青春小說主人公王栓

1. 青春×機關槍的角色簡介

立花螢（立花 蛍（たちばな ほたる））
聲優：小松未可子
血型：A
生日：4月1日
身高：170cm
體重：55kg
【配槍：H&K G3 SAS HC（短機關槍）】
本作的主人公，外表看起來像個男孩，實際上是個女孩。其真身除了好友鼎，無其他人知道，後被綠永將發現，再後來細川春樹也知道了這件事。在高中擔任學生會會長。是個富有正義感的人（不過某種意義上是「亂來的自我主義（正宗語）」），不管是在學校還是在校外都打擊著罪惡。武鬥派學生。
每次都會以「立花我...」開頭說話。一旦認真起來就會黑化，而且神情非常嚇人。在第十七話中向松岡正宗與雪村透坦白自己是女生，還讓松岡摸了胸，卻被他說是平板。
槍戰上是不折不扣的外行人。射擊技巧很爛，同時又堅持己見，很頑固。然而卻具有很強的野性和直覺，奔跑速度和體力驚人的高。在以「正義感」為前提的情況下，會展現出她真正的實力。
由於誤會了松岡並打壞了牛郎店的物件，被要求償還債務而被拉入生存游戲，債務還清後，因自身對生存游戲的喜愛，繼續待在松岡的隊伍「玩具☆槍槍」。
為了玩具☆槍槍不讓女性加入這則規定而困擾。在面對罪惡時會露出猙獰的表情，身體能力過人是松岡找他加入團隊的原因之一，但是命中率極低。 松岡正宗（松岡 正宗（まつおか まさむね））
聲優：前野智昭
血型：O
生日：12月24日
身高：180cm
體重：70kg
【配槍：沙漠之鷹（手槍）】
職業是牛郎。住在立花隔壁203室。
槍隊「玩具☆槍槍」的中心人物。將立花拉入生存游戲的人。有著看穿整個戰場情況的能力，是一個出類拔萃的司令。因為職業是牛郎，所以擅長察言觀色和應對不同場面。一直都想激發立花的潛能，想把她培養成出色的槍手。
雖然和立花同隊也住同一所公寓，但並不知道立花的真實性別。對立花很好，也和立花鬧過小矛盾，卻又和好如初。
帶領自己隊伍參加了TGC比賽，但並不是為了得到獎賞，而是為了其他事。
似乎對立花有特別的好感，在第十七話中夢見立花穿女裝，並希望立花是個女生。擅長料理。沒有取名字的天分。
漫畫中透露本來跟綠永將同一個生存游戲隊伍，後因不明原因而解散，非常崇拜綠永將。 雪村透（雪村 透（ゆきむら とおる））
聲優：松岡禎丞
血型：AB
生日：8月14日
身高：173cm
體重：54kg
【配槍：德拉古諾夫（狙擊槍）】
「玩具☆槍槍」中的另一位成員。職業是工口漫畫家，專畫SM的變態漫畫家。經常表現得柔弱可憐，但是強硬起來也非常帥氣。雖然時而抖M時而抖S，但實際上卻是個非常溫柔的人，被他認可的人他就會用心地守護，雖然看上去很宅，但實際上是玩具槍槍隊員之間互相溝通的重要角色，非常關心玩具槍槍的成員。經常在公共場合看工口書籍，喜歡玩工口游戲，還常常拿給立花看，讓立花很不好意思。
小時候被好朋友出賣，因而不願再相信他人，只相信著出手救過自己的松岡。立花剛入隊時參加練習賽，雪村本身在後方保護立花，卻沒有去阻擊敵人實行保護，而是把她單獨留在那裡。事後，對立花說不想跟立花做朋友，卻被立花執意要求做好朋友。因為立花的信任，而成為了互相信任的隊友和朋友。成為朋友後非常黏人，對立花相當好，每次立花有煩惱都是雪村察覺並開解她。
非常在乎松岡正宗，把松岡正宗當成自己唯一的朋友，家裡存著很多松岡正宗中學時候的照片。因為綠永將傷害了松岡的緣故，十分討厭他。
在隊伍中擔任狙擊手，擅長遠距離攻擊，近戰能力很弱。 細川春樹（細川 春樹（ほそかわ はるき））
血型：B
生日：3月3日
身高：174cm
體重：57kg
【槍支：搭載M320A1榴彈發射器的SCAR HEAVY】
細川春花的雙胞胎哥哥，外號是「春春樹」。曾經因為沒有勇氣向松岡正宗道歉而退出「玩具☆槍槍」，其實自己也挺想回去的，在第二十四話中重新回到原隊伍，鼓起勇氣向松岡正宗道歉了。似乎非常害怕弟弟細川春花（二十八話稍微好轉）。使用的槍支與細川春花的一樣。
在立花加入之前，原屬於玩具☆槍槍。之前參加TGC與星白對戰後以輸得體無完膚為原因，從隊伍中離去。在那時對想留下他的松岡很粗暴的說了「因為你的關系，最討厭生存游戲了呢」。其實一直在特訓，想找機會與松岡和解但卻被後來的立花搶先加入而有些懷恨在心，第一次與立花見面時帶著防毒面具，因此難以被認出。知道立花是女生（摸胸了）。在發現立花是女生之後拿來當作使喚她的籌碼，最後由立花解除三人的心結而回歸隊伍。個性非常悲觀，在漫畫中立花表示和他非常合不來。談到槍的種類時就會滔滔不絕，非常投入。 綠永將（綠 永將（みどり ながまさ））
聲優：興津和幸
血型：AB
生日：2月29日
身高：175cm
體重：62kg
【配槍：溫徹斯特M1887（杠桿式連發霰彈槍）】
隊伍「星白」的隊長。實力很強。和松岡、雪村有一段淵源。被雪村稱為惡魔般的男人。職業是小兒科醫生。因為醫生的關系，最先發現立花是女生的人。
立花所使用的G3 SAS也是由綠推薦的。在與立花第一次見面時表現得很溫柔，可是卻有腹黑的一面。在立花選槍不注意的時候觸碰了立花的身體，而知道了立花的真實性別。開始對松岡選擇立花入隊而表示輕蔑和質疑。不過卻期待著TGC比賽。聲稱「遇到了很有趣的玩具」。然而有一次卻在立花迷茫自疑時用自己的方法開導立花（立花找上門來要求決斗時）。似乎對松岡有著執念，兩人過去交情很好。
漫畫中，也在TGC一戰內以此牽制住了立花，讓赤羽市有機會射中她。表面看起來很好，但其實個性非常扭曲抖S，曾用槍折磨松岡和前來救他的雪村。原本和松岡為同一生存游戲隊伍，後來因不明原因解散。和松岡一樣沒有取名天分。 藤本高虎（藤本 高虎（ふじもと たかとら））
聲優：木村良平
血型：A
生日：11月11日
身高：188cm
體重：82kg
【配槍：無痛槍（機關槍）】
職業是小兒科醫生。可小孩子都覺得他很可怕。生存游戲里號稱「強襲的擊滅王」。
崇拜綠永將，喜歡被調教。平時性格溫和、可愛，但在接受綠永將的命令時嚴肅認真。
和立花螢對戰，被立花的突襲嚇到。雖然立花忘記開保險栓，但藤本承認自己輸了，返回了待命區，同時頗為高興，似乎是由於可以得到綠永將的比賽輸掉後的懲罰「調教」...... 赤羽市（赤羽 市（あかばね いち））
聲優：喜多村英梨
血型：O
生日：10月10日
身高：150cm
體重：42kg
【配槍：PSG1（狙擊槍）】
職業是呼吸內科護士。稱號「鷹眼」，和雪村透一樣是隊伍里的狙擊手。
對綠永將有好感，稱呼其為「綠老師」，常和藤本拌嘴。外表嬌小可愛。和雪村對上後，被雪村吐槽「胸真是大啊，搖搖晃晃的！」具有一定的身手。就算遇到意料之外的事，也非常冷靜。
喜歡當狙擊手的原因是喜歡在暗處出其不意的解決掉敵人。生存游戲對上敵人時，會狂熱黑化。 細川春花（細川 春花（ほそかわ はるか））
血型：B
生日：3月3日
身高：175cm
體重：59kg
【槍支：搭載M320A1榴彈發射器的SCAR HEAVY（和細川春樹一樣）】
職業是醫生，細川春樹的雙胞胎弟弟。是個面癱，然而在哥哥面前會迅速瓦解，重度兄控（痴漢）。什麼事做得都比哥哥好（給細川春樹留下了心理陰影）。
使用的槍支和細川春樹的一樣，非常熱衷於玩生存游戲，並且加入了綠永將的隊伍。
因為自己在各方面傑出而甚至在生存游戲里贏了春樹而被避而不見感到痛苦。 相樂華子（相楽 華子（さがら はなこ））
聲優：植田佳奈
某隊隊長，被油川惠和河本三木三郎稱為可愛的隊長。人非常親切。和立花在定期會議上相遇的女性生存游戲玩家。周圍的人因仰慕而稱「相樂隊長」。平常時為OL、與同一個公司身為上司的油川恵、部下的河本三木三郎也會參加定期會議。 油川惠
某隊隊員，非常敬仰自己的隊長。 河本三木三郎
某隊隊員，非常敬仰自己的隊長。 西信長
「九尾」隊隊長，23歲，出場時稱自己為「【九尾】筆頭」，喜歡角色扮演，經常穿校服，作戰時帶著一面有特色的白狐面具。隊伍的特色是不使用槍械，即只進行近身搏鬥。 喜多蘭丸
「九尾」隊隊員，男扮女裝的高個男子（比松岡正宗還高），喜歡松岡正宗，於是便成為了雪村透的「情敵」之一。 南濃秀
「九尾」隊隊員，23歲，出場時被西信長稱為「這根沒特色的大木頭」。 矢島鼎（矢島 鼎（やじま かなえ））
聲優：堀江由衣
立花螢的好朋友，被松岡正宗和雪村透誤認為是立花的女朋友。跟立花同一個高中的朋友。和立花開始接觸生存游戲具有極大原因的人物。
對於立花參加生存游戲這件事非常的生氣，並強烈阻止她加入槍隊，但最後還是被立花說服了。 宇佐木歲三（宇佐木 歳三（うさぎ としぞう））
聲優：稻田徹
血型：B
生日：6月19日
身高：198cm
體重：95kg
生存游戲商店「ECHIZEN」的店長，常被以為是守門人，跟龜梨總司曾在同一生存游戲隊伍，曾經給立花螢做過測試。
有一個可愛的女兒（蘭），並且非常疼愛她。 龜梨總司（亀梨 総司（かめなし そうじ））
聲優：東地宏樹
血型：A
生日：12月18日
身高：178cm
體重：70kg
TGC比賽的主辦者，面部表情總是嚴肅僵硬。聲稱自己是由日本軍隊嚴格訓練出來的優秀士兵，蘭（宇佐木歲三的女兒）喜歡的人，貌似是未婚夫。和宇佐木歲三曾在同一個生存游戲隊伍，似乎很崇拜他。

2. 急求 魯迅《葯》每個章節的簡單概括～

第一章節：小栓病了，老栓和華大媽湊錢要去給小栓買葯。第二章節：老栓把葯拿了回來給小栓吃下了.第三章節：老栓和華大媽跟人在店裡討論小栓的病，也在討論小栓吃的葯竟是帶血的饅頭。最後一個章節:小栓吃了葯沒好，最後還是死了。
結構：《葯》有一明一暗兩條線索，明線是華老栓一家，暗線是夏瑜一家。明線：一個秋天的後半夜，華老栓到刑場買「葯」－→當天早上，小栓在茶館吃「葯」－→當天上午，茶客在華家茶館談「葯」－→第二年清明，華大媽為小栓上墳。暗線：夏瑜在刑場就義－→夏瑜的血在茶館被吃－→茶客在茶館談夏瑜－→夏四奶奶上墳。
明線是主線，突出群眾的愚昧麻木；暗線是次線，揭示革命者的悲哀。兩條線從並行到融合，突出因群眾的冷漠而帶來的革命者的悲哀。
對《葯》的線索也有不同意見。有人說「暗線是矛盾的主要方面」，是《葯》的主線，夏瑜的主人公的地位是「擺好了的，確定了的」。也有人說，《葯》描寫了「兩個主人公」，又有人說《葯》「是一篇沒有主人公的小說」，明暗兩條線也就沒有主次之分了。
《葯》是魯迅先生寫於1919年4月25日的短篇小說，作品通過對茶館主人華老栓夫婦為兒子小栓買人血饅頭治病的故事，揭露了封建統治階級鎮壓革命，愚弄人民的罪行，頌揚了革命者夏瑜（人物原型是秋瑾）英勇不屈的革命精神，惋惜地指出了辛亥革命未能貼近群眾的局限性。
作品以華老栓夫婦給兒子治病為明線，以革命者夏瑜被反動派殺害為暗線，兩線交織，結構完整。這篇文章被收錄在魯迅先生的短篇小說集《吶喊》中。也是魯迅先生的經典作品之一。

3. 如何看待路遙《人生》中巧珍對於加林的感情

巧珍對於加林的感情那是一種最淳樸無私的愛。高加林從農村，城市又重回農村的經歷，帶出了高加林與農村女子巧珍的感情線。
出生於黃土地的巧珍心地善良，從一開始對高加林多年的暗戀，到後面有勇氣直白的表白，看到一個敢於打破舊社會思想的勇敢女性。
巧珍對高加林一往情深，無私的容納高加林的缺點過失，撫平高加林矛盾內心溫柔慰藉。
巧珍對高加林樸素無私的愛，是內心超我意識為主導的體現。在巧珍的眼裡，加林哥有文化、有思想，他說的一定有道理。不管別人如何譏笑，她為了加林的愛情什麼都可以忍受。
高加林和巧珍相約去縣城。對於巧珍來說，需要巨大勇氣。巧珍對加林的感情，可以說願意為他生，願意為他死。不怕父親的打罵，加林哥讓她一起跳崖，她也會眼睛不閉就跟他跳下懸崖。
巧珍可以為高加林做一切事情，不計較對她的情感傷害，天真的處處為加林著想，充分體現了一個黃土高原，大字不識沒有讀書女孩的天真淳樸情感。

4. 求助！sos，怎樣將小說的開頭，中間，結尾，劃分連貫好

小說並沒有一定的寫法。我的話至多不過是供參考而已。
大多數的小說里都有一個故事，所以我們想要寫小說，似乎也該先找個故事。找什麼樣子的故事呢？從我們讀過的小說來看，什麼故事都可以用。戀愛的故事，冒險的故事固然可以利用，就是說鬼說狐也可以。故事多得很，我們無須發愁。不過，在說鬼狐的故事裡，自古至今都是把鬼狐處理得象活人；即使專以恐怖為目的，作者所想要恐嚇的也還是人。假若有人寫一本書，專說狐的生長與習慣，而與人無關，那便成為狐的研究報告，而成不了說狐的故事了。由此可見，小說是人類對自己的關心，是人類社會的自覺，是人類生活經驗的紀錄。
那麼，當我們選擇故事的時候，就應當估計這故事在人生上有什麼價值，有什麼啟示；也就很顯然的應把說鬼說狐先放在一邊——即使要利用鬼狐，發為寓言，也須曉得寓言與現實是很難得諧調的，不如由正面去寫人生才更懇切動人。
依著上述的原則去選擇故事，我們應該選擇復雜驚奇的故事呢，還是簡單平凡的呢？據我看，應當先選取簡單平凡的。故事簡單，人物自然不會很多，把一兩個人物寫好，當然是比寫二三十個人而沒有一個成功的強多了。寫一篇小說，假如寫者不善描寫風景，就滿可以不寫風景，不長於寫對話，就滿可以少寫對話；可是人物是必不可缺少的，沒有人便沒有事，也就沒有了小說。創造人物是小說家的第一項任務。把一件復雜熱鬧的事寫得很清楚，而沒有創造出人來，那至多也不過是一篇優秀的報告，並不能成為小說。因此，我說，應當先寫簡單的故事，好多注意到人物的創造。試看，世界上要屬英國狄更司的小說的穿插最復雜了吧，可是有誰讀過之後能記得那些勾心鬥角的故事呢？狄更司到今天還有很多的讀者，還被推崇為偉大的作家，難道是因為他的故事復雜嗎？不！他創造出許多的人哪！他的人物正如同我們的李逵、武松、黛玉、寶釵，都成為永遠不朽的了。注意到人物的創造是件最上算的事。
為什麼要選取平凡的故事呢？故事的驚奇是一種炫弄，往往使人專注意故事本身的刺激性，而忽略了故事與人生有關系。這樣的故事在一時也許很好玩，可是過一會兒便索然無味了。試看，在英美一年要出多少本偵探小說，哪一本里沒有個驚心動魄的故事呢？可是有幾本這樣的小說成為真正的文藝的作品呢？這種驚心動魄是大鑼大鼓的刺激，而不是使人三月不知肉味的感動。小說是要感動，不要虛浮的刺激。因此，第一：故事的驚奇，不如人與事的親切；第二：故事的出奇，不如有深長的意味。假若我們能由一件平凡的故事中，看出他特有的意義，則人同此心，心同此理，它便具有很大的感動力，能引起普遍的同情心。小說是對人生的解釋，只有這解釋才能使小說成為社會的指導者。也只有這解釋才能把小說從低級趣味中解救出來。所謂《黑幕大觀》一類的東西，其目的只在揭發丑惡，而並沒有抓住丑惡的成因，雖能使讀者快意一時，但未必不發生世事原來如此，大可一笑置之的犬儒態度。更要不得的是那類嫖經賭術的東西，作者只在嫖賭中有些經驗，並沒有從這些經驗中去追求更深的意義，所以他們的文字只導淫勸賭，而絕對不會使人崇高。所以我說，我們應先選取平凡的故事，因為這足以使我們對事事注意，而養成對事事都探求其隱藏著的真理的習慣。
有了這個習慣，我們既可以不愁沒有東西好寫，而且可以免除了低級趣味。客觀事實只是事實，其本身並不就是小說，詳密的觀察了那些事實，而後加以主觀的判斷，才是我們對人生的解釋，才是我們對社會的指導，才是小說。對復雜與驚奇的故事應取保留的態度，假若我們在復雜之中找不出必然的一貫的道理，於驚奇中找不出近情合理的解釋，我們最好不要動手，因為一存以熱鬧驚奇見勝的心，我們的趣味便低級了。再說，就是老手名家也往往吃虧在故事的穿插太亂、人物太多；即使部分上有極成功的地方，可是全體的不勻調，顧此失彼，還是勞而無功。
在前面，我說寫小說應先選擇個故事。這也許小小的有點語病，因為在事實上，我們寫小說的動機，有時候不是源於有個故事，而是有一個或幾個人。我們倘然遇到一個有趣的人，很可能的便想以此人為主而寫一篇小說。不過，不論是先有故事，還是先有人物，人與事總是分不開的。世界上大概很少沒有人的事，和沒有事的人。我們一想到故事，恐怕也就想到了人，一想到人，也就想到了事。我看，問題倒似乎不在於人與事來到的先後，而在於怎樣以事配人，和以人配事。換句話說，人與事都不過是我們的參考資料，須由我們調動運用之後才成為小說。比方說，我們今天聽到了一個故事，其中的主人翁是一個青年人。可是經我們考慮過後，我們覺得設若主人翁是個老年人，或者就能給這故事以更大的感動力；那麼，我們就不妨替它改動一番。以此類推，我們可以任意改變故事或人物的一切。這就彷彿是說，那足以引起我們注意，以至想去寫小說的故事或人物，不過是我們主要的參考材料。有了這點參考之後，我們須把畢生的經驗都拿出來作為參考，千方百計的來使那主要的參考豐富起來，象培植一粒種子似的，我們要把水份、溫度、陽光……都極細心的調處得適當，使他發芽，長葉開花。總而言之，我們須以藝術家自居，一切的資料是由我們支配的；我們要寫的東西不是報告，而是藝術品 --藝術品是用我們整個的生命、生活寫出來的，不是隨便的給某事某物照了個四寸或八寸的像片。我們的責任是在創作：假借一件事或一個人所要傳達的思想，所要發生的情感與情調，都由我們自己決定，自己執行，自己作到。我們並不是任何事任何人的奴隸，而是一切的主人。
遇到一個故事，我們須親自在那件事里旅行一次不要急著忙著去寫。旅行過了，我們就能發現它有許多不圓滿的地方，須由我們補充。同時，我們也感覺到其中有許多事情是我們不熟悉或不知道的。我們要述說一個英雄，卻未必不教英雄的一把手槍給難住。那就該趕緊去設法明白手槍，別無辦法。一個小說家是人生經驗的百貨店，貨越充實，生意才越興旺。
旅行之後，看出哪裡該添補，哪裡該打聽，我們還要再進一步，去認真的扮作故事中的人，設身處地的去想像每個人的一切。是的，我們所要寫的也許是短短的一段事實。但是假若我們不能詳知一切，我們要寫的這一段便不能真切生動。在我們心中，已經替某人說過一千句話了，或者落筆時才能正確地用他的一句話代表出他來。有了極豐富的資料，深刻的認識，才能說到剪裁。我們知道十分，才能寫出相當好的一分。小說是酒精，不是攙了水的酒。大至歷史、民族、社會、文化，小至職業、相貌、習慣，都須想過，我們對一個人的描畫才能簡單而精確地寫出，我們寫的事必然是我們要寫的人所能擔負得起的，我們要寫的人正是我們要寫的事的必然的當事人。這樣，我們的小說才能皮裹著肉，肉撐著皮，自然的相聯，看不出虛構的痕跡。小說要完美如一朵鮮花，不要象二簧行頭戲里的「富貴衣」。
對於說話、風景，也都是如此。小說中人物的話語要一方面負著故事發展的責任，另一方面也是人格的表現--某個人遇到某種事必說某種話。這樣，我們不必要什麼驚奇的言語，而自然能動人。因為故事中的對話是本著我們自己的及我們對人的精密觀察的，再加上我們對這故事中人物的多方面想像的結晶。我們替他說一句話，正象社會上某種人遇到某種事必然說的那一句。這樣的一句話，有時候是極平凡的，而永遠是動人的。
我們寫風景也並不是專為了美，而是為加重故事的情調，風景是故事的衣裝，正好似寡婦穿青衣，少女穿紅褲，我們的風景要與故事人物相配備--使悲歡離合各得其動心的場所。小說中一草一木一蟲一鳥都須有它的存在的意義。一個迷信神鬼的人，聽了一聲鴉啼，便要不快。一個多感的人看見一片落葉，便要落淚。明乎此，我們才能隨時隨地的搜取材料，准備應用。當描寫的時候，才能大至人生的意義，小至一蟲一蝶，隨手拾來，皆成妙趣。
以上所言，系對小說中故事、人物、風景等作個籠統的報告，以時間的限制不能分項詳陳。設若有人問我，照你所講，小說似乎很難寫了？我要回答也許不是件極難的事，但是總不大容易吧！

5. 時文選粹讀書筆記

時文選粹讀書筆記:

自卑也是一種力量

① 看過很多描寫一個人應該怎樣自信的文章，它們說得非常有道理。我們的生命之所以能擁有某種高度，是因為我們的心靈已經抵達了它，否則，你永遠只能是山腳下一棵矮小的狗尾巴草。然而，一般的人很少想到適當的自卑有時也是一種生命的補液，偶爾使用它，我們的事業之花就會開放得更艷更美，也更持久。

②或許你早已聽說過奧地利小說家卡夫卡的故事。卡夫卡出生於布拉格一個猶太商人家庭，他的父親性情暴躁，而且非常專制，這使卡夫卡從小就形成了敏感多疑、憂郁孤獨的性格，他有時不免有點自卑。事業最不順的時候，他甚至說過「巴爾扎克的手杖上寫著『我粉碎了一切困難』，我的手杖上寫著『一切困難粉碎了我』」這樣很絕對的話，不過，卡夫卡沒有放任這種自卑，而是一直企圖超越自己，終於寫出了《變形記》、《城堡》這樣的優秀小說，成為西方現代派文學的鼻祖。

③擁有一點點自卑之心，對人生多有教益。愛迪生的學業成績差得讓老師想跳樓，為此，老師竟建議家長讓他退學。愛迪生也曾自卑過，但他把這種自卑當成動力，最後成了偉大的發明家。普希金當學生時，他的數學一塌糊塗，無論做什麼題目，也不管運用哪種方法，最後他都會讓答案等於零。為了自我鼓勁，他選擇了寫詩，結果成為一代文豪。…………

讀《命運》有感

前陣子在書城買了本書，叫《滴水藏海》，里邊有300個經典的哲理故事。現在我來品味一篇小故事，叫《命運》。
《命運》講的是連個孩子的命運，一個被高僧占卜為「狀元」，另一個為「乞丐」。二十年後，當初的「狀元」成了乞丐，而「乞丐」卻成了「狀元」。
上帝說：「我賦予每個人的天分之占他命運的三分之一，其餘的在於他如何去把握。」
看了這段話，我很受觸動。把握，把握命運，多簡單的字眼，可是又有多少人真正把握住了自己的命運呢？不必埋怨自己的天分，更不必埋怨自己的命運，因為命運掌握在自己的手中，你隨時都可以改變它的！只要你願意.

讀《永別了武器》有感
一個告別了武器的人,不是敵人的俘虜,就是愛的俘虜.我不是不善於自我保護,實在是一個放棄自我保護的人.就如同生命的資料庫,已經不需要進入的密碼,隨時都可以打開全部程序,可以讀出全部的文件.我說的俘虜,就是這個意義上的俘虜.當我把自我放到陽光下的時侯,我明白從此不能有所偽裝,隱蔽的日子一想起就令人不安.當我意識到抗拒的無奈,有多少時間無可挽回,有多少記憶漸漸從內心淡出.說到底,俘虜就是一個不能抵擋傷害的人,就是要有足夠的勇氣放棄希望,必須承受生存的全部壓力.本來,在屬於個人的空間,可以沉浸於獨自的幻想,可以從塵埃里開出虛擬的花朵.而一個放棄自我保護的人是連欺騙自己都不能,只有不斷地凈化內心世界.

《哈姆雷特》讀後感
莎翁的《哈姆雷特》是一部經典的代表作.這本書在表面情節上與歷史的傳說並沒有多大的區別,講的還是丹麥王子為父報仇的故事,其中充滿了血腥暴力和死亡.正如
劇中人霍拉旭所說: 你們可以聽到姦淫殘殺,反常修理的行為,冥冥中的判決,意外的屠戮,藉手殺人的狡計,以及陷入自害的結局. 曲折選宕的情節,緊緊圍繞著復仇
而展開.哈姆雷特從德國的威登堡匆匆趕回國內,是來參加他父親的葬禮的,使他不能接受的是,他未趕上父親的葬禮,卻目睹了母親與叔叔克勞迪斯的婚禮,這已使哈姆萊特疑竇在心,加之夜晚在王宮城堡的露台上與父親的亡魂相見,亡魂哀訴,這樁暴行是哈姆雷特的叔叔所為,並要他為父報仇.至此,他開始了艱難的復仇歷程,與克勞迪斯展開了你死我活的較量.最終,向克勞迪斯發出了復仇之劍.

《基督山伯爵》讀後感
愛也徹底,恨也徹底.報恩也徹底,復仇也徹底.這就是在我讀完《基督山復仇記》後最大的感受.中國有句俗語叫做君子報仇,十年不晚,報仇也是需要養精蓄銳的,並不是憑著一時的心緒就可輕舉妄動的.而基督山伯爵,則是最具體的用自己的行動闡釋了這句俗語的.在經歷十四年的地牢生涯後,他的人生要義就是找尋曾經的親人,曾經的恩人和曾經的仇人.在確認了所要尋找的人以後,他並沒有如我們在武俠小說里所見的那樣,於恩人抱拳雲赴湯蹈火,再所不惜,於仇人一劍刺死.他選擇了他自己的方式.對曾經有恩於自己的船主一家,他竭其所能,默默地支持著,以各種各樣的方式,卻從來不讓他們知道其實自己就是為了報恩而來.如果說他的報恩令人感動,那他的復仇則是如此的淋漓盡致,在我們也有幾度的叫好後不免有點心驚.
《釋夢》讀後感
弗洛伊德(1856--l939)是奧地利著名的精神病學家,精神分析學派的創始人.他的著作橫跨半個世紀,對文學,哲學,神學,倫理學,美學,政治科學,社會學和大眾心理產生了廣泛而深入的影響,如果以影響的范圍作為衡量偉大的標准,那麼弗洛伊德無疑是最偉大的心理學家.弗洛伊德發動了人類思想史上又一次哥白尼式革命,他指出人類的無意識是無法被意識所控制,人類的潛意識中蘊含了巨大的心理內容,他以最理性的聲音訴說了人類的無理性.《釋夢》是弗洛伊德支柱性的學術著作.通過對夢的研究極大地拓展了人類對自身的探究的幅度,對我們的生活產生了深遠的影響.

《紅與黑》讀後感
作家筆下展現的,首先是整個法蘭西社會的一個典型的窗口——小小的維里埃爾城的政治格局.貴族出生的德瑞那市長是復辟王朝在這里的最高代表,把維護復辟政權,防止資產階級自由黨人在政治上得勢視為天職.貧民收容所所長瓦爾諾原是小市民,由於投靠天主教會的秘密組織聖會而獲得現在的肥差,從而把自己同復辟政權栓在一起.副本堂神父瑪斯隆是教會派來的間諜,一切人的言行皆在他的監視之下,在這王座與祭壇互相支撐的時代,是個炙手可熱的人.這三個人構成的三頭政治,反映了復辟勢力在維里埃爾城獨攬大權的局面.而他們的對立面,是為數甚重,擁有巨大經濟實力的咄咄逼人的資產階級自由黨人.司湯達一方面向人們描述了保王黨人的橫行霸道,一方面又讓人們得出這樣的結論:握有經濟實力的資產階級,在政治上也定將是最後的勝者.《紅與黑》成書於一八三零年七月革命以前,司湯達竟像是洞悉了歷史運動的這一必然趨向.

一隻狗，一生情
——讀《再見了，可魯》有感
(
在我很小的時候，我就喜歡上了小貓、小狗，並不僅僅因為它們的可愛與單純。
日本有個作家叫石黑謙吾，他說，他的生命中出現過很多隻狗，它們彷彿是與他宿命相
連的，他從狗身上得到了巨大的安慰和鼓勵，因此，他寫了《再見了，可魯》這本書。
當我拿到這本書的時候，馬上就被它的封面所吸引，上面是一隻趴著的拉布拉多犬，深
黑色的背景。
那樣的眼神，那樣的姿態，是那樣的熟悉。我情不自禁地，輕輕地把手搭在它的鼻子上，
剎時，似乎激起了心中的某個回憶。手心有種異樣的感覺，彷彿真的有溫溫的，濕濕的呼吸，
溫暖了我的手。那眼睛在跟我訴說著它的一生。
可魯是一隻純正的拉布拉多犬，也許本應該很平常的成為一隻平凡的寵物，但是，它卻
是一隻導盲犬。直到看了這本書，我才知道，導盲犬是一種多麼了不起的動物。
它會幫助主人上下車，引著主人走安全的道路，遇到路口會停下，遇到障礙物會避開，
當紅燈亮的時停—下腳步……可以想像，盲人對導盲犬會有多大的依賴，而導盲犬的這些行為
都僅僅因為它們對人的愛。

可魯是日本的一隻導盲犬，退役後由一對姓仁井的夫婦收養。那時可魯已經是一隻虛弱
的老狗了。書裡面說到，可魯已經快不行了，也許是肺部受到壓迫而感到呼吸困難，它頻頻
示意要翻身，但是最終，它連發出示意的力氣都沒有了。「仁井先生不停地撫摩著它的頭，
仁井太太摩挲著它的背部，用平靜的口吻對它說：『小可，謝謝你，你不需要再那麼努力了，
可以了，你就慢慢休息吧，到了天國以後，要准確地報出自己的名字『仁井可魯』噢!」剛
說完，可魯就停止了呼吸。看到這里，我難過的哽咽，最終還是哭了，為了這可愛生命的隕
落，為了一個我認為無比高尚的生靈。
佛斯特說過：「在這個自私的世界上，一個人惟一不自私的朋友，惟一不拋棄他的朋友，
惟一不忘恩負義的朋友，就是他的狗。」可謂「一隻狗，一生情」。
狗把人類看成自己的神，即使人們不停的辜負它們，背叛它們，傷害它們，但它們卻永
遠是人類最忠誠的夥伴，毫無怨言的陪伴著我們的孤獨。
它們忠誠勤勞，但求付出不求回報。在某些世俗的人身上，這些品德已經逐漸消失殆盡
了，狗性中深具超凡的神性，而人性中卻潛藏著可恥的獸性。
這個社會越來越世俗，越來越淡漠，人與人心靈之間的隔閡越來越大，試問，此時還有
誰在保持著不變的忠誠呢?還有誰讓你喚之則來，呼之則去，不計較你的粗魯和無理的對待，
並無休止的遷就你呢?
從此，我告訴自己要更愛狗，也希望能告訴別人，請愛你們的狗。

《 名人傳》讀書筆記
《名人傳》由法國著名作家羅曼·羅蘭的《貝多芬傳》、《米開朗琪羅傳》和《托爾斯泰傳》組成，它們均創作於二十世紀初期，無論在當時是在後世都產生了廣泛的影響。在這三部傳記中，羅曼·羅蘭是緊緊把握住這三位擁有各自領域的藝術家的共同之處，著力刻畫了他們為追求真善美而長期忍受苦難的心路歷程。
書中寫了三個世界上赫赫有名的人物。第一個是德國作曲家：貝多芬；另一個是義大利的天才雕刻家：米開朗基羅；最後一個是俄羅斯名作家：托爾斯泰。
在這本《名人傳》中最令我感動的就是貝多芬的故事。貝多芬是個音樂天才，他的天分很早就被他的父親發現了，不幸的是，貝多芬的父親並不是一個稱職的好父親，他天天讓貝多芬練琴，不顧及他的心情，一個勁兒的培訓他，有時甚至把貝多芬和一把小提琴一起放進一個屋子裡關起來，一關就是一整天，用暴力逼他學音樂。貝多芬的童年是十分悲慘的，他的母親在他十六歲時就去世了，他的父親變成了揮霍的酒鬼。這些不幸一起壓到了貝多芬的頭上，在他心中刻下了深深的傷痕，也因此導致他的脾氣暴躁而古怪。但是貝多芬沒有因此而沉淪，他把自己的全部精力，都投入到了自己所熱愛的音樂事業中去了。由於他的天分和勤奮，很快地他就成名了。當他沉醉在音樂給他帶來的幸福當中時，不幸的事情又發生了：他的耳朵聾了。對於一個音樂家而言，最重要的莫過於耳朵，而像貝多芬這樣以音樂為生的大音樂家，卻聾了耳朵，這個打擊是常人所接受不了的。
貝多芬的一生是悲慘的，也是多災多難的，但他為什麼還能成功呢？為什麼正常人做不到的事，他卻能做到呢？這引起了我的深思。我認為，貝多芬之所以成功，是因為它有著超與凡人的毅力和奮斗精神。面對困難，他絲毫無懼。這就是他成功的秘訣。在日常生活中，我們遇到困難時，經常想到的就是請求他人的幫助，而不是直面困難，下定決心一定要解決。而貝多芬，因為脾氣古怪，沒有人願意與他做朋友，所以，他面對困難，只能單槍匹馬，奮力應戰。雖然很孤獨，卻學會了別人學不到的東西：只要給自己無限的勇氣，再可怕的敵人也可以打敗。
羅曼·羅蘭稱他們為「英雄」，以感人肺腑的筆墨，寫出了他們與命運抗爭的崇高勇氣和擔荷全人類苦難的偉大情懷.早在二十世紀三四十年代，由我國著名翻譯家傅雷先生譯成中文，他從《名人傳》中得到的啟示是:「惟有真實的苦難，才能驅除浪漫底克的幻想的苦難；惟有克服苦難的壯烈的悲劇，才能幫助我們擔受殘酷的命運；惟有抱著『我不入地獄誰入地獄』的精神，才能挽救一個萎靡而自私的民族……」

一現的成就，但絕不能讓我們躋身人類中的不朽者之列。因此，讀讀《名人傳》也許會讓我們清醒一些。

.《簡愛》被萬眾所熱愛的，大約是其作者的自尊與平凡??或者說，是夏洛特的自尊與平凡。那是一個靈魂熾熱而外表簡單的女子。這一形象無疑是不朽的經典。可是與其夫羅切斯特一樣，這個形象始終在用一種類似於自傲的口吻言論??他們對於他人的鄙薄，多多少少，曾經使我快慰，現在卻令我不安。夏洛特託身於簡愛，
這是我所知道的。但我所感覺到的是：她對於高層貴族的鄙薄與一種近乎敵視的態度，有些刻意了。反過來說，我從中讀到了自卑的情緒。

簡愛是個敏感而容易受傷的女子。開頭用了太長的篇幅來敘述她幼時的情景。但是我感覺到的是，在敘述簡愛這個人物時，夏洛特不曾將自己離開這個軀殼，所以她也沒有用全知角度敘述。如此一來，她所描述的差不多可以認定是她的意見。那麼，我在簡愛中，看到的是某種情緒化的自卑，而後是近乎於傳奇的愛情??惟其傳奇性，昭示了某種不真實與幻想性??和最後一個幾乎有點硬湊的結尾。她遇到了JOHN RIVERS。雖然前頭有筆，但還不是那麼自然。夏洛特對於簡愛的處理，開頭非常真實，中間段非常精彩，但是隱伏著不安，到了結尾，則幾乎歸於俗套??一個我料到的俗套。最後無疑是皆大歡喜，帶一點感傷。她的鋪墊和銜接很完美，幾感覺不到瑕疵。但是我隱約間感到的是，這是一個人間女子編造的故事。它已經缺少了令我戰栗的小說結構??更多的時候，我讀到了簡愛離開山莊，就沒再讀下去。如果我是夏洛特，或許我就會在那裡結束。因為之後的一切，在我看來，比之於前，是很拙劣的。

水滸傳》讀書筆記（一）--醉打蔣門神
武松殺死了西門慶，就被發送了孟州充軍，又在十字坡結識了張青和孫二娘。但是這些都不夠精彩，唯獨這集里的武松醉打蔣門神最為精彩。
本集中，武松為了個人的友誼而去幫助施恩奪回快活林和在路上每家酒官都吃上三碗酒，這兩點，就知道他有著放任一己的感情。
而他在打蔣門神之前的挑逗更是精彩，先是到酒官里找茬，然後把蔣門神惹急，在狠狠的打他，這能證明武松是個粗中有細的人。
他在挑逗時還可分成幾個細節，三次換酒，之後說讓蔣門神的小妾陪他喝酒，酒飽不讓，就和他們打了起來（這里包括蔣門神）。
他在禽了蔣門神之後，又怕他告官，在說要求蔣門神的第三件事時，卻怕他告官和以後再把快活林奪回來，所以讓他離開孟州，不得在此居住。由此也可以開出武松多麼的細心。

《水滸傳》讀書筆記(二)--沂嶺殺四虎
李逵見宋江父子團聚後，也想念自己的老母，便去沂水縣的百丈村接自己的母親。
去時，途上遇見李鬼扮成的假李逵威脅，李鬼戰敗求饒，說他尚有九十歲老母，殺他就是把他和他的老母一塊殺了。李逵可憐他，便饒了他，而且還給了他一錠銀子，讓他走了。
我覺得是作者很反感像李鬼這樣的人，所以就讓李鬼和李逵再次遇上，而且讓李逵把他殺死。一是作者可以出一下氣，二是讓那些讀者也贊同他，並看完後有一種豪邁氣質，似乎自己就是李逵。李逵殺李鬼是很精彩。
但是後來的李逵背著老母過沂嶺時殺虎的場景最為精彩。先是去打水，然後發現老母不見了，又發現兩只小虎和兩條人腿，憤怒之下殺死小虎，公、母虎分別來尋仇都被殺。
只可惜殺了虎，還被人請到家裡做客，後又被擒。這讓人看完之後，都想替李逵打抱不平，可見作者的用心良苦。

人最寶貴的東西是生命，生命屬於我們只有一次。一個人的生命是應當這樣度過的：當他回首往事的時候，他不因虛度年華而悔恨，也不因碌碌無為而羞恥，——這樣，在臨死的時候，他就能夠說：「我整個的生命和全部的精力，都已獻給世界上最壯麗的事業——為人類的解放而斗爭。」
——《鋼鐵是怎樣煉成的》

剛從遠處看到的那個筆直的山峰，就站在峽口上，山如斧削，雋秀婀娜。（案）：用「雋秀」形容「筆直的」、「如斧削」的「山」尚可，而用「婀娜」來形容就不妥了。「婀娜」是形容姿態柔軟而美好，「如斧削」一樣筆直的山峰怎麼能給人以柔軟的感覺呢？可以把「婀娜」改為「挺拔」。
——《語文短評·顧此失彼》

我只想在痛惜之餘，說出幾點希望
首先當然是希望大家（不限於知識分子，而是一切黨員、團員，一切覺悟的青年和覺悟的勞動者）都應該向他們學習，特別是那些至今對知識分子還有某種不信任感、不敢推心置腹的人們，以及那些一味爭名奪利，甚至對社會主義祖國至今還三心二意，羨慕資本主義「天堂」的人們，多讀讀他們的事跡。……
其次，我想說，希望一切先進分子所在機構中的黨組織、每個黨員以至每個正直的公民能夠更多地更好地關心這些先進的人們。……
第三，我也想對活著的蔣築英、羅健夫等同志說幾句話。共產黨員是一不怕苦、二不怕死的，是隨時隨地准備著為了共產主義事業的利益，為了社會主義祖國的利益，為了十億人民的利益而犧牲一切。我們不是那種認為一個大學生「不值得」為一個農民的生命而犧牲自己的人，那樣的人，如果在別的崗位上，當然也不會冒死去搶救一個小學生，或者同一個甚至幾個拿著凶器圖謀犯罪的歹徒格鬥。這是事情的一個方面。但是事情還有另外一方面。我想，蔣築英和羅健夫都並不是必然要死（我不懂醫，不知道羅健夫同志所患的「低分化惡性淋巴瘤」和蔣築英同志所患的多種凶險疾病能不能在早期治癒，這里是假定能夠）。如果他們還健康地活著，盡管報紙上不會這樣大量地表揚他們，但是他們卻能為祖國和人民作出更多更重大的貢獻，這是毫無疑問的。我們經常提倡自我犧牲，但是我們不是說一個共產黨員或先進分子的生命和健康就不重要。生命和健康，這是我們戰勝一切敵人而建設偉大的社會主義祖國的資本，它們不是屬於我們個人而是屬於祖國和人民的，對於黨員，就是屬於黨。我們反對借保護自己的生命和健康而損公利私，而貪生怕死，但是有了病，特別是有了嚴重的病，還是要治，並且要治好。

——胡喬木：《痛惜之餘的願望》

6. 今年是魯迅逝世70周年 有對他的作品賞析的嗎

一、 主要情節

《傷逝》里的子君和涓生是比較年輕的知識分子，他們是「五四」時代的人物。子君爭取婚姻自由，不顧一切非議和譏笑，勇敢地沖出家庭，她說：「我是我自己的，他們誰也沒有干涉我的權利!」子君要求個性解放的呼聲是堅決的，但是，個性解放卻不能夠離開社會解放而單獨解決。沒有遠大的理想，愛情也失去了附麗。不幸子君在獲得幸福和安寧的生活之後，便沉湎在日常瑣事里，未能繼續向前跨開步去，不久便讓生命隨著希望一同幻滅。涓生對日常瑣事感到煩厭。當失業的打擊威脅著他們同居生活的時候，他覺悟到：「大半年來，只為了愛，——盲目的愛，——而將別的人生的要義全盤疏忽了。」正如子君突破了家庭的阻撓一樣，他也突破了朋友的阻撓。煩厭的情緒恰好說明他沒有力量去粉碎社會的更大的壓力，只是歸咎於子君，歸咎於有了一個家庭，急急忙忙地想「救出自己」。然而易卜生式的個人奮斗思想居然使他為自己而願意埋掉一切，即使向新生活「跨進第一步去」，也仍然只能抱著沉痛和憤激的心情，而以「遺忘和說謊」為「前導」。

二、反思個人奮斗

這是魯迅唯一一篇以愛情為題材的小說。故事寫一對青年男女涓生與子君沖破封建禮教，追求戀愛自由和個性解放最後卻以悲劇告終，觸目驚心地提出了一個尖銳的問題：「人必生活著，愛才有所附麗。」這是魯迅對五四時期知識分子個人奮斗出路的回答。這明顯是為糾正易卜生的《娜拉》的缺陷而寫的，並與魯迅的雜文《娜拉走後怎樣》相映成趣。娜拉走後回怎樣？不是墮落，就是回家，還有就是毀滅——小說給出了第三條出路。涓生與子君的愛情悲劇表明，個性解放、個人奮斗，對廣大知識分子來說，絕不是出路。脫離群眾、脫離社會的孤軍奮戰，結果只能是失敗，只能走回頭路。要爭取徹底的解放，必須去尋求一條「新生的路」。

三、 反思愛情

魯迅指出了經濟獨立在個性解放和愛情自由中的重要性，同時還揭示了愛情本身的內在規律：「愛情必須時時更新，生長，創造，安寧和幸福是要凝固的。」

郜元寶《沒有愛》一文對此作過分析：

還是魯迅偉大，二十年代中期創作的小說《傷逝》，就讓男主人公涓生囁嚅著然而絕對明確地告訴先前的愛人："我已經不愛你了！"涓生認為這是"說真實"，"說真實自然須有極大的勇氣的；假如沒有這勇氣，而苟安於虛偽，那也便是不能開辟新的生路的人。"涓生說出的真實送了子君的命，令他追悔莫及，但他仍然強調，無愛的曾經相愛者彼此說謊，結局只有空虛；說出真實，倒可以彼此敬重，"毅然前行"。他們最終沒做到這一點，除了環境險惡，主要原因還是子君不肯承認自己其實也已經沒有愛，不能絕處逢生，激起當初相愛時曾經有過的"勇敢和無畏"。不敢正視無愛，不敢說出"不愛"，專靠"復習"已逝的舊愛過活，這才失去了"開辟新的生路"所必需的信心與勇氣。

《傷逝》之所以耐讀，就因為魯迅深刻表現了涓生在掩蓋"不愛"的真相而說謊與坦陳"不愛"而悔恨悲哀之間長久經受的靈魂緊張。魯迅沒有給靈魂的問題找出答案，但他的真誠書寫，畢竟讓那些王顧左右而言它的無謂的詮解紛紛落空，《傷逝》也因此一直以其不容抹殺的靈魂問題傲立於百年文學史中。相比之下，"五四"時期大多數戀愛小說之所以給人輕薄幼稚的印象，也就因為它們未能正視現代戀人沒有愛和無所愛的痛苦，未能體會他們無可奈何地說出"我已經不愛你了"之時和之後靈魂中發生的變化。

四、藝術手法

小說採取「手記」的方式，用詩一樣的語言抒寫了涓生的心境，寓批判於事實的縷述。有追憶中的內心獨白與傾訴，也有回想里的細節點綴與刻畫，具有濃郁的抒情色彩與精湛的白描技法。

魯迅的《故鄉》中寫了三個「故鄉」：一個是回憶中的，一個是現實的，一個是理想中的。第一個是「過去時」的，第二個是「現在時」的，第三個是「未來時」的。小說突出描繪的是現實的故鄉。

（一）回憶中的「故鄉」
「我」回憶中的故鄉是一個帶有神異色彩的美的故鄉。
它的「美」，我們至少可以從以下幾個方面感受得出來：
1.它是一個五彩繽紛的世界：
這里有「深藍」的天空，有「金黃」的圓月，有「碧綠」的西瓜，少年閏土有一副「紫色」的圓臉，脖子上帶著「明晃晃」的「銀白」色項圈，海邊有五色貝殼，「紅的綠的」都有，鬼見怕也有，觀音手也有，還有各種顏色的鳥類：稻雞、角雞、鵓鴣、藍背……在這里，沒有一種色彩不是鮮艷的，明麗的，任何兩種色彩之間的對比都是鮮明的，它們構成的是一幅「神異」的圖畫，一個五彩繽紛的世界。
2.它是一個寂靜而又富有動感的世界：
當「我」記起童年時的「故鄉」，浮現在腦海里的首先是深藍的天空、金黃的圓月、海邊沙地上的碧綠的西瓜，整個大自然是那麼靜謐，那麼安詳，但在這靜謐的世界上，卻有著活潑的生命。這活潑的生命給這個幽靜的世界帶來了動態的感覺。「一個十一二歲的少年，項帶銀圈，手捏一柄鋼叉，向一匹猹盡力的刺去，那猹卻將身一扭，反從他的胯下逃走了。」「月亮地下，你聽，啦啦的響了，猹在咬瓜了。你便捏了胡叉，輕輕地走去……」它幽靜而不沉悶，活潑而不雜亂。靜中有動，動中有靜，和諧自然，是一個令人心曠神怡的世界。
3.它是一個遼闊而又鮮活的世界：
「我」回憶中的「故鄉」是一個多麼廣闊的世界啊！這里有高遠的藍天，有一望無垠的大海，有廣闊的海邊的沙地。但在這廣闊的天和地之間，又有各種各樣的人和事物，有活潑的少年閏土，有猹、獾豬、刺蝟，有稻雞、角雞、鵓鴣、、藍背，有五彩的貝殼，有金黃的圓月，有碧綠的西瓜……這個世界廣闊而又鮮活，一點也不狹窄，一點也不空洞。
我們可以看到，「我」回憶中的「故鄉」並不僅僅是一個現實的世界，同時更是一個想像中的世界，是「我」在與少年閏土的接觸和情感交流中想像出來的一幅美麗的圖畫。它更是「我」少年心靈狀態的一種折射。這顆心靈是純真的、自然的、活潑的、敏感的，同時又是充滿美麗的幻想和豐富的想像力的。它沒有被「院子里高牆上的四角的天空」所束縛，而是在與少年閏土的情感交流中舒展開了想像的翅膀，給自己展開了一個廣闊而又美麗的世界。
那麼，少年「我」的這個廣闊而又美麗的世界是怎樣展開的呢？是因為兩顆童貞的心靈的自然融合。少年「我」是純真的、自然的，少年閏土也是純真的、自然的。他們之間的關系不是用封建禮法關系組織起來的，而是用兩顆心靈的自然需求聯系起來的。少年閏土不把少年「我」視為一個比自己高貴的「少爺」，少年「我」也不把少年閏土機為一個比自己低賤的「窮孩子」。他們沒有人與人之間的不平等的觀念。他們之間的情感交流是暢通無阻的，是沒有任何顧忌和猶豫的。我們重新讀一讀他們之間的對話，就可以感到，他們之間是想到什麼便說什麼的，想到哪裡就說到哪裡的。他們不是為了討好對方而說，也不是為了傷害對方而說，而是說的雙方都感興趣的話。兩個人的心靈就在這無拘無束的對話中融合在一起了。也在這融合中各自都變得豐富了。少年閏土來到城裡，「見了許多沒有見過的東西」；少年「我」通過與少年閏土的談話，也像看到了過去自己從來沒有看到過的世界。
總之，「我」回憶中的「故鄉」是一個美好的世界，這個世界實際是少年「我」美好心靈的反映，是少年「我」與少年閏土和諧心靈關系的產物。但是，這種心靈狀態不是固定的，這種心靈關系也是無法維持久遠的。社會生活使人的心靈變得更加沉重，使人與人之間的關系變得復雜起來。當成年的「我」重新回到「別了2O余年的故鄉」時，這個回憶中的「故鄉」就一去不復返了。在這時，他看到的是一個由成年人構成的現實的「故鄉」。 返回目錄

（二）現實的「故鄉」
現實的「故鄉」是什麼樣子呢。我們可以用這樣一句話概括我們對這個「故鄉」的具體感受：它是在現實社會生活的壓力下失去了精神生命力的「故鄉」。
這時的「故鄉」是由三種不同的人及其三種不同的精神關系構成的。
1.豆腐西施楊二嫂
豆腐西施楊二嫂是一個可笑、可氣、可恨而又可憐的人物。她為什麼可憐呢？因為她是一個人。一個人是需要物質生活的保證的。當一個人無法通過自己正常的努力而獲得自己最起碼的物質生活保證的時候，為了生命的保存，就要通過一些非正常的、為人所不齒的手段獲取這種保證了。在這個意義上，她是值得同情的。她原來是開豆腐店的，為了豆腐店能夠賺到更多的錢，她擦著白粉，終日坐著，實際上是用自己的年輕的美來招待顧客，「因為伊，這豆腐店的買賣非常好」。「美」，在豆腐西施楊二嫂這里已經不再是一種精神的需要，而成了獲取物質利益的手段。物質實利成了她人生的惟一目的。為了這個目的，她是可以犧牲自己的道德名義的。當自己的青春已逝、美貌不再的時候，她就把任何東西都拿來當作獲取物質實利的手段了。她的人生完全成了物質的人生，狹隘自私的人生。這樣一個人，親近的只是物質實利，對別人的感情已經沒有感受的能力。在這類人的感受里，「利」即是「情」，「情」即是「利」。「利」外無「情」，天地間無非一個「利」字。她感受不到別人的真摯的感情，對別人也產生不了這樣的感情，「感情」也只成了撈取好處的手段。她的眼裡只有「物」，只有「利」，只有「錢」，而沒有「人」，沒有有感情。有道德、有精神需要的人。在這個世界上，她是能撈就撈，能騙就騙，能偷就偷，能搶就搶。但人類社會是在相互關聯中存在和發展的，人類為了其同的生存和發展，需要心靈的溝通，需要感情的聯系，需要道德的修養，需要精神品質的美化。像豆腐西施楊二艘這樣一個毫無道德感的人，時時刻刻都在做著損人利己的勾當，是不能不引起人們的厭惡乃至憎恨的。所以，就她本人命運的悲慘而言，她是可憐的，而就其對別人的態而言度，她又是可氣、可恨的。她的可笑在於長期的狹隘自私使她已經失去了對自我的正常感覺。她把虛情假意當作情感表現，把小偷小摸當作自己的聰明才智。她是屬於世俗社會所謂的「能說會道」、「手腳麻利」、「干凈利索」、「不笨不傻」的女人。但在正常人眼裡，她這些小聰明心把戲都是瞞不了人、騙不了人的。所以，人們又感到她的言行的可笑。人們無法尊重她、愛戴她，甚至也無法真正地幫助她。她是一個令人看不起的人。如果說少年「我」和少年閏土的一切言行的總體特點是自然、純真，豆腐西施楊二嫂的一切言行的總特點則是「不自然」、「不真摯」。在她這里，一切都是誇大了的，是根據自己的實利考慮變了形的。她一出場，發出的就是一種「尖利的怪聲」、「突然大叫」，這是她不感驚奇而故做驚奇的結果。她的面貌特徵也是在長期不自然的生活狀態中形成的。她一生只練就了一個「薄嘴唇」，「能說會道」，臉相卻迅速衰老下來，只留下一個「凸顴骨」，沒有了當年的風韻。她的站姿也是不自然的，故意裝出一副不可一世的樣子，實際上她早已失去了自己的自信心，失去了做人的驕傲，但又希望別人看得起她。尊重她。她對「我」沒有懷戀．沒有感情，但又故意裝出一副有感情的樣子。她能說的只有「我還抱過你咧！」這樣一個微不足道的事實，但卻把這個事實說得非常嚴重，好像這就對「我」有了多麼大的恩情，好像「我」必須對她感恩戴德，牢牢記住她的重要性。她不關心別人，因而也不會知道別人的生活狀況，不會了解別人的思想感情。她通過自己的想像把別人的生活說得無比闊氣和富裕，無非是為了從別人那裡撈取更多的好處。
豆腐西施楊二嫂體現的是「我」所說的「辛苦恣睢而生活」的人的特徵。她的生活是辛苦的，但這種辛苦也壓碎了她的道德良心，使她變得沒有信仰，沒有操守，沒有真摯的感情，不講道德，自私狹隘。
2.成年閏土
少年閏土是一個活潑可愛的孩子，是一個富有表現力的少年。「他的父親十分愛他」，他的生命是有活力的，他的思想是自由的，他的心地也是善良的。「這不能，須大雪下了才好。我們沙地上，下了雪，我掃出一塊空地來，用短棒支起一個大竹匾，撒下秕谷，看鳥雀來吃時，我遠遠地將縛在棒上的繩子只一拉，那鳥雀就罩在竹匾下了。什麼都有：稻雞，角雞，鵓鴣，藍背……」「現在太冷，你夏天到我們這里來。我們日里到海邊撿貝殼去，紅的綠的都有，鬼見怕也有，觀音手也有。晚上我和爹管西瓜去，你也去。」「不是。走路的人口渴了摘一個瓜吃，我們這里是不算偷的。要管的是獾豬、刺蝟、猹。月亮地下，你聽，啦啦的響了，猹在咬瓜了。你便捏了胡叉，輕輕地走去……」「有胡叉呢。走到了。看見猹了，你便刺。這畜生很伶俐，倒向你奔來，反從胯下竄了，他的皮毛是油一般的滑」。在這些話里，跳動著的是一個活潑的生命。少年閏土較之少年「我」更是一個富於表現力的少年，是一個有更多的新鮮生活和新鮮感受要表達的少年。少年「我」的知識像是從書本當中獲得的，少年閏土的知識則是從大自然中，從自己的生活實感中獲得的。他生活在大自然中，生活在自己的生活中，他比少年「我」更像一個語言藝術家。他的語言多麼生動，多麼流暢，多麼富有感染力啊！它一下子就把少年「我」吸引住了，並給他留下了至今難以磨滅的印象。但這個富於生命力和表現力的少年閏土，到了現在，卻成了一個神情麻木、寡言少語的人。「只是覺得苦，卻又形容不出。」為什麼他在少年時就能有所感而又形容得出．現在卻形容不出了呢？因為「那時是孩子，不懂事」，但「不懂事」的時候是一個活潑潑的人，現在「懂事」了，卻成了一個「木偶人」了。這是為什麼呢？因為這里所說的「事」，實際是中國傳統的一套封建禮法關系，以及這種禮法關系所維系著的封建等級觀念。
維系中國傳統社會的是一套完整的封建禮法關系，而所有這些封建禮法關系都是建立在人與人不平等的關系之上的。帝王與臣民，大官與小官，官僚與百姓，老師與學生。父親與兒子，兄長與弟弟，男性與女性，都被視為上下等級的關系。他們之間沒有平等的地位，也沒有平等的話語權力，上尊下卑、「上」對「下」是指揮，是命令，是教誨，「下」對「上」是服從，是馴順，是聽話。閏土之所以說小的時候是「不懂事」，是按照現在他已經懂得了的禮法關系，「我」是少爺，他是長工的兒子，二者是不能平等的。「我」尊，閏土卑，他那時沒有意識到自己的卑賤地位，在「我」面前毫無顧忌地說了那麼多的話，都是極不應該的。但那時年齡小，可以原諒，一到成年，中國人都要遵守這樣一套禮法關系。不遵守這套禮法關系，就被中國社會視為一個不守「規矩」、不講「道德」的人了，就會受到來自社會各個方面的懲罰。閏土就是在這樣一套禮法關系的教育下成長起來的，他是一個「老實人」，是一個講「道德」的人。但一旦把這種禮法關系當成了處理人與人關系的准則，人與人之間的思想感情就無法得到正常的交流了，人與人的心靈就融合不在一起了。這就是在「我」和閏土之間發生的精神悲劇。「我」懷念著閏土，閏土也懷念著「我」，他們在童心無忌的狀態下建立了平等的、友好的關系。這種關系在兩個人的心靈中都留下了美好的、溫暖的、幸福的回憶。「我」想到故鄉，首先想到的是閏土，閏土實際上也一直念著「我」。「他每到我家來時，總問起你，很想見你一次面。」只要想到他和「我」在重年一起玩耍的情景，我們就能夠想到，閏土的這些話絕不是一般的客氣話。兩個人重新見面時，「我」「很興奮」，閏土也很興奮：「臉上現出歡喜和凄涼的神情；動著嘴唇」，說明他心裡顫抖著多少真摯的感情呵！但封建的禮法關系卻把所有這些感情都堵在了他的內心裡。形容不出來了，表現不出來了。
他的態度終於恭敬起來了，分明的叫道：
「老爺！……」
在這里，我們能夠聽到兩顆原本融合在一起的心靈被生生撕裂開時所發出的那種帶血的聲音。閏土不再僅僅把「我」視為平等的、親切的朋友了。他把「我」放在了自己無法企及的高高在上的地位上，他自己的痛苦，自己的悲哀，在這樣一個高高在上的人面前已經無法訴說，無法表現，這個稱呼帶著一種「敬」，但同時也透脫著一種「冷」。在這種「冷」的氛圍中，「我」的感情也被凝固在了內心裡。兩顆心靈就被這個稱呼擋在了兩邊，無法交流了，無法融合了。所以「我」「打了一個寒噤」，知道兩個人之間已經隔了一層「可悲的厚障壁」。《故鄉》讓我們看到，只有少年閏土和少年「我」的關系才是符合人性的，後來這種封建禮法關系不是人的本性中就具有的，而是在社會的壓力之下形成的，是一種扭曲了的人性。人在自然的發展中不會把自己樹為一個卑賤的、無能的人，像閏土這樣一個人的封建禮法觀念是在長期的強制性的壓力下逐漸形成的。社會壓抑了一個人的人性，同時也壓抑了他的自然的生命，使他習慣了消極地忍耐所有外界的壓力。忍耐一切精神的和物質的痛苦。那個手持鋼叉向猹刺去的閏土是多麼富有朝氣，富有生命的活力呵！是多麼勇敢呵！但封建的禮法關系逐漸壓抑了他的生命力，使他在一切困苦和不幸面前只有消極地忍耐。只有意識到閏土已經沒有了少年時的旺盛的生命力，我們才能夠理解，為什麼「多子，飢荒，苛稅，兵，匪，官，紳」，能夠「苦得他像一個木偶人了」。他已經沒有反抗現實的不幸的精神力量。他把所有這一切都視為根本不能戰勝的。他只能承受，只能忍耐，他盡量不去思考自己的不幸，盡量迅速地忘掉自己的困苦。他不再敢主動地去感受世界，思考生活、思考自己。久而久之，他的思想干癟了下去，他的感受力萎縮了下去，他的表現力衰弱了下去，他的精神一天天地麻木下去，他已經成為一個沒有感受力、沒有思想能力和表現能力的木偶人。只有宗教還能給他帶來對未來的茫遠的、朦朧的希望。他的精神已經死亡，肉體也迅速衰老下去。成年閏土體現的是「我」所說的「辛苦麻木而生活」的一類人的特徵。這些人是善良、講道德、守規矩的人。但傳統的道德是壓抑人的生命力的。他們在封建道德的束縛下喪失了生命的活力，精神變得麻木了。
3.成年「我」
「我」是一個現代知識分子，他在自己的「故鄉」已經失去了存在的基礎，失去了自己的精神落腳地。他像一個遊魂，已經沒有了自己精神的「故鄉」。中國古代的知識分子是官僚地主。在經濟上是地主，在政治上是官僚，是有權有勢的闊人。但現代的知識分子是在城市謀生的人。他已經沒有穩固的經濟基礎，也沒有政治的權力。在豆腐西施楊二嫂的心目中，值得懼怕和尊敬的是做了「道台」，「有三房姨太太」，出門坐「八抬的大轎」的「闊人」。現在「我」不「闊」了，所以也就不再懼怕他，尊重他，而成了她可以隨時掠奪、偷竊的對象。他同情豆腐西施楊二嫂的人生命運，但豆腐西施楊二嫂卻不會同情他。他無法同她建立起精神的聯系。他在她那裡感到的是被歧視、被掠奪的無奈感。閏土是他在內心所親近的人物，但閏土卻仍然按照對待傳統官僚地主知識分子的方式對待他，使他無法再與閏土進行正常的精神交流。他在精神上是孤獨的。他尋求人與人之間的一種平等關系，但這種關系在現在的『「故鄉」是找不到的。總之，現實的「故鄉」是一個精神各個分離，喪失了生命活力，喪失了人與人之間的溫暖、幸福的情感關系的「故鄉」。 返回目錄

（三）理想中的「故鄉」
回憶中的「故鄉」是美的，但卻是消失了的、回憶中的、想像中的、不那麼「真實」的，因為它只是在少年重貞心靈感受中的「故鄉』」，而不是一個承擔著生活壓力和社會壓力的成年人感受中的故鄉。這種童貞的心靈是脆弱的，是註定要消失的。少年可以不承擔物質生活的壓力，不必養家糊口，也不必介入到成人的社會關系之中去。但人註定是要從少年成長
為成年人，成年人註定是要獨立謀生的。所以成年人眼中的「故鄉」才是一個更重要的也更真實的「故鄉」，因為它不但決定著成年人的命運，同時也決定著一代一代孩子們的前途。但是，這個現實的「故鄉」卻是痛苦的，缺乏生命力量的，缺乏發展的潛力的。豆腐西施楊二嫂用自己的自私狹隘、用自己物質實利的慾望腐化著「故鄉」的精神，瓦解著「故鄉」的前途，閏土則用自己的忍耐維持著現實的苦難，使現實的一切不可能向著美好的前途轉化。但是，我們不能不希望「故鄉」有一個美好的前途，不能不產生改變現實的「故鄉」的願望。這不但因為它毀滅了自己回憶中的那個美好的「故鄉」，更因為現實的「故鄉」決定著一代又一代故鄉人民的命運。
真正的理想不是憑空設計出來的。也不是別人告訴自己的。我們常常這樣認為，但那不是一個人的真正的理想。那樣的「理想」對一個人的精神發展起不到重要的作用，因為它無法深入到一個人的心靈深處去，是一個人可有可免的東西，一遇困難他就會輕易放棄它。一個人的真正的理想是在自己不同生活感受的差異中產生出來的，是從對現實生活狀況和社會狀況的不滿中產生出來的。具體到《故鄉》中來說，「我」有一個回憶中的美好的「故鄉」，也有一個令人感到痛苦的現實的「故鄉」。前一個是美好的．但卻不是「故鄉」的現實，不是全體「故鄉」人民實際生活中的「故鄉」。而現實的「故鄉」卻是令人難以忍受的。「我」就很自然地產生了一種希望，希望現實的「故鄉」也像回憶中的「故鄉」那麼美好、希望現實的「故鄉」中的故鄉人也像回憶中的「故鄉」中的少年閏土那麼生意盎然、朝氣蓬勃，像少年「我」與少年閏土那樣親切友好、兩心相印。但是，現在的「故鄉」已經成了現在這個樣子，現實是無法改變的，改變的只能是未來，在這時，「我」就有了一個理想的「故鄉」的觀念。只有這種理想，才是「我」的最真切的理想，因為它是從自我的生活感受、社會感受中自然形成的，是從自己心靈深處升華出來的。這種理想一旦產生，「我」就永遠不會放棄它。「我希望他們不再像我，又大家隔膜起來……然而我又不願意他們因為要一氣，都如我的辛苦輾轉而生活，也不願意他們都如閏土的辛苦麻木而生活，也不願意都如別人的辛苦恣睢而生活。他們應該有新的生活，為我們所未經生活過的。」這就是「我」對故鄉的理想。
這個理想能夠不能夠實現呢？「我」沒有給人做出明確的回答。實際上，任何的理想都是無法做出確定無疑的回答的。因為「理想」是要人去具體地實現的，是要很多人的共同努力才能實現的。而人又是變化著的，並且是有各種不同的發展變化的可能的，這就使任何一個人任何一種理想都難以得到確定無疑的實現。但「我」的理想又絕對不是沒有實現的可能的，因為人類自身永遠存在著向上追求的力量。在《故鄉》中，那就是水生和宏兒的友誼。它像少年閏土和少年「我」的關系一樣，也是脆弱的，也是可以瞬時即逝的，但他們到底還沒有被社會壓榨成像成年閏土、成年「我」或豆腐西施楊二嫂這樣的人物，他們是有可能變得比現在的人們更好、更有朝氣、更有美好的心靈的。
我想：希望本無所謂有，無所謂無的。這正如地上的路：其實地上本沒有路，走的人多了，也便成了路。
也就是說，誰也不能斷定一種理想能不能最終得到實現，關鍵在於有沒有人去追求，有人去追求，有更多的人去追求，就有希望；沒有人去追求。或者只有極少的人去追求，就沒有希望或沒有更大的希望。
作者沒有給我們做出美好未來的許諾。所有關於未來的許諾都是虛幻不實的。他讓我們去追求，去追求美好未來，去創造美好的未來。在《故鄉》，三個「故鄉」的關系是：
過去現在未來少年閏土成年閏土少年「我」成年「我」豆腐西施楊二嫂少年水生成年水生少年宏兒成年水生成年宏兒回憶中的「故鄉」現實的「故鄉」理想中的「故鄉」。 返回目錄

（四）「故鄉」與「祖國」的同構
真正好的文學藝術作品，是有對自身的超越力量的。也就是說，它寫了一些人、一些事，但表現的卻不僅僅是這些人、這些事。它能使我們感受到更多、更大、更普遍的東西。它只是一個發光體，但這個發光體所能夠照亮的范圍卻是無限廣大的。在這里，我們首先應當看到，《故鄉》具體描繪的是「我」回故鄉時的見聞和感受，但表現的卻不僅僅是這些。什麼是「故鄉」？「故鄉」就是一個人曾經生活過的地方，特別是兒時生活過的地方。但這個「故鄉」的范圍卻是可大可小的、在杭州，紹興就是魯迅的故鄉；在北京，浙江就是魯迅的故鄉；而到了日本，中國就是魯迅的故鄉。在這時，「故鄉」和「祖國」就成了同一個概念。所以，在有的民族的語言里，「故鄉」和「祖國」是同一個詞。第一個字母大寫就是「祖國」，第一個字母不大寫就是「故鄉」。也就是說，《故鄉》具體寫的是「故鄉」，但它表現的卻是魯迅對「祖國」的感受和希望。
在我們的觀念里，「故鄉」好像只是一個物質的存在。好像一個人對自己故鄉的熱愛是天然的，是一種責任，一種義務，是不會改變也不應當改變的。實際上，「故鄉」對於每一個人都是時時變動著的精神的實體，它是在一個人與它的精神聯系中逐漸形成和發展的。在《故鄉》中，「我」與「故鄉」的精神聯系首先是由於有了少年「我」與少年閏土的友好和諧的關系，在這時，「故鄉」在他的觀念中是美好的、親切的．但當他再次回到「故鄉」，這種精神聯系淡漠了，「故鄉」的觀念就變化了，在這時，他對「故鄉」的現實是厭惡的、反感的。但「我到底是曾經與故鄉人有過親密的情感聯系的，他無法忘卻自己記憶中的那個美好的故鄉，無法對故鄉人的痛苦生活採取完全冷漠的態度，所以他希望自己的

7. 求齊越節《永遠的格桑梅朵》的稿件原文

齊越節《永遠的格桑梅朵》的稿件原文如下：

A：我不知道，這些照片哪，是怎麼發黃的。那碧綠的嫩草地、淙淙的流水、鳥語花香的樹林，那個

時候啊，我還是一個軍政大學剛剛畢業的女學生。這一切都是那樣地美好，美好地想讓人跳起來。我和幾個小伙兒伴兒啊，都參加了女兵運輸隊，我們啊趕著氂牛，運送物資，進軍西藏！ （台上燈光全亮） C：哎……你們快來……

B：哎？你看這些是什麼花兒啊？ C：這呀，是格桑花，西藏的吉祥之花 B：真漂亮，呵呵……

A：我們一邊唱著歌一邊大笑，泄露出了女孩子的天性。這時候蘇隊長就會把手指放在嘴唇上： D：噓……少說話、少唱歌，這里可是高原，小心一會兒氧氣不足，出現高原反應！

A：蘇隊長叫蘇蘇玉榮，那年她才22歲，就已經是一個非常沉著能乾的軍官了。兩年前，她離開家鄉

來到部隊，並和青梅竹馬的戀人海子哥相約，等到西藏解放的那一天，重返故鄉，喜結良緣。 B：嗚……支隊長說我太小，說什麼也要把我送回家去。

C：小月寧，你才15歲，太小了！這以後要是趕不上隊伍，說不定啊，連命都要搭上呢！ B：我到西藏就已經做好了犧牲的准備，我還沒上戰場呢就讓我下戰場……我不甘心…… D： 小月寧……小月寧，高興吧，支隊長同意你進藏的請求了。 B：呵呵……

D：好了，我們准備集合，馬上就出發！ B、C：是！

C：就這樣，我們終於成為了女兵運輸隊的一員。 （台上燈光全滅，追光給台上女主角）

A：就這樣，我們終於匯合在了通往拉薩的慢慢途中，可是眼前的這些山都好像長了腿，跑到了我們。

前面，不斷地阻擋我們。終於有一天，氂牛——這個被稱為高原上最有力量和耐力的高原之舟也拒絕前進了！它們呀，也被累垮了！ （追光給台上三個人，台上給暗光）

C：那天，我最老實溫順的氂牛憨憨也開始罷工了，死活不肯往前走。我知道，它太累了，我也心疼。

啊！可是我們還得一起走下去！我就哄著它，乖乖的，快走，啊！ BCD：乖乖的，快走，啊！

D：憨憨鼻孔里滋滋地吐著氣，不但不肯往前走，還猛地把馱在背上的屋子抖落在地上！

B：哎你……這是馱給先遣部隊的物資，你知不知道！你要是再不聽話，今天，我就餓你肚子！打你。

齊越節簡介：

齊越節為紀念齊越先生等老一輩播音藝術家、傳承發揚以「齊越精神」為代表的新中國播音事業的優良傳統，中國傳媒大學播音主持藝術學院於1996年創辦了「齊越朗誦藝術節」，每屆設立一個主題。

2004年6月，「第七屆齊越朗誦藝術節」期間，成功舉辦了首屆「中國大學生朗誦大賽」。標志著「齊越朗誦藝術節」中最引人注目的「朗誦大賽」更加正規化、規模化和品牌化，進一步成為具有較高影響力和廣泛參與性的全國大賽。

該比賽的目的就是為了在青年學子當中發掘朗誦人才，弘揚朗誦藝術，傳承中華語言文化。

8. 《葯》的寓意

魯迅小說<葯>關鍵詞 華夏 青年 花環以情自得

l 華夏青年怎麼了

夏瑜死了，華小栓也死了，華、夏兩家兩個青年都死了，這是華、夏兩家的悲哀。不排除魯迅先生想作這樣的拼合：這是「華夏」的悲哀，中華民族的悲哀。

一、小栓死得呆

小說沒有過多刻畫小栓。我們只知道他得了癆病，病得厲害。吃了「人血饅頭」也沒治好，葬在西關外墳地右邊窮人的叢冢里。

癆病:指中醫指結核病，當時雖不算小病，也不是突發病，不可能一下子倒頭。可是，好像他的病不關他自己的事，聽由父母包辦。華大媽叫他不要到灶下來，他就不來；叫他進來，他就進來。叫他吃「人血饅頭」，他就吃，連問也不問一下，雖然也看了一會。叫他睡一會，他就依著睡下，盡管睡著咳。好聽話的青年。阿彌陀佛，不過沒有一點活力，也沒有絲毫主見，獃子一個。

二、夏瑜死得莽

比之小栓，夏瑜走到另一個極端。他活力四射，勇往直前，不知道什麼叫屈服。為革命而關進了牢獄，仍一個勁勸牢頭造反。性格剛仞,不喜歡屈服.

可是--他頭腦不冷靜，也太單純。被自家叔伯夏三爺出賣了，還蒙在鼓裡。儒家所謂「齊家治國平天下」，連家人都沒有爭取到，擺不平，又怎麼能輕易得到其他群眾的支持與擁護呢?紅眼睛阿義是去盤盤底細的，卻把他當成真心把子，和他攀談，說「這大清的天下是我們大家的」。被沒榨到一點油水的阿義給了兩個嘴巴，還要說「可憐可憐」。

我們欽佩他對革命鐵血忠誠，英勇無畏。但總感覺，他缺少清醒的認識與起碼的策略，更沒有對革命群眾做什麼工作。他所從事的是「夏瑜式革命」，只能是一個悲劇結局，揭示了舊民主主義革命英雄主義與脫離群眾的弱點。

三、「二十多歲」活得愚

第三章里還兩次寫到一個「二十多歲的人」。

第一次，康大叔說到夏瑜勸牢頭造反，第一個反應的就是他：

「阿呀，那還了得。」坐在後排的一個二十多歲的人，很現出氣憤模樣。

當眾人聽明白夏瑜罵阿義可憐時，他又跟著花白鬍子省悟：

「發了瘋了。」二十多歲的人也恍然大悟地說。

夏瑜宣傳革命，大多數人不能理解，這是社會麻木的悲哀。而同是二十多歲的青年，應該脫去了少年的幼稚，也沒有染上老年的頑固，對世界自然有一份較為清醒的認識，比較容易接受新的民主與科學的思想。可是他也不能理解，快速反映過來，不為別的，只是很氣憤。反映越快，就越顯示他愚昧。在茶館這場「群聊」中，他最後附和，「也恍然大悟」，說夏瑜是發了瘋了，這種終結更是「青年」的悲哀了。

四、丁字街青年喊得昧

這個社會真的「病」得不輕，不只這一個青年如此；華老栓去丁字街頭給兒子買人血饅頭時，不是被清一色的青年人笑話嗎？

「哼，老頭子。」

「倒高興……」

「幾個從他面前過去了」的人看到華老栓時這么說。「一個還回頭看他……很像久餓的人見了食物一般，眼裡閃出一種攫取的光。」冷清的秋天，大黑早里，到街上來趕鬧熱的看客，忽然發現雜了一個「老頭子」。便覺得稀奇古怪，似乎這「老頭子」窮開心，也來湊鬧熱，似乎這純粹是「我們」年青人的專利。

這樣的青年是如此之多，「一眨眼，已經擁過一大簇人。那三三兩兩的人，也忽然合作一堆，潮一般向前趕。」「三三兩兩」本不孤零，「合作一堆」更見量大。「一眨眼」可見時間之短暫，「擁過」「潮一般」更見陣勢之洶涌。青年的青春熱情，如此而已，看看殺人尋熱鬧。

這些無聊的麻木的看客，曾經強烈地震撼過魯迅先生的敏感的心靈，先生也不止一次在作品中提到，如「凡是愚弱的國民，即使體格如何健全，如何茁壯，也只能做毫無意義的示眾的材料和看客」。（《吶喊》自序）他們集體愚昧，以至於偶爾有些清醒些的革命先驅者（如夏瑜）的呼喚，仍然不能為他們所理解，所接受。這個時代，這個社會，真的病得不輕！

魯迅小說《葯》中的夏瑜為何是秋瑾
魯迅先生筆下人物的名字，大都寓意深刻，例如孔乙己，如果他不姓孔，失去了「孔子」這個文化內涵豐富的依託，就體現不出深受封建科舉制度毒害的典型落魄文人之形象。而且魯迅先生本人，也有一百多個筆名，且每個名字皆有所指，他的第一個筆名戛劍生，即意為：「戛」的一下，拔劍而生。在小說《葯》中：華老栓一家和夏瑜一家是一明一暗兩條主線。文中的夏瑜死了，華小栓也死了，這兩個青年之死，是華、夏兩家的悲哀。所以誰也不能排除魯迅先生作出的這種拼合：這是「華夏」的悲哀，是中華民族的悲哀。

小說《葯》寫於1919年4月25日。「五四」運動前夕，由於當時領導辛亥革命的資產階級同封建勢力和帝國主義的妥協，未能完成反帝反封建的革命任務，他們脫離群眾，空想依靠少數人的力量（包括使用恐怖手段）代替群眾的革命運動。1907年7月6日，徐錫麟刺殺安徽巡撫恩銘，失敗後被恩銘的親兵殘酷地挖出心肝炒食。秋瑾也因此被告發而入獄，7月15日在紹興軒亭口英勇就義。魯迅先生以此為背景，旨在「揭出病苦，引起療救的注意」，於是提筆開《葯》。

魯迅先生用秋瑾來做「夏瑜」的生活原形，用「夏瑜」來悼念鑒湖女俠秋瑾，從名字上聯系，人們普遍的解釋為：「夏」「秋」相對，「瑜」「瑾」互映，「瑜」「瑾」皆從「玉」，在中國人名中往往取其頌美之意。上中學時，老師也是這種講法。

鐵子卻認為這種說法太牽強附會，事實上，魯迅先生對這兩個名字的寓意很直接，「夏瑜」諧音「夏逾」，「秋瑾」語拼「秋近」。夏天過了，秋天臨近，所以「夏瑜」即為「秋瑾」，這里即不是用「夏瑜」來影射「秋瑾」，也不是什麼暗指，而是直白，是素描，是讓人們一目瞭然，是讓人們心神領會。它不僅表現了魯迅先生對秋瑾女士的尊敬悼念，還寄託了魯迅先生對民主革命的仁人志士們的崇敬和惋惜。這在當時的社會背景下，不僅需要一種高瞻遠矚的眼光，更需要一種英勇的膽略和豪氣。

關於《葯》的結構
《葯》有一明一暗兩條線索，明線是華老栓一家，暗線是夏瑜一家。明線：一個秋天的後半夜，華老栓到刑場買「葯」—→當天早上，小栓在茶館吃「葯」—→當天上午，茶客在華家茶館談「葯」—→第二年清明，華大媽為小栓上墳。暗線：夏瑜在刑場就義—→夏瑜的血在茶館被吃—→茶客在茶館談夏瑜—→夏四奶奶上墳。

明線是主線，突出群眾的愚昧麻木；暗線是次線，揭示革命者的悲哀。兩條線從並行到融合，突出因群眾的冷漠而帶來的革命者的悲哀。

對《葯》的線索也有不同意見。有人說「暗線是矛盾的主要方面」，是《葯》的主線，夏瑜的主人公的地位是「擺好了的，確定了的」。也有人說，《葯》描寫了「兩個主人公」，又有人說《葯》「是一篇沒有主人公的小說」，明暗兩條線也就沒有主次之分了。

9. 誰看過那個暑假推薦書目寫個讀後感給我。。

魯濱遜漂流記有感》
回想起來這已是我第二次讀《魯濱遜漂流記》這本書了，但是這一次我卻對這本書有了更深的理解了。
再一次讀完魯濱遜漂流記後我感悟到了人生的道路中不能遇到困難就唉聲嘆氣，應該勇於面對困難遇事還要樂觀一些,都不要把任何事都看的那麼絕對，要多想辦法來解決問題,就像魯濱遜一樣雖然身陷荒島確不坐嘆命運不濟，而是充分利用自己的頭腦和雙手，修建住所、種植糧食、馴養家畜、製造器具、縫制衣服，把荒島改造成井然有序、欣欣向榮的家園。就像在發現有野人的時候剛開始手忙腳亂，可是最後他沉著冷靜以他的勇氣與智慧和「星期五」並肩作戰，一起打退了野人，這也體現出一個人遇到困難只要沉著冷靜的去應對就一定會有辦法解決的，對人就像一顆種子他會想盡辦法沖破泥土去感受太陽的溫暖，當他經歷晚千辛萬苦回頭望去，他已是枝繁葉茂的蒼天大樹了，在我們的旅途中不能只停留在原地，要時刻想著只要我努力明天會更好，這樣才不會因滿足於現狀而自失。
魯濱遜又是個徹頭徹尾的「經紀人」。他熱衷於航海，並不因為什麼浪漫的追求，而是完全為了經濟利益。他在海島上曾發過幾句金錢無用的感慨，但說過以後立刻就把見到的錢幣一一收好，最後又一錢不落帶回英國。
在他看來，非經濟的社會關系和活動是次要的，他被海盜俘獲時曾鼓動同為海盜奴隸的小男孩佐立一起逃跑，並許諾要使他成為「了不起的人」。然而一旦出逃成功又有人出了個好價錢，他只稍經猶豫、略講價錢就把那孩子賣了。後來他在荒 島上解救了一名土著，給他起名「星期五」，便順理成章地把他收為奴僕。從這些看來一個人也要存在一些利益觀念也要具備一些經濟頭腦,會分辨哪些對自己有利哪些對自己有害不能滿足於現狀有事要做一些長遠的打算才能更保險一些。
全書最精彩、最令人難忘的是魯濱遜在荒島上的經歷，作者用第一人稱以及生動逼真的細節把虛構的情景寫得使人如同身臨其境一般，使故事具有強烈的真實感。另外，小說的語言自然流暢，文字通俗易懂，這也體現出了笛福小說的一大特點，整部作品似乎在向讀者講述一個精彩的故事，這也正是這篇小說的魅力所在。
讀《鋼鐵是怎樣煉成的》有感
《鋼鐵是怎樣煉成的》這部小說我在假期中已經看了好幾遍了,它是我最喜歡的課外讀物之一,其中有關人生意義的段落,我還能把它給背誦出來呢!
人應該怎樣地活著才有意義呢?保爾·柯察金用行動回答了這一問題.保爾他殘廢後,毫不灰心,還要頑強的學習,努力工作,並且開始了文學創造.後來雙目失明了,這對於已經癱瘓的人來說,要是一場多麼沉重的打擊呀!可是他卻毅然拿起筆來,摸索著,堅持寫作,每寫一個字,他都需要付出極其艱苦的勞動.經過頑強的努力,他終於成功的寫出了小說《在暴風雨里誕生》的前幾章.讀著,讀著,我也禁不住熱淚盈眶,心潮澎湃.保爾·柯察金那堅毅的臉龐,彷彿就在我的眼前.保爾這樣一個普通的戰士,竟有比鋼鐵還要堅強的意志,這是什麼力量在鼓舞著他呢?我讀完這本書,在書中我終於明白了,這是那最偉大,最壯麗的共產主義事業在召呼著他創造奇跡,這就是他頑強地與疾病作斗爭的動力.
保爾·柯察金,可敬可佩的共產主義戰士,您為我們樹立身殘志不殘的偉大榜樣,我原來也有一個同學也是殘疾人,他的名字叫吳偉:從他生下那一天起就得了先天性心臟病.十幾年來,病魔纏著他,使他不能像同學們那樣活潑在操場上,球台前,參加集體活動也就更不用提啦.因為他稍微活動一下,就臉色蒼白,嘴唇發紫,上學校讀書全靠他爸爸用自行車來回接送.在學校里,他將吳偉從一樓背到四樓,放學後再由四樓背到一樓,中飯由同學們送到教室吃.自從,吳偉讀了《鋼鐵是怎樣煉成的》,他也就這樣堅強的站了起來.
對於我來說,我是一個完完整整的人,我的智力不差,能夠學好自己的社會主義文化課,我長大後,我一定比吳偉強.雖然,我不能背起鋼槍保衛祖國,也不能戰斗在烈火熊熊的戰場上,但我可以把我所學的知識,貢獻給人民,為了祖國的建設做出一份力量,有了奮斗的目標,有了學習的榜樣,我的夢想一定會實現的.
《鋼鐵是怎樣煉成的》這本書可真好啊!我還要不斷的學習,從這本書中吸取更多更大的精神力量.
《童年》讀後感
《童年》是作者高爾基以自己童年為基礎寫的一部自傳體小說。它揭露了俄國沙皇時期的黑暗、殘暴和非人生活。而高爾基從小就生活在這樣的環境里，受盡折磨與欺辱，無論是在精神上或是肉體上，都承受著巨大的痛苦。但是高爾基卻沒有對生活失去信心，而是堅強地走了過來。
高爾基原名阿列克謝·馬克西莫維奇·彼什科夫，小名阿廖沙。他自幼喪父，隨著母親和外祖母來到外祖父家。著一切只是主人公阿廖沙艱哭命運的開始。外祖父家，與其說是家，不如說是人間地獄。外祖父掌管著家裡的一切，脾氣非常暴躁、視財如命，主人公阿廖沙時常因為犯錯而被痛打；兩個舅舅常為了分家而爭吵、大打出手；家中的女人更是沒有地位，任丈夫打罵，發泄。這一切在阿廖沙幼小的心靈留下了陰影。
之後，阿廖沙離開了外祖父家，獨自一人踏上社會。他曾在許多地方打過雜，在這期間阿廖沙飽受欺辱，但他還是熬了過來。因為他被自己堅強、不屈服與困難的精神與信念一直支撐著。
而現在的我們，真是身在福中不知福，不愁吃不愁穿。而小阿廖沙卻吃不飽，穿不暖，還要挨打、受欺辱。悲慘的一幕又一幕，讓我不由得想到：假如我們生活俄國沙皇時期又會怎麼樣？會認為那根本不是人生活的地方嗎？
時代在不斷進步，但人們卻越發變得懦弱了，遇到困難就想要退縮、逃避或者走捷徑。屠格涅夫說過：「想要得到幸福，你首先要學會吃得起苦。」美好的生活必須有所付出，才會長久，有所爭取，才會得到。
《名人傳》讀後感
《名人傳》由法國著名作家羅曼•羅蘭的《貝多芬傳》、《米開朗琪羅傳》和《托爾斯泰傳》組成，它們均創作於二十世紀初期，無論在當時是在後世都產生了廣泛的影響。在這三部傳記中，羅曼•羅蘭是緊緊把握住這三位擁有各自領域的藝術家的共同之處，著力刻畫了他們為追求真善美而長期忍受苦難的心路歷程。
翻開《名人傳》，在首篇的引言中有這樣一段話：「我們周圍的空氣多沉重。老大的歐羅巴在重濁與腐敗的氣氛中昏迷不醒，鄙俗的物質主義鎮壓著思想，阻撓著政府與個人的行動。社會在乖巧卑下的自私自利中而死，人類喘不過氣來。打開窗子罷！讓自由的空氣重新進來！呼吸一下英雄們的氣息。」
我從貝多芬身上學到了許許多多崇高的精神，特別使我佩服的是他那種頑強地與命運抗爭的精神.貝多芬全名叫「路德維希•馮•貝多芬」.貝多芬的童年是痛苦的.人生對他來說就好像是一場悲慘而殘暴的斗爭.父親急於想開發他的音樂天分，使用暴力迫使貝多芬練習各種樂器.當他稍長大一些，惡運又一次降臨到了貝多芬的頭上:他失去了最親愛的母親，貝多芬悲痛欲絕，只有寫信向朋友哭訴.
貝多芬的一生是悲慘的，也是多災多難的，但他為什麼還能成功呢？為什麼正常人做不到的事，他卻能做到呢？這引起了我的深思。我認為，貝多芬之所以成功，是因為它有著超與凡人的毅力和奮斗精神。面對困難，他絲毫無懼。這就是他成功的秘訣。在日常生活中，我們遇到困難時，經常想到的就是請求他人的幫助，而不是直面困難，下定決心一定要解決。而貝多芬，因為脾氣古怪，沒有人願意與他做朋友，所以，他面對困難，只能單槍匹馬，奮力應戰。雖然很孤獨，卻學會了別人學不到的東西：只要給自己無限的勇氣，再可怕的敵人也可以打敗。
苦難中長大的貝多芬也是幸運的.法國大革命爆發之時，貝多芬曾遇見莫扎特，並相互交流.接著，又拜海頓為師.後來，貝多芬開始嶄露頭角.就在貝多芬初次嘗到成功的甜蜜的時候，痛苦又一次降臨.慢慢地，貝多芬耳朵的聽覺越來越衰退，他的內臟也受著劇烈的痛苦的折磨.但他還是瞞著所有人，直到他再也不能隱瞞了，才寫信給韋格勒醫生和阿曼達牧師這兩位好友.貝多芬耳聾的程度是逐漸增加的，但沒有完全聾，可以說，幾乎貝多芬所有的作品都是耳聾後寫的.
人們在貝多芬那青春洋溢的臉上看到了天才的目光：從那目光里人們又可以看到他悲慘的命運.之後的歲月里，性格過於自由暴躁的貝多芬也不止一次的遭到了愛情的否絕.在遭受這些肉體痛苦之時，貝多芬又必須承受著另--種痛苦.
不但如此，他的身體也「背叛」了他，先後得了肺病、關節炎、黃熱病、結膜炎等等.身體一天不如一天.盡管如此,但他從未放棄過音樂.要知道面對這么大的困難，貝多芬卻毫不動搖，這需要用多大的勇氣和毅力啊!
生命的沸騰掀起了音樂的終曲.貝多芬渴望幸福;他不願相信自己的不幸是不可醫治的:他渴望治癒,他渴求愛情;他充滿著希望. 貝多芬與命運抗爭,最終成為名人，同樣,我們也要努力學習，做個品學兼優的好學生.貝多芬在寫給弟弟們的信中曾說過:「只有道德才能使人幸福,而不是金錢.」
羅曼•羅蘭稱他們為「英雄」，以感人肺腑的筆墨，寫出了他們與命運抗爭的崇高勇氣和擔荷全人類苦難的偉大情懷。那麼，《名人傳》又能給予我們什麼呢？我想，只有克服苦難的壯烈的悲劇，才能幫助我們擔受殘酷的命運，努力向前。 除了這一點外，本書的作者羅曼•羅蘭也想告訴我們一些道理：悲慘的命運和痛苦的考驗不僅降臨在普通人的身上，同樣也降臨在偉人的身上.當我們遭受挫折的時候，應該想到這些忍受並戰勝痛苦的榜樣，不再怨天尤人，要堅定自己的信仰.
《詹天佑》讀後感
《詹天佑》一文描寫了在1905年，清政府提出由本國工程人員獨立修築鐵路干線「京張鐵路」。在英俄等多數帝國主義國家的要挾下，詹天佑毅然接受了修築京張鐵路的艱巨任務。
在勘測過程中，詹天佑常勉勵工作人員：「技術的第一個要求是精密，不能有一點模糊和輕率，『大概、』『差不多』這類說法不能工程人員之口。」 遇到困難，他總是想：這是中國人自己修築的第一條鐵路，一定要把他修好。否則，不但惹那些外國人譏笑，還會使中國的工程師失掉信心。他總是把這句話作為前進的動力，所以他遇到困難總是毫不畏懼。這讓我不得不敬佩他。
在山勢高，岩層厚的居庸關開鑿隧道時，山頂的泉水往隧道里滲，詹天佑身先士卒，帶頭提著水桶去排水，他常常和工人們同吃同住，不離開工地。
詹天佑對全線工程曾提出「花錢少，質量好，完工快」三項要求。京張鐵路經過工人們幾處奮斗，終於在1909年9月全線通車。原計劃六年完成，結果只用了四年就提前完工，工程費用只及那些帝國主義國家估價的五分之一。
文中的一句句話語，一個個片段充分表達了詹天佑對工程的負責，身先士卒的精神，和一顆愛國心。
再想想我們自己，如果在學習生活上遇到困難也像詹天佑那樣有毅力，也不退縮的話，那麼還有什麼完成不了的任務和學不會的知識呢？如果我們也像詹天佑一樣事事為國家，為集體著想，身邊會有多少活雷鋒出現呢？如果我們在學習中也像詹天佑那樣有著精密的要求，還會有因為粗心出現的錯誤么？
雖然我們不能像詹天佑那樣有那麼偉大的業績，但我們要學習他的精神和他的優秀品質，讓「中國近代工程師之父」——詹天佑的偉人事跡和他那不屈不撓，身先士卒的精神，一代代流傳下去。
《傲慢與偏見》讀後感
奧斯汀的《傲慢與偏見》,正如她自己所說,是在兩寸象牙上細細的雕刻,它是奧斯汀的代表作.這部反映婚姻問題的小說是作者作品中最受歡迎的一部,也是她本人最喜歡的作品.作品生動的反映了18世紀末到19世紀初處於保守和閉塞狀態下的英國鄉鎮生活和世態人情.其社會風情畫似的小說不僅在當時吸引著廣大的讀者,實至今日,仍給讀者以獨特的藝術享受.她是第一個現實地描繪日常平凡生活中平凡恩的小說家,在英國小說史上起了承上啟下的作用.
整部作品沒有滂沱的氣勢,沒有曲折跌宕的情節,但就是這種簡單,精緻深深地吸引著我們.奧斯汀短暫的一生幾乎都是在英國的鄉間度過的,也許就是周圍樸素,寧靜的氛圍孕育了她淡然的氣質.並不能因為沒有豐富的經歷,就對她的對於事物的分析能力有所懷疑,讀過《傲慢與偏見》的人一定會為她細膩,敏銳的情感所折服.在寫《傲慢與偏見》時,她只是一個十幾歲的女孩,難道這不是一種天賦么?她的確很少接觸外界,但思想存在,想像存在,這一切的存在就足夠。
讀《永別了武器》
一個告別了武器的人,不是敵人的俘虜,就是愛的俘虜.我不是不善於自我保護,實在是一個放棄自我保護的人.就如同生命的資料庫,已經不需要進入的密碼,隨時都可以打開全部程序,可以讀出全部的文件.我說的俘虜,就是這個意義上的俘虜.當我把自我放到陽光下的時候,我明白從此不能有所偽裝,隱蔽的日子一想起就令人不安.當我意識到抗拒的無奈,有多少時間無可挽回,有多少記憶漸漸從內心淡出.說到底,俘虜就是一個不能抵擋傷害的人,就是要有足夠的勇氣放棄希望,必須承受生存的全部壓力.本來,在屬於個人的空間,可以沉浸於獨自的幻想,可以從塵埃里開出虛擬的花朵.而一個放棄自我保護的人是連欺騙自己都不能,只有不斷地凈化內心世界.
《哈姆雷特》讀後感
莎翁的《哈姆雷特》是一部經典的代表作.這本書在表面情節上與歷史的傳說並沒有多大的區別,講的還是丹麥王子為父報仇的故事,其中充滿了血腥暴力和死亡.正如劇中人霍拉旭所說: 你們可以聽到姦淫殘殺,反常修理的行為,冥冥中的判決,意外的屠戮,藉手殺人的狡計,以及陷入自害的結局. 曲折選宕的情節,緊緊圍繞著復仇而展開.哈姆雷特從德國的威登堡匆匆趕回國內,是來參加他父親的葬禮的,使他不能接受的是,他未趕上父親的葬禮,卻目睹了母親與叔叔克勞迪斯的婚禮,這已使哈姆萊特疑竇在心,加之夜晚在王宮城堡的露台上與父親的亡魂相見,亡魂哀訴,這樁暴行是哈姆雷特的叔叔所為,並要他為父報仇.至此,他開始了艱難的復仇歷程,與克勞迪斯展開了你死我活的較量.最終,向克勞迪斯發出了復仇之劍.
《基督山伯爵》讀後感
愛也徹底,恨也徹底.報恩也徹底,復仇也徹底.這就是在我讀完《基督山復仇記》後最大的感受.中國有句俗語叫做君子報仇,十年不晚,報仇也是需要養精蓄銳的,並不是憑著一時的心緒就可輕舉妄動的.而基督山伯爵,則是最具體的用自己的行動闡釋了這句俗語的.在經歷十四年的地牢生涯後,他的人生要義就是找尋曾經的親人,曾經的恩人和曾經的仇人.在確認了所要尋找的人以後,他並沒有如我們在武俠小說里所見的那樣,於恩人抱拳雲赴湯蹈火,再所不惜,於仇人一劍刺死.他選擇了他自己的方式.對曾經有恩於自己的船主一家,他竭其所能,默默地支持著,以各種各樣的方式,卻從來不讓他們知道其實自己就是為了報恩而來.如果說他的報恩令人感動,那他的復仇則是如此的淋漓盡致,在我們也有幾度的叫好後不免有點心驚.
《釋夢》讀後感
弗洛伊德(1856--l939)是奧地利著名的精神病學家,精神分析學派的創始人.他的著作橫跨半個世紀,對文學,哲學,神學,倫理學,美學,政治科學,社會學和大眾心理產生了廣泛而深入的影響,如果以影響的范圍作為衡量偉大的標准,那麼弗洛伊德無疑是最偉大的心理學家.弗洛伊德發動了人類思想史上又一次哥白尼式革命,他指出人類的無意識是無法被意識所控制,人類的潛意識中蘊含了巨大的心理內容,他以最理性的聲音訴說了人類的無理性.《釋夢》是弗洛伊德支柱性的學術著作.通過對夢的研究極大地拓展了人類對自身的探究的幅度,對我們的生活產生了深遠的影響.
《紅與黑》讀後感
作家筆下展現的,首先是整個法蘭西社會的一個典型的窗口——小小的維里埃爾城的政治格局.貴族出生的德瑞那市長是復辟王朝在這里的最高代表,把維護復辟政權,防止資產階級自由黨人在政治上得勢視為天職.貧民收容所所長瓦爾諾原是小市民,由於投靠天主教會的秘密組織聖會而獲得現在的肥差,從而把自己同復辟政權栓在一起.副本堂神父瑪斯隆是教會派來的間諜,一切人的言行皆在他的監視之下,在這王座與祭壇互相支撐的時代,是個炙手可熱的人.這三個人構成的三頭政治,反映了復辟勢力在維里埃爾城獨攬大權的局面.而他們的對立面,是為數甚重,擁有巨大經濟實力的咄咄逼人的資產階級自由黨人.司湯達一方面向人們描述了保王黨人的橫行霸道,一方面又讓人們得出這樣的結論:握有經濟實力的資產階級,在政治上也定將是最後的勝者.《紅與黑》成書於一八三零年七月革命以前,司湯達竟像是洞悉了歷史運動的這一必然趨向.
《西遊記》讀後感
《西遊記》是我國古代文學百花園中一朵怒放的齊葩.自問世以來,不脛而走,風靡文壇,故事流傳,廣及民間,真可謂家喻戶曉,婦孺皆知,雅俗共賞.如此之宏著怎一個夢字解決呢?不錯,《西遊記》它的藝術成就,人物塑造,思想內容等是多方面,多角度的.而在這兒,我只從弗洛伊德的夢論入手,用精神分析的方法來解析《西遊記》.
為了能使《西遊記》的創作與夢聯繫上,我們先來看一下弗洛伊德的精神分析法.
弗洛伊德的精神分析學說創立初期,由於他得天獨厚的文學素養,他選擇了與語言有密切聯系的談療法來救治他的精神病人.在他看來,精神病人被封閉壓抑了的內心障礙,可以經由語言交談而得以宣洩或凈化.可見,精神分析學說在初期階段就與文學理論結下了不解之緣.
從重視,考察病人的語言反應到對正常人在日常生活中發生的語誤,筆誤,讀誤的心裡分析,在向前跨出一步,就與作家的文學創作現象聯繫到一起了.這種聯系實際上在標志著精神分析學說誕生的《夢的解析》(1900)一書中已顯出端倪.
弗洛伊德將精神分析方法推衍至文學創作上來的一個重要前提就是:將作家與精神病患者聯系在一起,而這一聯系的橋梁就是夢.弗洛伊德認為,作家的寫作也是在做夢,只不過是在非睡夢狀態下作夢,因而他的作品也是他內心無意識本能的變形顯現,慾望的替代滿足.我們往往會說自己作的夢是混亂,荒謬的,完全是一種變了形的東西.
《簡愛》讀後感
《簡愛》是一本具有多年歷史的文學著作。至今已152年的歷史了。它的成功在於它詳細的內容，精彩的片段。在譯序中，它還詳細地介紹了《簡愛》的作者一些背景故事。
從中我了解到了作者夏洛蒂．勃郎特的許多事。她出生在一個經濟困頓、多災多難的家庭；居住在一個遠離塵世的窮鄉僻壤；生活在革命勢頭正健，國家由農民向工業國過渡，新興資產階級日益壯大的時代，這些都給她的小說創作上打上了可見的烙印。
可惜，上帝似乎毫不吝嗇的塑造了這個天才們。有似乎急不可耐伸出了毀滅之手。這些才華橫溢的兒女，都無一例外的先於父親再人生的黃金時間離開了人間。惜乎，勃郎特姐妹！
《簡愛》這本小說，主要通過簡.愛與羅切斯特之間一波三折的愛情故事，塑造了一個出生低微、生活道路曲折，卻始終堅持維護獨立人格、追求個性自由、主張人生平等、不向人生低頭的堅強女性。
簡.愛生存在一個父母雙亡，寄人籬下的環境。從小就承受著與同齡人不一樣的待遇：姨媽的嫌棄，表姐的蔑視，表哥的侮辱和毒打……然而，她並沒有絕望，她並沒有自我摧毀，並沒有在侮辱中沉淪.所帶來的種種不幸的一切，相反,換回的卻是簡.愛的無限信心，卻是簡.愛的堅強不屈的精神,一種可戰勝的內在人格力量.
不幸,在學習生活中,簡.愛仍然是承受著肉體上的受罰和心靈上的催殘.學校的施主羅可赫斯特不但當著全校師生的面詆毀她,而且把她置於恥辱台上示眾.使她在全校師生面前丟盡了臉.但簡.愛仍堅強不屈,化悲憤為力量,不但在學習上飛速進步,而且也取得了師生們的理解.
不久,簡.愛又陷入了愛情的旋渦.個性及強的她同樣保持著個人高貴的尊嚴,在情敵面前顯得大家閨秀,毫不遜色,對於英格拉姆小姐的咄咄逼人,她從容面對.
同樣, 在羅切斯特的面前,她從不因為自己是一個地位低賤的家庭教師,而感到自卑,她認為他們是平等的.不應該因為她是僕人,而不能受到別人的尊重.也正因為她的正直,高尚，純潔，心靈沒有受到世俗社會的污染。使得羅切斯特感到自慚性穢，同時對她肅然起敬，並深深地愛上了她。他的真心,讓她感動,她接受了他.後來,簡.愛發現羅切斯特已有了妻子,她的自尊自重再次出現,毫不猶豫地離開了他,她對愛情的專一,讓我敬佩.
最後,簡.愛得知,羅切斯特為了拯救在活中的妻子不幸雙目失明.軀體嚴重殘疾,完全喪失了生活能力,而同時又妻亡財毀.簡.愛全身心的愛再次投入了他的懷抱……
從這本書中,可以看出它塑造了一個體現新興階級的某些要求的女性形象,刻畫了工業革命時期的時代精神。
[編輯本段]該如何寫讀後感
讀後感通常有三種寫法：一種是縮寫內容提綱，一種是寫閱讀後的體會感想，一種是摘錄好的句子和段落。題目可以用《×××讀後感》，也可以用《讀×××有感》。�
首先要審清題目。在寫作時，要分辨什麼是主要的，什麼是次要的，力求做到「讀」能抓住重點，「感」能寫出體會。�
其次要選擇材料。讀是寫的基礎，只有讀得認真仔細，才能深入理解文章內容，從而抓住重點，把握文章的思想感情，才能有所感受，有所體會；只有認真讀書才能找到讀感之間的聯系點來，這個點就是文章的中心思想，就是文中點明中心思想的句子。對一篇作品，寫體會時不能面面俱到，應寫自己讀後在思想上、行動上的變化，摘取其中的某一點做文章。�
第三，寫讀後感應以所讀作品的內容簡介開頭，然後，再寫體會。原文內容往往用3～4句話概括為宜。結尾也大多再回到所讀的作品上來。要把重點放在「感」字上，切記要聯系自己的生活實際。�
最後，寫讀後感的注意事項：①寫讀後感絕不是對原文的抄錄或簡單地復述，不能脫離原文任意發揮，應以寫「體會」為主。②要寫得有真情實感。應是發自內心深處的感受，絕非「檢討書」或「保證書」。③要寫出獨特的新鮮感受，力求有新意的見解來吸引讀者或感染讀者