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《獨角獸》（[英]艾麗絲·默多克）電子書網盤下載免費在線閱讀

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作者:[英國] 艾麗絲·默多克
出版社:上海譯文出版社
原作名:The Unicorn
譯者:邱藝鴻
出版年:2015-11
頁數:322

豆瓣評分:8.5

內容簡介······

《獨角獸》表面看來是一部復雜純熟、充滿神秘色彩的哥特式羅曼司。漢娜先是個與他人通姦、將丈夫推下懸崖的惡毒淫婦，然後又變身成為承載著無數人的想像、無欲無求、甘心承擔一切罪惡並甘願為世人獻身贖罪的耶穌基督。而當這個救世主因為自己丈夫即將歸來，突然變成真實的個體，一個與人通姦又試圖謀害親夫的邪惡女人時，無論是她還是眾人經由對她的想像所創建的那個精神上的空中樓閣均瞬間崩塌……全書既有曲折生動甚至浪漫神秘的故事，又籠罩著一種世事無常、一位皆為荒誕的宗教-哲學氛圍，既引人入勝又耐人尋味。

作者簡介······

艾麗絲•默多克（Iris Murdoch，1919—1999）是英國二十世紀最著名的小說家之一, 同時也是位貨真價實的哲學家，被譽為 「全英國最聰明的女人」。她的哲學思想深受克爾凱郭爾和薩特的存在主義影響，哲學寫作又深受西蒙娜•韋伊與柏拉圖的影響，其小說創作致力於探討善與惡、性關系、道德困境與無意識的力量，以其對於個體內心生活的關注和深入探討，延續了托爾斯泰、陀思妥耶夫斯基、喬治•愛略特與普魯斯特等小說大師的偉大傳統。默多克共六次進入布克獎短名單，為該獎歷史上獲得提名最多的作家，並以《大海，大海》奪魁。

B. 帶紅字的小說閱讀網

小說描寫女主人公海絲特·白蘭跟丈夫從英國移居當時尚屬英殖 民地的美國波士頓。中途丈夫被印第安人俘虜。海絲特隻身到美後，迫於生活，被一青年牧師誘騙懷孕。此事，被當地虛偽的清 教徒社會視為大逆不道。當局把海絲特抓起來投入監獄，遊街示眾，還要終生佩帶象徵恥辱的紅色的A字（Altery：通姦女 犯）和站在示眾台上受審。州長親自主持了對海絲特的審訊，她所屬教區的牧師丁梅斯代爾——一個被公眾視為最高道德典範的 誘騙海絲特的姦夫，也假惺惺地勸說她招出姦夫的姓名。但海絲特寧願一人受辱，誓死也不招供。在遠離社會，遠離人群，受盡 屈辱的處境中，海絲特孤苦頑強地生活著，全仗刺綉為生。她生活中的惟一支柱是撫養掌上明珠般的女兒珠兒。海絲特這種忍辱 負重、代人受過和不屈不撓的精神，使丁梅斯代爾大為感動，也大受刺激，不久他便心力交瘁地病倒了。而獲釋歸來，一直在暗 中偵察底細的海絲特的丈夫羅傑·奇林渥斯醫生，在給丁梅斯代爾治病中，已基本了解到了真情，並欲置丁梅斯代爾於死地。為 了逃脫，海絲特跟丁梅斯代爾議定在新市長就職那天，帶上孩於一同乘船到「看不到白人足跡」的地方去。但此事也被奇林渥斯 識破，逃脫不成。於是，丁梅斯代爾在新市長就職那天，攜海絲特和珠兒走上示眾台，當叢宣布了自己誘騙海絲特的事實，並死 在海絲特懷抱中。海絲特也從此得到了解放，帶著珠兒遠走他方。若干年後，珠兒長大成人，安了家立了業，而海絲特卻一人 再回到波士頓，仍帶著那個紅色的A字，用自己的「崇高的道德和助人精神」，把恥辱的紅字變成了道德與光榮的象徵，直到老

望採納！！！

C. 類似庶女攻略的小說有哪些

有以下小說符合要求
1、《九重紫》。《九重紫》是網路作家 吱吱的所著的古代言情重生小說。竇昭得了一場大病，當她在一個又一個要將她帶去死亡的夢境中猛地醒來時，她發現一個又一個悲劇不斷上演。母親去世前的秘密，新來繼母柔弱外表下的假裝，甚至她都不知道父親是何時要將她嫁到宮裡面去的！這是生她養她的家嗎？是愛她的父親嗎？竇昭迷茫了，不知道什麼才是真相……
2、《庶女有毒》。《庶女有毒》是秦簡所著古代言情重生小說。講述了相府庶女三小姐李未央苦熬八年，終於一朝為後，鳳臨天下。但不曾想到夫君拓跋真一直喜歡的是長姐李長樂，廢她皇後之位，殺了她的親生兒子，打入冷宮，受盡折磨。重活一世，為了復仇做了很多，最後與元烈（李敏德）在一起的故事。
3、《攝政王妃》。《攝政王妃》是網路作家葉陽嵐的所著的古代言情重生小說。四海錢庄，她坐擁金山；八方賭場，她換一張面孔，殺伐決斷。飛沙狼煙，幾經生死，他們從敵到友，並肩抗戰，直至大仇得報，平定天下。銅妝鏡前，美人如畫，「你敢娶，我就嫁！只要你捨得分我半壁江山為家！」侯門孤女，涅槃重生；王妃攝政，至尊天下！
4、《宦妃天下》。《宦妃天下》是網路作家青青的悠然在瀟湘書院首發的古言網路小說。西涼茉身為靖國公與曾經名震天下女將軍所生嫡女，卻在府邸里過著比 下人都不如，與狗爭食的日子。 她終不再忍，讓那卑鄙的嫡妹庶女，外帶殘忍後娘看看什麼叫真正的的卑鄙。不過，她為自己搶來的親事，真的又是一門人人羨慕的親事么？為什麼她卻在其中嗅聞到污濁陰謀的臭氣？大不了，她拋夫棄家，和離再嫁。只是招親消息傳出去，為何連那 本朝唯一的太監王爺九千歲也來摻和？ 皇妃也好，百官也罷，他們都想看她笑話，逼著她成了宦妻，那她就當個史上第一妖夫人，幫著她的宦官千歲爺為非作歹，橫行朝野，她過得不好，那就讓百官宮妃都陪著不好過罷。

D. 請問有哪些穿越小說好看，求推薦

這是棄婦類的：
《棄妃不好當》（上下兩冊）
二十一世紀演員蘇落落，演戲時很倒霉地被誤傷致死，閻王老爺居然說收錯了魂魄，准許她穿越到古代重新生活！有她這么倒霉的嗎？穿越就穿越吧，還穿到澡盆里，這該死的男人居然完事後扔下她，冷酷地告訴她嫁入了王府便不再是公主、更不配當王妃！吼！哪裡有這么霸道冷血的男人？身體的原主人竟是明睿皇朝長公主，囂張跋扈、人人討厭，她殘忍殺害明冽寒所愛之人，只為嫁給他！卻在成親之後被他鄙夷甚至，報復！攤上這副身子的蘇落落，幸福在何處？
《下堂王妃》
一個帶著記憶穿越的名門才女，卻因為自己的妹妹擁有絕色容顏而受盡漠視。她的未婚夫為了她那絕色的妹妹，將她推給了那因意外而終日躺在床上的三皇子。她被迫改嫁！大婚之日沒有新郎，新婚之夜獨守空房……
《絕色棄婦》 【這本書我認為結局不是很好，女主沒有跟他在一起，不劇透了哈，自己看吧】
莫非是我太歹毒，連哥哥的準新娘也害，老天罰我穿越到古代就當枚棄婦？還讓我被人指證通姦？
很沒面面的是，我家相公有眼無珠，放著我這個超級大美女不愛，偏偏去愛他那楚楚可人的小妾？還很有理曰：我搶了他愛妾的正妻之位？更加誣蔑我聯合表哥圖謀他家錢財想害他命？
我這人乾脆，我這副身體的前任主人有沒有意圖奪財害命我不清楚，但我很爽快想把相公還給人家，哪知相公說我故作大方，欲拒欲迎還當著我的面跟他的愛妾玩起親親來了！
OKOK，你敢當我面玩，我還不敢看？有道是不看白不看，看了還想看，拉了張椅子，挑了顆蘋果，我津津有味地吃，興高采烈地看……
某晚跟親親相公圓了房，隔天，相公當著眾人的面責罵我不守婦道，婚前偷人非清白之身，他大筆一揮，休書一封，美女我成了棄婦。
我『難過』地拿著休書，慘兮兮地離開相公家的豪宅……只是，我的背影，咋滴掩飾不住瀟灑涅？
相公以為他棄了我，實際上，圓房時，夜黑風高夜，我以一招李代桃疆，讓別的女人上了他的床，代替我跟他『嘿咻嘿咻』，究竟誰棄誰？
一直以來，時不時在相公府上出現的他，都吸引著我的眼球，原因不只因為他帥得不能再帥，更因為，他，長得太像我心中的他。無法抗拒，我陷入他編織的情網，美女棄婦我，成了他的妃。後來才知，原來，我在他心目中，也不過是一件替代品。而他，竟然連我腹中的孩子都不認！
美麗妖魅的前任相公欲挽回我，冷酷霸氣的現任夫君又不相信我，莫非，只有那雙擁有世上最純凈雙眸，卻智商不足的他，才能真心待我嗎？
《萬世劫：一夜棄妃》
他的唇霸道地覆向她，一點一點的地侵入，如此這般的侵入，讓她沒有了思考，忘記了呼吸。緩緩的，她開始迷亂，忘乎所以的沉醉。深深的，她開始凌亂，情不自禁的迎合……卻未料：一夜的狂亂，換得的卻是無情的背棄。看著他稱王，看著他另娶，看著他夜夜與別的女子歡愛，而她卻成了最卑微的奴婢。但是終究逃不掉的是-----她仍就是隨時供他發泄的侍寢禁臠。只因他對她是深入骨髓的痛恨，冷冽殘酷的無情。淡然的承受，冷冷的相對，她所要的只是一份卑微的自尊，卻亦成了奢望。傷到太深，毅然離去，卻因王朝的聯姻，不得不再嫁.……當失去她的那一刻，他才發現那深入靈魂的恨只是因為……
女尊文：
《蘭陵舊事》【很多人說好看】
她的畢生理想就是安安穩穩當米蟲，傷筋動骨勞心勞力之事請勿邀請她老人家。總是想著輕輕鬆鬆的活著，輕輕鬆鬆的花前月下，天崩地裂海枯石爛的激烈也不要預備她。
慣常腹中口頭禪是：不定什麼時候就穿回去了，何必事事上心這般麻煩。
可惜，旁邊有一堆人想絆住她。
——「她不喜歡讓人依靠，你就得自己努力，成長為她能依靠你的男子。」
哎呀呀，腹黑的老爹，你這是要為女兒在女尊國掀起一個男子獨立運動嗎？還是，為蘭陵家那個笑笑准備了個後宮養成計劃？
推薦：《愛江山更愛美男》，《色變天下》
《狼的侍從》很好看，女主女扮男裝，打架超厲害，反正比裡面的男角厲害，絕對是強勢女主，裡面好幾個男的都喜歡她，包括她弟弟。
弱弱的問一句：「女尊文好看嗎？我覺得有些惡心耶，因為有些文竟然是男生子，好恐怖呀。」

特工類：
《特工狂妃》，《SKY 終極對決》《絕世第一妃》這些都是小說閱讀網的，你到哪兒去搜，標簽。就可以了。

其實網路知道有好多人問，你直接上網路搜就行了。

E. 文學的作用 閱讀答案!!!急急急！！！！

文學三大基本社會作用是：認識作用，教育作用，審美作用

文學的審美教育是通過直覺的方式作用於閱讀主體的，凡進入審美境界的閱讀，閱讀者都是持有「無所為而為」的心態的，都是把文學作品當作獨立絕緣的意象來看待的，這其中不包含有任何實用的目的和科學的認識。正因為如此，文學的審美教育作用和文學的認識作用、教化作用是截然不同的。筆者以為，當我們談論文學的審美教育作用的時候，不應該把文學的認識作用和教化作用涵蓋進來。即使是文學的娛樂作用，雖然它與審美教育是密切相關的，但也應該區別出其中的審美因素和非審美因素，這樣才更有利於我們閱讀和鑒賞文學作品，也更有利於指導學生閱讀和鑒賞文學作品。

人們對事物的認識是以理性的方式來把握的，用的是一種科學分析的方法，其目的是引導人們認識社會，認識自然，認識人生，文學作品對人們心靈世界的影響固然有這方面的認識作用，但這不是文學作品的主要功能，更不是其本質特徵。文學作品的教化作用當然是顯而易見的，歷代統治階級無不利用文學的這一功能對勞動人民進行思想統治。但是，由於教化這種作用方式的明顯的政治目的性，決定了它與審美教育有著本質的區別。

千百年來，中國儒家文化中那種根深蒂固的「微言大義」式的文學功能闡釋，一直把文學作為政治和道德的附庸來作賤。「不學詩無以言」，不是告誡人們要以詩意棲居的方式來構建生活形態，說出話來都要帶有詩情畫意，而是說，「詩」作為一種政治和道德經典，其中許多詩句都已成為政治和道德格言，可以很有效地應用於國與國之間、人與人之間的社會交往，雖然人們也很看重這詩中「文」的色彩，但它和現代意義上的審美方式還是格格不入的。「詩可以興，可以觀，可以群，可以怨。邇之事父，遠之事君，多識夫鳥獸草木之名。」這幾句話主要是談《詩經》的認識和教化作用，顯然，當時的孔子並不是把《詩經》當作文學樣式來闡述的。

但是，儒家這種「微言大義」式的文學功能闡釋傳統影響深遠，直至今天，我們有些人對文學的審美教育作用的認識，還遠沒有跳出這一樊籠。把認識作用和教化作用包含在審美教育作用之中，就有力地證明了這一點。這種把認識、教化與審美作用不加區別地混在一起的文學功能闡釋方式，極大地弱化了文學的審美教育作用。其明顯的遺患是：人們在閱讀文學作品時，首先不是關注其美學形式，而是其思想內容；人們對文學作品的吸收方式不是感受性的體驗，而是理解性的認知；人們不是在接受文學形式美的同時，潛移墨化地受到作品內容的熏陶感染，而是在主題思想先入為主的基礎上，對作品內容做精確的「科學」式的分析，從而達到「教化」的目的。人們忽視了文學作品的藝術特點，漠視了它的多義性、模糊性、主觀性和不確定性，而是多給予一元的解讀，客觀的定論。總之，在強調文學作品的認識作用、教化作用的前提下，模糊了人們對文學和其他文章樣式的區別，理解越位於感受，認知代替了感知，使文學閱讀和教育的效益大為降低。於是，人們不習慣於審美鑒賞，而熱衷於分析歸納；於是，「小說反映了……的社會現實」，「劇本揭露了……的制度」，「詩歌表現了……精神」， 「散文傳播了……思想」這些霸權式的話語方式，一直如黑色的雲霧籠罩在文學解讀領域的上空，揮之不去。特別是對下一代進行文學教育的時候，語文教師闡釋文學作品的視角，走不出受制於主流意識的陳舊文學理論的范疇，在形式與內容的關系，思維與語言的關系，形象與生活的關系等問題上，觀念老化，現代意識匱乏，多數教師對本體論闡釋學、接受美學等全新的文學闡釋理論知之甚少，更不能以新的視野來指導學生對文學作品進行閱讀和鑒賞。
文學的審美教育是通過直覺的方式作用於閱讀主體的，凡進入審美境界的閱讀，閱讀者都是持有「無所為而為」的心態的，都是把文學作品當作獨立絕緣的意象來看待的，這其中不包含有任何實用的目的和科學的認識。正因為如此，文學的審美教育作用和文學的認識作用、教化作用是截然不同的。筆者以為，當我們談論文學的審美教育作用的時候，不應該把文學的認識作用和教化作用涵蓋進來。即使是文學的娛樂作用，雖然它與審美教育是密切相關的，但也應該區別出其中的審美因素和非審美因素，這樣才更有利於我們閱讀和鑒賞文學作品，也更有利於指導學生閱讀和鑒賞文學作品。

人們對事物的認識是以理性的方式來把握的，用的是一種科學分析的方法，其目的是引導人們認識社會，認識自然，認識人生，文學作品對人們心靈世界的影響固然有這方面的認識作用，但這不是文學作品的主要功能，更不是其本質特徵。文學作品的教化作用當然是顯而易見的，歷代統治階級無不利用文學的這一功能對勞動人民進行思想統治。但是，由於教化這種作用方式的明顯的政治目的性，決定了它與審美教育有著本質的區別。

千百年來，中國儒家文化中那種根深蒂固的「微言大義」式的文學功能闡釋，一直把文學作為政治和道德的附庸來作賤。「不學詩無以言」，不是告誡人們要以詩意棲居的方式來構建生活形態，說出話來都要帶有詩情畫意，而是說，「詩」作為一種政治和道德經典，其中許多詩句都已成為政治和道德格言，可以很有效地應用於國與國之間、人與人之間的社會交往，雖然人們也很看重這詩中「文」的色彩，但它和現代意義上的審美方式還是格格不入的。「詩可以興，可以觀，可以群，可以怨。邇之事父，遠之事君，多識夫鳥獸草木之名。」這幾句話主要是談《詩經》的認識和教化作用，顯然，當時的孔子並不是把《詩經》當作文學樣式來闡述的。

但是，儒家這種「微言大義」式的文學功能闡釋傳統影響深遠，直至今天，我們有些人對文學的審美教育作用的認識，還遠沒有跳出這一樊籠。把認識作用和教化作用包含在審美教育作用之中，就有力地證明了這一點。這種把認識、教化與審美作用不加區別地混在一起的文學功能闡釋方式，極大地弱化了文學的審美教育作用。其明顯的遺患是：人們在閱讀文學作品時，首先不是關注其美學形式，而是其思想內容；人們對文學作品的吸收方式不是感受性的體驗，而是理解性的認知；人們不是在接受文學形式美的同時，潛移墨化地受到作品內容的熏陶感染，而是在主題思想先入為主的基礎上，對作品內容做精確的「科學」式的分析，從而達到「教化」的目的。人們忽視了文學作品的藝術特點，漠視了它的多義性、模糊性、主觀性和不確定性，而是多給予一元的解讀，客觀的定論。總之，在強調文學作品的認識作用、教化作用的前提下，模糊了人們對文學和其他文章樣式的區別，理解越位於感受，認知代替了感知，使文學閱讀和教育的效益大為降低。於是，人們不習慣於審美鑒賞，而熱衷於分析歸納；於是，「小說反映了……的社會現實」，「劇本揭露了……的制度」，「詩歌表現了……精神」， 「散文傳播了……思想」這些霸權式的話語方式，一直如黑色的雲霧籠罩在文學解讀領域的上空，揮之不去。特別是對下一代進行文學教育的時候，語文教師闡釋文學作品的視角，走不出受制於主流意識的陳舊文學理論的范疇，在形式與內容的關系，思維與語言的關系，形象與生活的關系等問題上，觀念老化，現代意識匱乏，多數教師對本體論闡釋學、接受美學等全新的文學闡釋理論知之甚少，更不能以新的視野來指導學生對文學作品進行閱讀和鑒賞。

所謂文學的審美作用，就是娛樂功能，也就是文學活動使人們獲得快樂的效用。魯迅在世紀之初接受了西方文學觀念後曾經指出："由純文學上言之，則以一切美術之本質，皆在使觀聽之人，為之興感怡悅。"他強調的也正是文學等"美術"即藝術所包含的娛樂性。我國的文學傳統歷來強調"文以載道"，對文學娛樂功能的認識較多局限於小說、戲曲等非正宗樣式的領域里。現代文學的發展中，則長時期強調文藝的政治功利性，忽視、排斥乃至絕對否定文學藝術的娛樂功能。近年來，隨著社會生活的發展，文藝的娛樂功能才逐步受到正視和重視，昔日文學死板的面孔也變得和藹可親起來了。

但是與此同時也出現了一些不可忽視的認識誤區。

片面強調文學娛樂功能在生理層面上的實現

快樂是一種心理現象，導致快樂產生的原因和獲得快樂的途徑是多樣的。由視覺、味覺、聽覺等引起的生理快感，並非人類所獨有，動物也有這種本能性的功能，只是這種快感本身並無社會內容。而美感作為人類所特有的感覺，則伴隨著豐富的社會內容，是一種感性體驗與理性認識相聯系的精神愉悅。娛樂是人類在基本的生存和生產活動之外獲取快樂的非功利性活動，它包括生理上獲得快感，更主要是指心理上得到愉悅。將娛樂僅僅歸結為感性的消遣、感官的快樂，認為娛樂活動所滿足的僅僅是一種低級的生理慾望，而不可能是高級的心理需要，是一種過於狹隘的認識。我們不排除人類的某些娛樂方式或某些人的娛樂活動只局限於生理快感的層面上，但也不應該由此得出結論認為所有的文學作品的娛樂功能都只能或應該停留在這個層面上，更不能因此認同庸俗、醜陋甚至傷風敗俗、扭曲人性的娛樂方式和趣味，而放棄提倡健康、高雅、完善人性的娛樂方式和趣味。

文學作為一種特殊的審美活動，具有明顯的娛樂功能，但畢竟是作為一種社會現象出現和存在的，是人類多種實踐活動的一種。它貫穿著人自由自覺的特性，應該與人的基本生存要求相符合，對社會人生的生存發展完善有益，達到合規律與合目的的統一。因此，在文學活動中，娛樂性與理性、娛樂的個體性與社會性都不應是對立的，娛樂並不等於排斥理性的思考，也不等於排斥社會性的內容。文學等藝術形式和其他娛樂一樣，當然可以使人得到一定的感官的滿足。但這種感官的滿足既可以引起人們思想的疲乏，也可以引起思想上的震撼和思考，關鍵在於作品有無深刻的思想性，在於作家寫什麼，怎樣寫。在我們當前的文藝生產中，不少人熱衷表現男歡女愛，突出亂倫、通姦、兇殺，津津樂道高級賓館、海濱浴場、豪華別野墅，以此刺激消費者的視覺和聽覺，引起強烈的生理反應。其目的當然和由此引起的商業效應相聯系，但也和對娛樂功能的宣傳誤導不無關系，其負面影響不可忽視。

將文學的娛樂功能與教育功能孤立開來，對立起來

有人認為過去文學發揮的主要是政治教化功能，現在應該主要是娛樂功能了。這種看法有片面性。文學的娛樂功能不是偶然的、外圍的功能，也不是孤立的、單一的功能。它是文學的審美觀照功能必然帶來的普遍性效果之一，是文學多種功能的一種。文學的社會功能是一個多層次多方面的系統：第一個層次是審美觀照功能，這是由文學的基本性質和特點所決定的最基本最核心的社會功能。只有具備了這種基本性質和特點，才是真正的文學作品和文學活動；也只有具備了這種功能的因素才成其為文學的社會功能。第二個層次是由文學的審美觀照功能而必須產生的其它一些社會功能，這主要包括認識、教育、娛樂和交際功能。至於第三個層次，則是由第一、二兩個層次派生出來的受到一定時空限制的文學功能。例如：文學作為階級斗爭的武器的功能，文學作為宗教宣傳的工具的功能等等。在這個系統中，娛樂和教育都是由審美觀照功能派生出來的功能。如果將它們當作文學基本的功能，就可能導致忽視以至抹煞文學的自身特點，從而削弱文學的社會功能。

文藝的目的是什麼？這是歐洲文藝史上一個長久爭論的問題。快感，教益，還是快感兼教益？三種答案都各有很多的擁護者。應該說，還是後者較為符合一般情況。正因為文學作品不可能不體現作者對世界人生的思考，所以文學作品也就不可能不對讀者和觀眾產生思想的影響即發揮思想教育功能。樣板戲有娛樂功能，《戲說乾隆》一類所謂純娛樂片也有思想教育功能。雖然有個別的藝術樣式或藝術作品基本不涉及思想性，例如雜技帶給人們的基本上是純技藝的欣賞。但文學卻是各種藝術中最具思想性的樣式，試想如果抽掉文學作品中鮮活深厚的思想內容，完全消解它的思想性、社會性而只剩下娛樂性，其所能實現的娛樂功能的品位和價值也要大打折扣。

將文學的娛樂功能等同於一般娛樂活動

打球是娛樂，打牌是娛樂，看戲是娛樂，看小說也是娛樂，各種娛樂形式所起的作用有一致的地方，即引起快樂，而且這種活動和人的具有明確功利性目的的活動有所區別，如在極度疲勞時睡覺、在飢火燒腸時飽餐，都可以獲得極大的快樂，但一般並不將這些活動視為娛樂活動。同時，在參與或觀賞這些似乎擺脫現實、忘記一切的純娛樂活動的過程中，人們也獲得一定的自由享受的樂趣，並且也有可能獲得對現實的某種超越性的體驗。從這個意義上講，即使是在這些純娛樂性的活動中，也完全可能包含審美的因素，娛樂和審美顯然不是絕然對立的。但是，各種娛樂活動在獲得快感的性質、產生的作用等方面又有不同。麻將、檯球、撲克等純娛樂活動帶給人們生理上的刺激，但也很難說僅僅是生理上的快感。整天坐著不動打麻將、甩撲克，生理上未必舒服，人們從這些活動中獲得的主要還是一種心理上的補償、愉悅和振奮。

和上述純娛樂活動不同的是，文學的樂趣主要在於通過審美得到自由享受與審美快感。正如韋勒克所說："文學給人的快感，並非從一系列可能使人快意的事物中隨意選擇出來的一種，而是一種'高級的快感'，是從一種高級活動、即無所希求的冥思默想中取得的快感。"從這一點來講，文學和其他娛樂活動的娛樂功能並不能等同；文學的娛樂功能與審美功能也不能夠完全等同，不能因為由審美而產生快樂，便認為審美即等於娛樂，文藝的本質特點就是娛樂性。文學的這些娛樂功能並不能也不應該取代其它娛樂方式的作用。因此也不應該要求文學和其他娛樂形式例如麻將、撲克發揮一樣的娛樂功能。這種要求是不適當的，也是不現實的。如果對此沒有清醒的意識，就容易助長文學生產中的媚俗傾向。

片面強調文學創作活動的自娛功能忽視文學娛人的社會效果

80年代中期以後，我國文學界有人強調文學的自娛功能，視文學為作家的"游戲"，所謂"玩文學"，所謂"寫作便是我的娛樂方式"之類的說法就是這種傾向的反映。文學確實不但有娛人的功能，也有自娛的功能。白居易曾經這樣描述自己和詩友之間的關系："小通則以詩相戒，小窮則以詩相勉，索居則以詩相慰，同處則以詩相娛。"可見即使是在相當強調文學功利性的古人那裡，寫詩讀詩也可以是一種娛樂；但是，作者寫作自娛是個人的事情，寫作與朋友互娛是個人之間的事情，外人往往不知道也難以置評；而多數作家的作品卻不是只給自己或少數幾個人看的，通常總發表或出版，要公眾閱讀、購買，要達到娛人的功效。而自娛和娛人並不互相脫離，有什麼樣的自娛追求，自然會有什麼樣的娛人效果。這樣一來，自娛趣味的高低文野之分便不能不和娛人的社會效果連在一起。

不同受眾的娛樂要求是不一樣的。娛樂的內涵本來就是多層次多側面的，就個人的娛樂興趣而言它也是多層次多側面的。因此，文藝作品是否能夠發揮娛樂功能，能夠發揮何種娛樂功能，發揮多大的娛樂功能，不但取決於作品本身，而且取決於接受者的態度，即接受者如何看待作品、對待作品。就社會群體而言，需求也是多層次、多方面的。交響樂的欣賞者和通俗音樂的追星族，都從各自的欣賞活動中得到樂趣。街頭巷尾的對弈者和高爾夫球的搏殺者，都從各自的參與中得到樂趣。西方現代派文學和中國古典小說的讀者，都一樣從白紙黑字中欣賞到文學的奇光異彩。但是，這些樂趣又都有明顯的差異。作者不應忽視讀者趣味和要求的多樣性而俯就低俗者，更不應該將自己的並不高尚健康的藝術趣味強加於讀者。

毋需諱言，在克服多年來禁慾主義偏向的同時，生活中和文化上的享樂主義傾向正在我們的社會中滋長。享樂主義將追求感官快樂作為人生的惟一價值目標，而文化上的享樂主義則將滿足感官快樂視為文化的惟一功能和最高目標，將高級的、復雜的審美過程解釋成為簡單的、粗鄙的感官刺激和反應。文學上對娛樂功能的種種片面認識，正適應了這種文化享樂主義發展的需要，妨礙先進文化的建設和發展，這不能不引起我們的注意和重視。

F. 女主叫韶雲綺的小說

《春風十里柔情》

部分內容：其實無論余瑗怎樣精心照顧齊整，因為一直沒有研製出有效的葯，至今都不能對症下葯，所以她心知肚明，齊整不會好的，他這樣一個幼小的生命與城南那些患者，與他的父母是相同的，除了死還是死。

她偶爾會在夢中驚醒過來，腦子里不停回盪著齊整的哭聲，又不時夾著一陣陣嬰孩清脆的哭啼聲，這哭啼聲傳遞至她的四肢百骸，讓她焦慮與心痛。

那嬰孩的哭啼聲遠遠近近，然後消失不見。

她是在一個清晨里，聽到碟夜來說

G. 中國古代十大奇書是那幾本書，

中國十大禁書是中國民間長期流傳，最具神秘色彩的十部屢遭禁毀的小說，這十部小說既大名鼎鼎，又諱莫如深，既精彩恣肆，又良莠不齊，正補傳統經典文學作品之遺，屬「民間珍品」之林。

《剪燈新話》

明·正德年間禁遭禁原因：扭曲的情慾表現
元末明初的社會大動盪，摧殘、扭曲著社會中、下層男女的情慾生活。此書為中國歷
史上第一部禁毀小說，除摹書普羅男女的畸變離奇隱秘外，其人鬼相戀，「交合之事，一如人間」，亦成為遭禁主要原因之一。作者自己都坦陳此書「近於誨淫，藏之書笥，不欲傅出」。

《醋葫蘆》

清·乾嘉年間禁遭禁原因：婚外性行為集中描寫
通篇皆為男女情事，尤以大量的婚外性關系描寫令人嘖舌。其間男女道德觀念淡薄，
無視理法，隨意通姦而無羞恥感，反映了當時社會風尚的變遷，人的本能慾望得到重視，對個體生命、感官快樂的追求得到強調，是中國社會早期「婚外戀」現象的真切記載。

《品花寶鑒》

清·道光年間禁遭禁原因：同性戀生活揭秘
中國古代小說中最富盛名的「同性戀」之作。所謂「品花」之「花」，實為「男花」。
書中專寫男風盛行的梨園酒樓戲館生活，大肆宣揚「同樣好色，不必分男女；好女而不好男，是好淫而非好色」等謬論，不厭其詳地揭秘種種歧變性心理，將文人雅士，公子王孫與之間貌似同性相戀，實為同性相奸的丑惡狀態栩栩如生地呈於紙上，是晚清中國文人津津樂道「必讀」閑書之一。

《隔簾花影》 清·康熙、嘉慶年間禁遭禁原因：比《金瓶梅》更新奇的性模式
《金瓶梅》三種續書中最受「好評」的一種。其露骨的性描寫仍一脈傳承《金瓶梅》
之窠臼，除繼續演繹西門慶淫逸故事外，更以幾個女子之間的「女同性戀」情節為特色，獨具閱讀價值，書中並穿插金兵入揚州姦淫婦女場面，更犯大禁，作者亦因此於康熙四年被捕入獄，書即詔令焚毀。

《國色天香》

明·萬曆年間禁遭禁原因：展示各種偷香竊玉手段
本書以「烏將軍」、「毛洞主」等最具勾構瓦肆特色的語言，專寫市俗男女之事，
是一部渲泄性、娛樂性很強的艷情小說。女主角或為思春少婦，待字閨秀，或為大家之婢，皆風情萬種，可欲可人之尤物，或慕男色，或愛男才，細膩生動，可讀性較強。本書作者儼然以無比艷羨的心態覬覦偷香竊玉等艷行，且拒不迴避具體性行為過程，甚至屢屢以一男數女聊床作樂為情節高潮，其「色」其「香」，的確使人疑為「天國」。

《飛花艷想》

清·道光年間禁遭禁原因：「女偷男」的新香艷情節
本書所寫風情，多涉淫盪，屬才子佳人小說的「旁流」典型。
除艷談性經驗及性感受外，還嘉偷窺他人性愛場景。與一般才子佳人小說「男偷女」定式不同，此書多寫「姐偷郎」的社會新風，其他有關「采戰之法」，江南選秀女造成民間男女亂配，甚至亂倫的情節，皆觸朝廷忌諱，屢屢遭查禁。

《空空幻》

清·道光年間禁遭禁原因：壓抑中的性幻想
清道光年間著名情愛小說，主要情節由醜陋男子艷羨風情所產生的「不安分」
的性幻想構成。書中鄙棄世俗情愛價值，大寫喜新而不厭舊的花痴型男子走馬燈般更換情人，不僅先後與十女發生性愛，且同時以數女為妻妾，日日聊床大戰，而女性亦縱情享樂，丫環拉小姐下水，小姐為情郎獵艷，最終姊妹、主僕、母女、閨友網常顛覆穢亂不堪，極逞性想像之奇，令人目瞪口呆。

《玉樓春》

清·嘉慶年間禁遭禁原因：房中術、性虐待情節
本書為臭名昭著的明清淫書《巫山艷史》的翻版，其刊刻書坊嘯花軒為康熙年間
專刊淫書的書坊。書中主人公皆不務正業，四處拈花惹草，以道家「房中術」折磨摧殘青春女性，品行極其惡劣，是封建男性歧視女性、虐待女性的一部活證。

《紅樓春夢》

清·嘉慶年間禁遭禁原因：格調低下、色情
本書為《紅樓夢》諸多續書中格調最為低下的一種。語言淫穢，情節以
《紅樓夢》中人物為主，但時有色情場面出現，對於少年男女間兩性關系，遠較《紅樓夢》更為直露，一經刊出，不僅立遭禁毀，即連大批推崇《紅樓夢》的文人學士，亦同聲討伐攻訐，成為一時盛事。
擴展閱讀：

《九尾龜》

九尾龜（清）張春帆著
《九尾龜》系晚清著名的艷情小說，其內容主要是描寫妓院情況與嫖客的狎妓生活，曾被胡適稱之為
「嫖界指南」。在十二集一百九十二回的鴻篇巨制里，作者以酣暢淋漓的筆墨，描寫了妓女、流氓、幫閑、腐吏、商賈、戲子等形形色色的人物，敘述了刁妓訛詐、庸臣弄權、官商勾結、公報私仇等奇奇怪怪的事件，深刻刻畫了中國近代都市生活的眾生相，充分反映了晚清社會政治的黑暗與腐敗，具有一定的批判現實意義。傷口語言典雅、情節曲折，那時而出現的吳語方言，又極生動地把人物的神韻表現出來。

H. 覆手繁華_by雲霓_txt全文免費閱讀

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I. 讀小說紅高梁有感

《紅高粱》是一個具有神話意味的傳說。整個小說在一種神秘的色彩中歌頌了人性與蓬勃旺盛的生命力。因此，贊美生命是該書的主題。「是要通過人物個性的塑造來贊美生命，贊美生命的那種噴涌不盡的勃勃生機，贊美生命的自由、舒展。
《紅高粱》並不是十分具有現實性的作品，也不是一種對民族文化的尋根。相反，在這個聯系三代的以過去時回敘出來的故事中，塑造的是一個未來意義的人格，是一種人格理想，超越了具體的社會表層，具有人的本性與本質的深度，《紅高粱》自始至終所呼喚的主題就是勃勃的生命力，就是張揚活得不扭曲、無拘無束、坦坦盪盪的生命觀。因此.擺在讀者面前的作品不是一個已被理解的世界，而是對一個世界的生命的理想。這種理想就是在那具有「太陽崇拜」的神話中。《紅高粱》不同於以往任何一部反映農民的書籍，它的視角已從傳統的對土地的禮贊轉向了對生命的禮贊。故事的超常特點決定了敘事的非現實性，故事的地點也被淡化。在《紅高粱》中甚至淡化了社會最基本的結構——村落。《紅高粱》的所有敘事元素與視聽元素都在為這種自然生命的熱烈、自由自在和痛快淋漓的風格服務。
與以往的探索小說不同，《紅高粱》雖然也承載了作者對生命主題的意念，但並不是完全像《黃土地》等探索淡化情節，靠純粹的語言的震撼力來直接表達導演的意念。作者在這部下小說中是從實處入手，從規定情境下的具體人物性格人手，編織一個完整、美妙動人的故事框架，從而使意念通過故事的曲折、人物的行為、動作自然而然地流溢出來。在此，作者是如何通過具體的方法來達到這兩者的完美結合的呢?
首先，《紅高粱》自身有一條完整的故事線，但這條敘事線大部分由文字感受來完成。《紅高粱》一開始，就傳來了「我」的敘述;「我給你說說我爺爺我奶奶的這段事，這段事在我老家至今還有人提起。」這是一個以現在時進行回述的讀點，這個「我」在此是一個故事的敘述者。由於他沒有在故事中出現，按理是一個客觀的敘述者，但他又是故事中人物的後代，這又使得他具有某種參與意識，從而又具有被敘述的意義。因此，這個讀點是非常奇特而又新穎的，它使作者在處理《紅高粱》時有了一種游刃有餘的讀點參照，非常自由而又具有全知性。同時，他的敘述的特點把故事拉遠，又具有歷史的間離效果。在此讀者基礎上，《紅高粱》在這開場中道明了故事的虛構性。「日子久了，有人信，也有人不信。」從而非常自如地把故事納入非現實的時空之中。
《紅高粱》中的人物關系、周圍環境、時間轉換等幾個主要情節轉折點，幾乎都是讀者感受的。如我奶奶與麻風掌櫃李大頭的關系，高梁地的「鬼氣」，新婚三天新娘回老家的規矩，李大頭被殺，禿三炮綁走我奶奶的過程，羅漢大爺的出走，日本人的出場等。《紅高粱》還承擔了一種「預敘」的功能，如抬轎出發時就告訴讀者，轎把式將成為我爺爺，這就增設了讀者的「期待讀欲」，使故事的進展更富有張力。《紅高粱》的空間與文字上也就能盡情揮灑，將大部分的文字用在表現顛轎、劫道、野合、敬酒神、日全食上，讓意念承附在具體的畫面上，依附於一個個具有強烈生命象徵意味的儀式之中，從而達到虛實相生的藝術境地。它「縫合」了過去與現在、意念與故事。
其次，當我們面對《紅高粱》時，就會感知到《紅高粱》都被那輝煌的紅色所浸透。紅色是太陽、血、高粱酒的色彩。在這里，《紅高粱》對色彩的運用是高度風格化的。開頭就是年輕漂亮、靈氣逼人的我奶奶那張充滿生命的紅潤的臉，接著就是占滿銀幕的紅蓋頭，那頂熱烈飽滿的紅轎子，野合時那在狂舞的高粱稈上閃爍的陽光，似紅雨般的紅高粱酒，血淋淋人肉，一直到那日全食後天地通紅的世界……，整部影片都被紅色籠罩。作者對這種基調的選擇幾乎完全剝奪了我們對《紅高粱》情節的關注，而進入一種對一個特定的造型空間的純粹情緒性體驗了。這是一種對完美自由的自然生命的渴望與贊美。這不是一個完全現實時空的再現，而是我們內在生命力的精神外化。《紅高粱》結束在那神秘的日全食中，紅色的擴張力獲得了一種凝固的近乎永恆的沉寂效果。黑紅色的高粱舒展流動充滿了整個《紅高粱》空間，極為輝煌、華麗、壯美。
第三，《紅高粱》的空間環境與造型描寫，都在努力尋求一種色彩的單純化和空間的神秘與闊大。一切瑣細的對比協調和過渡都被拋開，造成一種崇高神聖和神秘生命的生存空間。《紅高粱》主要是兩個空間環境：高梁地和釀酒作坊，釀酒作坊體現出生命的遠古意識，如風雨剝蝕、似古堡般的十八里坡的圓形門洞。而那片自生自滅的高粱地，則透著生命的神聖。當《紅高粱》上描寫高粱地時，它是作為一個巨大的自然生命符號群，舒展、盛大、堅強、熱烈、寬厚。《紅高粱》三次對高粱的渲染都呈現出一種人與自然生命的整一性。當我奶奶淚水滿面、仰天躺在我爺爺踩踏出來的聖壇上時，《紅高粱》上一連出現了四個疊化的狂舞的高潮。在這里，高粱地是生命誕生的見證。而在日本人強迫百姓踩踏高粱的中，又感到生命被摧殘的震撼。《紅高粱》結尾，我爺爺與我爹泥塑般立於血紅的陽光里，面對那高速流動的高梁的鏡頭，我們內心喚起的是一種對生命的自信和對熱烈悲壯的生命的禮贊。
當然，《紅高粱》在思想內涵和意蘊指向上也還存在一些值得探討的問題， 在<紅高粱>中設有兩條平行的線索,」過去式」寫爺爺和奶奶的愛情故事;」現在式」寫爺爺背著父親正在進行著的一場伏擊戰.這兩條線時隔幾十年,交叉進行,且均屬於過去,與現在無關.但令人無不驚詫的是,莫言何以能把他尚未經歷過的抗日戰爭寫的那樣波瀾壯闊,有聲有色;他何以具有如此豐富瑰麗的想像力;他的文字何能如此無拘無束舒捲自如;他怎麼就能把那驚心動魄的場面寫的飽滿暢酣淋漓盡致震撼人心.顯然,莫言在小說中的歷史描述別具一格.
莫言曾被歸為」尋根」一派,那麼莫言在自己的故鄉山東高密尋到了自己的根.對於莫言來說,高密是一個悖論,簡單說來它無疑是地球上最美麗又最醜陋,最超脫又最世俗,最聖潔又最齷齪,最英雄好漢又最王八蛋,最能喝酒又最能愛的地方.在這片神秘的土地上,莫言豎立起了一個復雜的形象-----爺爺(我們甚至可以忘掉他的名字),他是一個勞動者,一個殺人犯通姦犯,一個土匪,而他又是個抗日英雄.如此這樣一個形象,完全不同於文革文學當中平板的格式化的英雄形象,而集美醜善惡於一身,為當代讀者提供了全新的閱讀體驗.作品中的奶奶也是極端反傳統的.作為一個主宰自己命運的女性,奶奶反叛了傳統的價值道德觀念.當她被父母為換取一頭騾子而許配給麻風病人單扁郎時,她勇敢的選擇了與爺爺通姦,以此來進行反抗.而奶奶臨死的獨白正是對她一生最好的概括:
「天,你認為我有罪嗎?你認為我跟一個麻風病人同枕交頸,生出一窩癩皮爛肉的魔鬼,使這個美麗的世界污穢不堪是對還是錯.什麼叫貞潔?什麼叫正道?什麼叫善良?什麼是邪惡?你一直沒有告訴我,我只有按照我自己的想法去辦,我愛幸福,我愛力量,我愛美,我的身體是我的,我為自己做主,我不怕罪,不怕罰,我不怕進你十八層地獄.我該做的都做了,該乾的都幹了,我什麼都不怕.」
可見,莫言的歷史小說推翻了傳統抗戰小說創作中的二元對立模式,重構了歷史,模糊了過去和歷史,死亡和生存,以及善與惡,好與壞的界限.正因為如此,他的筆下才有如此豐滿而復雜的人物形象.
不僅如此,<紅高粱>里還在濃濃的鄉愁里洋溢著對父輩們的深深的崇拜:
「一隊隊暗紅色的人在高粱棵子里穿梭拉網,幾十年如一日.他們殺人越貨,精忠報國,他們演出過一幕幕英勇悲壯的舞劇,使我們這些活著的不肖子孫相形見拙,在進步的同時,我真切的感到種的退化」
在莫言的心裡,爺爺(父輩)充滿了讓人著迷的男性的力與美.爺爺是一個橋夫,但卻膽敢為了奶奶,為了一段」姦情」去殺人;他本是個農民,卻為反抗日寇而成為」余司令」.奶奶本是一女子,卻也感愛感恨,深明大義,具有男子漢的氣魄.就連當時年僅十多歲的父親,也是一個敢拿起勃郎寧就射的小英雄.這就是神秘的高粱地生活過的人們,他們代表著一種健康的精神-----而那片」高密輝煌」」凄涼可人」」愛情激盪」的紅高粱,就是莫言要尋找的故鄉,要尋找的精神家園吧.

J. 要兩篇600字左右的讀後感，謝謝。隨便兩篇都行。

1、
讀《童年》有感
最近，我讀了高爾基的著作《童年》，書中形象地描繪了主人公阿廖沙悲慘的童年。阿廖沙父母雙亡，而外祖父脾氣十分暴躁，只有外祖母疼愛他了。外祖父不太喜歡他，兩個舅舅更是討厭他。就在這樣惡劣的環境下，他卻走過來了。其實，阿廖沙的原型就是高爾基本人，高爾基借阿廖沙這個人物來描述自己的童年。這令我深深地體會到了當時那個年代的人的醜陋面目。高爾基的童年跟我們現在比起來，實在是太悲慘了!
我們多幸福啊，被父母寵著。每天坐在寬敞明亮的教室中，聽著老師講課;回家有大魚大肉等著你品嘗;你想要什麼，就給你什麼;如果有人欺負你，大人會毫不猶豫地狠狠地教訓那個人一番。而高爾基那個年代呢?高爾基很少有安寧的日子，幾乎天天有人傷害他、辱罵他、欺負他。我也有些想不明白，那些人做這一類損人不利己的事情干嗎呢?這些毫無意義的事情值得他們去做嗎?
所以，我們更要珍惜如今美滿、幸福的生活。我們要抓住童年的尾巴，努力學習，千萬別身在福中不知福。這樣優秀的學習環境，這樣美好的童年生活，我們再不好好學習，那就太對不起父母了。
如今，眼看童年就要走了，迎來的是充滿活力的少年，讓我們珍惜童年的最後一刻，稍不留神，童年就會離我們遠去，抓住童年最後的時光，留下我們對童年最美好的印象吧!

2、
《愛的教育》,書名使我思考,在這紛紜的世界裡,愛究竟是什麼 帶著這個思考,我與一個義大利小學生一起去探尋案. 《愛的教育》採用日記的形式,講述一個叫安利柯的小男孩成長的故事,記錄了他一年之內在學校,家庭,社會的所見所聞,對祖國,父母,師長,朋友的真摯的愛,有著感人的力量.文章中孩子們所表現的更多的是閃光的美德,這正是小說極力頌揚的地方.小說記錄了長輩們對孩子的教育和啟示,附在日記後面還以第二人稱寫了他們嘔心瀝血的教子篇.這本小說在漫長的歲月里,它陪伴一代又一代的孩子成長.可以說,這是一本永遠不會過時的書.它用愛塑造人,引導我們永遠保持一顆勇於進取而善良真誠的心,愛祖國,愛人民,同情人民的一切不幸與苦難.這本書一出版就受到教育界的重視和歡迎.有夏先生的推崇當然是個原因,還有個更重要的原因,當時有許多教師要求沖破封建主義的束縛,而這部小說給他們塑造了一個可以讓他們仿效的榜樣——當然,實際上體現的是小資產階級知識分子的理想.
愛,像空氣,每天在我們身邊,因其無影無形就總被我們忽略.其實他的意義已經融入生命.就如父母的愛,不說操勞奔波,單是往書架上新置一本孩子愛看的書,一有咳嗽,葯片就擺放在眼前,臨睡前不忘再看一眼孩子,就是我們需要張開雙臂才能擁抱的深深的愛.當我們陷入困境,沒人支持,是父母依然陪在身邊,晚上不忘叮囑一句:早點睡.讀了安利柯的故事,我認識到天下父母都有一顆深愛子女的心.安利柯有本與父母共同讀寫的日記,而現在很多學生的日記上還掛著一把小鎖.最簡單的東西卻最容易忽略,正如這博大的愛中深沉的親子之愛,很多人都無法感受到.
如果說愛是一次旅遊,也許有人會有異議.但愛正是沒有盡頭的,愉快的旅遊.把生活看成旅遊,一路上邊走邊看,就會很輕松,每天也會有因對新東西的感悟,學習而充實起來.於是,就想繼續走下去,甚至投入熱情,不在乎它將持續多久.這時候,這種情懷已升華為一種愛,一種對於生活的愛.讀《愛的教育》,我走入安利柯的生活,我走入安利柯的生活,目睹了他們是怎樣學習,生活,怎樣去愛.在感動中,我發現愛中包含著對於生活的追求.
如果愛是奔騰的熱血,是跳躍的心靈,那麼,我認為這就是對於國家的崇高的愛.也許它聽起來很"口號",但作為一個有良知的人,這種愛應牢牢植入我們的心田.當讀到安利柯描繪的一幅幅義大利人民為國炸斷了雙腿,淋彈死守家園的動人場面時,我不禁想到我們祖國大地上也曾浸透了中華兒女的血.同樣是為了自己國家的光明,同樣可以拋棄一切地廝拼,我被這至高無上的愛的境界折服.我不需為祖國拋頭顱了,但祖國需要我們的還有很多.愛之所以偉大,是因為它不僅僅對個人而言,更是以整個民族為榮的尊嚴與情緒.
轉眼間,我們離開《愛的教育》所記載的那個年代已經很久了,但是"愛"這種教育的方式卻永遠不應該遠離我們,特別是遠離我們這些教育戰線上的工作者.我們要全身心的去愛我們的每一個學生,關心他們的成長,為他們的每一點進步而欣慰,用愛的泉水去滋潤孩子們幼小的心靈,讓孩子們沐浴在愛的陽光中,自由,健康的成長!
《愛的教育》中,把愛比成很多東西,確是這樣又不僅僅是這些.我想,"愛是什麼"不會有明確的答案,但我已經完成了對於愛的思考——愛是博大的,無窮的,偉大的力量.是教育中所不能缺少的.

3、
《紅字》是美國小說家霍桑最傑出的代表作,也是整個美國浪漫主義小說中最有聲望的權威作品之一.小說的故事發生在十七世紀中期加爾文者派統治下的波士頓,作者從當時的社會現狀入手,通過一個感人的愛情故事悲劇來揭露當局對人們精神,心靈和道德的摧殘.

海絲特*白蘭是一個在婚姻上遭到不幸的女人,年輕美貌,卻嫁給了身體畸形多病的術士羅傑*齊靈沃斯,夫妻間根本談不上愛情,後來,羅傑又在海上失蹤,杳無音訊,白蘭孤獨的過著日子.這時一個英俊有氣魄的青年牧師,亞瑟*丁梅斯代爾闖入了她的生活,他們真誠的相愛了,度過了一段隱私但熱烈的愛情生活.不久,白蘭由於懷孕的隱情暴露,以通姦罪被抓,在獄中生下了女兒小珠兒.

按照當時的教規,白蘭只有交代姦夫的姓名才能獲得赦免,否則將受懲罰.然而執行審訊任務的卻正是他的情人.白蘭寧願獨自忍受任何懲罰,為了把她和丁梅斯代爾之間的愛情深深地埋在心中,她堅強的挺住了.

海絲特*白蘭受到了懲罰,她必須終身穿著一件綉著紅色A字的外衣.字母A代表"通姦(Altery)"一詞.白蘭帶著小珠兒離群獨居,在郊外偏僻的茅舍中過者孤寂的生活.而用心險惡的前夫羅傑發現了丁梅斯代爾的反常表現,利用牧師痛苦和矛盾的心情,不斷地折磨他,終於丁梅斯代爾在他即將升為主教的前夕,當眾宣布了自己的秘密,丁梅斯代爾向周圍的人們展露了這首愛情的頌歌.當他把自己的胸衣扯開時,一個猩紅的A字烙在他的胸前.他在自己的愛人身邊離開了人世.

海絲特*白蘭,他堅強,有毅力,對愛情忠貞不渝.雖然被統治者認為有罪,但她是清白的,純潔的.她的精神不斷上升,成為真,善,美的化身.她的舉動是對封建政權與教權壓迫下的愛情,人權和自由的充分肯定.

丁梅斯代爾最初與白蘭產生了熾熱的的愛情,雖然他一度退卻了,為自己能夠隱蔽的安慰,但內心的痛苦並沒有因他的安全而平息,相反,越來越強烈.他與白蘭的約會,他在枷刑台上的自我懺悔,他們的逃跑計劃,以及最後的公開演說,都成為了丁梅斯代爾向著愛情的祭壇一步步走近的腳印.最後他扯開上衣,人們見到了烙在他胸口的紅色A字.這個A字實際上是烙在他的心上的,這是愛情的升華.

作者用薔薇花象徵美與善,用監獄象徵死亡,用一道光,一隻鳥……象徵丁梅斯代爾與白蘭之間的愛情的結晶——小珠兒,使作品充滿著一股迷人的魄力.

在作品的最後,在白蘭和丁梅斯代爾合用的墓碑上刻著這樣一句話:"一片墓地上,刻著血紅的A字."這句話不可謂不意味深長.