A. 唐门,这个用毒和暗器的门派在中华小说史上第一次出现是在哪部小说里呢现实中真的有过么
唐门起源考
据万籁声《武术汇宗》中的“神功概论”所说:“又有操专‘五毒神砂’者,乃铁砂以属五毒炼过,三年可成,打於人身,即中其毒,遍体麻木,不能动弹,挂破体肤,终生脓血不止,无药可医。如四川唐大嫂即是!”此书写于民国十五年(一九二六年),据武侠评论名家叶洪生先生研判,如非捏造,则“四川唐大嫂”至少是存在於清末民初而实有其人。於是“四川唐门”用毒之名,天下皆知;而首张其目用於武侠小说者,正是民国初年“北派五大家”之一,以《十二金钱镖》、《偷拳》等社会反讽武侠作品闻名的白羽。白羽撰述武侠小说,参考了颇多《武术汇宗》一书的内容,亦假亦真的引用与扩充,将唐大嫂一变为整个唐门,使唐门在往后的武侠小说中,大放异彩。即使中国武术史籍上,并无关于唐门的记载,但在武侠小说中,众多作者的争相引用、约定成俗,却使唐门在小说世界里有了不可抹灭的一席之地。这,便是唐门的起源。
唐门的人物和事迹广泛见于诸多新派武侠小说中,所述唐家人的性格与品质各有不同。我国武术史上并无唐门记载。(见东方玉《红线侠侣》、古龙《白玉老虎》等书)
B. 求一部武侠小说,北派五大家之一 宫白羽 大泽龙蛇传.pdf或者txt,任何格式都可以,跪求大侠显
http://zm10.sm-img2.com/?src=http%3A%2F%2Fty53.com%2Fwx%2F%2Fdz%2F&uid=&hid=&pos=5&cid=9&time=1428069225580&from=click&restype=1&pagetype=0000000000000404&uc_param_str=pidi
C. 七剑下天山读后感800字左右
《七剑下天山》读后感:侠影已沓萍踪去,江湖还余几人歌?
那时候我大概也就只有七八岁,怀揣着“大人的书”,心跳得就好像初恋。夏天的傍晚,阳光正不是那么热烈的时候,我偷偷把那一本充斥着灰尘味道的小书往外套下面一塞,像匹漂亮的小鬃马,踩着匆忙的碎步一口气跑到天台上。
天边的云朵飘浮不定。有蒙面女子巧笑倩兮,一骑绝尘。
似懂非懂,半懂不懂的我,只有紧紧地望住那些词汇,仿佛攥紧一个全然陌生与新奇的世界。
那个世界。
梁羽生的世界。
那是座充满了诗词歌赋的疆土,侠客们放歌纵马,狂饮横刀,却依然风度翩翩。在这座充满了虬髯客般血性汉子和红拂般烈性少女的城池里,依然有卓一航,有张丹枫,甚至还有纳兰性德。梁羽生的古典文学素养,是后来任何一个武侠小说作家都无法匹敌的。从当年的《龙虎斗京华》,到彼时的《七剑下天山》,梁羽生的笔法已经逐渐成熟,书中的诗词皆有着信手拈来的自如挥洒。可以说,在经历了“南向北赵”和北派五大家的奠基之后,五十年代初期,武侠小说终于迎来了新生代的第一位掌门人。
一位文质彬彬却气宇非凡的掌门人。
梁羽生的武侠,是诗人的武侠,词人的武侠,羽扇纶巾的武侠,也是“壮志未酬”的武侠。他的侠义,被后人用“以侠胜武”一言以蔽之。他的武侠,到底还是传承了历代文人墨客的热血。他师从北派五大家之一的白羽(我一度猜想过羽生的名字是否出于其师),白羽本人便是个匕首投枪式的斗士。他写《黄花劫》,将白莲教起义的悲壮与无奈写的满纸辛酸。而在梁羽生的作品里,这样的现实主义视角从来不曾缺席,驱除鞑虏,光复中华,他总是试图用自己的文字去还原一段历史的真实,去号呼一种国人缺乏的聚力和精神,他从来不觉得只有武艺高强才可以拯救苍生——“一个人可以完全不懂武功,却不可以没有侠气”,少时读梁羽生的文人意气,恍恍中觉得与当年的岳飞、辛弃疾何等神似。(梁羽生笔下的檀羽冲甚至也是岳飞的后人)
梁羽生的世界,是一个理想的世界。
他是一个站在船头的白衣剑客,谈笑间,樯橹灰飞烟灭。
但那亦是一个人才辈出的时代。
很难比较金庸和梁羽生。但不能不说金庸的出场适逢其时。在当时港台政治压抑的背景下,梁羽生文人式的激昂自然比不上金庸的老少皆宜来得引人瞩目。金庸的武侠,有着大开大阖的天然风度,他引入了西方文学小说的笔法,与梁羽生的旧式民国武侠小说的叙述手法相比,更显得轻松易读。相比之下,金庸的武侠宛如好莱坞大片,而梁羽生则更像是法国文艺片的制作——金庸是否让梁羽生发出了“既生瑜,何生亮”的感慨,我们已无法考证,总之,写出“旧梦尘封休再启,此心如水只东流”这样的句子之后,梁羽生悄然选择了“金盆洗手”,退出这片他热爱的江湖。
1984年,梁羽生宣告封笔归隐。
“我从来不曾后悔写武侠小说。”
1972年,金庸封笔。
1985年,古龙病逝。
2009年农历新年伊始,梁羽生在悉尼病逝。
那些曾经在武侠小说历史上留下辉煌篇章的前辈们,正悄然退出这个他们熟悉的舞台。
如果将民国时期认定为当代武侠小说的开端,那么此时,离平江不肖生创作《江湖奇侠传》已经过了87年。离另一开山祖师赵焕亭的代表作《奇侠精忠全传》的问世也过了86年。当年“南向北赵”所开创下的这个武侠世界,正以极快的速度走向瓦解和重生。
而这个降生甚至还未满一个世纪的“少年”,又将何去何从?
望采纳~
D. 那位网友;你们有卧龙生早期写的武侠小说【神箭金雕】的全套书
卧龙生de资料台湾武侠“三剑客”之一,在古龙之前被称为“武侠泰斗”。本名牛鹤亭,河南南阳镇平人,1930年生。幼年从军失学,但自幼喜读武侠小说,颇有才思。他1955年由军中退役,闲来无事,在友人怂恿下开始学写武侠小说。1957年以祖居南阳卧龙岗取笔名《卧龙生》一炮打响。1959年《飞燕惊龙》出世,便奠定了他在台湾的“武侠泰斗”地位。他的作品,早期是取法于旧武侠“北派五大家”而以“通俗趣味”大受欢迎;1965年以后,改走“半传统半新潮”路线,作品却渐不如前。卧龙生对武侠小说发展的贡献,主要有三个方面:
第一,他成功地运用了还珠楼主的神禽异兽、灵丹妙药、玄功绝艺、奇门阵法,郑证因的帮会组织、风尘怪杰、独门兵器,王度庐的悲剧侠情,朱贞木的奇诡布局、众女倒追男等等,成功地博采众长而融于一体,开创了既具有传统风味又具有新境界的新时期武侠小说风格,成为一代“武林正宗”。
第二,由他倡导以武学秘籍引起武林风波以及正邪大会战的情节结构,成为60年代台湾武侠的普遍模式,影响至为深远。
第三,他的“武林九大门派”说法和“争霸江湖”及武林排名的主题,虽然稍晚于金庸的《射雕英雄传》,却使它在武侠小说中普遍推行开来。
第四, 相对而言,他的文章更适合年轻人品读!会有不一样的感觉!《八荒飞龙记》 《镖旗》 《传灯人》 《地狱门》 《春秋笔》 《翠袖玉环》 《飞花逐月》《飞铃》 《飞燕惊龙》 《风尘侠隐》 《风雨燕归来》 《寒梅傲雪》 《黑白剑》 《黑白双娇》 《花凤》《还情剑》 《剑气动彻九重天》 《剑无痕》 《剑仙》 《剑仙系列》 《降雪玄霜》 《金笔点龙记》 《金凤剪》 《金剑雕翎》 《金莲剑》 《金轮傲九天》 《惊鸿一剑震江湖》 《绝情天骄》 《妙绝天香》 《女捕头》《飘花令》 《七绝剑》 《情剑无刃》 《琼楼十二曲》 《神州豪侠传》 《双凤旗》 《桃红花花剑》 《天剑绝刀》 《天涯侠侣》 《无名箫》 《无形剑》 《新仙鹤神针》 《烟锁江湖》 《玉手点将录》 《袁紫烟》 《指剑为媒》</SPAN></SPAN></FONT></SPAN>
E. 民国至今的武侠小说
武侠小说的渊源是在古代的传奇、公案和清代的侠义小说。晚清以降,一直走不出清官捕快的路子。直到20年代,经过一些先驱的不断开拓,才在诸多通俗小说中异军突起。而其中最引人瞩目的一位天才,就是后来被称为民国武侠小说奠基人的平江不肖生。
1922年,一本叫《红杂志》的通俗读物创办,次年另一部名为《侦探世界》的杂志问世,两本刊物在1923年的1月和6月开始连载平江不肖生的两部武侠代表作《江湖奇侠传》和《近代侠义英雄传》(销量肯定一路高歌猛进,不用细说~~~~~~~)平江不肖生原名向恺然,湖南平江人氏,生于1890年。在1907年和1912年两度赴日浪游,曾入日本东京中央大学。1918年出版了《留东外史》一书(当然不是武侠啦)。《江湖奇侠传》当时候影响非常广,28年被改拍成影片《火烧红莲寺》,轰动一时。全书160回,前106回是平江不肖生写的,后若干回由赵苕狂以“走肖生”的名字续完(赵也是小说家)。《江湖奇侠传》以湖南平江、浏阳的农民争夺交界地引起械斗为线索,带出昆仑派、崆峒派的剑侠争雄。里面的武技,由棍棒拳术发挥到呼风唤雨、吞吐飞剑,幻想十分丰富。《近代侠义英雄传》虽然没有前者出名,但是内容相信大家都或多或少了接触过。这部书写的是京城大刀王五和戊戌六君子的谭嗣同的情谊,以及霍元甲凭借中华武术为国争光的事迹。
同一时期, 武侠小说上还有赵焕亭的《奇侠精忠传》、姚民哀的《山东响马传》等。前者继承了讲史传统并且加以发挥。描摹世态人性入情入理,当时便与不肖生“南向北赵”并举。后者取材于当时轰动全国的山东临城劫车案,时效性强。
《江湖奇侠传》连载后不久,顾明道的《荒江女侠》继之而出。顾明道从小残废,早期写作言情小说,因此《荒江女侠》将侠情两相结合,开了言情武侠小说的先河。《荒江女侠》写方玉琴为父报仇,学成剑术,在寻找仇人的过程中遇见同门师兄岳剑秋,相携锄奸的故事。顾明道在设计“武”的打斗场面和技巧套路的时候常常力不从心,就在出生入死的场景之间多安插情意缠绵的细节,加以弥补。
武侠在这一时期除了与“情”结合之外,还在与其他诸多因素结合,有了多方面的发展。与历史结合出现了文公直的历史武侠小说。所用历史只是背景,在其中虚构侠客们的活动。代表作是“碧血丹心”系列:《碧血丹心大侠传》、《碧血丹心于公传》、《碧血丹心平蕃传》等。三书以明朝于谦的事迹为背景来写为国尽忠的侠客。
与江湖帮会秘史结合,有了姚民哀的党会武侠小说。因为作者本人参加过清末的帮会,因此写于1929到1930的《四海群龙记》(帮会复仇故事)和写于1930到1931的《箬帽山王》(“四海群龙”中的“一龙”如何组党),不论是交待内幕,还是叙述行规黑话,都很到位。很能满足读者的好奇心。并且由《四海群龙记》引出《箬帽山王》这种“连环式”形式,是后来长套的武侠小说惯用的结构。
1932年,环珠楼主横空出世了。《蜀山剑侠传》在天津的《天风报》上连载,刚开始的时候并不十分出色,但是一集一集写下去,到1949年,出到了55集。环珠楼主,原名李善基,后名李寿民。幼年有“神童”之称,从小熟习武术气功,三上峨嵋,四登青城,成人后做过幕僚和家庭教师。历经坎坷,始写武侠。《蜀山剑侠传》是一个超现实的世界,由人间社会、神话幻想、自然胜景、哲理诗情交织而成。表面的故事是正道的剑仙和同邪恶的怪魔之间的斗争。剑仙和怪魔都要逃脱“道家四九天劫”,即每四百九十年一次的劫难。不同的是,剑仙以行善来避劫,而怪魔用行恶来逃难。两方面寓示了一种共同的形而上意义:人对自身命运的不懈抗争。书中“关于自然现象者,海可煮之沸,地可掀之翻,山可役之走,人可化为兽,天可隐灭无踪,陆可沉落无形;关于故事的境界者,天外还有天,地底还有地,水下还有湖沼;关于生命的看法,灵魂可以离体,身外可以化身,借尸可以复活,自杀可以逃命,修炼可以长生,仙家却有死结;关于生活方面,不食可以无饥,不衣可以无寒,行路可缩万里成尺寸,谈笑可由地室送天庭;关于战斗方面者,风霜水雪冰,日月星云气,金木水火土,雷电光声磁……”(徐国桢《环珠楼主论》1949)。想象天马行空。环珠楼主的小说还建立在中国传统文化的基础上,举凡道、释、儒,经史子集,医卜星象,天文地理,诗词书画,风俗民情,无不与武侠融会贯通。影响深远,直至当代港台新武侠。
40年代,武侠小说进一步崛起,现在一般通行“北派四大家”或“北派五大家”的说法,即指环珠楼主、(宫)白羽、郑证因、王度庐四人,再加上朱贞木。
白羽主要写社会武侠小说,《十二金钱镖》、《武林争雄记》、《偷拳》等等。他笔下的侠客都是现实社会中极平常的人物,不是包打天下的英雄。
郑证因被称为真正懂得武术的人,曾在“北平武术馆”学习太极拳,使九环大刀,公开表演献艺。他的小说是走纯技击路子,创出拳掌“绵掌、混元掌、排山掌、般禅掌、小天星掌力、鹰爪手、金刚指”等等,轻功“草上飞、追云赶月、仙人换影、飞鸟凌波”等等。与还珠楼主想象型的武功相比,郑的武功偏向于写实,但也达到艺术化的境界。
王度庐进一步发展了言情武侠小说,1938年以后,连续写下《鹤惊昆仑》、《宝剑金钗》、《剑气珠光》、《卧虎藏龙》、《铁骑银瓶》五部互有联系又各自独立的武侠小说。五部小说包括了三个悲剧故事:江小鹤和阿鸾、李慕白和俞秀莲、罗小虎和玉娇龙的爱情纠葛。
最后以为朱贞木,代表作是《七杀碑》,布局高妙,笔法细腻。《魔窟风云》、《罗刹夫人》以历史上的“苗乱”为引子,铺写边地蛮荒的离奇恋情和侠事。
当代自梁羽生的《龙虎斗京华》开始,开创了新派武侠小说。
直至金庸的出现,才把武侠小说推向了一个全新的高度。金庸才如大海,浩瀚奔腾,文笔俊爽、潇洒、诙谐逗趣而又富于变化,他的小说既有诗情画意,柔绮委婉的情境,又如西方小说直探人生、命运的真谛。在文字的组织与文章的结构上均不输纯文学作品。具体评价我也不多谈了,金庸的成就是有目共睹的,其赞誉之辞更是连天匝地,车载斗量,不可胜言了。
古龙:他务去陈言,自创新境,内容、风格,多姿多采。
在梁金古三家竟相争鸣的同时,台湾、香港、内地也涌现出了众多武侠作家,如卧龙生、诸葛青云、温瑞安、萧逸、聂云岚等作家。
黄易的出现,算是给已风平浪尽的江湖,又掀起了阵阵波澜.他自创的玄幻、异侠系列,令读者耳目一新,久违的武侠情节换一种方式体会起来,也别有一番滋味。
他的首部武侠小说《破碎虚空》尽管篇幅不长,但黄易的风格已经鲜明的体现了出来.那就是由武道可以体会到生命及宇宙的奥秘。
到《覆雨翻云》《寻秦记》《大唐双龙传》推出后,黄易的风格已经完全形成。他是在传统的武侠路上融入了玄经易理,神话和科幻的色彩非常浓郁。
到了今天,武侠小说已经逐渐式微,除了金庸的小说依然屹立不倒,甚至被很多人捧为经典。其作品也不厌其烦的被翻拍,再翻拍。
F. 李凉的新蜀山剑侠传和还珠楼主的蜀山剑侠传有什么区别
1)李凉的《新蜀山剑侠传》共三部,即《新蜀山剑侠传》、《新蜀山剑侠传后传》与《新蜀山剑侠传续集》。其中《新蜀山剑侠传》明显由《蜀山剑侠传》慈云寺一折演化而来;后传与续集多数桥段亦系套用还珠楼主原著所涉及的人物、情节而成。总体上以搞笑为主,毫无文学内涵可言。
2)还珠楼主的《蜀山剑侠传》是中国历史上第一部真正的仙侠修真小说。还珠楼主的《蜀山剑侠传》不仅是中国真正意义上的第一部“仙侠修真”小说(此书乃“仙侠修真”类小说开山之作),更为学术界视为“武侠小说网络全书”。《蜀山》一书,多次被改变成电视剧、电影、游戏等等等等(上个世纪四十年代已广为流传,最远已至北美大陆;同时期,上海滩曾掀起一阵不小的“还珠热”)。于今日更衍生出了除还珠原书诸作外的过百本、以千万字计的“蜀山”派系小说。而还珠楼主的《蜀山》一书跟几乎可谓是“写尽了仙侠所可写”,以至于后世作品写作内容无一可跳出还珠楼主的“五指山”(就连“武侠小说”都无一不受还珠楼主的影响)。
李凉简介:李凉,堪称“幽默武侠”派祖师,曾念过国内外大学及研究所,早年曾经投资电影,并亲自参与编导工作,有作品《红顶记》、《天齐大帝》等,后投身武侠创作,现任职TAIDE公司执行董事。
还珠楼主简介:李寿民(1902年——1961年),长寿县人,笔名还珠楼主,曾被誉为“现代武侠小说之王”,代表作品《蜀山剑侠传》,一生中的作品多达4000余万字。与“悲剧侠情派”王度庐、“社会反讽派”宫白羽、“帮会技击派”郑证因、“奇情推理派”朱贞木共称“北派五大家“。在解放前的重庆籍作家中,李寿民是唯一在中国现代文学史上占有一席之地的人物。李寿民“蜀山系列”,正传、外传、别传、前传、后传……达到了30多部,毕生著有武侠小说36部:《蜀山剑侠传》《青城十九侠》等11部出世仙侠(剑侠)系列小说,述正邪两派剑仙间善恶之争,文笔华美,极富诗情,想象瑰丽,气势磅礴,且融冶儒、道、释三教哲理于一炉,寓意深远;《云海争奇记》《兵书峡》等25部入世武侠小说,提倡崇善除恶、孝友义侠,表彰人的价值尊严。还珠武侠诸著,对郑证因、朱贞木、梁羽生、金庸、古龙等武侠名家均有启迪之功。
G. 当代港台武侠小说的文学成就以及传播方式
近几十年最为突出的就是在港台以金庸、梁羽生为代表的新武侠小说的崛起,尤其是金庸的武侠小说,造就了不少金庸迷。金庸也不愧为一代武侠小说大师,他丰富的历史知识,深厚的阅历,对武侠精神的理解,对武术知识的掌握,精彩的叙事与描写,对人物性格的把握,确有许多过人之处。《射雕英雄传》中的许多历史、人物,如南宋时宋与金、元的错综复杂的关系均有历史史实依据,而丘处机等历史人物也确有其人,将真实与虚构有机结合,同时又兼有北派武侠小说社会、言情、技击、神怪四大派之长,同时又完全不同于这四大派,有了新的创新和发展。香港是新派武侠小说发源地,50年代初期,出现第一部现代武侠:《虎鹤双形》。
50年代属于梁羽生,代表作《七剑下天山》系列。至《萍踪侠影》、《云海玉弓缘》达到个人创作不可逾越的高峰。后期作品虽有革变,然而影响不是很大。 梁开创了一个时代,其古典文学素养很扎实,小说中诗词随处可见。但尚没有完全脱离近代武侠的窠臼。古文功底好的读者可以看看,文字和历史的描写还是很有水准。
50年代中后期金庸的出现。金庸引入了西洋文学技巧及电影手法予以捏合,在当时港台政治压抑的年代,让武侠小说变成畅销书。并把武侠小说上升到了文学艺术的高度。金庸曾把所创作的小说名称的首字联成一副对联:飞雪连天射白鹿,笑书神侠倚碧鸳(见《鹿鼎记·后记》)。这副对联已经广为流传并多次被香港和中国内地拍成电视剧与电影,也是“金迷”的必读书目。在1969年《鹿鼎记》中达到其创作顶峰,然后激流勇退。
金庸的作品整体上看,前期到后期是越写越好。从文字到结构,包括情节的张力莫不如此。但在其部分作品中有时间错乱的硬伤!可能与其作品在《明报》连载有关。只有一个简单的情节,天马行空的进行。到后来造成无法更改的错误,例如:《射雕》中黄蓉出生后,梅、陈二人偷《九阴真经》叛变出桃花岛。曲灵风被断腿后在牛家村作贼时,郭靖与杨康的爹还不认识。那岂不是黄蓉和郭靖早就在流行姐弟恋,还喊什么靖哥哥,装年轻吗?后来金在修订其“飞雪连天射白鹿,笑书神侠倚碧鸳”14部主要作品时,也承认这一硬伤,除此之外上再无大错。
与金庸同时代香港另有金锋、张梦还、牟松庭、风雨楼主、高峰、石冲等人从事武侠小说创作。但是,金庸这座山太高,与他同时代的武侠小说作家是不幸的。其同辈及后起武侠作家或以主观条件不足,便难乎为继;多半只能遵循既往“帮会技击派”的路数,在江湖仇杀中讨生活了。
70年代初,金庸封笔后,香港武侠小说出现了百家争鸣,百花齐放的局面。台湾武侠与香港有所区别,在金、梁同时代有司马翎、卧龙生、独孤红、陈青云、萧逸等数十位武侠专业作家。根据武侠评论名家叶洪生先生的粗略统计,在武侠小说兴盛时期,台湾至少有过三百位武侠作家赖此维生,出版了至少上万种以上的武侠小说。结集成书则自数部至数十部不等。其中司马翎、卧龙生、诸葛青云并称“台湾三剑客”。
司马翎在当时影响力最大。博学多才,擅长写情写欲、斗智斗力。特别是描写男女在情欲焚身中的心理变化,以及奇正互变、虚实相生的武打艺术,均独步一时。而其早年首创以精神、气势克敌制胜的武学原理,已近乎“道”——与金庸、古龙一脉相承的“无剑胜有剑”说法,有异曲同工之妙,甚而犹有过之。同辈名家受其影响、启迪者颇多,如古龙、上官鼎、易容、萧瑟等皆是。可惜司马翎未能持盈保泰;其创作后期虽有《剑海鹰扬》这部超卓巨著为武侠小说大放异彩,但此后即逐渐走下坡,其晚年改以“天心月”笔名所撰《强人》系列作品。当时诸绿叶代表作有卧龙生《仙鹤神针》、诸葛青云《紫电青霜》、司马翎《剑气千幻录》、独抱楼主《璧玉弓》、曹若冰《玉扇神剑》、萧逸《七禽掌》、云中岳《古剑歼情记》、丁剑霞《神箫剑客传》、柳残阳《玉面修罗》、独孤红《雍乾飞龙传》;还有“鬼派”——书名、内容非鬼即魔,且嗜血嗜杀,动辄就杀得尸横遍野、血流成河。代表者有陈青云《血魔劫》、田歌《血河魔灯》等。尚可一观。
真正让台湾武侠走向世界华人圈的人是古龙。一个可以在台湾武侠小说界大书特书的名字。是台湾武侠小说界唯一可以与金、梁比肩的人。古龙于60年代初期开始写武侠小说,但业绩平平,其间为名家(如卧龙生、诸葛青云)代笔,却几可乱真,足见本身确具潜力。在1964年完成早期代表作《浣花洗剑录》后,让人耳目一新。但风格尚未形成,未引起太多波澜。在1965-1967年间古龙完成了他创作中期的重要作品《武林外史》、《绝代双骄》等名著,开始走红。特别是1967年所撰的《铁血传奇》(即我们常说的《侠盗楚留香》或香帅传奇),内杂武侠、文艺及现代心理分析,特别是西方推理小说的架构。读之如读东方版的福尔摩斯探案。后来古龙坦言其深受西方和日本推理小说的影响。由此起,古龙武侠小说即脱胎换骨,迈入了新派武侠小说的殿堂。但古龙之变并非到此为止,而是一路狂奔,让人目不暇接后,恍然猛醒。原来武侠小说可以这样写,也可以这样看。其后他陆续完成《多情剑客无情剑》(即小李飞刀)、《铁胆大侠魂》二部曲,堪称神完气足,兼有传统与现代“矛盾统一”之美。
70年代初开始,古龙首写《萧十一郎》(由于是先有剧本、后来才有小说)的启发,减少废话和不必要的描述。加强肢体语言和场景烘托。从此古龙的变成了一种似诗、类俳句、非散文的怪异文体。可能古大侠觉得此种方式最能表达他的思想,同时又能最大化的挣到稿费。如《流星·蝴蝶·剑》、《欢乐英雄》、《陆小凤》系列、《七种武器》系列(仅有六种)以及《边城浪子》、《天涯·明月·刀》、《白玉老虎》等,无一不是用电影分镜、换景的手法来写小说。这种简单直接、动漫化的妄举,对于中国文字是一种伤害。但尽管如此,在一九六五至七五年间的古龙小说却“一枝独秀”,以至于他成为同辈名家及新进作者模仿的对象。 但同时他也害死了这些没有他那般天纵其才的跟风作家。火红了十年后,古龙1975年以后的作品每况愈下,也许是被称为每部作品后都有一个现实中的女主人公和无数瓶XO消耗了他太多的激情。在看过《护花铃》等他的半部作品后,深深地理解在后期他江郎才尽后酗酒的痛苦。从一个构思或几千字的开头就可以换来巨额的金钱和合同,到后期读者逐渐冷落、出版商追稿时的无情。英年早逝也许是他自己最渴望的结局。1985年古龙在肝硬化的剧痛中走完了他绚烂的一生。
70年代中后期至80年代,温瑞安在一九七〇年以“温凉玉”笔名在香港《武侠春秋》发表处女作《追杀》(为“四大名捕”故事之一),时年仅十六岁;虽然文字技巧很幼稚,但想象丰富,已见潜力。其早期作品颇受古龙影响,如《四大名捕》系列、《神州奇侠》系列均可见古的痕迹。自一九八二年推出《布衣神相》起,又加上了若干还珠小说的奇妙素材,故神魔虚幻色彩甚浓;而《碎梦刀》、《侠少》、《杀楚》等书,更有许多“诗歌化”的语言文字,耐人寻味。但由一九八七年开始,温瑞安却以“现代派”自居。如《杀了你,好吗?》、《请·请请·请请请》、《力拔山河气盖世·牛肉面》、等等中短篇,有一部《乳房》更是不知所云。且内容横七竖八排列,以示其“现代”,以此突出视觉效果。正如他在书中后记中说:“武侠小说必须突变!……成与败,得与失,我不管,但这样写法使我觉得很好玩。”于是中国文字之美,就在温瑞安的“突变”下,被割裂得支离破碎;而“新派”武侠小说,也在他的“好玩”下,被彻底“异化”掉了。
从此武侠小说的创作进入低潮,直到90年代初期,香港的黄易从《大剑师》开始创作武侠小说,或者说科幻小说,其间有明显的田中芳树的痕迹。到《寻秦记》才真正形成自己的风格,从而开创了玄幻武侠小说时代。影响了大批的武侠小说作者,开始转入玄幻武侠的创作。而黄又变,反而回到正统武侠的路子或者说“异侠”更妥当。其后陆续推出的《破碎虚空》、《翻云覆雨》均引起强烈反响。《大唐双龙传》更是因为互联网而广为传播,让黄易的名字传遍华人社会。目前国内多家网站正在连载其新作《边荒传说》。黄易深受司马翎的影响,首重气势,如果说早期,梁、金的作品中,成人后大多数人的武功已成定势,丘处机奈何不了梅超风,那他永远在任何时间和地点都只能打成平手。一场华山论剑后,敌我双方的争斗就变成算术题般简单了。我的排名高手和小弟多,你就等着挨扁吧!人的潜力一无所知,而中华武术重视精气神的完美结合。当黄易在其中加入了时间、体力、精神状态等元素。大大提高了武侠小说可信度。
2000年后出现大批网络作家从事武侠创作,是好事也是坏事,好是大大丰富和繁荣了读者的可看种类和数量。但由于网络小说多数是连载,必须按时交稿,以及网络作家的不可见和随意性,导致大量太监作品出现。另有部分作家因为网站倒闭等原因导致作品连载出现中断。短短的几年时间,武侠小说的发展非常迅速,在大陆和港台崭露头角的年轻作家很多,具备与梁、金、古、黄比肩潜力的也就仅仅几位。其他如老猪的《紫川》(军事历史小说)(确切的说,紫川是部大杂烩,并非严格意义的架空历史),贾羽的《入世龙蛇》,真髓的《真髓》也非常不错。具有潜力。其他很多作家也不错,但很多人都走上了玄幻之路,不再是在人力的范围内进行的斗争。那应该划入另一个讨论的课题。现代武侠小说是纸上武侠的新阶段,理想和言情色彩淡化。
参考:http://ke..com/view/2629.htm?fr=aladdin