① 雨霖鈴 原文
以雨霖鈴為題的古詩詞共六篇，原文分別如下：
雨霖鈴 柳永
寒蟬凄切，對長亭晚。驟雨初歇，都門帳飲無緒，方留戀處，蘭舟催發。執手相看淚眼，竟無語凝噎。念去去，千里煙波，暮靄沉沉楚天闊。
多情自古傷離別，更那堪，冷落清秋節。今宵酒醒何處?楊柳岸，曉風殘月。此去經年，應是良辰好景虛設。便縱有千種風情，待與何人說!
雨霖鈴 王安石
孜孜矻矻。向無明裡、強作窠窟。浮名浮利何濟，堪留戀處，輪回倉猝。幸有明空妙覺，可彈指超出。緣底事、拋了全潮，認一浮漚作瀛渤。本源自性天真佛。祗些些、妄想中埋沒。貪他眼花陽艷，誰信道、本來無物。一旦茫然，終被閻羅老子相屈。便縱有、千種機籌，怎免伊唐突。
雨霖鈴 黃裳
天南遊客。甚而今、卻送君南國。薰風萬里無限，吟蟬暗續，離情如織。秣馬脂車，去即去、多少人惜。為惠愛、煙慘雲山，送兩城愁作行色。飛帆過、浙西封域。到秋深、且艤菏花澤。就船買得鱸鱖。新谷破、雪堆香粒。此興誰同，須記東秦，有客相憶。願聽了、一闋歌聲，醉倒拚今日。
雨霖鈴 晁端禮
槐陰添綠。雨餘花落，酒病相續。閑尋雙杏凝佇，池塘暖、鴛鴦浴。卻向窗晝卧，正春睡難足。嘆好夢、一一無憑，帳掩金花座凝目。當時共賞移紅燭。向花間、小飲杯盤促。薔薇花下曾記，雙鳳帶、索題詩曲。別後厭厭，應是香肌，瘦減羅幅。問燕子、不肯傳情，甚入華堂宿。
雨霖鈴 王庭珪
瓊樓玉宇。滿人寰似、海邊洲渚。蓬萊又還水淺，鯨濤靜見，銀宮如許。紫極鳴筲聲斷，望霓舟何處。待夜深、重倚層霄，認得瑤池廣寒路。郢中舊曲誰能度。恨歌聲、響入青雲去。西湖近時絕唱，總不道、月梅鹽絮。暗想當年賓從，毫端有驚人句。謾說枚叟鄒生，共作梁園賦。
雨霖鈴 李綱
蛾眉修綠。正君王恩寵，曼舞絲竹。華清賜浴瑤甃，五家會處，花盈山谷。百里遺簪墮珥，盡寶鈿珠玉。聽突騎、鼙鼓聲喧，寂寞霓裳羽衣曲。金輿還幸匆匆速。奈六軍不發人爭目。明眸皓齒難戀，腸斷處、綉囊猶馥。劍閣崢嶸，何況鈴聲，帶雨相續。謾留與、千古傷神，盡入生綃幅。
② 柳永的＜雨霖鈴＞
雨霖鈴 柳永（宋）
寒蟬凄切。對長亭晚，驟雨初歇。
都門帳飲無緒，留戀處、蘭舟催發。
執手相看淚眼，竟無語凝噎。
念去去、千里煙波，暮靄沉沉楚天闊。
多情自古傷離別。更那堪、冷落清秋節。
今宵酒醒何處，楊柳岸、曉風殘月。
此去經年，應是良辰好景虛設。
便縱有、千種風情，更與何人說。
(這是簡潔的分析方法) 柳永仕途失意，四處飄泊。這首詞就是他離汴京、前往浙江時「留別所歡」的作品。
詞以悲秋景色為襯托，抒寫與所歡難以割捨的離情。上片寫送別的情景，深刻而細致地
表現話別的場面。下片寫設想中的別後情景，表現了雙方深摯的感情。全詞如行雲流水，
寫盡了人間離愁別恨。詞人以白描手法寫景、狀物、敘事、抒情。感情真摯，詞風哀婉。
下面是幾個比較全面的賞析
【賞析一】
此詞為抒寫離情別緒的千古名篇，也是柳詞和有宋一代婉約詞的傑出代表。詞中，作者將他離開汴京與戀人惜別時的真情實感表達得纏綿悱惻，凄婉動人。詞的上片寫臨別時的情景，下片主要寫別後情景。全詞起伏跌宕，聲情雙繪，是宋元時期流行的「宋金十大麴」之一。起首三句寫別時之景，點明了地點和節序。《禮記&S226;月令》雲：「孟秋之月，寒蟬鳴。」可見時間大約在農歷七月。然而詞人並沒有純客觀地鋪敘自然景物，而是通過景物的描寫，氛圍的渲染，融情入景，暗寓別意。秋季，暮色，驟雨寒蟬，詞人所見所聞，無處不凄涼。「對長亭晚」一句，中間插刀，極頓挫吞咽之致，更准確地傳達了這種凄涼況味。這三句景色的鋪寫，也為後兩句的「無緒」和「催發」，設下伏筆。「都門帳飲」，語本江淹《別賦》：「帳飲東都，送客金谷。」他的戀人在都門外長亭擺下酒筵給他送別，然而面對美酒佳餚，詞人毫無興致。接下去說：「留戀處、蘭舟催發」，這七個字完全是寫實，然卻以精煉之筆刻畫了典型環境與典型心理：一邊是留戀情濃，一邊是蘭舟催發，這樣的矛盾沖突何其類銳！這里的「蘭舟催發」，卻以直筆寫離別之緊迫，雖沒有他們含蘊纏綿，但卻直而能紆，更能促使感情的深化。於是後面便迸出「執手相看淚眼，竟無語凝噎」二句。寥寥十一字，語言通俗而感情深摯，形象逼真 ，如在目前。真是力敵千鈞！詞人凝噎在喉的就「念去去」二句的內心獨白。這里的去聲「念」字用得特別好，讀去聲，作為領格，上承「凝噎」而自然一轉，下啟「千里」以下而一氣流貫。「念」字後「去去」二字連用，則愈益顯示出激越的聲情，讀時一字一頓，遂覺去路茫茫，道里修遠。「千里」以下，聲調和諧，景色如繪。既曰「煙波」，又曰「暮靄」，更曰「沉沉」，著色一層濃似一層 ；既曰「千里」，又曰「闊」，一程遠似一程。道盡了戀人分手時難舍的別情。
上片正面話別，下片則宕開一筆，先作泛論，從個別說到一般。「多情自古傷離別」意謂傷離惜別，並不自我始，自古皆然。接以「更那堪冷落清秋節」一句，則極言時當冷落凄涼的秋季，離情更甚於常時。「清秋節」一辭，映射起首三句，前後照應，針線極為綿密；而冠以「更那堪」三個虛字，則加強了感情色彩，比起首三句的以景寓情更為明顯、深刻。「今宵」三句蟬聯上句而來，是全篇之警策。成為柳永光耀詞史的名句。這三句本是想像今宵旅途中的況味，遙想不久之後一舟臨岸，詞人酒醒夢回，卻只見習習曉風吹拂蕭蕭疏柳，一彎殘月高掛楊柳梢頭。整個畫面充滿了凄清的氣氛，客情之冷落，風景之清幽，離愁之綿邈，完全凝聚在這畫面之中。這句景語似工筆小幀，無比清麗。清人劉熙載在《藝概》中說：「詞有點，有染。柳耆卿《雨霖鈴》雲：『多情自古傷離別，更那堪冷落清秋節。今宵酒醒何處？楊柳岸、曉風殘月。』上二句點出離別冷落，『今宵』二句乃就上二句意染之。點染之間 ，不得有他語相隔，隔則警句亦成死灰矣。」也就是說，這四句密不可分 ，相互烘托，相互陪襯，中間若插上另外一句，就破壞了意境的完整性，形象的統一性，而後面這兩個警句，也將失去光彩。「此去經年」四句，改用情語。他們相聚之日，每逢良辰好景，總感到歡娛；可是別後非止一日，年復一年，縱有良辰好景，也引不起欣賞的興致，只能徒增煩惱。便縱有千種風情,更與何人說?，遙應上片「 念去去」；「經年」二字，近應「今宵」，在時間與思緒上均是環環相扣，步步推進。「便縱有千種風情，更與何人說」，以問句歸納全詞，猶如奔馬收韁，有住而不住之勢；又如眾流歸海，有盡而未盡之致。
此詞之所以膾灸人口，是因為它在藝術上頗具特色，成就甚高。早在宋代，就有記載說，以此詞的纏綿悱惻、深沉婉約，「只合十七八女郎，執紅牙板，歌『楊柳岸、曉風殘月。這種格調的形成，有賴於意境的營造。詞人善於把傳統的情景交融的手法運用到慢詞中，把離情別緒的感受，通過具有畫面性的境界表現出來，意與境會，構成一種詩意美的境界，繪讀者以強烈的藝術感染。全詞雖為直寫，但敘事清楚，寫景工緻，以具體鮮明而又能觸動離愁的自然風景畫面來渲染主題，狀難狀之景，達難達之情，而出之以自然。末尾二句畫龍點睛，為全詞生色，為膾灸人口的千古名句。
【賞析二】
在群星璀璨的北宋詞壇上，柳永是耀眼的明星之一。南宋葉夢得在《避暑錄話》中記有「凡有井水飲處皆能歌柳詞」即為證明。在不勝枚舉的柳詞中，《雨霖鈴》是流傳最廣的佳作之一。後人有「曉風殘月柳三變，滴粉揉酥左與言」的謔語。柳永，原名三變，字耆卿。少年時到汴京應試，由於擅長詞曲，熟悉了許多歌妓，並替她們填詞作曲，表現了一種浪子作風。當時有人在仁宗面前舉薦他，仁宗只批了四個字說：「且去填詞」。柳永在受了打擊之後，別無出路，就只好以開玩笑的態度，自稱「奉旨填詞柳三變」，在汴京、蘇州、杭州等都市過著一種流浪生活。由於失意無聊，流連坊曲，在樂工和歌妓們的鼓舞之下，這位精通音律的詞人，才創作出大量適合歌唱的新樂府（慢詞），受到廣大市民的歡迎。
自古以來，表現男女離別之情的詩詞曲賦層出不窮，而獨有柳永的慢詞《雨霖鈴》經久不衰，傳誦至今，這確實有很值得研究。探其中緣由，固然與作者坎坷的身世經歷有著密切的關系，但我認為，《雨霖鈴》的成功還在於其獨到的表現手法：層次分明，語意明確，鋪敘景物，傾吐心情，絕少掩飾；善於用「點染」法，反復塗抹，渲染效果。下面就《雨霖鈴》作一粗淺分析：
這首寫離情的詞，可謂淋漓盡致，備足無余。全詞圍繞「傷離別」而構思，層次特別清楚，語言簡潔明了。先寫離別之前，重在勾勒環境；次寫離別時候，重在描寫情態；再寫別後想像，重在刻劃心理。三個層次，層層深入，從不同層面上寫盡離情別緒，可嘆為觀止。
詞的起頭三句點明時間、地點、景物，事件是與自己心愛的人餞別。晚上，陣雨才停，知了發出凄切的鳴叫，長亭送別，叫人如何能夠忍受這離別的痛苦！這蟬鳴助添悲涼，而一開始即道出「凄切」，為這首詞定了調子。這一層展開了一個凄涼的氛圍。「都門」兩句，極寫餞別時的心情，委婉曲折。兩情依依，難舍難分之際，客船卻不斷催促。心理矛盾，欲飲無緒，欲留不得。由此可窺見留戀之情深。「執手」兩句，再加深塗抹，在「執手」、「相看」、「無語」中更使人傷心失魄。這一層極寫留戀之情。以上兩層極盡回環、頓挫、吞吐之能事，足以使人為之嗚咽。「念去去」以後，則大氣包舉，一瀉千里，似江流出峽，直馳平川，詞亦直抒胸懷。以「念」這一領字帶起，表明是設想別後的道路遼遠，「千里煙波，暮靄沉沉楚天闊」，浩渺的煙波，沉沉的暮靄，遼闊的天空，全是寫景，實際上全含的是情，襯托出旅人前途茫茫，情人相見無期，景無邊而情無限。換頭以情起，嘆息從古到今離別之可哀，「傷離別」點明這首詞的主旨。「更那堪冷落清秋節」句又將推進一層，更何況我正在冷落清秋的時節呢，這是多麼難以忍受啊！這是把江淹《別賦》中「黯然銷魂者唯別而已矣」和宋玉悲秋的情思兩者結合起來，提煉出這兩句。把古人這種感受融化在自己的詞句中，更賦予以新的意義。「今宵」二句，又進一步推想別後的凄涼，然而景物清麗真切，真象別者酒醒後在船中之所見。這一句妙在景中有情。「昔我往矣，楊柳依依。」（《詩經&S226;採薇》）也是寫離別的。離別的人一看到楊柳，就會想起離別時依依不捨的場面，就會浮現出贈柳昔別的情景，心中就會湧起一縷縷離愁。「楊柳岸」三字明寫眼前景而暗寫別時情，顯得含蓄而有餘味。幾如身歷其境，忘其是設想了。「此去」二句，再推想別後長久的寂寞，虛度美好年華。「便縱有」兩句，再從上兩句的遭遇，深入下去，嘆後會難期，風情無人訴說，藝術地把離別之情推向高潮。以上第三層真是「余恨無窮，餘味不盡」（唐圭璋《唐宋詞簡釋》）。
這首詞寫將別、臨別以及別後的種種設想，以白描的手法鋪敘景物，傾吐心情，層次分明，語意明確，絕少掩飾假借之處。尤其是把別後的情景描寫得比真的還真，又以景視之，使人不覺得是虛構的，足見柳永的藝術手法之高妙。所以有人稱其「微妙則耐思，而景中有情。……『楊柳岸曉風殘月』，所以膾炙人口也。」（謝章鋌《賭棋山莊詞話》）又有人認為「『千里煙波』，惜別之情已騁；『千種風情』，相期之願又賒。真所謂善傳神者。」（李攀龍《草堂詩余雋》）這都道出這首詞的妙處的。但我覺得劉熙載在《藝概》中的「點染」之說，更是值得稱述的。他認為：
詞有點染，耆卿《雨霖鈴》「念去去」三句，點出離別冷落；「今宵」二句，乃就上三句染之。點染之間，不得有他語相隔，否則警句亦成死灰矣。
劉熙載的這段評論，實際上是以畫法論詞，看出在柳詞中的加深描繪，反復塗抹的技巧。既精微入里，而又大膽潑墨。也就是柳詞中抒情與寫景在章法和修辭的巧妙運用，可謂詞中有畫。而其中抒情，尤寄寓哲理。所謂「多情自古傷離別，更那堪冷落清秋節」，清秋離別，多情那堪？感情極為沉痛，而染以「今宵酒醒何處？楊柳岸、曉風殘月」，更是傷心而又凄涼，情景妙合無痕，這一別後之情景，又是加「念去去」三句之點化而得，前後照應，委婉自如。柳詞在點染方面的技巧運用，確是達到很高的成就的，在這首詞里最為突出。（段秉武）
【賞析三】
《雨霖鈴》是柳永著名的代表作。這首詞是詞人在仕途失意,不得不離京都(汴京,今河南開封)時寫的,是表現江湖流落感受中很有代表性的一篇。這首詞寫離情別緒,達到了情景交融的藝術境界。詞的主要內容是以冷落凄涼的秋景作為襯托來表達和情人難以割捨的離情。宦途的失意和與戀人的離別,兩種痛苦交織在一起,使詞人更加感到前途的暗淡和渺茫。
全詞分上下兩闋。
上闋主要寫餞行時難舍難分的惜別場面,抒發離情別緒。
起首「寒蟬凄切,對長亭晚,驟雨初歇」三句寫環境,點出別時的季節是蕭瑟凄冷的秋天,地點是汴京城外的長亭,具體時間是雨後陰冷的黃昏。通過這些景物描寫,融情入景,點染氣氛,准確地將戀人分別時凄涼的心情反映了出來,為全詞定下凄涼傷感的調子。真正做到了字字寫景而字字含情。
「都門帳飲」是寫離別的情形。在京城門外設帳宴飲,暗寓仕途失意,且又跟戀人分手。「無緒」,指理不出頭緒,有「剪不斷,理還亂」的意思。寫出了不忍別離而又不能不別的思緒。「留戀處,蘭舟催發」。正在難分難舍之際,船家又陣陣「催發」。透露了現實的無情和詞人內心的痛苦。
「執手相看淚眼,竟無語凝噎。」是不得不別的情景。一對情人,緊緊握著手,淚眼相對,誰也說不出一句話來。這兩句把彼此悲痛、眷戀而又無可奈何的心情,寫得淋漓盡致,一對情人傷心失魄之狀,躍然紙上。這是白描手法,所謂「語不求奇,而意致綿密」。
「念去去、千里煙波,暮靄沉沉楚天闊。」寫別後思念的預想。詞中主人公的黯淡心情給天容水色塗上了陰影。一個「念」字,告訴讀者下面寫景物是想像的。「去去」是越去越遠的意思。這二字用得極好,不願去而又不得不去,包含了離人無限凄楚。只要蘭舟啟碇開行,就會越去越遠,而且一路上暮靄深沉、煙波千里,最後漂泊到廣闊無邊的南方。離愁之深,別恨之苦,溢於言表。從詞的結構看,這兩句由上闋實寫轉向下闋虛寫,具有承上啟下的作用。
下闋著重寫想像中別後的凄楚情景。
開頭作者先宕開一筆,把自己的感情賦予普遍的意義:「多情自古傷離別」。意謂自古以來多情者都會因離別傷心。「自古」兩字,從個別特殊的現象出發,提升為普遍、廣泛的現象,擴大了詞的意義。但接著「更那堪冷落清秋節」一句,則強調自己比常人、古人承受的痛苦更多、更甚。江淹在《別賦》中說:「黯然銷魂者唯別而已矣!」作者把古人這種感受融化在自己的詞中,而且層層加碼,創造出新意。
「今宵酒醒何處?楊柳岸曉風殘月。」這是寫酒醒後的心境,也是他飄泊江湖的感受。這兩句妙就妙在用景寫情,真正做到「景語即情語」。「柳」、「留」諧音,寫難留的離情;曉風凄冷,寫別後的寒心;殘月破碎,寫今後難圓之意。這幾句景語,將離人凄楚惆悵、孤獨憂傷的感情,表現得十分充分、真切,創造出一種特有的意境。難怪它為人稱道,成為名句。
再從今後長遠設想:「此去經年,應是良辰好景虛設。便縱有千種風情,更與何人說?」這四句更深一層推想離別以後慘不成歡的境況。今後漫長的孤獨日子怎麼挨得過呢?縱有良辰好景,也等於虛設,因為再沒有心愛的人與自己共賞;再退一步,即便對著美景,能產生一些感受,但又能向誰去訴說呢?總之,一切都提不起興致了,這幾句把詞人的思念之情、傷感之意刻劃到了細致入微、至盡至極的地步,也傳達出彼此關切的心情。結句用問句形式,感情顯得更強烈。
《雨霖鈴》全詞圍繞「傷離別」而構思,先寫離別之前,重在勾勒環境;次寫離別時刻,重在描寫情態;再寫別後想像,重在刻劃心理。不論勾勒環境,描寫情態,想像未來,詞人都注意了前後照應,虛實相生,做到層層深入,盡情描繪,情景交融,讀起來如行雲流水,起伏跌宕中不見痕跡。這首詞的情調因寫真情實感而顯得太傷感、太低沉,但卻將詞人抑鬱的心情和失去愛情的痛苦刻劃的極為生動。古往今來有離別之苦的人們在讀到這首《雨霖鈴》時,都會產生強烈的共鳴。
【賞析四】
詞是文學史上一種特殊的詩體，最早源於古樂府，興起於唐代，經過晚唐五代的發展，至宋代已極為繁榮。「宋詞」已成為我國文學史上的專用名詞。宋代不僅詞家眾多，且風格亦多樣。詞本以婉約風格為主，到北宋蘇軾才始創豪放一派。柳永是宋代婉約詞派的代表詞人，他繼承發展了突出男歡女愛，別恨離愁的婉約詞風，剪紅刻翠的「艷科」，旖旎溫柔的「情語」，成了柳詞的主題。《雨霖鈴》便是柳詞中最能體現這種風格的傑作。
《雨霖鈴》這首詞是作者離開汴京（當時為北宋首都），與情人話別之作。從上片的描寫，我們可以這樣想像：一個深秋的傍晚，北宋京都汴梁（今河南開封）郊外，一個臨時搭起的帳篷內，一對男女飲酒話別。帳外，寒蟬凄慘地哀鳴，好象在為他倆傷別而哭泣。那不遠處的長亭，已經隱隱約約，可見天色將晚，一場大雨也剛剛停歇。天將晚，雨已停，河邊不時傳來艄公的喊聲：「快上船吧，要開船了！」兩人不得已徐徐站起，移步出帳外，萬般依戀之際，此刻可真的要分手了。你看他們雙手相擁，淚眼相看，竟然一句話也說不出。船開了，人去了，漸行漸遠。情人岸邊佇立，含著淚，舉著手，一直目送那蘭舟消失在無邊無際的暮靄里。
這就是發生在九百四十年前的北宋詞人柳永與情人話別的場面，也就是《雨霖鈴》上片所寫的內容。首句「寒蟬凄切」，點明節令——深秋，「蟬」而「寒」，鳴音「凄切」，渲染了悲涼的環境氣氛，為下文傷別張本，也為全文奠定了感情基調。「對長亭晚」，交代時間、地點，「驟雨」，描寫天氣。天下雨，正好停留；時將晚，停留時間有限，他們多麼希望雨不停，天不晚啊！「都門帳飲」，可知寫京都之事，言別離之情。一桌好酒好菜，怎奈二情傷別，滿腹離愁，何來心思。實在是食之不香，飲而不暢，是謂「無緒」。乘船的「留戀」情人不忍別，撐船的眼看天將晚不得不割斷他們的情絲而「催發」，這種主觀意願與客觀形勢之矛盾，使別情達到高潮。「執手」二句，生動細膩，描情繪意，絕妙無比。彷彿在舞台上看到的那生旦主角，兩手相擁，兩肩上聳，訴無語，泣無聲，比千言萬語，嚎啕大哭，悲之更切。表面寫兩人分手之情狀，實際暗寫了他們極其復雜微妙的內心活動。柔情蜜意千千萬，唯在淚花閃爍間。「念去去」兩句，為近景遠景相連，虛景實景交融。煙波千里，楚天廣闊，茫茫天涯，何處是歸程？離愁別緒都幾許？風吹浪涌融暮靄。這不僅襯寫了別後悵然空虛的心情，同時也暗示了作者在政治上失意後迷茫的前程。
《雨》詞下闋主要寫別後的痛苦。傷情離別，自古皆然，可萬不該在這冷落清秋的時節，這叫人怎能忍受？第二句照應首句，「清秋」應「寒蟬」，襯托出自己的離情比古人更深，意義翻新，不入俗結。「今宵」二句為千古傳誦名句。「酒醒」遙接上片「帳飲」，可見當時雖然情「無緒」，然借酒澆愁，還是沉醉了。扁舟夜發，愁醉迷濛，忽然醒來，想必已是拂曉。驚起忙尋覓，情人在何處？所見者唯楊柳岸上曉風殘月也。清秋的曉風是涼的，「月」前著一「殘」字，而境界全出矣。更襯託了詞人當時凄清悲涼冷落的心境。此刻的離愁別緒如風卷浪擁，不可遏止。真是「離愁波涌楊柳岸，別緒風連殘月邊」。
「此去經年」以下四句虛寫想像別後的情景。作者由「今宵」想到「經年」，由「千里煙波」想到「千種風情」，由「無語凝咽」想到「更與何人說」。作者離開情人，寂寞凄涼，孤獨萬分，從今後即使有良辰美景，也只形同虛設，然而越是有良辰美景，就越發使人念情傷神。恐怕今後只能在「冷冷清清，凄凄慘慘戚戚」中虛度余日了。最後兩句中，一「便」一「更」，表明念之心切，愛之情深。
《雨霖鈴》這首詞主要以冷落凄涼的秋景來襯托情人難以割捨的離情，可以看出，作者當時在仕途上失意，不得已離京遠行，這種抑鬱的心情和失去愛情慰藉的痛苦交織在一起，便譜成了這首詞的主旋律。其成功之處在於寫出了他的真情實感，但格調較低沉，情調未免太傷感了些。另外在表現手法上，這首詞以鋪敘為主，白描見長，勾勒環境，描摹情態，惟妙惟肖。寫景則近景遠景相連，虛景實景結合；寫情則極盡渲染襯托，層層推進。情隨景生，景隨情移，情景交融，感人至深。
③ 雨霖鈴主要內容是什麼
《雨霖鈴》①
宋
柳永
【原文】
寒蟬凄切，
對長亭晚，
驟雨初歇。②
都門帳飲無緒，③
留戀處，④
蘭舟催發。⑤
執手相看淚眼，
竟無語凝噎。⑥
念去去千里煙波，⑦
暮靄沉沉楚天闊。⑧
多情自古傷離別，
更那堪冷落清秋節。
今宵酒醒何處，
楊柳岸、
曉風殘月。
此去經年，⑨
應是良辰好景虛設。
便縱有千種風情，
更與何人說。⑩
【注釋】
①此調原為唐教坊曲。相傳唐玄宗避安祿山亂入蜀，時霖雨連日，棧道中聽到鈴聲。為悼念楊貴妃，便采作此曲，後柳永用為詞調。又名《雨霖鈴慢》。上下闋，一百零三字，仄韻。
②驟雨：陣雨。
③都門帳飲：在京都郊外搭起帳幕設宴餞行。無緒；沒有情緒，無精打采。
④留戀處：一作「方留亦處」。
⑤蘭舟：據《述異記》載，魯班曾刻木蘭樹為舟。後用作船的美稱。
⑥凝噎：悲痛氣塞，說不出話來。即是「凝咽」。
⑦去去：分手後越來越遠。
⑧暮靄：傍晚的雲氣。沉沉：深厚的樣子。楚天：南天。古時長江下游地區屬楚國，故稱。
⑨經年：經過一年或多年。
⑩風情：男女戀情。
【譯文】
秋後的知了叫得是那樣地凄涼悲切，面對著和亭，正是傍晚時候，一陣急雨剛住。在汴京城門外餞行的帳蓬里喝著酒，沒有好心緒，正在依依不捨的時候，船上人已催著出發。握著手互相瞧著，滿眼淚花，直到最後也無言相對，千言萬語都噎在喉間說不出來。想到這回去南方，這一程又一程，千里迢迢，一片煙波，那夜霧沉沉的楚地天空竟是一望無邊。
自古以來多情的人最傷心的是離別，更何況又逢這冷落凄涼的秋天，這離愁哪能經受得了！誰知我今夜酒醒時身在何處？怕是只有楊柳岸邊，凄厲的晨風和黎明的殘月了。這一去長年相別，（相愛的人不在一起，）我料想即使遇到好天氣、好風景，也如同虛設。就縱然有滿腹的情意，又再同誰去訴說呢？
④ 誰知道唐明皇的那首《雨霖鈴》
「雨霖鈴」這一詞調，本來是唐代教坊大麴，一作「雨淋鈴」，來源於唐明皇李隆基與其愛妃楊玉環的悲歡離合的愛情故事。唐明皇在南下逃亡的途中，迫於當時的形勢，不得已在馬嵬坡縊死楊玉環。後唐玄宗入蜀，到了斜口的時候，霖雨連日，他經過秦嶺棧道，耳聞鈴聲，勾起了往事，於是創作此曲，悼念楊貴妃，寄託哀思。後來，人們使用這支曲子來表達離愁別恨，「雨霖鈴」也就成了離愁別恨的象徵。
雨霖鈴
寒蟬凄切，對長亭晚，驟雨初歇。都門帳飲無緒，留戀處蘭舟催發。執手相看淚眼，竟無語凝噎。念去去、千里煙波，暮靄沉沉楚天闊。多情自古傷離別，更那堪冷落清秋節。今宵酒醒何處？楊柳岸曉風殘月。此去經年，應是良辰好景虛設。便縱有千種風情，更與何人說！你想要的是什麼啊？
⑤ 把《雨霖鈴》寫成一篇小故事
《雨霖鈴》－柳永
寒蟬凄切，對長亭晚，驟雨初歇。都門帳飲無緒，留戀處，蘭舟催發，執手相看淚眼，竟無語凝咽。念去去，千里煙波，暮靄沉沉楚天闊。多情自古傷離別，更那堪冷落清秋節！今宵灑醒何處，楊柳岸，曉風殘月！此去經年，應是良辰美景虛設，便縱有千種風情，更與何人說！
暮秋將至。枯葉飄飄，知了的叫聲嘶啞而短促，也許是自知大限將近，故而用盡最後的餘力，鳴唱著對生的嚮往，可聽在我的耳內，為什麼這么凄涼呢？
亭子顯的有些頹敗，朱漆斑駁，大雨過後，在夕陽下是那麼孤獨陳舊，映著半枯的長草，那荒蕪直透進心裡，冰冷而又絕望。在靠近亭子的旁邊，我搭起了一個小小的帳蓬，玉柔的纖纖素手托著酒杯，為我的遠行一再祝福，可她在轉過頭去的時候，我看到了她起伏的肩頭，她哭了，眼中的清淚滑過臉頰，在回轉頭來的時候，我清晰的看到有一滴淚溶進了酒杯，我接過來，仰頭一飲而盡.
為什麼喝下去的酒要從眼睛裡湧出來呢？我再也喝不下去了，只要再有一滴，我竭力忍住的淚就會洶涌而出！不能再喝了。
我凝注著玉柔淚眼朦朧的雙眸，我是多麼的不願意離開她呀！可是舟子的聲音卻在外面響起，「公子，時候已經不早了，我們應該啟程了，公子，我們應該走了！」玉柔眼裡飽含著的淚再也無法控制，就如兩道小溪流下面頰，她撲上前來，手顫動著，那傷心欲絕的神色讓我的心像被撕裂了一樣，我緊緊的握著她那冰冷的小手，想到煙波浩渺，水天相連的水面上只有孤獨的一葉扁舟，千里獨行，隻影相吊，再也看不到玉柔溫柔的眼神，聽不到她那深情的話語，眼淚也不聽話的流了下來，可我們卻只能默默的看著對方恣肆的淚水，喉頭如有梗塞，連一個字也說不出來了.....
離別、離別！黯然消魂者，唯別而已！千萬年來，這所有的江海湖泊，不都是多情人的傷心淚水嗎？一片白帆，在這蒼茫的暮色、茫茫的水面上，就如一片飄落的羽毛，孤獨的蒼白，渺小的如芥，茫然凄迷之中，一輪明月從水中躍起，如一輪冰盤，皎然冷然，秋風吹透我薄薄的青衫，驀然想起，此夜仲秋，正是花好月圓，親人相聚的時刻呀！此情此景，孓然一身，情何以堪！淚水不由的又一次打濕青衫，只好再一次舉起殘酒，在酒的麻醉中沉睡過去，不再想，不再思。
風透薄衫，寒意催人醒。抬眼處，岸邊的楊柳垂枝披葉，綠色變成了黑色，輕風過處，森森然、幽幽然，相映著天邊的那一彎殘月，這還是我曾經熱愛的人間嗎？
聚散苦匆匆！今日一別，焉知何年再見！賞心美景，無非割心利劍，鶯歌雁鳴，徒增斷腸幽怨！花催人老，酒化相思，玉柔，沒有了你，這萬千情思，我能說給誰聽？說給誰聽呢！？
⑥ 可不可以給我提供雨霖鈴的整個文章
雨霖鈴 柳永
寒蟬凄切，對長亭晚，驟雨初歇。都門帳飲無緒，留戀處蘭舟催發。執手相看淚眼，竟無語凝噎。念去去千里煙波，暮靄沈沈楚天闊。
多情自古傷離別，更哪堪，冷落清秋節。今宵酒醒何處，楊柳岸曉風殘月。此去經年，應是良辰好景虛設。便縱有千種風情，更與何人說。
⑦ 雨霖鈴是誰寫的背後有什麼故事嗎
雨霖鈴原於唐玄宗與楊貴妃的故事
馬嵬兵變後，楊貴妃縊死，在平定叛亂之後，玄宗北還，一路戚雨瀝瀝，風雨吹打皇鸞的金鈴上
如《明皇雜錄》里寫道：「明皇既幸蜀，西南行，初入斜谷，屬霖雨涉旬，於棧道雨中聞鈴，音與山相應。上既悼念貴妃，采其聲為《雨霖鈴》曲，以寄恨焉。」這也便是詞牌《雨霖鈴》的來歷。
當然，後世坐雨霖鈴之人頗多，柳永既是代表
最著名的莫過
雨霖鈴
寒蟬凄切,對長亭晚,驟雨初歇.都門帳飲無緒,方留戀處,蘭舟摧發.執手相看淚眼,竟無語凝噎.念去去千里煙波,暮靄沈沈楚天闊.
多情自古傷離別,更那堪冷落清秋節.今宵酒醒何處,楊柳岸,曉風殘月.此去經年,應是良辰好景虛設.便縱有千種風情,更與何人
⑧ 急需~~！！ 把《雨霖鈴》寫成一篇故事
《雨霖鈴》①
宋 柳永
【原文】
寒蟬凄切，
對長亭晚，
驟雨初歇。②
都門帳飲無緒，③
留戀處，④
蘭舟催發。⑤
執手相看淚眼，
竟無語凝噎。⑥
念去去千里煙波，⑦
暮靄沉沉楚天闊。⑧
多情自古傷離別，
更那堪冷落清秋節。
今宵酒醒何處，
楊柳岸、
曉風殘月。
此去經年，⑨
應是良辰好景虛設。
便縱有千種風情，
更與何人說。⑩
【注釋】
①此調原為唐教坊曲。相傳唐玄宗避安祿山亂入蜀，時霖雨連日，棧道中聽到鈴聲。為悼念楊貴妃，便采作此曲，後柳永用為詞調。又名《雨霖鈴慢》。上下闋，一百零三字，仄韻。
②驟雨：陣雨。
③都門帳飲：在京都郊外搭起帳幕設宴餞行。無緒；沒有情緒，無精打采。
④留戀處：一作「方留亦處」。
⑤蘭舟：據《述異記》載，魯班曾刻木蘭樹為舟。後用作船的美稱。
⑥凝噎：悲痛氣塞，說不出話來。即是「凝咽」。
⑦去去：分手後越來越遠。
⑧暮靄：傍晚的雲氣。沉沉：深厚的樣子。楚天：南天。古時長江下游地區屬楚國，故稱。
⑨經年：經過一年或多年。
⑩風情：男女戀情。
【譯文】
秋後的知了叫得是那樣地凄涼悲切，面對著和亭，正是傍晚時候，一陣急雨剛住。在汴京城門外餞行的帳蓬里喝著酒，沒有好心緒，正在依依不捨的時候，船上人已催著出發。握著手互相瞧著，滿眼淚花，直到最後也無言相對，千言萬語都噎在喉間說不出來。想到這回去南方，這一程又一程，千里迢迢，一片煙波，那夜霧沉沉的楚地天空竟是一望無邊。
自古以來多情的人最傷心的是離別，更何況又逢這冷落凄涼的秋天，這離愁哪能經受得了！誰知我今夜酒醒時身在何處？怕是只有楊柳岸邊，凄厲的晨風和黎明的殘月了。這一去長年相別，（相愛的人不在一起，）我料想即使遇到好天氣、好風景，也如同虛設。就縱然有滿腹的情意，又再同誰去訴說呢？
【鑒賞】
柳永多作慢詞，長於鋪敘。此詞表現作者離京南下時長亭送別的情景。上片紀別，從日暮雨歇，送別都門，設帳餞行，到蘭舟摧發，淚眼相對，執手告別，依次層層描述離別的場面和雙方惜別的情態，猶如一首帶有故事性的劇曲，展示了令人傷心慘目的一幕。這與同樣表現離情別緒但出之以比興的唐五代小令是情趣不同的。北宋時柳詞不但都下傳唱，甚至遠及西夏，「凡有井水飲處，即能歌柳詞」（《避暑錄話》）。柳詞盛行於市井巷陌，同他這種明白曉暢、情事俱顯的詞風不無關系。下片述懷，承「念」字而來，設想別後情景。劉熙載《藝概》卷四：「詞有點有染。柳耆卿《雨霖鈴》雲『多情自古傷離別，更那堪冷落清秋節。念宵酒酲何處，楊柳岸、曉風殘月』。上二句點出離別冷落，『今宵」二句，乃就上二句意染之」。確實，「今宵」二句之所以被推為名句，不僅在於虛中有實，虛景實寫，更因為以景「染」情、融情入景。「今宵酒醒何處」，遙接上片「帳飲」，足見雖然「無緒」卻仍借酒澆愁以致沉醉；「楊柳岸、曉風殘月」，則集中了一系列極易觸動離愁的意象，創造出一個凄清冷落的懷人境界。「此去」以下，以情會景，放筆直寫，不嫌重拙，由「今宵」
想到「經年」，由「千里煙波」想到「千種風情」，由「無語凝噎」想到「更與何人說」，回環往復又一氣貫注地抒寫了「相見時難別亦難」的不盡愁思。
宋人論詞往往有雅俗之辨，柳詞一向被判為「俗曲」。此詞上片中的「執手相看淚眼」等語，確實淺近俚俗，近於秦樓楚館之曲。但下片虛實相間，情景相生，足以與其他著名的「雅詞」相比，因此堪稱俗不傷雅，雅不避俗。
柳永
白衣卿相柳永（987年—1053年），崇安（今屬福建）人。北宋詞人。原名三變，字景庄。後改名永，字耆卿。排行第七，又稱柳七。宋仁宗朝進士，官至屯田員外郎，故世稱柳屯田。由於仕途坎坷、生活潦倒，他由追求功名轉而厭倦官場，耽溺於旖旎繁華的都市生活，在「倚紅偎翠」、「淺斟低唱」中尋找寄託。作為北宋第一個專力作詞的詞人，他不僅開拓了詞的題材內容，而且製作了大量的慢詞，發展了鋪敘手法，促進了詞的通俗化、口語化，在詞史上產生了較大的影響。
柳詞內容有三類：
描寫城市的繁榮景象和市民的生活風尚，《望海潮》最為有名。這是一首最早出現的，由文人創作的長調慢詞，它形象地描繪出錢塘江的秀美景色和繁華富庶。
描寫男女情愛。這類詞中有表現下層人民不幸以及作者對他們的深切同情的，如《定風波》，有寫妓女悲苦和她們對輕薄男子怨恨的，如《少年游》，有寫妓女渴望自由、渴望真正愛情生活的，如《迷仙引》。
江湖落拓的感慨是他詞作的另一重要內容。
生平
柳永的父親、叔叔、哥哥三接、三復都是進士，連兒子、侄子都是。柳永本人卻仕途坎坷，景佑元年（1034年），才賜進士出身，是時已是年近半百。曾授屯田員外郎，又稱柳屯田。詞作極佳，流傳甚廣。其作品僅《樂章集》一卷流傳至今。描寫羈旅窮愁的，如《雨霖鈴》、《八聲甘州》，以嚴肅的態度，唱出不忍的離別，難收的歸思，極富感染力。
柳永一生都在煙花柳巷裡親熱唱和，大部分的詞誕生在笙歌艷舞、錦榻綉被之中，當時歌妓們的心聲是：「不願君王召，願得柳七叫；不願千黃金，願得柳七心；不願神仙見，願識柳七面。」柳永晚年窮愁潦倒，死時一貧如洗，是他的歌妓姐妹們集資營葬。死後亦無親族祭奠，每年清明節，歌妓都相約赴其墳地祭掃，並相沿成習，稱之「吊柳七」或「吊柳會」。
軼事
奉旨填詞柳三變：柳永《鶴沖天》中有「忍把浮名，換了淺斟低唱」句，北宋仁宗曾批評他：「此人好去『淺斟低唱』，何要『浮名』？且填詞去。」，將名字抹去。柳永自稱：「奉旨填詞。」
三秋桂子，十里荷花：據說完顏亮讀罷柳永的《望海潮》一詞，稱贊杭州之美：「東南形勝，三吳都會，錢塘自古繁華……有三秋桂子，十里荷花」，「遂起投鞭渡江、立馬吳山之志」，隔年以六十萬大軍南下攻宋。（羅大經《鶴林玉露》卷一）
凡有井水處，即能歌柳詞：宋葉夢得《避暑錄話》記載：「柳永為舉子時，多游狹邪，善為歌辭。教坊樂工每得新腔，必求永為辭，始行於世，於是聲傳一時。余仕丹徒，嘗見一西夏歸朝官雲：『凡有井水處，即能歌柳詞。』」 並且柳詞可分俚、雅兩派。
風流才子柳永的沉淪
評說柳永，不管你怎樣看待，也得承認他是中國文學史上首屈一指的風流才子。李白有才氣，蘇軾也風流。若要也才子，也風流，且把才氣與風流玩得出雲入畫，游刃有餘。恐怕李白與蘇軾是難以望及柳永的項背。
柳永不僅是個風流才子，還是個屢試不中的補習生，常喝常醉的酒鬼，出沒秦樓楚館的浪子，仕途坎坷的小官，「奉旨填詞」的專業詞人，浪跡江湖的遊客，自命不凡的「白衣卿相」，歌樓妓女的鐵哥，放盪不羈的花花公子，市井街頭的自由撰稿人，惹怒皇帝的笨蛋，不修邊幅的小丑，敢恨敢愛的漢子，無室無妻的光棍，創新發展宋詞的巨匠。
想起柳永，自然會想起那流傳千古的佳句：「多情自古傷離別，更那堪冷落清秋節！今宵酒醒何處？楊柳岸曉風殘月。……」彷彿看到江南秋色如染，煙柳畫橋下水天一色。風簾翠幕里十萬人家。重湖映青山，有三秋桂子，十里荷花。雲樹繞堤沙，有蘭舟催發。斜陽里，寒蟬凄切。滿腔離愁的柳永正對著前來送行的兩三個姑娘惜惜話別。淚眼看著淚眼，柳永低吟長訴：「斷續殘陽里。對晚景，傷懷念遠，新愁舊恨相繼。脈脈人千里。念兩處風情，萬重煙水。雨歇天高，望斷翠峰十二。盡無言，誰會憑高意？縱寫地離腸萬種，奈歸雲誰寄？……」
寫得漂亮極致，情抒得極致漂亮。柳永的筆頭流淌著陽光、春雨、丹青。他描繪的江南有聲有色，有情有韻有味，讓身處江南的才子也心馳神往。柳永的心頭有天真稚氣，柔情似水，激情似火。平仄聲里，如杜鵑啼血，如秋雨打萍，濺得宋詞好婉約。
也許是應了「文章憎命達」的條律，柳永的一生太倒霉。第一次赴京趕考，落榜了。第二次又落榜。按說，補習補習，完全可以東山再起。可不服輸的柳永就是沉不住氣，由著性子寫了首牢騷極盛而不知天高地厚的《鶴沖天》：
黃金榜上，偶失龍頭望。明代暫遺賢，如何向？未遂風雲便，爭不姿狂盪？何須論得喪。才子詞人，自是白衣卿相。
煙花巷陌，依約丹青屏障。幸有意中人，堪尋訪。且恁偎紅翠，風流事，平生暢。青春都一餉。忍把浮名，換了淺斟低唱。
落榜了，不好好反思自己，卻要說皇帝沒有發現自己，政府遺漏了賢才。明明是一介布衣，偏偏要說自己是才子詞人，是沒有穿官袍的高官。特別讓當局難以容忍的是結尾的一句話：「忍把浮名，換了淺斟低唱。」年輕人真有些狂。自己落了榜，不知丟人傷面子，還故作清高，換什麼「淺斟低唱」。
發牢騷的柳永只圖一時痛快，壓根沒有想到就是那首《鶴沖天》鑄就了他一生辛酸。落榜後的後生寫了幾句調皮的詩句本沒有什麼。問題是你不是一般的後生，你是柳永，你柳永的詞凡是有井水的地方，就有人歌，就有人吟。柳永不知自己的名字和詞作已經覆蓋了遠近的市井巷陌，樓堂館所；不知道那帶有磁性的詞句和清新的韻律已經征服了天下的歌迷和追星族。更不知道，在某些陰暗的角落，有人在窺視他的行跡，有人在分拆他詞作中的不安定因素。
幾本關於柳詞的書
沒有幾天，柳永的《鶴沖天》就到了宋仁宗手中。仁宗反復看者，吟著，越讀越不是滋味，越讀越惱火。特別是那句「忍把浮名。換了淺斟低唱。」真是 刺到了宋仁宗的痛點上。三年後，柳永又一次參加考試，好不容易過了幾關，只等皇帝朱筆圈點放榜。誰知，當仁宗皇帝在名冊薄上看到「柳永」二字時，龍顏大怒，惡恨恨抹去了柳永的名字，在旁批到：「且去淺斟低唱，何要浮名？」
對手太強大了。被除名的柳永咽淚裝歡，玩世不恭地扛著「奉旨填詞」的御批招牌，浪跡江湖。深入歌樓舞場，堂而皇之地貫徹落實仁宗的聖旨，夜以繼日地「淺斟低唱」。這一招，也夠毒。他玩得皇帝羞辱難堪，喘不過氣。
「奉旨填詞」的柳永，玩著御批的「淺斟低唱」，竟反打正著的玩成了走紅的大腕級巨星，玩出了響當當的名牌效應。最難得的是，歌舞場的辛酸和旅途的風雨成就了柳永的不朽和宋詞的輝煌，奠基了他獨樹一幟的悲壯人生。這是柳永的大幸，更是中國文學的大幸。
秦樓楚館，舞女歌伎，是個很資深又很敏感的話題。達官顯貴，正人君子們憑著權勢紙醉金迷在秦樓楚館，醉生夢死在舞女歌伎群中。因為權力，這一切都是合法的，應該的。可轉過身，回到殿堂、公館，穿上官袍，帶上烏紗，他們又以傳統道德守護者的身份，污衊，漫罵自己曾經作踐過、蹂躪過的舞女歌伎，以顯自己的文明儒雅，正人君子。柳永不同，也可能惟有柳永不同。他以善良、真摯的同情心體察那些生活在最底層的婦女，他放下傲視權貴的「白衣卿相」的架子，以心換心，和舞女歌伎做朋友，以滿腔的真情溫暖那些冷冰冰的心、滴血的靈魂。在世人潑滿污水的地方，柳永看到了大宋王朝骨子裡的污濁，看到崇高掩蓋下的卑鄙。最骯臟，最卑鄙的地方，不是秦樓楚館，而是富麗堂皇的宮殿。
直面生活，柳永毫不掩飾自己的感情，口無遮攔地唱出了自己的心聲。在《晝夜樂》中寫到：
一場寂寞憑誰訴？算前言，總輕負。早知憑地難拼，悔不當時留住。其奈風流端正外，更別有系人心處。一日不思量，也攢眉千度。
《御街行》有句：朦朧暗想如花面，欲夢還驚斷。和衣擁被不成眠，一枕萬回千轉。唯有畫梁，新來雙燕，徹曙聞長嘆。
《鳳梧桐》寫到：獨倚危樓風細細，望及離愁，黯黯生無際。草色山光殘照里，無會得憑欄意，也擬疏狂圖一醉，對酒當歌，強飲還無味。衣帶漸寬終不悔，況伊銷得人憔悴。
……
真情，真愛，真詞，真男人。
敢寫，敢唱，敢為，敢叛逆。
堂堂正正，坦坦盪盪，甜甜蜜蜜切切綿綿，難得的真情，傳奇般的故事。在那充滿著污濁，虛偽，欺騙，殘暴的社會里，莫要說柳永為舞女歌伎們寫詞寫曲，他們就是熱烈地擁抱，瘋狂地相愛，也是崇高的，清潔的，燦爛的。要說這就是柳永的沉淪，那麼，這種沉淪太美了，太精彩了。它足使天下那些在權勢和金錢的床單上進行的男歡女愛黯然失色。
「正人君子」們罵柳永沉淪，是因為柳永愛煙花巷。那麼「正人君子」們真的就沒有去過煙花巷嗎？他們又是何等的德行，何等的禽獸。確實也有沒去過煙花巷的正人君子。那麼，他們在煙花巷之外就沒有干過煙花巷的事嗎？或者說，他們靈魂深處就沒有對煙花巷的嚮往嗎？有幾個「正人君子」敢說不。
是清是濁，是黑是白，問題不在事情的本身，關鍵是要看是誰所為。權勢，是權勢者的魔杖，它可指鹿為馬，可化腐朽為神奇。它對絕大多數的男人和女人都有著強大的誘惑力。憑柳永的智慧和才華，完全可以為自己爭得一些權勢和名利。可犯傻的柳永就是不開竅，偏偏背離權勢而親近下層的歌女舞伎。
藐視權貴的大詩人李白，靈魂深處太想當官了。在《與韓荊州書》中肉麻地寫到：「生不用封萬戶侯，但願一識韓荊州。」拍馬拍到如此精湛和富有藝術色彩，真是非李白莫屬了。後來跟著永王鄰起事，差點丟了詩人的命。詩聖杜甫，看起來老實巴交，心裡也非常想當官。冒著安史之亂的槍林彈雨，穿著麻鞋，跋涉幾百里，追趕逃難的唐玄宗，其忠實，其理想可見一斑。就是高傲的王維先生，雖棲身終南山，心卻在長安城中，時刻窺視著吏部的動靜。創造性地走出了一條曲線的官場捷徑。也清高，也實惠，也不用行賄。牛耳級的詩人，文人，端著酒杯，揮起筆墨，慷慨激昂地蔑視權貴，驕傲清高得像雲中的白鶴，把世人玩的高山仰之，眼花繚亂，稱仙稱聖。壓根看不到仙們聖們六根未凈，抵不住權勢名利的誘惑，砸不爛世俗紅塵的枷鎖，割捨不了長在自己心頭角落裡的毒瘤贅疣。鏗鏘而清高的言詞下潛藏著比普通老百姓更大的官癮和對權勢的貪婪。
應該承認，屢試屢敗的柳永也無法結扎了自己對仕途的嚮往之情。然而，與李白、杜甫的執著賣力，完全徹底地願意搭著性命而獻身官場的狀態相比，柳永本能的「嚮往之情」也就微不足道了。在名利的試金石前、李白、杜甫、王維、韓愈等一流的，口碑很好的大師、大家們絕對輸給了沉淪者——柳永。
對官場自作多情，千方百計想擠進官場的文人，若不脫胎換骨地去無恥，去污濁，是很難與官人為伍的，也很難登上自己的理想之舟。一廂情願地想當官的李白，官沒當上，反而被流放夜郎。人死後，身邊連一個處理後事的人都沒有，夠凄涼，夠慘。終生效忠於朝廷，任勞任怨的杜甫最後竟死在一葉小船上，夠可憐，夠悲。而遠離官場的柳永，雖無兒無女，卻死在市民百姓和歌女們斷腸的哭聲中。歌女們把柳永的喪事辦得很隆重，也很氣派。為了紀念柳永，每年逢柳永的忌日，歌女們還要集中在一起召開「吊柳會」。柳永的死，雖沒有人說他重如泰山，卻是難得的幸福和溫馨。風流才子，生生死死都風流。
千百年來，敢如此沉淪的惟有柳永，沉淪到如此精彩的也只有柳永。
⑨ 誰知道《雨霖鈴》這首詩的全文
雨霖鈴
創作年代
唐
作者
張祜
雨霖鈴夜卻歸秦，猶是張徽一曲新。
長說上皇垂淚教，月明南內更無人。
翻譯
在夜深燈火闌珊、霖雨纏綿時分,唐明皇由蜀中返回長安,安史之亂都過去了,但唐明皇情況就像樂工張徽彈奏的《雨霖鈴曲》一樣,還是沒有什麼變化,依舊沉湎聲色.張徽述說唐明皇彈曲垂淚思念楊貴妃,但是明月下南宮深處還是一片寂靜,唐明皇黯然落寞
⑩ 柳永的《雨霖鈴》的內容是什麼要全文，急！～～
雨霖鈴 柳永（宋）
寒蟬凄切。對長亭晚，驟雨初歇。
都門帳飲無緒，留戀處、蘭舟催發。
執手相看淚眼，竟無語凝噎。
念去去、千里煙波，暮靄沉沉楚天闊。
多情自古傷離別。更那堪、冷落清秋節。
今宵酒醒何處，楊柳岸、曉風殘月。
此去經年，應是良辰好景虛設。
便縱有、千種風情，更與何人說。