❶ 找威廉·福克納的小說《押沙龍,押沙龍》或《沃許》
http://www.gougou.com/search?search=%E6%8A%BC%E6%B2%99%E9%BE%99%2C%E6%8A%BC%E6%B2%99%E9%BE%99&restype=-1&id=10000000&ty=0
《押沙龍,押沙龍》下載點。在線閱讀找不到，應該沒有。
《沃許》電子版都沒有，也當然沒有在線閱讀了。找不到。
http://search.gougou.com/search?search=%E5%A8%81%E5%BB%89%20%E7%A6%8F%E5%85%8B%E7%BA%B3&id=0
威廉·福克納其他作品。
❷ 世界有名的推理小說作家和著作。
阿加莎·克里斯蒂。被譽為「偵探小說女王」。
作品
《神秘的第三者》 《瑪普爾小姐的探案》 《蒙面女人》 《偵探十二奇案 》《驚險的浪漫》金色的機遇 《死亡之犬》 《外國學舍謀殺案 》《黑麥奇案》《孤島奇案 》《 命運之門》《第三個女郎》《過量死亡》《謀殺啟事》《H庄園的一次午餐 》 《葬禮之後》《四大魔頭》《大西洋案件》《啞證人 》 《復仇女神》《高爾夫球場的疑雲》 《漲潮時節》 《校園疑雲》《 人性記錄》《寓所迷案》《 命案目睹記》《白馬酒店 》《死亡終局》《死亡約會 》《暗藏殺機》 《伯特倫旅館之謎 》等
2.艾勒里·奎恩，即費雷德累·達奈與曼里德·李合作的筆名。
作品
《羅馬帽子之謎》《希臘棺材之謎》《法國香粉之謎》《中國橘子之謎》《埃及十字架之謎》《荷蘭鞋之謎》 等
3.約翰·狄克遜·卡爾，美國籍作家。是「本格派」推理小說中最擅長「密室推理」的小說家，世人推崇他為「密室大師」。
作品
《三口棺材》、《歪曲的樞紐》、《亡靈出沒在古城》（即《連續自殺事件》）、《女巫角》、《寶劍八》等。
4. G·K·切斯特頓
作品
《斷劍》 《花園血案》 《狗的啟示》 《天主的錘子》 《針尖》 《帶翅膀的匕首》 《綠人村》 《強盜樂園》 《帷幕下的慘案》 《天下第一罪》 《書的風波》 《懺悔終生》 《通道里的男人》 《藍寶石十字架》 《神秘的腳步聲》 《伯爵生死之謎》 《撒拉丁王子的罪孽》 《神秘的死亡》 《圈套》《快飲者》 《凱撒頭像》《離奇的情殺》 《三重謀殺》等
5.江戶川亂步（1894——1965），日本文壇上被譽為「偵探推理小說之父」。他的作品，情節撲朔迷離，懸念強烈，既充滿妖異、詭譎的氣氛，又有著合情合理的推理判斷，既以荒誕、幻想的浪漫為創作主調，又能深刻地把握人物的心理。1923年發表處女作《兩分銅幣》，是日本推理「本格派」的創始人。
作品
《D坡殺人案》《心理測試》《人間椅子》、《黃金假面人》《侍人幻戲》、《透明怪人》《月亮手套》《黑手幫》《凶器》《人豹》 《暗室》、《妖怪博士》《地獄的滑稽大師》《女妖》《惡魔》 《怪指紋》《白發鬼》等。
6.夏樹靜子，原名出光靜子，筆名五十嵐靜子。大學期間，即獲日本「江戶川亂步候補獎。1969年，《天使消失》再次獲得「江戶川亂步候補獎」。1973年3月，《蒸發》獲第26屆「日本推理作家協會獎」。享有「社會派推理小說女旗手」的稱號。
作品
《W的悲劇》《M的悲劇》《C的悲劇》 《光之崖》《喪失》《霧冰》 《來自懸崖的呼叫》《伊吹山莊兇案》 《同班同學》《蒸發》《變性者的隱私》等。
拓展
推理小說，一種以推理方式解開故事謎題的小說，通常以偵探事件為主題（偵探小說），亦有部份以其他事件為主要劇情走向，如找尋失物或解開奇異事件的謎底等，通常講述主角以敏銳的觀察和理性的分析解決事件。犯罪小說、神秘小說與推理小說有密切的關系。推理小說由於其離奇的情節和縝密的推理而備受大眾的喜愛。
相關簡介
20世紀二、三十年代在歐美得到發展；六、七十年代以來在日本風行，居世界首位。推理小說這個名稱，也是在日本首先起用的。它的內容大體與偵探小說一致，主要區別在於它注意科學的邏輯推理，運用推理手段撥開疑雲迷霧，揭示案情和破案過程。優秀的推理小說，不僅情節，曲折離奇，引人入勝，而且通過深入細致的分析和精到准確的判斷使人佩服；不僅使人獲得藝術上的享受，而且得到思想方法上的啟發。但推理小說大多涉及神秘主義和殺人場面，並非適合全年齡層次的人閱讀。美國埃勒里·奎因（Ellery Queen，曼弗雷德·B·李和弗雷德里克·丹奈活著時的筆名）的《希臘棺材之謎》，日本松本清張的《奇怪的被告》等，就是推理小說。
❸ 誰知道福克納小說<去了.摩西>在線閱讀的網址
莫泊三朋友，你好。很抱歉。我在網路上並沒有找到福克納的名作《去吧，摩西》的在線閱地址。我想請問你是否和我一樣都是威廉.福克納作品的愛好者呢？如果是的話，那你我可謂是真正意義上的「知音」了。他的《喧嘩與騷動》和《我彌留之際》寫的多麼棒啊。(當然，這並不代表福克納的其他作品寫的不好。我現在正在讀他的《八月之光》。感覺頭暈。)人物刻畫的是那麼出色。(例如《喧嘩與騷動》中的班吉明、傑生；《我彌留之際》中的安斯.本德侖、達爾.本德侖......)
我建議你還是去新華書店買一本吧。(因為他的書在一般的書店裡不容易找到)我印象中《去吧，摩西》好像是25元左右人民的幣一本。如果你真的要購買的話，我推薦你買上海譯文出版社的那個版本。
不過，你也不必過於失望，因為雖然沒有《去吧，摩西》的在線閱讀地址，但我還是找到了一些威廉.福克納和《去吧，摩西》的相關資料，希望這些資料能對你有所幫助。
以下是福克納名作《去吧，摩西》的相關資料：
《去吧，摩西》是福克納最負盛名的作品之一，也是「約克納帕塔法世系」的重要構成部分，美國南方庄園主麥卡斯林與女奴生有一女，後又與這個女兒生下一子泰瑞樂，泰瑞樂後來娶了另一位庄園主布錢普的女奴譚尼，其子嗣都以布錢普為姓氏。麥卡斯林的外孫女則嫁給了愛德蒙家茲。全書寫的就是這三個姓氏的子孫間的復雜關系，最濃墨重彩的人物是麥卡斯林的孫艾薩克，他在黑人獵手的帶鄰下自小參加獵熊活動，長大後看透了白人與黑奴間的畸形關系，自願放棄家產，到鎮上做木工為生。全書由兩個中篇及五個短篇組成，各部分既相對獨立又共同融合為一幅完整的畫面。
以下則是威廉.福克納的相關資料：
美國作家威廉·福克納(William Faulkner l897-1962)，出身名門望族，全名威廉·卡斯伯特·福克納。支配這個家族想像力的是福克納的曾祖父威廉·克拉科·福克納老上校。他既是種植園主，又是軍人、作家、政治家。他還是經營鐵路的企業家，他修的鐵路是當地惟一的鐵路。牛津小鎮留下老上校鮮明的痕跡。老上校死後，墳頭矗立著一座8英尺高的義大利大理石雕像。講老上校的傳奇故事成為人人參與的一項儀式。他的曾祖父威廉·克拉克·福克納在密西西比州北部是個很有名的歷史人物，在當年南部邦聯軍內任上校，修建過一條鐵路，州內一個鎮也是以他的名字福克納來命名。他還著有幾本小說和其他一些作品，這種文學傳統一直在家中傳承了下來。福克納作品中的「約翰·薩托里斯上校」就是在他曾祖父的基礎上創作而來。
但是威廉·福克納的父親卻被普遍認為是一個不肖子孫，他的工作換了一又一個，卻永遠找不到自己安身立命之地。但福克納為他的母親自豪，她意志堅定，自尊心強。屢屢失敗的父親與堅強自尊的母親勢不兩立，在童年，母親經常強迫他在「軟弱」和「堅強」中做出選擇，讓他從小就體驗到深深的分裂和痛苦。威廉·福克納比同齡人長得矮小，整個童年都在希望自己能長得高大些。曾祖的榮耀與父親的落寞構成的巨大反差，家庭的分裂加上身體上的劣勢，促使他對想像力從喜歡發展到依賴。福克納逐漸遠離集體活動，甚至逃學。威廉·福克納把自己看作是曾祖父的孩子，從兒童時代就模仿老上校生活。他棄絕不用父親的名字卡斯伯特，而把家族巨人的名字威廉看成是自己真正的名字。9歲的時候他就開始說，「我要像曾祖爺爺那樣當個作家」——這句話他一再重復，變成一句口頭禪。
福克納筆下的劇情浸染著人物的復雜心理變化，細膩的感情描寫穿插其中。他作品最大的外在特點是綿延婉轉、結構極為繁復的長句子和反復斟酌推敲後選取的精巧詞彙。他一生多產，令很多美國作家羨艷不已，不過也有很多人對其持批評態度。他和風格簡潔明了、乾脆利落的海明威更是兩個極端。一般認為他是1930年代唯一一位真正意義上的美國現代主義作家，與歐洲文學試驗者喬伊斯、伍爾芙、普魯斯特等人遙相呼應，大量運用意識流、多角度敘述和陳述中時間推移等富有創新性的文學手法。 福克納深受家庭傳統和南方風土人情的影響。他的作品中有南方人特有的幽默感，深入刻畫黑人與白人的地位、相處、矛盾等敏感問題，生動描繪出惟妙惟肖的南方人形象。寫作生涯早期，一位編輯錯將他的名字拼為「Faulkner」，福克納本人也決定將錯就錯使用下去。
福克納也是一位出色的推理小說作家，出版過一系列的犯罪小說《馬棄兵》（Knight』s Gambit），主角為律師加文·施蒂芬斯（Gavin Stevens，也出現在福克納其他一些小說內），對約克納帕塔法郡的人情世故了如指掌。福克納的很多小說都設在這個虛構的約克納帕塔法郡（Yoknapatawpha County）中，原型是他故鄉所在的拉斐特郡（Lafayette）。約克納帕塔法是福克納作品的標志，是文學史上有名的虛構地點之一。他在牛津（密西西比州）的故居也改成了博物館，由密西西比大學管理。
後來他搬到好萊塢，開始了編劇的生涯，為《夜長夢多》（The Big Sleep，1946）和海明威的《猶有似無》（To Have and Have Not）改編電影劇本，導演都是霍華德·霍克斯（Howard Hawks）。福克納和霍克斯的秘書梅塔·卡彭特還有一段戀情。
他也是個出名的酒鬼，縱貫一生都浸泡在酒精之中。據傳他在喜事之後會更豪飲，一喝就會持續很久。而且經常躺在床上喝，還要家人帶酒來陪他。有一則趣聞這樣描繪：1949年得知自己榮獲諾貝爾文學獎後，他准備在去斯德哥爾摩之前喝得酩酊大醉。通知的當天，他侄子也拿酒來拜訪，慶祝在一場橄欖球比賽中大獲全勝。雖然當時醉得神志不清，福克納還是將這兩件事的時間放在一起比較，一下子意識到家人是在騙他，改動了去瑞典的日期，為的就是怕他在領獎的時候還醉醺醺的。知道真相後，他還是一直喝到了真正啟程為止。
他在斯德哥爾摩發表的得獎感言是諾貝爾文學獎最精彩的感言之一。他說道：「我拒絕認為人類已經走到了盡頭……人類能夠忍受艱難困苦，也終將會獲勝。」這席發言和他的性格十分吻合。他捐獻了自己獲得的獎金，要「成立一個基金以支持鼓勵文學新人」，最後建立了國際筆會/福克納小說獎。
福克納的小說泄露他一生努力掩飾的一切：他把分裂和痛苦的肇始與勢不兩立的父母的所作所為聯系起來。《押沙龍，押沙龍》中羅莎克爾·德菲爾德小姐在母親的死亡和父親的生存之間進退兩難，發現自己的童年還沒領略就消失了的悲劇，其中有福克納的痛苦的影子。福克納和埃斯特爾青梅竹馬，「小情人」的關系持續多年。但是因為他是一個沒出息的父親生下的不成器的兒子，他看來是個無望的求婚者。雙方的父母都不同意他倆的結合，認為他無固定職業，無前途可言，沒有資格談婚論嫁。眼看著埃斯特爾與人訂婚，「他的世界破碎了。」個人世界的崩潰，外在世界也在瀕臨崩潰。第一次世界大戰爆發，統治西方近一個世紀的和平、繁榮和進步瀕臨末日。也許自己能在世界的崩潰中有所作為？他夢想實現曾祖父那樣的榮耀，他決心當飛行員。他找到兵站，但被退了回來。人家嫌他身材矮小，體質羸弱。他接連遭受到情人、親人和家鄉徵兵站的拋棄，無法在牛津再呆下去了。他踏上了去紐黑文的英國徵兵站的征程。到那兒，他編造身份、偽造文件作為英國人威廉·福克納被接收了，受訓當皇家空軍飛行員。他練習柔軟體操、急行軍、學習航空和飛行原理。眼看就要駕機參戰了，孰料戰爭於1918年11月11日結束了。
他於12月初回到牛津，沒有受傷、沒有獎勵、和表揚。失戀加上英雄無用武之地，福克納體味了自己命運的多舛。
碌碌無為的生命，雖然讓他一事無成，但他看到了更加廣闊的世界。福克納獨坐書房時，默然眺望窗外，在日漸消失又日漸興起的世界中，他既看到榮華富貴，也看到殘酷無情：為了讓地上長出可供牟利的東西來，可以不惜奴役一個民族、毀壞一片原野。他看到了庸俗、卑鄙、不擇手段和旺盛的精力。他更看到自己：一個羞怯的苦惱的人，疑慮、恐懼、擔憂，失落感和黑暗感步步逼近，對種種生活問題一籌莫展。若要想在今後一生中保持自尊，必須有所作為，他對自己說。這時，他的內心涌動著兩種互相矛盾的沖動，創造的沖動和破壞的沖動，他回憶，同時進行審判、剖析。這種雙重性日漸成為他處理經歷和往事的慣用方式和特徵。他通過想像和模仿的策略，從偉大的祖先身上吸取精神動力的題材。成年以後，他屢次想起那些講到曾祖父的故事，常常激動不已。他的曾祖父成了他生活中的偉大人物，精神向導。像曾祖父那樣成就軍功是不可能了，這時對他來說，小時候「我要像曾祖爺爺那樣當個作家」這句話響徹耳根。活在世上，只有寫作，寫虛構小說，才能駕馭這個魚龍混雜的世界，才能超脫困惑、跨出死胡同、走向寧謐的天地。對於他來說，只有另一個世界足以成為這一個世界的治療。他決定把天才全部貢獻給藝術。
他醉心於過去，忠實於想像。他害怕時光無情流逝，害怕女孩變成女人。福克納把自己的生存環境渲染成浪漫氣息濃郁的世紀末。福克納創造了從憤怒困惑地說話的老是向後看的幽靈昆丁，到不怒不悲、甚至毫不留戀地接受「文化變遷」的拉克里夫。福克納發現，人生具有亦悲亦喜的雙重性：明知人被時光的洪流沖走，卻無法向時光報復的悲劇性；人雖被時光的洪流沖走，卻可以盡情地享用時光的喜劇性。福克納內心分裂深重，他害怕死於分崩離析，這使他對藝術的依賴逐日加重。他始終有一種恐懼，恐懼有一天不僅創作的狂喜會消失，連創作的慾望以及值得一寫的內容都會消失。這種恐懼只有當他的目光被老作家安德森引導到自己的故鄉上才戛然而止。「我發現這塊郵票大的故土值得一寫，活得多長，一輩子也寫不完。」一個個人物、家族和社會開始在想像中繁殖，場面和情節開始衍生，想像力瘋狂地從一種可能飛到另一種可能，不斷地涌現新發現，像開掘一個金礦。
福克納不停地寫作，不斷有作品發表，卻永遠掙不到足夠的錢。已經寫出了《喧囂與騷動》、《我彌留之際》、《押沙龍，押沙龍》等小說的福克納，並沒有得到相匹配的名聲和金錢。福克納渴望成功，但貧困和默默無聞的生活長期磨練著他。他要一次次的通過寫他非寫不可的東西來謀求生存。福克納已經看清了自己的命運。他發現自己的命運將是不斷地寫書。這樣的命運意味著，他要創作——要侍奉心中的一個夢和一團火：
❹ 閱讀短文《一朵玫瑰花》的短文線索
1、本文的線索是什麼？（2分）
_______________________________________________________________________________
2、通讀全文，你認為本文的感人之處在哪裡？請找出來，試談談閱讀感受（3分）
句子或情節：_____________________________________________________________（1分）
閱讀感受：_______________________________________________________________（2分）
3、本文的結尾有何深意？（2分）
_______________________________________________________________________________
參考答案：
1、一朵玫瑰花。
2、略。
3、提醒人們多關心自己的母親，不要等要失去了才後悔莫及。
2是根據個人體會去回答的，每個人都有不同的體會。言之有理即可。我個人選擇：「他取消了要寄給母親的花束，而改買了一大束鮮花，直奔離這里有五小時車程的母親家中，他要親自將花獻給媽媽。」
這句是文章的高潮之處，故事的轉折點，與上文相呼應，升華了文章的思想感情，詮釋了愛的含義，孝的真諦。
❺ 福克納文學成就及對後世的影響
主要作品
《喧嘩與騷動》是福克納第一部成熟的作品，也是作家花費心血最多、本人最喜歡的小說。小說講述的是南方沒落地主康普生一家的家族悲劇。老康普生游手好閑、嗜酒貪杯，其妻自私冷酷、怨天尤人。長子昆丁絕望地抱住南方所謂的舊傳統不放，因妹妹凱蒂風流成性、有辱南方淑女
身份而恨疚交加，竟至溺水自殺。次子傑生冷酷貪婪，三子班吉則是個白痴，三十三歲時只有三歲小兒的智能。本書通過這三個兒子的內心獨白，圍繞凱蒂的墮落展開，最後則由黑人女傭迪爾西對前三部分的「有限視角」作一補充，歸結全書。小說大量運用多視角敘述方法及意識流手法，是意識流小說乃至整個現代派小說的經典名著。福克納採用「復合式」意識流的表現手法，通過不同性格、不同遭際、不同品質的人物在不同的時間段內的意識流動來敘述同一個故事的始末，造成了一種意識復合流動的效果。其中雖有部分重復，卻毫無雷同之感，原因在於作者描寫的重心不在凱蒂母女墮落的故事本身，而是該事件在不同人的內心產生的影響及其導致的心靈變化。故事化為三個人物意識流程的有機組成部分，把讀者引入各種人物的內心世界。小說未按時序展開敘述，需要讀者在閱讀中參與創造，把事件的全過程拼裝完整，這說明表面顛倒混亂的時序下發生的故事有著內在的秩序。作品的敘述角度是由內向外的，敘述者頭腦思緒的不斷變化成為作品內容延展的主線。文中跳躍變幻的思緒不用清晰的文字作交待，而是採用諸如變換字體、口氣、稱謂等手段，需要讀者細心辨別。
《我彌留之際》
《我彌留之際》是繼《喧嘩與騷動》之後又一部意識流小說傑作。母親艾迪原本是傑斐遜鎮的教師，嫁給農民安斯·本德侖後鬱郁寡歡，後與巡迴牧師有染，生下私生子朱厄爾，從此與周遭環境更是格格不入。艾迪彌留之際，要求丈夫和孩子們把她的遺體送回小鎮安葬，對於艾迪而言，這是表示對於丈夫和環境的最
後輕蔑；而對於安斯和孩子們來說，完成她的遺願既是對死者的敬重，也不無驅鬼的迷信，中間還夾雜著一些稀奇古怪的個人利益。扶柩回鄉的一路上，天災人禍、磨難重重：大兒子被車壓斷了腿、成了終身殘廢；私生子在一次火災中被嚴重燒傷；另一個智力不全的兒子因縱火燒棺而被送進瘋人院；女兒為了搞到墮胎葯而被葯房伙計誘奸；拉車的牲畜也被洪水沖走。40英里的道路居然顛簸了6天，已經發臭的屍體終於到達目的地後，這個家庭頓時星散，只有心思單純的一家之長安斯如願以償地借錢買了一副假牙，並帶著新歡踏上回家之路。《我彌留之際》是一出黑色的、殘酷的喜劇，屍體是小說的中心意象，而死亡是小說的中心主題。它不僅反映了本德侖一家的無能和不幸，也曲折地傳達出一種普遍的沒落情緒，所以，小說不僅是描寫農婦艾迪的彌留之際，也描寫了整個南方的彌留之際。這部作品結構新穎，全書59節，每節是一個人物的意識流。敘述者共有15位，除了本德侖家的7名成員外，還有他們的鄰居、偶遇的旅客和相關人士。他們在不同的場合、從不同的角度講述故事、發表感想和追溯往事，各節之間相互呼應，而艾迪彌留之際的意識流是作品的核心部分，起到解釋和連綴的作用。語言採用南方農民的鮮活口語，卻又人人不同、富於個性。其技巧之精湛，令人嘆為觀止。
《聖堂》
《聖堂》是福克納第一部獲得大量讀者的小說。波普艾爾出身低微，身材瘦小且性無能，代償心理使他變得極為兇殘，長大後成為匪徒首領，綽號「金魚眼」。他對法官之女、天真的大學生譚波爾施暴，並把她送入一家妓院。霍拉斯律師為了將譚波爾救出火坑，做了許多取證工作。但是在法庭上，譚波爾內心失衡，竟作了偽證，使得波普艾爾逃脫法網。後來，因為涉嫌謀殺警察，波普艾爾再度被捕，雖然他在此案中是無辜的，但因沒有不在場的證據，最後被判處絞刑。波普艾爾始終以倨傲的態度對待法庭，幾乎沒有為自己辯護。《聖堂》揭示了南方法律界「聖堂」的腐敗、社會的暴力與罪惡、以及人性的失衡。金魚眼作惡多端，卻能逃脫法律的懲罰，最後因為沒有犯下的罪行而被處死，體現出法律的荒誕。全書描寫了9次謀殺、1次私刑、1次槍決，折射的是暴力充斥、罪惡橫行的社會現實。譚波爾深陷泥沼，同流合污，為仇人作偽證，喪失了基本的正義感，展現的是人性的淪落。盡管小說運用了通俗偵探小說的模式，亦不乏自然主義的描寫，但是從主題和表現力度來看，仍不失為一部佳作。
《八月之光》
《八月之光》是一部具有多重主題的作品，包括兩條情節線索。第一條線索是關於喬·克里斯默斯的悲劇性故事。這個姓名與耶穌基督近似的孤兒，是一個中產階級白人小姐與墨西哥流浪藝人的
私生子，母親分娩時去世，父親被深具種族主義偏見的外祖父槍殺。喬出生後不久便被外祖父遺棄在一所白人孤兒院。5歲時，因窺見保育員的隱私，被保育員誣告有黑人血統，從此被趕出孤兒院。雖然喬的外表與白人無異，但他背負著血統的十字架，因此他的行動「既不像一個白人也不像一個黑人」，與社會相疏離。33歲時，喬流浪到傑斐遜鎮當短工，結識了白人女性喬安娜，二人由相愛而同居。但是，當喬告訴喬安娜自己有黑人血統時，喬安娜提出結束關系。憤怒中喬殺了喬安娜，數天後，喬投案自首，主動接受白人對他的私刑處決。通過喬的命運，作品揭露了黑人在美國南方所受到的不公正待遇，批判了種族主義，並體現出對文化偏見和身份認同問題的深刻思索。小說的另一條線索是關於萊娜·格魯夫的喜劇性故事。農村姑娘萊娜天真純潔、信仰虔誠，從阿拉巴馬州來傑斐遜鎮找尋情人。已經有孕在身的萊娜堅信情人會負責地與自己結婚，沒想到事與願違。幸虧遇到好心的工頭拜倫·本奇，在他的幫助下，萊娜生下孩子，最後二人幸福地結合。通過萊娜的故事，反映了作者返樸歸真的思想追求。
《押沙龍！押沙龍！》
《押沙龍！押沙龍！》是福克納自己非常滿意的作品，他特別為小說配了大事記、家譜和約克納帕塔法縣地圖。書名取自《聖經》，本是大衛王對陰謀篡位被殺身死的愛子押沙龍發出的哀嘆，福克納藉此表達父子反目、兄弟鬩牆、命運不可違的悲劇主題。主人
公托馬斯·塞德潘出生於一個貧窮的白人家庭，少時立志要躋身貴族階層。他依靠鋼鐵般的意志，終於成為西印度群島的庄園主。就在功成名就之際，卻發現妻子有黑人血統。於是他遺棄了妻兒，帶著一群黑人奴隸前往密西西比，以圖東山再起。很快他在約克納帕塔法發跡，建成庄園「塞德潘百里地」，同時娶富商之女為妻，生下兒子亨利和女兒朱迪絲。南北戰爭期間，前妻之子查爾斯·邦愛上了同父異母的妹妹朱迪絲，亨利為了避免醜事發生，殺死了異母兄長。從戰爭中歸來的托馬斯·塞德潘試圖重振家業，但終告失敗，於是開始酗酒，並與窮白人瓊斯的外孫女發生關系。憤怒的瓊斯殺死了塞德潘。一度輝煌的大庄園迅速衰敗。多年以後，流浪在外的亨利悄然回來，不久，一場大火將「塞德潘百里地」化為灰燼。作品通過托馬斯·塞德潘一家的盛衰史，展現19世紀美國南方數代人的遭際與悲歡，揭示南方種植園社會必然滅亡的歷史命運。這部小說結構奇特，並非按照編年史順序講述事件的前因後果，而是打亂時序，通過幾位敘述人的有限視角，使讀者逐步拼接故事、辨別真偽。這種多層次的敘述，使故事保留了一定的空白點，同時具有一種撲朔迷離的效果。
《紀念愛米麗的一朵玫瑰花》
《紀念愛米麗的一朵玫瑰花》是福克納的短篇小說代表作，也是他的第一篇作品。在這個作品裡，我們可以看到作者筆下美國南方貴族階級日趨沒落的衰亡歷史,作品充滿了荒誕、怪異的氣氛，使人彷彿進入了一個恐怖、疑惑的迷宮，隨著作者對令人不可捉摸的小說主人公行動和內心世界的揭示，漸漸地得到一點思維的線索，到最後情節急轉直下，人物的形象才豁然明朗,從這一點上來說，小說作為「約克納帕塌法世系」的組成部分，正體現了福克納的創作思想和格調。
影響
福克納逝世後，美國以及世界上其他國家對他的評價越來越高，對他的研究本身已經成為一門學問。各國不斷翻譯、介紹他的作品，有些地區（特別是拉美）的作家的創作明顯受到他的影響。福克納已經成為一個現代經典作家，被認為既深刻地反映了社會歷史，同時又是個現代意識很強的作家。他寫了現代社會中人與人的溝通與疏遠，人如何追求、保持自己的「人性」；揭示了西方社會中人性受扭曲與異化的問題。評論家還認為，福克納是挖掘與表現人的內心世界的高手。在許多情況下，他是通過表現人物的內心活動來塑造人物與表現時代精神的。他還根據自己對現代哲學、現代心理學對人的更深層的理解，形成了一種認知生活的獨特眼光。並根據這種獨特的眼光，相應地創造與採用了一系列新的小說技法，幫助他充分表現出現代人與現代生活的復雜性。在文學語言的運用與創作上，福克納也堪稱大師。他的語言豐富多彩，能提供多種風格的藝術珍品。
30年代，中國對福克納有過零星的介紹與評論，真正的譯介與研究始於80年代。這以後有了福克納一些代表作品的中譯本出版，與此同時，對福克納的研究也取得了相當的進展。
❻ 有沒有人知道美國諾貝爾文學獎獲得者作家威廉·福克納的一個名叫：tomorrow的作品或者名叫tommow的一個章
減肥也好久沒見你每一天
❼ 求三本書
福克納在小說《野棕櫚》中寫到一個瀕臨絕望的男人。他身陷囹圄，面對的是漫長的十年刑期，深愛的女人也因流產而死，萬念俱灰中，有人給他送來毒葯，但他最終還是打消了自殺的念頭，因為他想用保留殘生而達到延長對妻子的愛情。福克納寫道：「……她不在了，一半的記憶也已不存在；如果我不在了，那麼所有的記憶也將不在了。是的，他想，在悲傷與虛無之間我選擇悲傷。」
我至今還被這個故事感動著，確實是值得一看的小說
以下則是威廉.福克納的相關資料：
美國作家威廉·福克納(William Faulkner l897-1962)，出身名門望族，全名威廉·卡斯伯特·福克納。支配這個家族想像力的是福克納的曾祖父威廉·克拉科·福克納老上校。他既是種植園主，又是軍人、作家、政治家。他還是經營鐵路的企業家，他修的鐵路是當地惟一的鐵路。牛津小鎮留下老上校鮮明的痕跡。老上校死後，墳頭矗立著一座8英尺高的義大利大理石雕像。講老上校的傳奇故事成為人人參與的一項儀式。他的曾祖父威廉·克拉克·福克納在密西西比州北部是個很有名的歷史人物，在當年南部邦聯軍內任上校，修建過一條鐵路，州內一個鎮也是以他的名字福克納來命名。他還著有幾本小說和其他一些作品，這種文學傳統一直在家中傳承了下來。福克納作品中的「約翰·薩托里斯上校」就是在他曾祖父的基礎上創作而來。
但是威廉·福克納的父親卻被普遍認為是一個不肖子孫，他的工作換了一又一個，卻永遠找不到自己安身立命之地。但福克納為他的母親自豪，她意志堅定，自尊心強。屢屢失敗的父親與堅強自尊的母親勢不兩立，在童年，母親經常強迫他在「軟弱」和「堅強」中做出選擇，讓他從小就體驗到深深的分裂和痛苦。威廉·福克納比同齡人長得矮小，整個童年都在希望自己能長得高大些。曾祖的榮耀與父親的落寞構成的巨大反差，家庭的分裂加上身體上的劣勢，促使他對想像力從喜歡發展到依賴。福克納逐漸遠離集體活動，甚至逃學。威廉·福克納把自己看作是曾祖父的孩子，從兒童時代就模仿老上校生活。他棄絕不用父親的名字卡斯伯特，而把家族巨人的名字威廉看成是自己真正的名字。9歲的時候他就開始說，「我要像曾祖爺爺那樣當個作家」——這句話他一再重復，變成一句口頭禪。
福克納筆下的劇情浸染著人物的復雜心理變化，細膩的感情描寫穿插其中。他作品最大的外在特點是綿延婉轉、結構極為繁復的長句子和反復斟酌推敲後選取的精巧詞彙。他一生多產，令很多美國作家羨艷不已，不過也有很多人對其持批評態度。他和風格簡潔明了、乾脆利落的海明威更是兩個極端。一般認為他是1930年代唯一一位真正意義上的美國現代主義作家，與歐洲文學試驗者喬伊斯、伍爾芙、普魯斯特等人遙相呼應，大量運用意識流、多角度敘述和陳述中時間推移等富有創新性的文學手法。 福克納深受家庭傳統和南方風土人情的影響。他的作品中有南方人特有的幽默感，深入刻畫黑人與白人的地位、相處、矛盾等敏感問題，生動描繪出惟妙惟肖的南方人形象。寫作生涯早期，一位編輯錯將他的名字拼為「Faulkner」，福克納本人也決定將錯就錯使用下去。
福克納也是一位出色的推理小說作家，出版過一系列的犯罪小說《馬棄兵》（Knight』s Gambit），主角為律師加文·施蒂芬斯（Gavin Stevens，也出現在福克納其他一些小說內），對約克納帕塔法郡的人情世故了如指掌。福克納的很多小說都設在這個虛構的約克納帕塔法郡（Yoknapatawpha County）中，原型是他故鄉所在的拉斐特郡（Lafayette）。約克納帕塔法是福克納作品的標志，是文學史上有名的虛構地點之一。他在牛津（密西西比州）的故居也改成了博物館，由密西西比大學管理。
後來他搬到好萊塢，開始了編劇的生涯，為《夜長夢多》（The Big Sleep，1946）和海明威的《猶有似無》（To Have and Have Not）改編電影劇本，導演都是霍華德·霍克斯（Howard Hawks）。福克納和霍克斯的秘書梅塔·卡彭特還有一段戀情。
他也是個出名的酒鬼，縱貫一生都浸泡在酒精之中。據傳他在喜事之後會更豪飲，一喝就會持續很久。而且經常躺在床上喝，還要家人帶酒來陪他。有一則趣聞這樣描繪：1949年得知自己榮獲諾貝爾文學獎後，他准備在去斯德哥爾摩之前喝得酩酊大醉。通知的當天，他侄子也拿酒來拜訪，慶祝在一場橄欖球比賽中大獲全勝。雖然當時醉得神志不清，福克納還是將這兩件事的時間放在一起比較，一下子意識到家人是在騙他，改動了去瑞典的日期，為的就是怕他在領獎的時候還醉醺醺的。知道真相後，他還是一直喝到了真正啟程為止。
他在斯德哥爾摩發表的得獎感言是諾貝爾文學獎最精彩的感言之一。他說道：「我拒絕認為人類已經走到了盡頭……人類能夠忍受艱難困苦，也終將會獲勝。」這席發言和他的性格十分吻合。他捐獻了自己獲得的獎金，要「成立一個基金以支持鼓勵文學新人」，最後建立了國際筆會/福克納小說獎。
福克納的小說泄露他一生努力掩飾的一切：他把分裂和痛苦的肇始與勢不兩立的父母的所作所為聯系起來。《押沙龍，押沙龍》中羅莎克爾·德菲爾德小姐在母親的死亡和父親的生存之間進退兩難，發現自己的童年還沒領略就消失了的悲劇，其中有福克納的痛苦的影子。福克納和埃斯特爾青梅竹馬，「小情人」的關系持續多年。但是因為他是一個沒出息的父親生下的不成器的兒子，他看來是個無望的求婚者。雙方的父母都不同意他倆的結合，認為他無固定職業，無前途可言，沒有資格談婚論嫁。眼看著埃斯特爾與人訂婚，「他的世界破碎了。」個人世界的崩潰，外在世界也在瀕臨崩潰。第一次世界大戰爆發，統治西方近一個世紀的和平、繁榮和進步瀕臨末日。也許自己能在世界的崩潰中有所作為？他夢想實現曾祖父那樣的榮耀，他決心當飛行員。他找到兵站，但被退了回來。人家嫌他身材矮小，體質羸弱。他接連遭受到情人、親人和家鄉徵兵站的拋棄，無法在牛津再呆下去了。他踏上了去紐黑文的英國徵兵站的征程。到那兒，他編造身份、偽造文件作為英國人威廉·福克納被接收了，受訓當皇家空軍飛行員。他練習柔軟體操、急行軍、學習航空和飛行原理。眼看就要駕機參戰了，孰料戰爭於1918年11月11日結束了。
他於12月初回到牛津，沒有受傷、沒有獎勵、和表揚。失戀加上英雄無用武之地，福克納體味了自己命運的多舛。
碌碌無為的生命，雖然讓他一事無成，但他看到了更加廣闊的世界。福克納獨坐書房時，默然眺望窗外，在日漸消失又日漸興起的世界中，他既看到榮華富貴，也看到殘酷無情：為了讓地上長出可供牟利的東西來，可以不惜奴役一個民族、毀壞一片原野。他看到了庸俗、卑鄙、不擇手段和旺盛的精力。他更看到自己：一個羞怯的苦惱的人，疑慮、恐懼、擔憂，失落感和黑暗感步步逼近，對種種生活問題一籌莫展。若要想在今後一生中保持自尊，必須有所作為，他對自己說。這時，他的內心涌動著兩種互相矛盾的沖動，創造的沖動和破壞的沖動，他回憶，同時進行審判、剖析。這種雙重性日漸成為他處理經歷和往事的慣用方式和特徵。他通過想像和模仿的策略，從偉大的祖先身上吸取精神動力的題材。成年以後，他屢次想起那些講到曾祖父的故事，常常激動不已。他的曾祖父成了他生活中的偉大人物，精神向導。像曾祖父那樣成就軍功是不可能了，這時對他來說，小時候「我要像曾祖爺爺那樣當個作家」這句話響徹耳根。活在世上，只有寫作，寫虛構小說，才能駕馭這個魚龍混雜的世界，才能超脫困惑、跨出死胡同、走向寧謐的天地。對於他來說，只有另一個世界足以成為這一個世界的治療。他決定把天才全部貢獻給藝術。
他醉心於過去，忠實於想像。他害怕時光無情流逝，害怕女孩變成女人。福克納把自己的生存環境渲染成浪漫氣息濃郁的世紀末。福克納創造了從憤怒困惑地說話的老是向後看的幽靈昆丁，到不怒不悲、甚至毫不留戀地接受「文化變遷」的拉克里夫。福克納發現，人生具有亦悲亦喜的雙重性：明知人被時光的洪流沖走，卻無法向時光報復的悲劇性；人雖被時光的洪流沖走，卻可以盡情地享用時光的喜劇性。福克納內心分裂深重，他害怕死於分崩離析，這使他對藝術的依賴逐日加重。他始終有一種恐懼，恐懼有一天不僅創作的狂喜會消失，連創作的慾望以及值得一寫的內容都會消失。這種恐懼只有當他的目光被老作家安德森引導到自己的故鄉上才戛然而止。「我發現這塊郵票大的故土值得一寫，活得多長，一輩子也寫不完。」一個個人物、家族和社會開始在想像中繁殖，場面和情節開始衍生，想像力瘋狂地從一種可能飛到另一種可能，不斷地涌現新發現，像開掘一個金礦。
福克納不停地寫作，不斷有作品發表，卻永遠掙不到足夠的錢。已經寫出了《喧囂與騷動》、《我彌留之際》、《押沙龍，押沙龍》等小說的福克納，並沒有得到相匹配的名聲和金錢。福克納渴望成功，但貧困和默默無聞的生活長期磨練著他。他要一次次的通過寫他非寫不可的東西來謀求生存。福克納已經看清了自己的命運。他發現自己的命運將是不斷地寫書。這樣的命運意味著，他要創作——要侍奉心中的一個夢和一團火：�我就這樣創造了自己的宇宙。」許多評論家認定福克納是個題材向後看，而風格和形式向前的作家。這一說法看似辯證深刻卻與事實的本質不符。福克納的小說發生在「南方」，但嚴格意義上，南方只是他的寫作方法，因為他恰好是個南方人，他對南方熟悉，所以他需要南方為他服務。但是他沒有必要恪守南方的歷史事實，而是經想像把玩事實，把它們糅合、增刪、修改，賦予其完全不同於任何事實狀態的新貌，從而創造出一個具有獨特面貌的藝術世界。這個世界對應的是福克納的內心需求、內心真實。他創造著小說中的世界，又甘心讓小說中的世界創造自己。寫作對於福克納來說是生命的需要、生命的組成部分。可以為自己寫作是他一生追求的境界，「一天，我好像關上自己和所有出版商的地址、新書目錄之間的閘門，對自己說，這下我可以寫啦。」為自己寫作意味著挖掘更多私密材料的自由，進一步回溯過去和深入內心。福克納在《野棕櫚》中創造了一個人物夏洛特·里登邁耶，取材於情人梅塔和海倫。福克納用心中的畫筆，把心上人的身世剪輯一番，去掉生日、結婚和工作等經歷，把她畫成一個膽怯、可愛的姑娘。福克納小說中許多人物其實都是他現實生活中的人物的改造。他小說中的歷史，既包括過去，也包括現在和未來。他小說中的地方，即是南方也是北方，即是美國也可以是其他任何地方。
1950年，福克納終於出大名了，他獲得了諾貝爾文學獎。成功來了，有名有利了，他反而感覺空虛。這時他更加感到，他真正需要的是創作本身。多年來，他建立了獨特的生活方式，即一直抱住自己虛構的世界不能鬆手。一旦對通向虛構世界的路和虛構世界的聯系失去把握，他生活的信心便會動搖。出人頭地固然比被人冷落好，但是，卻不能給他持久地滿足。寫作中，總有一個個聲音對他歌唱。就像寫第一篇小說《墳墓里的旗幟》時，寫吉本的聲音呼喚出他最喜愛的凱蒂的形象。一個個的獨特的聲音，匯聚在一起把空盪盪的工作室變成熱鬧的王國，把生活中的寂寞和痛苦融化掉。什麼也緩解不了福克納寫作的慾望，金錢、愛情、出名都不能。
他需要不斷地擴大他的王國，把不同的部分聯系起來。寫完一部書後，短暫的舒適、高興和完成感，很快被空虛淹沒。他的創作是為了證明自己的存在，也是拒絕毀滅的辦法。《去吧，摩西》是他最後一部重要小說，他進一步探索了「榮譽、真理、憐憫、體貼和忍受悲痛不幸的能力」等他熟悉的題材，刻畫了一個個努力奉行的人。
創作 福克納一共寫了19部長篇小說與近百篇短篇小說，其中15部長篇與絕大多數短篇的故事都發生在約克納帕塔法縣，稱為約克納帕塔法世系。其主要脈絡是這個縣傑弗遜鎮及其郊區的屬於不同社會階層的若干個家族的幾代人的故事，時間從1800年起直到第二次世界大戰以後。世系中共600多個有名有姓的人物在各個長篇、短篇小說中穿插交替出現。其中最有代表性的作品是《聲音與瘋狂》。
批評家普遍認為，從發表《喧嘩與騷動》的1929年到出版《去吧，摩西》的1942年，這13年是福克納文學創作的全盛時期。《喧嘩與騷動》與《沙多里斯》有類似之處，兩本小說都反映了南方世家的沒落。但《喧嘩與騷動》已擺脫了傳統的現實主義手法，通過人物的內心沖突、人與人之間的矛盾沖突，追溯蓄奴制種植園制度的消極影響。《我彌留之際》是福克納的又一力作，寫農婦艾迪·本德侖彌留至死後10天之內的事。《八月之光》寫一個在社會里找不到自己位置的孤獨者被不合理的社會法則支配，受到命運的播弄，終於悲慘地死去。《押沙龍，押沙龍！》通過幾個人的敘述來表現庄園主湯馬斯·塞德潘的興衰史。該作品是福克納創作中最具史詩色彩的一部。它跌宕多姿，有聲有色，悲壯激越，從中可看到古希臘與莎士比亞悲劇的影響。
《去吧，摩西》是一部系列小說，由7篇作品組成。主人公艾薩克·麥卡斯林，是一個庄園主家庭的末代子孫。小說一方面是麥卡斯林家的族長老卡洛瑟斯的兩個支系（白人，包括女兒的後裔；以及黑白混血兒的後裔）的種種辛酸、痛苦的故事。另一方面是有關打獵的幾篇故事。其中最長的一篇《熊》尤為傑出，是美國文學史上寫打獵，寫大森林的最優美的作品，充滿神話色彩，饒有象徵意味。
福克納其他重要作品還有《聖殿》、《標塔》、《沒有被征服的》、《野棕櫚》、《墳墓的闖入者》、《修女安魂曲》、《寓言》、《掠奪者》等。斯諾普斯三部曲（《村子》、《小鎮》、《大宅》）也很重要。塑造了弗萊姆·斯諾普斯這個精明、狡獪、由原來的窮光蛋變成地方上銀行家的形象，他是南方新興資產階級的代表。
福克納從1957年起擔任弗吉尼亞大學的駐校作家，直到1962年去世。
影響 福克納逝世後，美國以及世界上其他國家對他的評價越來越高，對他的研究本身已經成為一門學問。各國不斷翻譯、介紹他的作品，有些地區（特別是拉美）的作家的創作明顯受到他的影響。福克納已經成為一個現代經典作家，被認為既深刻地反映了社會歷史，同時又是個現代意識很強的作家。他寫了現代社會中人與人的溝通與疏遠，人如何追求、保持自己的「人性」；揭示了西方社會中人性受扭曲與異化的問題。評論家還認為，福克納是挖掘與表現人的內心世界的高手。在許多情況下，他是通過表現人物的內心活動來塑造人物與表現時代精神的。他還根據自己對現代哲學、現代心理學對人的更深層的理解，形成了一種認知生活的獨特眼光。並根據這種獨特的眼光，相應地創造與採用了一系列新的小說技法，幫助他充分表現出現代人與現代生活的復雜性。在文學語言的運用與創作上，福克納也堪稱大師。他的語言豐富多彩，能提供多種風格的藝術珍品。
30年代，中國對福克納有過零星的介紹與評論，真正的譯介與研究始於80年代。這以後有了福克納一些代表作品的中譯本出版，與此同時，對福克納的研究也取得了相當的進展。
❽ 福克納的《喧嘩與騷動》有哪些藝術特點
福克納的小說，《喧嘩與騷動》，具有藝術手法的獨創性與多樣性，糅合了意識流技巧、時序倒錯、多角度對位、神話模式四個方面。
福克納在《喧嘩與騷動》中以班吉為敘述人是對現代小說藝術形式的一次積極的探索和實驗。白痴視角的選擇，使作品中的意識流描寫更為客觀化，並造成一種陌生化效果。作為被排斥的邊緣人。班吉的敘述是一種傾訴，本質上是一種對愛的籲求。它不但試圖表達南方人郁積的情感，還體現出福克納對人類普遍境遇的思考。班吉形象對福克蚋作品的藝術風格和主題選擇都有著重要的意義。福克福克納的小說，《喧嘩與騷動》，具有藝術手法的獨創性與多樣性，糅合了意識流技巧、時序倒錯、多角度對位、神話模式四個方面。
福克納在《喧嘩與騷動》中以班吉為敘述人是對現代小說藝術形式的一次積極的探索和實驗。白痴視角的選擇，使作品中的意識流描寫更為客觀化，並造成一種陌生化效果。作為被排斥的邊緣人。班吉的敘述是一種傾訴，本質上是一種對愛的籲求。它不但試圖表達南方人郁積的情感，還體現出福克納對人類普遍境遇的思考。班吉形象對福克蚋作品的藝術風格和主題選擇都有著重要的意義。納採用「復合式」意識流的表現手法，通過不同性格、不同遭際、不同品質的人物在不同的時間段內的意識流動來敘述同一個故事的始末，造成了一種意識復合流動的效果。其中雖有部分重復，卻毫無雷同之感，原因在於作者描寫的重心不在凱蒂母女墮落的故事本身，而是該事件在不同人的內心產生的影響及其導致的心靈變化。故事化為三個人物意識流程的有機組成部分，把讀者引入各種人物的內心世界。小說未按時序展開敘述，需要讀者在閱讀中參與創造，把事件的全過程拼裝完整，這說明表面顛倒混亂的時序下發生的故事有著內在的秩序。作品的敘述角度是由內向外的，敘述者頭腦思緒的不斷變化成為作品內容延展的主線。文中跳躍變幻的思緒不用清晰的文字作交待，而是採用諸如變換字體、口氣、稱謂等手段，需要讀者細心辨別。
❾ 外國文學 普魯斯特,喬伊斯與福克納的意識流手法比較
馬塞爾·普魯斯特(1871—1922)
意識流文學的奠基者是馬塞爾·普魯斯特。他是20世紀法國最偉大的小說家，意識流文學的先驅與大師。也是20世紀世界文學史上最偉大的小說家之一。1984年6月，法國《讀書》雜志公布了中 法國、西班牙、聯邦德國、英國、義大利王國報刊據讀者評選歐洲十名「最偉大作家」，所排名次，普魯斯特名列第六。
其代表作七卷本長篇小說《追憶似水年華》實踐了作者「主觀真實論」的藝術觀，是「單純型」意識流文學的範本。這部作品為意識流文學打下了發展的基礎。
《追憶似水年華》是一部與傳統小說不同的長篇小說。全書以敘述者「我」為主體，將其所見所聞所思所感融合一體，既有對社會生活，人情世態的真實描寫，又是一份作者自我追求，自我認識的內心經歷的記錄。除敘事以外，還包含有大量的感想和議論。整部作品沒有中心人物，沒有完整的故事，沒有波瀾起伏，貫穿始終的情節線索。它大體以敘述者的生活經歷和內心活動為軸心，穿插描寫了大量的人物事件，猶如一棵枝丫交錯的大樹，可以說是在一部主要小說上派生著許多獨立成篇的其他小說，也可以說是一部交織著好幾個主題曲的巨大交響樂。
小說中的敘述者「我」是一個家境富裕而又體弱多病的青年，從小對書畫有特殊的愛好，曾經嘗試過文學創作，沒有成功。他經常出入巴黎的上層社會，頻繁往來於各茶會，舞會，招待會及其它時髦的社交場合，並鍾情於猶太富商的女兒吉爾伯特，但不久就失戀了。此外，他還到過家鄉貢柏萊小住，到過海濱勝地巴培克療養。他結識了另一位少女阿爾伯蒂，發現阿爾伯蒂患同性戀，便決心娶她為妻，以糾正她的變態心理。他把阿爾伯蒂禁閉在自己家中，阿爾伯蒂卻設法逃跑，於是，他多方打聽她，尋找她，後來得知阿爾伯蒂騎馬摔死。在悲痛中他認識到自己的稟賦是寫作，他所經歷的悲歡苦樂正是文學創作的材料，只有文學創作才能把昔日失去的東西找回來。
在小說中，敘述者「我」的生活經歷並不佔全書的主要篇幅。作者通過故事套故事，故事與故事交叉重疊的方法，描寫了眾多的人物事件，展示了一幅19世紀與20世紀之交法國上流社會的生活圖景。這里有姿色迷人，談吐高雅而又無聊庸俗的蓋爾芒夫人，有道德墮落，行為仇惡的變性人查琉斯男爵，有縱情聲色的浪盪公子斯萬等等。此外，小說還描寫了一些於上流社會有關聯的作家，藝術家，他們大都生前落魄失意，而作品卻永世長存。小說還描寫了一些下層的勞動者。《追憶似水年華》這部長篇巨著通過上千個人物的活動，冷靜，真實，細致地再現了法國上流社會的生活習俗，人情世態。因此有些西方評論家把它與巴爾扎克的《人間喜劇》相提並論，稱之為「風流喜劇」。
《追憶似水年華》是一部有獨特風格的長篇小說，他不僅再現了客觀世界，同時也展現了敘述者的主觀世界，記錄了敘述者對客觀世界的內心感受。作者感興趣的不是敘述故事，交代情節和刻畫人物形象，而是抒發自己對某一問題的感想和分析。例如，敘述者參加了蓋爾芒公爵家的一次晚宴，這使他長期以來對貴族的種種幻想頓時破滅，他意識到過去對他有魅力的只是名稱，而不是真實的世界。整部作品對外部世界的描述同敘述者對它的感受，思考，分析渾然一體，又互相引發，互相充實，從而形成了物從我出，物中有我，物我合一的藝術境界。
詹姆斯·喬伊斯 （1882—1941）
20世紀愛爾蘭最有影響力的小說家詹姆斯·喬伊斯（1882—1941）是意識流文學代表作家之一。他出身於都柏林的一個中產階級家庭，出生後家境漸衰。他很早就立志獻身文學事業，力圖通過創作實理其純客觀表現人內在真實的美學理想。1902年，喬伊斯赴巴黎學醫，其後一生不定時居住於歐洲多國，傾心於文學創作。
喬伊斯的作品始終未離開都柏林人和他們的生活。早期短篇小說集《都柏林人》(1914)由15個有共同主題的短篇小說組成，描寫都柏林中下層市民形色各異的生活，現實主義傾向鮮明。《一個藝術家青年時代的寫照》(1916)是喬伊斯思想藝術發展的轉折點。作品中大量使用內心獨白、時空交錯、自由聯想等意識流文學常用的表現手法，揭示主人公從幼年到青年時代的內心世界。作者的筆觸已伸向主人公的潛意識領域。晚年創作的長篇小說《為芬尼根守靈》(1939)充滿寓言色彩，通篇採用夢囈語言，表現人類歷史中死亡與復活這一循環往復的中心主題，語言晦澀、新詞迭生，艱深難懂。
長篇小說《尤利西斯》(1922) 這部作品從1914年開始至1921年完成，前後歷時8年，是喬伊斯的代表作，也是意識流文學的代表作之一。它「套用」荷馬史詩《奧德修記》的框架，分為3章18部，在人物設計與情節安排上也與之相呼應。但作者卻把古希臘英雄尤利西斯(即奧德修)海上10年漂泊的神話，變成了現代普通人布盧姆一天內在都柏林街頭游盪的故事，以此暗示英雄時代的結束和當代普通人的命運悲劇。《尤利西斯》與傳統的現實主義小說迥然不同。它全方位運用意識流的表現手段，通過人物潛意識的流動，表現了現代西方人嚴重的精神危機。因此，小說被西方評論界奉為意識流的網路全書。作品沒有傳統小說中故事性極強的情節，只是以布盧姆和斯蒂芬從1904年6月16日早上8點到次日凌晨2點這18小時內在都柏林的生活和內心活動為主要內容，把他們過去的經歷和精神生活納入其意識無秩序的流動中分別表現出來。而布盧姆的妻子莫莉在小說中大部分是通過他人視覺顯示出來的，直到篇尾才正面出現。作者以她躺在床上、在半睡半醒的狀態下的長篇內心獨白結束全作。他們的經歷不能構成完整有序的情節線索，事件的發生與時間的發展也無任何序列關聯，卻成為人物意識流動的一個又一個外在引源，帶出人物綿延不斷的薏識之流，而這種意識活動完全不同於傳統小說中有邏輯、有條理、在理性支配下的心理描寫，而是不受時空限制、不受邏輯制約、具有極大跳躍性、隨意性和不連貫性的人的意識的本原狀態的展示。
作品的核心人物只有3個，他們身上顯示出多層次的復雜矛盾的性格。某報館的廣告業務承攬人利奧波爾德·布盧姆庸碌、卑微，卻不乏忠厚、善良；他的妻子、稍有小名氣的莫莉耽於肉慾，但內心也渴望真情；私立中學歷史教師斯蒂芬·代達勒斯精神空虛，卻不肯放棄幻想。通過他們，喬伊斯逼真描繪出西方現代都市中人的真實形象，他們身上不再閃耀古代英雄的光彩，精神不再崇高，但仍固守著人性的精神家園。作者向人們展現了一幅現代人靈魂全景圖。與其他意識流作家的敘事方法比較，喬伊斯在《尤利西斯》中採用「交錯式」意識流的寫法，即各人所想與其他人不相干，雖然有時出現重疊，卻是偶然造成，因為人物不需要共同面對同一件事。這種敘事方法，使小說內容更加分散，加之作品中「內心獨白」的大量運用，「自由聯想」的跨越性與隨意性極大，故而給讀者的閱讀和理解造成困難。
威廉·福克納 (1897~1962)
美國大作家威廉·福克納是意識流文學的又一傑出代表。福克納出生於美國南方密西西比州北部一個貴族庄園主世家。1926年在舍伍德·安德森的指導和幫助下發表第一部小說《士兵的報酬》。1929年其過渡性作品《薩托利斯》間世，開啟了作者終生為之奮斗的「約克納帕塔法世系」小說的先河。福克納選取「約克納帕塔法」這個虛構小鎮上不同家族作為描寫對象，用他們的故事構成一部部小說，表現出美國南方社會近一個半世紀間的興衰變遷和各階層人物的榮辱浮沉。約克納帕塔法世系小說包括15部長篇和大量中短篇，其中重要作品如《我彌留之際》（1930）以多角度敘述方法和大量採用意識流手法創造了「關於人類忍受能力的一個原始的寓言」(邁克爾·米爾蓋特語)；《八月之光》(1932)在三條平等發展的線索中重點描述了一個在社會上找不到自己位置的孤獨者裘·克里斯默斯掙扎與毀滅的故事；《押沙龍，押沙龍！》(1936)通過幾個人的敘述與分析來表現庄園主托馬斯·薩德本的盛衰史。該作具有史詩結構和濃郁的悲劇氣氛。福克納最有代表性的作品是長篇小說《喧嘩與騷動》(1929)。
《喧嘩與騷動》的故事背景是傑弗遜鎮。它描寫和表現了一個曾經顯赫、如今已走向沒落的家族——康普生家族後代的生活及精神世界。全書分四部分，分別截取康普生一家生活中的四個日子作標題，各部分又分別從白痴班吉、他的哥哥昆丁和傑生的意識流動以及作者本人的敘述角度講述同一個故事，故事的中心點為康普生的女兒凱蒂的命運。南方世家大族的後代康普生和夫人精神頹喪，生活空虛，對孩子沒有溫暖、也沒有愛。女兒凱蒂熱情奔 放，與家庭難融。長大後不慎失身於一紈絝子弟，後因此導致婚姻悲劇，遭到遺棄，淪為妓女。凱蒂的弟弟班吉生來白痴，對姐姐充滿依戀之情；凱蒂的哥哥昆丁對妹妹懷有亂倫的感情。覬蒂的失貞與出走，均對他們造成極大的精神打擊：班吉失去精神的唯一依靠，昆丁從小建立起的南方傳統價值觀遭到毀滅性打擊，最終選擇自殺之路。兄妹中只有傑生與時代節奏合拍，自私自利，卑鄙無恥，對姐姐覬蒂嫉恨有加，尋找機會敲詐落難的姐姐和她的私生女。在這個環境中，只有黑女僕迪爾西頭腦清醒，能理性地判斷是非；作者站在她的立場上審視各個人物，同時通過她也反映出勞動者忍辱負重、善良的品性。
福克納採用「復合式」意識流的表現手法，通過不同性格、不同遭際、不同品質的人物在不同的時間段內的意識流動來敘述同一個故事的始末，造成了一種意識復合流動的效果。其中雖有部分重復，卻毫無雷同之感，原因在於作者描寫的重心不在凱蒂母女墮落的故事本身，而是該事件在不同人的內心產生的影響及其導致的心靈變化。故事化為三個人物意識流程的有機組成部分，把讀者引入各種人物的內心世界。小說未按時序展開敘述，需要讀者在閱讀中參與創造，把事件的全過程拼裝完整，這說明表面顛倒混亂的時序下發生的故事有著內在的秩序。作品的敘述角度是由內向外的，敘述者頭腦思緒的不斷變化成為作品內容延展的主線。文中跳躍變幻的思緒不用清晰的文字作交待，而是採用諸如變換字體、口氣、稱謂等手段，需要讀者細心辨別。1949年，福克納獲得諾貝爾文學獎，「因為他對當代美國小說做出了強有力的和藝術上無與倫比的貢獻」。