並非是為了求官求名、應付考試的功利性的讀書，那是苦刑而非真正的閱讀。閱讀是自由的，那思想的飛翔與舞蹈，引領寫書人的愛與智慧，助你驅走生命中的煩擾與空虛，於方寸之間把握時空的無垠與瑰美。
屬於春天的歌
——讀《安徒生童話》有感
廣東省河源市東源縣實驗中學 藍頌華
碧海蒼茫，陽光悠遠，美麗的人魚公主從珊瑚叢中游出，向廣闊的海面冉冉上升；
枝葉伸展，繁花朵朵，茶壺里長出了挺拔的接骨木樹，這童話的樹載著樹仙和小孩，飛向遠方；
激流迴旋，浪花飛濺，堅定的錫兵沿狹窄的水道漂流，滿懷酸楚又滿懷眷戀地思念著那一個會跳舞的小人兒；
河水奔流，旅途遙遠，克努德在柳樹下做著一個溫馨的卻永遠也醒不來的夢；
寒風凜冽，飛雪漫天，冰姑娘乘風雪而來，要攫取洛狄的生命；
堅冰融化，春回大地，受盡磨難的丑小鴨終於熬過嚴冬，蛻變成優雅的白天鵝；
夜風輕柔，夜雨蕭蕭，夢神撐開神奇的雨傘，把它撐在熟睡的孩子上方，讓他們進入神奇的幻境……
這一個個閃爍著星之光芒，虹之霞彩的夢，這一片片芬芳的花瓣，一粒粒璀璨的寶石，引你墜入那一個迢遙而奇特，朦朧而又真實得觸手可及的美不勝收的幻想的國度。這是安徒生的國度，這是他用畢生心血築就的奇麗世界，這是他用全部智慧與熱情吟唱的偉大詩篇。
有人說，童話作品是逃避現實的城堡，是遠離紅塵的烏托邦，在那裡沒有長久的苦難與悲劇的結局。可是，安徒生筆下，人魚公主為了得到愛情，離開親人和同伴，每天忍受著如同踩在刀尖的痛苦，卻只能在愛人的婚禮上，忍著痛與淚，含笑起舞，最後更為了愛人的幸福，化作了海中的泡沫。克努德為了心愛的人四處流浪，看著情人光彩照人，卻離他越來越遠，他在漫長的歲月里獨自品嘗著酸澀與凄涼，最後在甜蜜的夢里凍死在柳樹下。賣火柴的小女孩在大年夜裡獨自徘徊在街頭，任憑寒冷侵蝕幼小的身體，只能在夢里尋找一絲溫暖和幸福。洗衣婦為愛人的幸福放棄了愛情，飽受生活的折磨，卻被人說她是一個廢物。堅定的錫兵歷盡磨難，就算在火爐里忍受烈火焚身的痛苦，仍用痴情的目光望著那個會跳舞的小人兒……安徒生絲毫也沒有迴避殘酷的現實，他寫的多是現實生活中那些與命運抗爭的善良的、平凡的、受屈的、窮苦的老百姓。他知道，人生正是一幕幕喜劇與悲劇的交替上演。正因為世界上還存在許多的黑暗，許多的傷痛，所以我們才需要溫情，所以我們才需要學會忍受和堅強！「正是由於悲傷的珍珠的存在，其他珍珠的光彩才顯得更加耀眼，力量才顯得更加強大！你可以在它身上看到彩虹的光輝，它把天上、人間連在了一起」（安徒生語）這一顆珍珠是悲憫的珍珠，是折射人生苦難更折射心靈光芒的珍珠。作者不僅僅搭建夢想的彩虹，更挽留那被冷酷的現實所窒息、所打擊的善良與純真，那純凈的未被污染的心靈微光。他的作品，有氣勢磅礴的贊美詩，有低回婉轉的小夜曲，繽紛的世態，幻變的人心盡在其中。可以想像，他是懷著怎樣的溫情，懷著怎樣美好的心願，甚至可能伴隨著淚水，在描繪那個愛恨交織，善惡並存，有笑有淚的世界。
當許多人充當魯迅筆下麻木的看客，冷眼看著一條條生命的消逝而不施以援手，冷眼看歹徒街頭行凶而無動於衷，當許多人只追逐財富而忽略溫情，當這個時代里許多父母的寵兒，仍錮於冷漠與自私的堅冰，我忍不住會想，他們的童年，是否缺少了一種精神的滋養，缺少了一種純凈的思想之光的照耀？而安徒生童話，正是適合孩子的這種良好的精神養料。他的作品是溫暖的河流，是閃光的哲理詩，是童心的史詩。他的一支妙筆，歌唱著童心，歌唱著夢想，詠嘆著人類世代相傳的古老而又永恆的美德——這一束溫情的陽光，撥動著人們的心弦，讓心靈世界變得更加美麗多彩！我相信，喜愛安徒生童話的孩子，他的情感不會是冷漠的，他的良知不會是沉睡的，他的心田終會有愛與善的種子萌芽。
記得有一次，我在作文課上布置了一篇續寫童話的作業，許多學生續寫了《海的女兒》。許多學生的筆下，人魚公主復活了，跟王子互訴心曲，最後生活在一起，得到了幸福。雖然學生年紀小，他們沒有想到，王子的新娘該處於何地？以人魚公主的善良，又怎會把自己的幸福建立在他人的痛苦之上？其實，人魚公主的幸福，並不一定是跟王子在一起，當許多人的眼睛裡，還有淚水與真情，還會閃爍仁愛的光芒，人魚公主才是真的復活了。但是，我卻從他們的作品中看到，他們關注著這些童話人物的命運，希望好人能得到幸福，這便是善良，這便是童心之美。
看著丑小鴨穿過風雪，我們知道，只有勇敢面對困難的考驗，才能成長；順著人魚公主留下的波痕，你會知道，得到不滅靈魂的道路是愛與犧牲；看著艾麗莎的歷程，你會知道，要幫助你愛的人需要毅力和勇氣；跟著姆指姑娘的腳印，你會知道，同情與仁慈會幫你抵達南國的花園；看著堅定的錫兵留下的心，我們知道，烈焰焚化的是軀體而不能毀滅真正的愛情……《安徒生童話》——承載著勇氣、智慧、夢想與溫情，不倦奔流的河。這河奔流了好多個年頭，跨越了兩個世紀，歌聲依然清新悠揚，婉轉動聽。在不知不覺中，安徒生已把愛與善的種子植在那一顆顆幼小的心田，融化冷漠的冰雪，萌芽，開花……
其實，就算對於成人，安徒生童話仍是溫暖的柔美的詩篇，觸動了人類心靈最柔軟的部分。越成熟的人反而是越純凈、保有童心的。那些看慣了爾虞我詐，歷盡了風霜，仍然會感動，仍然保持對美的追尋，能給世界留下美麗回憶的人，才是真正成熟的人。重讀安徒生童話，好像經歷了一場真情的洗禮，童心又得以復甦。
事實上，「恰恰由於一代代的兒童不是在成人實利主義的精神基礎上進入成人社會的，而是帶著對人生、對世界美麗的幻想走入世界的，才使成人社會的實利主義無法完全控制我們的人類、我們的世界，才使我們成人社會不會完全墮落下去。」（王富仁語）是的，無論在童話里，還是在現實中，溫情與夢想永遠是我們奮斗的動力，是生存的憑依，是勇氣的根源，仁者，無敵；愛者，大勇。有了溫情與夢想，我們生命的底色不再寒冷單調，我們就敢於面對一切的磨難，敢於面對一切的挫折，敢於向人間的黑暗與邪惡宣戰。從這個意義上說，安徒生童話永不過時，常讀常新！
安徒生命運坎坷，卻始終堅持夢想。他便是那隻夜鶯，用美妙的歌喉喚回愛的春天；他便是那個錫兵，堅強面對慘酷的現實，把愛燃燒到了最後一刻；他便是那隻丑小鴨，穿越無數的風雪，終於抵達春天的湖泊。世界尚存去冬的殘雪，卻在冰天雪地中萌發更多明麗的花蕾！他從嚴寒中走來，卻走進童心的春天。他的作品，是屬於春天的歌，回響在每一片尚未完全結冰的心湖！
讀 小巫婆求仙記 後感
我讀了一本叫小巫婆求仙記的書。我非常喜歡。
這本書講的是伊麗莎白在上學的路上第一次遇見詹妮佛。詹妮弗看起來和普通人沒什麼區別。可出乎意料的是詹妮佛是一個小巫婆。
伊麗莎白很榮幸被詹妮佛選為徒弟。經過一系列奇怪的訓練後，伊麗莎白終於有資格利用咒語來製造 「飛行油膏」了。就在馬上做好只差一隻青蛙的時候，伊麗莎白的 「軟弱」讓她失去了製造 「飛行油膏」的機會，也失去了做巫婆的資格，也失去了朋友-----詹妮佛。就在伊麗莎白大為傷心的時候，詹妮佛又出現了。不再有誰冒充巫婆了。
讀完這本小說後，我深深體會到了伊麗莎白和詹妮佛的深厚友誼，也知道了友誼的力量才是真正的魔法。
Ⅳ 求殘雪的小說《蒼老的浮雲》的介紹和評論。
http://www.xiaoshuo.com/book/canglaodefuyun
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殘雪小說不提供世俗愉悅，連外殼都不提供。塵世的人們都喜歡看到一個美麗多情的女角色，殘雪小說卻對這種大多數的愉悅體驗表現出一慣的拒絕，她一出道寫作就准備好了這種決絕的態度（《山上的小屋》等）。殘雪把《蒼老的浮雲》中的虛汝華寫得那麼丑：「瘦臉」和「皺巴巴的肚皮」。她是要破壞千百年來男權社會構築起來的審美標准，其破壞的程度可以說達到了「報復」的地步。她小說的角色，沒有一個像個人形的人物，齜牙咧齒，流著涎水，半邊臉。殘雪小說角色只有行為、聲音，而且聲音也是沒有表情的聲音，人也沒有個形，甚至性別也是虛設。「娥子」、「梅花」，這些角色其實是男是女都可以。她們不需要肉體功能，殘雪拒絕讀者通過她們對世俗世界眺望。殘雪小說是要了斷讀者對世俗世界的愉悅印證與念想，了斷這世俗的愉悅留連。殘雪小說篇篇都在提醒讀者：拒絕通過角色的身體（音容笑貌）對他人的聯想。所以，殘雪小說角色都沒有容貌，臉都沒有，因為每個人在醫生的手術台上都是一樣的。殘雪小說的門檻就是精神愉悅，讓那些在滾滾紅塵中不願超生救贖的人只能徘徊精神聖殿的門外。因為殘雪只提供精神層面的愉悅.
看看虛汝華吧，她應該是一個純粹而可愛的角色，她有一種女性特有的韌性。比如，老況讓她灑殺蟲劑她就灑，她完全可以與他理論、反抗。盡管她覺得「好像中毒了」。她也接受吃「蠶豆」——老況強加給她的世俗生活。這種種的隱忍態度，一看就是東方女性。「她還是少女時，也曾有過母親夢想的」。但現在，她對自己成了麻桿般的肚皮並沒有抱怨，而且還自嘲般的開玩笑：「這裡面長著一些蘆桿嘛。」因為「自從門口楮樹結出的紅槳果來以後，她體內便漸漸乾涸了。」她肉體的渴望升華成了「紅槳果」，每個「紅槳果」都成了她精神上的孩子，即使肉體乾涸了也無所謂。這是她精神的純粹，把精神存在置於肉體之上，這是何等的可愛。
她與老況的婚姻裂痕也是因為老況個人品質的惡俗不堪：「他們剛剛結婚時，他還是一個中學教員，剪著平頭，穿著短褲。那時他常常從學校帶回諸如鋼筆、日記薄等各種小東西，說是沒收學生的。有一回他還帶回兩條女學生的花手絹，說『洗一洗還可以用』。」跟這樣一個小家子氣的男人生活別說愉悅，這婚姻真是寧願沒有。沒有孩子「她反倒幸災樂禍起來」。因此，她退而求其次，得不到家庭內的精神愉悅她就大隱隱於市，鬧中求靜，放眼望去，慣看這塵世里的芸芸眾生，蠅營狗苟，清者自清，濁者自濁——「總是一副恍恍惚惚的樣子」，慕蘭對她自然是不理解的，說她走路「連腳步聲都沒有！」——她似乎很不屑在這塵世留下哪怕腳步的聲音，甚至吃酸黃瓜也「輕輕地咀嚼，像兔子一樣動著嘴唇，幾乎不發出一點響聲」。她對婆婆的埋怨也不屑一顧，她不想聽見，或者裝著沒聽見——「我以為婆婆一個人在那裡提高了嗓門自言自語呢」。她對老況的回家也毫無怨言，來勿喜，去勿憂——慢走不送。她對付這種心靈之外的塵世喧囂真是有一整套的辦法。她把沉默變成智慧。
她心氣之高，沒人能解，但對世俗之人的舉動卻是明察秋毫。老況打了一個啞謎，向她暗示他的孤獨——他撿到一隻剛剛學飛的小麻雀，看到它咽氣後裝在信封里，扔到她屋內。老況的意思是說，他那還沒飛起來的心靈已經像一隻小麻雀一樣死去了。她馬上就明白了，老況想在她這里尋求心靈的印證和精神的愉悅呢。於是，「她『哦——』地驚嘆了一聲」。接著，她也自言自語地表白起來（老況與她隔壁不隔音，能聽見）：「……那時我們常常在草地上玩丟手絹。太陽剛剛落山，草地還很熱，碰巧還能捉到螳螂呢。我時常出其不意地扔出一隻死老鼠！去年熱天有一隻蟋蟀在床腳叫了整整三天天夜，我猜它一定在心力交瘁中死掉了……」
這句話裡面的「扔出一隻死老鼠」是對老況那隻「麻雀」的回應，那隻死掉的「蟋蟀」也是說她自己的抗爭之心業已經泯滅。她希望有一個精神同謀者，希望更善無講講「地質隊的事情」，但當她問道「後來呢」，更善無失望地告訴她「後來？你看到我時就這樣了。」她進而誘導他：「當太陽離得很近（一伸手就可以抓到），夾竹桃的花朵帶著苦澀的香味開起來的時候，她在樹底下跑得像兔子一樣快！」她向他表明精神的亢奮（「跑得像兔子一樣快」），然而更善無卻說他「一個夢都沒做」。他向她暗示他跟她沒有做同一個夢，他明明有同樣的夢，但他不老實。他也想擺脫世俗，但不如虛汝華徹底。他結婚也是一場肉體的結合，「那是由一籃梅子引起的。我們吃呀吃的，老沒個完，後來不耐煩了，就結婚了。」梅子，暗喻世俗的快樂，世俗的快樂老是沒完，乾脆結婚。說明他尋求精神解脫不是自覺的，是被動的，是幕蘭的惡俗逼出來的。幕蘭的存在被物化成「一個臭屁」、「排骨湯」、紀錄「把屎拉在褲襠里」。老況收學生的東西不還，慕蘭倒肥皂水毒死虛汝華養的金魚。
順便說一下，殘雪為什麼要用這些「惡」意象？這可不是什麼「惡之華」。反正我是特別特別喜歡！喜歡《黃泥街》里的「屎從喉嚨里屙出來」。我有一種報復的快意！報復誰？魯迅在一篇小品文里寫過一個老太，他教小魯迅吃冰，而且數著誰吃得最多。小孩吃冰肚子是要痛的，西醫說法叫「胃腸感冒」。就是報復這個可惡的「老太」！這種「老太」意識在中國太多了！
但她的精神救贖也是有一個確認有過程的，把屋內用報紙條塞起來，但當隔壁鬧起來時，她又把窗簾掀起一角，她不知道更善無到底有多大的可能成為她的一個精神同謀。所以，老況到她屋裡來時，她表現得非常矜持，看都不看他一眼，第一話就問他「死麻雀是怎麼回事？」最後才對他說「要是你想來談心裡的那件事，你可以常來談，等我情緒好的時候。」「那件事」是指他們都受到了「惡夢的糾纏」——各自家庭無形的痛苦。
她看到更善無腋下的衣服脫了線，判斷他跟慕蘭鬧翻了，聽了更善無的現實處境（如辦公室），她才動了惻隱之心，說他「真可憐」，把他頭放在自己干癟的肚皮上。她喜歡他嗎？喜歡，但不是世俗的喜歡而是基於精神解脫的同謀者，是自上而下的從精神到肉體的愉悅。以至於「她牽著他到墨黑的蚊帳里去。她的胯骨在床頭狠狠地撞了一下，痛得她彎下了腰。」她在肉體的歡樂面前都真是個笨女人，還遭上帝還報復了一下（「撞了一下」）。她只有精神的愉悅，說「地質隊」、「夾竹桃」、「太陽離得很近」，「暴眼的烏龜」「它要爬到哪裡去」、「長長的煙柱，整個城市都在紅光中晃動」，她沒有世俗的愉悅。
很奇怪中國讀者為什麼那麼喜歡讀與他們經驗世界相互印證的東西，來達成世俗的愉悅。本質上是自己摳自己的胳肢窩——愉悅與自我愉悅，表揚與自己表揚。現實主義培養了一大批尋求經驗印證的墮性讀者，這其實是酒精中毒似的閱讀。西方歷史上每一次藝術革命都是在科學技術的發展下促成的，科學技術首先否定了上帝，人類才第一次失去精神的歸依。量子力學的奠基人之一德國科學家沃納·卡爾·海森堡有一個著名的「測不準原理」，說明人類在同一個系統（地球場）中是無法准確測量物理量的。同樣的道理，對文學藝術的方法而言，生活在同一經驗系統（世俗生活）中的人類觀察其實也是經驗的，不外乎是你看我，我看你的平行觀察，外表（故事）的不同是不可靠的，是現象而非本質的。這正是現實主義文學方法論上的局限性，事實上，中國的現實主義文學正在自覺或不自覺地傾倒於消費文學，所謂的主流文學正在成為物質時代情緒過剩的附產品。這正印證了經驗世界的痛苦和歡樂都是在不同形式的重復，在換包裝的表演，本質上只是在赫拉克利特的同一條河流的不同河邊重復踏入而已。只有人對自身精神存在的追求才是沒有止境的。
隨感雜文 讀殘雪《蒼老的浮雲》
聽說《蒼老的浮雲》很難讀，我不明白這是什麼概念，作家寫得出來，讀者就讀不下去嗎？作家和讀者之間的差距有這么大嗎？於是我想將其當作一塊堅硬的狗骨頭來攻堅，打算一鼓作氣讀完的，不過後來終於再而衰三而竭了，實在讀不下去，因為到處是莫名其妙的話，我從心底里開始排斥這些文字，如果沒有人用性命威脅我，我再也不會碰這些東西了。
作家之所以是作家，因為他們鍛煉了足夠堅強的神經，想得出就做得到，他們有能力寫出自己想寫的東西，這是讀者不能做到的。然而讀者們，多半隻是擁有脆弱神經的弱勢群體，讀者擁有選擇作家的權利，但是作家不能強迫讀者讀自己不願意去讀的文字，這又是作家不如讀者的地方了。
畢竟還是把《蒼》的第一章第一節讀完了，所以我大約可以寫出來一篇不完整的讀後感。因為我完全不明白這些《蒼》里那些文字的含義，文字里充斥著各種各樣的氣味、各種各樣的動物以及讓正常人心理不能承受的人類的各種各樣的行為，所以大約我的讀後感也會讓人完全不明白吧。
這里有一句讓我出離憤怒的話：「（花的）那香氣里有股濁味兒，使人們聯想到陰溝水，聞到它人就頭腦發昏，胡思亂想……落花的氣味熏得人要發瘋，我還以為是漚爛的白菜的味兒呢!」
我憤怒地想，這到底什麼意思呢？我實在受不了，嚴重破壞了我的感情和審美取向，褻瀆了我心裡的美好情緒。「落花飛紅輕生死，碾作泥土化作塵」，這么美好而擁有偉大情操的意象怎麼就成了臭水溝、爛白菜了呢？作家只是一種職業，而不是特權階級，她這樣肆無忌憚地惡搞，為什麼就沒有人出來說些什麼呢？
伯拉圖說，悲劇就是把美好的東西毀壞給人看（原話忘記，大意如此）。這里似乎也是把美好的東西毀壞給人看吧，但是我肯定這不是悲劇，這是在捉弄人，這是在惡搞！這是不是超出了一個正經作家的權力范圍？
我一直有一種想法，寫作是一種必須擁有高度責任感的工作，作家應該對讀者的心情、胃以及心理承受力負責任的。間接的，作家不應該有職業作家和業余作家之分，都應該是業余的教師，在他們的工作中，有一種傳業佈道的可能性，通過他們的文字以及文字所表達出來的觀點和情感，讀者應該並且能夠感受到什麼、認識到什麼、學習到什麼。而不是讓讀者忍受著胃部的痙攣在無邊無際的莫名其妙中尋找那些文字隱藏得比地獄還深的含義。
而閱讀應該是一件快樂的事情，這種快樂不僅僅是學習的快樂，更應該是作者通過自己的文字帶給讀者的一種感動，因感動而引起共鳴，只要共鳴了，一切都好說，作家的勞動便有了意義，讀者的閱讀也有了作用。這才是作家應該努力去做的，而不是故弄玄虛，用難度標榜深度，用晦澀騙取關注，這不會引起讀者的共鳴和崇拜，而是反感和排斥。
比如這一句：「老婆一喝了那種怪湯夜裡就打臭屁，一個接一個，打個沒完。」為什麼要把一個女人寫的這么不堪，自己不是女人么？中國勤勞勇敢智慧溫柔的女性形象就是這個樣子的嗎？先不去研究這句話的具體用途，作者作家要表達自己的觀點，不見得非得使用各種讓人難過的字眼吧？如果作家說非這樣的字眼不能表達內心的陰霾和黑暗，那麼這只能說這個作家的內心世界本身是如此，或者說作家沒有能力使用「平凡」的字句書寫文章，是功力有所欠缺，不要為自己的無能尋找借口。如果作家的內心是潮濕和難過的，那麼就不應該把這種潮濕和難過強加給自己的讀者。如果作者給讀者帶來的只有負面的情緒、難堪的表情，那麼這個作家就沒有繼續下去的必要了，不如下課吧，不要戴著一個作家的光環拖累人！
作家可以揭露社會不好的一面，但是為什麼要用這么「特別」的手法呢？而且把這種特別帶到了一個極致的地步，如果通篇讓人看到的完全是不好的一面，而看不到光明和黑暗，那麼作家是不是在聳人聽聞？是不是在誇大陰暗在社會中的比例？是不是在縮減人類原本應該看到的更多的希望？
我一向排斥所謂的經典，真的不知道所謂的經典到底「精」的什麼地方。寫這篇文章的作者說：「我學習的是西方經典，要想搞成熟的人的文學，就必須向西方經典文學學習。學習西方的東西是很費力的，但中國人太懶散，所以也就懶得去學。懶實際上就是一種隱性的自卑，因為難學，就不去學了。」
我不明白了，難道所謂的西方經典里到處是各種難聞的氣味臭水溝爛白菜和各種各樣的軟體爬行甲殼動物嗎？想必是的吧，要不然那些「陰溝里老鼠」「臭水溝里的小麻雀」「窗欞上的蜘蛛」怎麼解釋呢？想必這些就是學習西方的成果了，又或者，大抵泱泱中華，只有這么一個勇於學習西方的勤快人吧，真是不同凡響呢！
作家又說：「中國的古典文學作品，即使再怎麼優秀，也沒有自我批判與自我分析，沒有的東西我們不能硬要說它有。」太可怕了，為什麼自己寫了一點神經兮兮的文字就目中無人了呢？難道中國人從骨子裡就是自大的嗎？我寧願相信這是個別現象，我不認為中國的古典比起西方經典來有任何遜色之處！可否這樣說，作家拚命地貶低中國經典，而拚命地拔高西方經典是否有一點崇洋媚外、外國的月亮比中國圓的嫌疑呢？
作家說自己的作品是給讀者以「深層關懷」，那麼我們就用一個例子來證明這種「深層關懷」吧：「對啦，要這些花兒干什麼呀?一看見這些鬼花我的食慾就來。」好一個深層關懷啊，剛才還說這些花像臭水溝像爛白菜，但是現在卻能勾起「她」的食慾，這不是太奇怪了嗎？真的懷疑作家是不實在描寫人類了。可不可以這樣理解：作家教授了讀者一個治療厭食症的良方——去弄點臭水溝的爛泥或者撿一些腐爛的白菜幫子回來吧……確實是很「深層的關懷了，不但關心讀者的神經健康，而是關心讀者的飲食健康，這么敬業的作家，太令人敬佩了！
另外對於作者的邏輯能力也是深感欽佩的，比如這里：「隔壁黑洞洞的窗口彷彿傳出來輕微的喘息……他不敢回頭，像小偷一樣逃竄。一隻老鼠趕在他前頭死命地竄到陰溝里去了。」讀者不禁有一點小疑問，不知道隔壁的喘息和他的逃跑有什麼邏輯關系，也不知道他的逃跑和陰溝里的老鼠有什麼關系，如果說二者是至親，有心靈感應，遇到危險一起逃跑，那麼還有一點可信度。不過作者並沒有說老鼠和那個人都何血緣阿。
我不好意思再舉什麼例子了，因為我不想自己的神經跟著作者跑，我不是一個好學生，因為我「瞧不起」所謂的經典，我不相信所謂的作家。我信任的只是能給人快樂和思考的作家，以及快樂的閱讀。我並不是不希望看到潮濕和陰暗，只是不希望什麼都是赤裸裸的，就如同我不喜歡赤裸裸的好大喜功一樣。
我們追求平衡，不想沉浸在極端的文字里。
Ⅵ 殘雪斷想的讀後感
冬日殘雪，常人總是唾棄，踐踏，更不會去欣賞。所以文章開頭有「殘雪不甘淪落，東一堆，西—堆，在那坑坑窪窪的地方，還積得老深，散發出令人戰栗的寒氣。」這是作者的「欲揚先抑」，「抑」的是殘雪帶來的「隆冬」之陰霾，生活的荒涼，「揚」的是殘雪預示著的冬日將盡，春日已來。贊的是殘雪毀滅自己，帶來的生活的生機和希望。
文章細處落筆，小中見大。寫的是殘雪，串寫的是生活的希望。我們看到作者對事物的體察與描寫是那麼精細入微。作者善於抓住最富特色、足以寄寓自己思想感情的細部，如「然而你以自身殘缺的形象，反證了春的勝利，我們因之得以透過你的寒光，探尋到切切實實的春意」。寥寥幾筆，便能寫出十分豐富與復雜的內容，讓人「能於極小中獨見其大」。
文章的語言冼練，生動。作者用靈活的筆法，濃烈的情味和優美的語言，文章隨著作者的思路層層推進，向縱深開掘，賦予了殘雪「置死地而後生」的新的內涵。
文章值得讀者深細地體味出作品內含的情、理、意、味，即作者對人生或自然的特殊感悟。作品有著豐富的內涵,是因為作者一樣擁有一顆熱愛自然的心靈,思考著大自然給人的啟迪與哲思，保持了一種獨特的觀察視角,只有融進作者筆下之，才能真正理解文章的意味。
Ⅶ 求殘雪的短篇小說霧的賞析
新的歷史時期一團霧————讀殘雪《霧》母親有一塊表，依靠這塊表，母親管理著五口之家。母親，父親，兩個哥哥，我。我們每天都在一處吃飯，看電視，我們是和睦的一家。這個家是什麼呢？中國文化。在中國文化這個家庭里，詩人死了，詩歌死了，我不讀散文等等。另外的四個人扮演什麼角色呢？ 應該擔任最重要角色的父親：「"我對黃顏色酷愛得要命，它們使我食慾大增。"父親的頸脖浮在半空中說起話來，那上頭有一個巨大的喉結上下移動，喉結上長著一撮黑毛。聽見他的髖關節"啪噠"一響，瘦屁股一扭一扭地消失在霧中。」 承擔未來希望的兩個哥哥：兩個哥哥發了狂，他們翻箱倒櫃，鑽進床底，公開飼養起老鼠來。他們故作神秘，生怕別人知道他們的勾當，所以把我看成眼中釘，一齊向我怒吼，嚇得我只好躲進衣櫃。衣櫃裡面很悶熱，樟腦丸的氣味真難受，聽見他們在外面狂呼亂叫，打碎了許多玻璃。我可憐這兩兄弟，他們患有嚴重的軟骨病，二十多歲了還不能走路。為了防止他們闖禍，父親總用一根繩子將兄弟倆捆在一起，繩子的另一頭拴在他的腰上，將他們在地上拖來拖去的。現在他們一反常態，變得如此囂張，然而心底里仍是怕得不得了，他們打碎玻璃是為了使自己心裡踏實。 依靠一塊表管理著五口之家的母親承擔了大部分的工作，但每況愈下，問題越來越多，更要命的是降霧了，中國文化進入了新的歷史時期。母親對於外面發生的事情憂心不已，只好選擇出走，但仍然擔負著家庭的重任。在這種環境下，父親開始有所動作，也選擇了旅行，但是在哥哥的揭發「我」知道了實情。「他就住在離家不遠的一個破廟里，靠撿爛紙為生。他很得意，整天用一根銅管吹出刺耳的聲音，還對一些女人吹噓，說他是個單身漢。太輕浮了。」在父親的「熏陶」下，哥哥的一手來得更絕，將母親管理家的表偷走了，而他偷走得目的並不是要把家接管過來，而是買酒喝。 「我」的第一步是從很早就意識到棉被裡都是水，棉被是晚上沒有陽光的時候得到溫暖的有力武器，棉被根本不管用。於是「我」開始第二步尋找母親。第三步「我」找到母親卻弄斷了母親的一根肋骨。「我」對家（中國文化）里的情況不滿發展到了對母親的消極不滿，正是在這種不滿的情況下「我」反而闖了大禍。多種因素的綜合作用，母親已經睡著了。這時候只有「我」在母親的身邊守候，但是「當我猛烈地搖撼她的雙肩，氣勢洶洶地問"你明白了嗎？"的時候，她的藍臉上爬滿了黑蟲子。」 「我」通過尋找母親發展到見證母親死亡，「我」終於看見：一個灰白的半圓在門邊飄盪，探頭探腦，那是一團更濃的霧。 本文著眼於深層的精神世界，不斷開拓和挖掘，在中國文學界是一個極為獨特的存在。
Ⅷ 論述殘雪作品的藝術特色,舉例說明
殘雪在中國文壇以其獨特的寫作方式和敘述手法形成了別具一格的殘雪模式。由於殘雪借鑒了西方的意識流、拉美的魔幻主義寫作手法,在小說中大量運用象徵的手法，使其小說大大開拓了人類的精神領域。另外殘雪小說製造的神秘和恐懼又成了人們不斷探討的話題。殘雪小說作為傳達人性話語的代表，其象徵手法的運用，為讀者展現了怪誕離奇的世界，牢牢的把人圍困夾擊起來，傳達出來自心靈深處的生存感受。 殘雪是近年來中國文壇的熱點人物,她的小說以獨特個性和另類的敘事手法震驚了文學界,給文學界帶來了一陣「殘雪旋風」,形成了文學界的「殘雪現象」。殘雪小說受到拉美魔幻現實主義、西方的荒誕派以及意識流寫作的影響,加之殘雪特立獨行的性格,使她的小說呈現了另類的美。殘雪的文本在某種自我封閉的狀態下,先驗地繪制了一個荒誕的非理性的世界。這樣的文本對中國的閱讀者來說,是一種挑戰。殘雪的小說透露出來的是對時代的恐懼、對人間的無奈、對親情的悲哀。 象徵是指通過某一特定的具體形象來暗示另一事物或某種較為普遍的意義，利用象徵與被象徵的內容在特定經驗條件下的類似和聯系，是後者得到具體直觀的表現。殘雪在青少年時期,幼小的心靈就蒙上了一層難以抹去的陰影:父親挨整,母親被放逐勞改,全家被下放,祖母在大飢荒的年月挨餓死於水腫病。嚴酷的社會文化環境造成了殘雪精神上的抑鬱與心理上某種程度的「自我分裂」,而這種「自我分裂」在創作過程中不知不覺地滲透於小說的人物心靈。文革後，殘雪開始文學創作，她說：「對於這十年和未來，我有太多的話要說，我想用文學和想像的方式說出來，因為它們超乎傳統意識和大眾話題。」
【3】至於她為什麼要寫作，殘雪聲稱「我寫這種小說完全是人類本性不相容的結果，我永遠不會忘記報仇——感情上的報仇，尤其是剛開始創作時。」
【4】對殘雪的小說世界,戴錦華曾將之喻為「夢魘縈繞的小屋」
【5】。之所以有「夢魘」，是因為它「令人聯想起拒絕和批判視野中的『中國的歲月』,尤其是『文革』時代的夢魘年代」
【6】台灣籍作家葉洪生在閱讀殘雪的小說《山上的小屋》後，認為該小說採用象徵主義的手法表現了「從1957年『反右』運動到文化大革命中的人和事」
【7】。而在談及殘雪小說影響力擴大的原因時，吳亮也曾指出：「她的小說常常泄露出對『文革』時期社會黑暗的深刻記憶，這種記憶的高度變形和夢囈式的偏執處理，使小說經常處於一種精彩變態的氛圍中。」
【8】從眾多的有關殘雪的論述中，我們可以清楚地看到在小說中讀出的「文革」信息。要真正理解殘雪，了解她小說中的象徵，我們必須聯系「文革」時的狀況，殘雪似乎一直在不厭其煩的描繪「文革」，描繪那段在她記憶深處的蹉跎歲月。 殘雪在小說中構架了象徵體系，其象徵由三個層面組成：一是具體意象的象徵，二是環境描寫的象徵，三是物件象徵