古代小说人物形象塑造

Ⅰ 《三国演义》塑造特征化人物性格的手法

主要在以下几个方面：一、使用相貌、神态、语言等白描手法塑造人物形象 在中国古典小说中，作者通常凭借各种艺术手段，从多角度、全方位对人物进行相貌描写、神态描写、语言描写和行为描写，既能展现人物音容笑貌、言谈举止和衣着服饰等外在形态，也能呈现出人物心理和思想感情等内在活动，从而塑造出成功而丰满的人物形象。作为文学大师的罗贯中当然也不例外，使用白描手法，并借助人物自身的语言、行动，以形传神，做到形神兼备，勾勒出一位位鲜活的人物形象。 先，《三国演义》中人物出场便通过相貌的描写来展现了人物性格，如第一回中张飞的出场，“玄德回视其人，身长八尺，豹头环眼，燕颔虎须，声若巨雷，势如奔马。”“豹头环眼，燕颔虎须”可见张飞的威武，再加一句“声若巨雷，势如奔马” 便将一个莽撞的张飞形象展现在读者面前；“身长八尺，面如冠玉，头戴纶巾，身披鹤氅，飘飘然有神仙之概”这句话是第二十八回描写诸葛亮出场的，惟妙惟肖，传神的很，与后文关于他智略的描述相互辉映，宛然成章。“身长九尺，髯长二尺；面如重枣，唇若涂脂；丹凤眼，卧蚕眉，相貌堂堂，威风凛凛”短短30个字把关羽的形象完美的呈现到人物面前，透过这些描写，读者可以体会到一团团英雄的气息正慢慢接近你。 其次，通过对人物细致的语言与神态描写对人物个性特征加以渲染、突出。“张飞大怒，睁圆环眼，咬碎钢牙，滚鞍下马，径入馆驿把门人那里阻挡得住，直奔后堂，见督邮正坐厅上，将县吏绑倒在地。飞大喝：“害民贼！认得我么？”督邮未及开言，早被张飞揪住头发，扯出馆驿，直到县前马桩上缚住；攀下柳条，去督邮两腿上着力鞭打，一连打折柳条十数枝。”这段文字是《三国演义》中比较经典的一个切面：鞭打督邮。通过上述这段文字，读者可以清晰明澈地了解张飞直爽火暴的性格；书中两处对关羽形象的塑造，“云长曰：“吾于千枪万刃之中，矢石交攻之际，匹马纵横，如入无人之境；岂忧江东群鼠乎！”这句话采自《三国演义》第六十六回，是关羽单刀赴会前和属下的对话。字里行间，关羽衿傲高扬的神态流露无遗，浩浩荡荡，气势不凡；“关公正色而言曰：“吾乃解良一武夫，蒙吾主以手足相待，安肯背义投敌国乎？城若破，有死而已。玉可碎而不可改其白，竹可焚而不可毁其节，身虽殒，名可垂于竹帛也。汝勿多言，速请出城，吾欲与孙权决一死战！”每每读这段文字，都会感动得流泪，被关羽的气概所折服。《三国演义》通过这段文字把人们心中的关公形象推至顶峰，完全确立了他一代忠臣的凛然形象。又如“赤壁之战”前，作者连续用了几处神态描写来表现孙权的优柔寡断性格，“张昭曰：‘曹操拥百万之众，借天子之名，以征四方，拒之不顺。且主公大势可以拒操者，长江也。今操既得荆州，长江之险，已与我共之矣，势不可敌。以愚之计，不如纳降，为万安之策。’众谋士皆曰：‘子布之言，正合天意。’孙权沉吟不语。张昭又曰：‘主公不必多疑。如降操，则东吴民安，江南六郡可保矣。’孙权低头不语。”“且说孙权退入内宅，寝食不安，犹豫不决。吴国太见权如此，问曰：‘何事在心，寝食俱废？’权曰：‘今曹操屯兵于江汉，有下江南之意。问诸文武，或欲降者，或欲战者。欲待战来，恐寡不敌众；欲待降来，又恐曹操不容：因此犹豫不决。’”通过外貌、语言、神态等方面的共同塑造，越来越多的生动人物形象浮现在我们的脑海之中，他们由此而生机盎然，同时，牵动读者的心扉去领悟那个时代的人、物和事情，去领悟那个时代的精神。二、通过对比来突出人物形象 综观《三国演义》，作者特意布置了诸多对比情节，用来烘托英雄人物伟岸神情。 比如同样是抓阄，就有两处描写： 第一处是第二十二回中刘岱、王忠二将抓阄。“忽曹操差人催刘岱、王忠进战。二人在寨中商议。岱曰：“丞相催促攻城，你可先去。”王忠曰：“丞相先差你。”岱曰：“我是主将，如何先去？”忠曰：“我和你同引兵去。”岱曰：“我与你拈阄，拈着的便去。”王忠拈着“先”字，只得分一半军马，来攻徐州。”这段反映的是二人怯战，互相推卸责任的情景。 第二处是第七十一回黄忠、赵云二将抓阄。“忠曰：“看我先去，如何？”云曰：“等我先去。”忠曰：“我是主将，你是副将，如何先争？”云曰：“我与你都一般为主公出力，何必计较？我二人拈阄，拈着的先去。”忠依允。当时黄忠拈着先去。云曰：“既将军先去，某当相助。可约定时刻。如将军依时而还，某按兵不动；若将军过时而不还，某即引军来接应。”忠曰：“公言是也。”这段突出的是二人争为先锋。读者相互对比两段文字，就可以发现褒贬。前者给人的是消极和沮丧；后者给人的是昂扬斗志和蜀汉集团的自信满满。同样的抓阄，作者塑造的人物形象已然很明确了。 《三国演义》中，对比方式是一种主要的塑造手段。有时候在人物言语中给予对比；有时是在激烈的战争、矛盾中进行对比；有时是一个画面中的两个人物行为的对照。言语的对比在《三国演义》里多次都有记录。比如，郭嘉在分析袁、曹双方实力时，就有相当精彩的对比言语。“嘉曰：“刘、项之不敌，公所知也。高祖惟智胜，项羽虽强，终为所擒。今绍有十败，公有十胜，绍兵虽盛，不足惧也：绍繁礼多仪，公体任自然，此道胜也；绍以逆动，公以顺率，此义胜也；桓、灵以来，政失于宽，绍以宽济，公以猛纠，此治胜也；绍外宽内忌，所任多亲戚，公外简内明，用人惟才，此度胜也；绍多谋少决，公得策辄行，此谋胜也；绍专收名誉，公以至诚待人，此德胜也；绍恤近忽远，公虑无不周，此仁胜也；绍听谗惑乱，公浸润不行，此明胜也；绍是非混淆，公法度严明，此文胜也；绍好为虚势，不知兵要，公以少克众，用兵如神，此武胜也。公有此十胜，于以败绍无难矣。”操笑曰：“如公所言，孤何足以当之！”这段“十胜十败”论是《三国演义》里的经典之一。字里行间把曹操和袁绍的形象做了全面、深刻的对比。 在“官渡之战”激烈的斗争及矛盾冲突中，曹操和袁绍的形象又得到了进一步的对比。曹操面对实力强于自己的袁绍，先是采用刘晔设计的“霹雳车”来对付袁绍的 “掘子军”；又跣足迎接许攸，依靠许攸之计火烧乌巢；随后又用程昱“十面埋伏”之计在仓亭大败袁本初。充分表现了曹操的深谋远虑、礼贤下士及雄才大略。而袁绍在战役之初，断然拒绝沮授提出“宜且缓守”的主张；许攸建议奔袭许都，又被他轻率否定；之后又听信逢纪、郭图谗言，致使许攸、张郃等人投奔曹操；官渡战败，袁绍后悔未听田丰之言，却又羞于面子，竟将田丰杀死于狱中。通过对比，袁绍优柔寡断、胸无点策、不辩忠奸、心胸狭隘的性格弱点也在此暴露无遗。 同一画面的对照，褒贬色彩溢于言表。最经典的莫过于关羽水淹七军后的画面。“关公曰：“汝怎敢抗吾？”（于）禁曰：“上命差遣，身不由己。望君侯怜悯，誓以死报。”公绰髯笑曰：“吾杀汝，犹杀狗彘耳，空汙刀斧！”令人缚送荆州大牢内监候：“待吾回，别作区处。”发落去讫。关公又令押过庞德。德睁眉怒目，立而不跪，关公曰：“汝兄现在汉中；汝故主马超，亦在蜀中为大将。汝如何不早降？”德大怒曰：“吾宁死于刀下，岂降汝耶！”骂不绝口。”如此一段受降的画面，便将胆小怕事、苟且偷生的于禁和威武英勇、大义凛然的庞德形象跃然于纸上。 对比可谓是《三国演义》的一经典布置，运用这种手段，罗贯中把人物形象以及作者本身褒贬倾向都渗透出来，起到了画龙点睛的功效。三、借助次要人物来陪衬、烘托主要人物形象 毛宗岗评价《三国演义》时,说它“有以宾衬主之妙”。所谓以宾衬主,表现在刻画人物形象上,就是陪衬、烘托的手法。用次要人物渲染主要角色,着墨虽是在配角上,实际落点却在主角，这在《三国演义》中是用来塑造主要人物形象的明显特点。 在《三国演义》中，诸葛亮是千百万读者所最尊敬、喜爱的人物，是“忠贞”和“智慧”的化身，上知天文，下晓地理，料事如神，才能卓越，作者对诸葛亮的形象，用尽笔力，大肆渲染。光是出场，便用了三回的故事，通过一系列的铺垫来进行烘托。 首先是水镜先生司马徽向刘备举荐卧龙，并对刘备身边的谋士加以贬低，用来反衬“卧龙”与“凤雏”的才能。接着徐庶出场，并通过几次对曹操的战斗表现了徐庶的军事的才能。后来徐庶被曹操以计骗走，这时作者再次衬托，徐庶走马荐诸葛，并且说出“以某比之，譬犹驽马并麒麟，寒鸦配鸾凤耳”，把诸葛孔明之才提上一个台阶。之后刘备三顾茅庐，又通过刘备遇到的各个与诸葛亮有关系的人，比如崔州平，石广平，孟公威、诸葛均及黄承彦等，他们的才能以及高风亮节，实质上都是为了衬托诸葛亮。诸葛亮虽未出场，但他的性格、品德已借助这些人物烘托了出来。 在正部《三国演义》中，为了对诸葛亮形象进行多侧面、多角度地烘托，作者有意安排了周瑜、曹操、司马懿等人来进行陪衬。 在“赤壁之战”中，周瑜连续使用反间计、苦肉计、诈降计等使曹操难以应对，然而这些计谋虽然瞒过了曹操，却都被神机妙算的诸葛亮看得一清二楚，步步在他的意料之中。周瑜又以造箭为由杀害诸葛亮，诸葛亮明知其意，却没有报复周瑜，而是凭借自己的智慧，使用巧计从曹操那里“借”得十万枝箭。之后周瑜为夺回荆州，对刘备发动了军事斗争，然而在与诸葛亮的交手中每次都处于下风，他的计策一次次被诸葛亮识破，最终只落得“即生瑜，何生亮”的下场。罗贯中对周瑜的形象使用如此多的笔墨，却是通过层层深入的描写，不仅说明诸葛亮的军事才能远在周瑜之上，烘托出诸葛亮的足智多谋、神机妙算，而且通过周瑜的忌贤妒能、气量狭小反衬出诸葛亮的宽宏大量、顾全大局的性格特征。 书中曹操对诸葛亮形象的衬托也非常鲜明。在赤壁战败后，曹操逃至乌林、葫芦口和华容道处都曾大笑“人皆言周瑜、诸葛亮足智多谋，以吾观之，到底是无能之辈。若使此处伏一旅之师，吾等皆束手受缚矣。”但笑声未止，在三处分别杀出了赵云、张飞和关羽。此处生动传神地刻画出曹操的狡猾、奸诈，也正由此衬托出诸葛亮的足智多谋。另外，两人都曾担任丞相，总揽朝政，但通过“许田打围”中曹操的描写便以其“奸”来反衬出“白帝托孤”的诸葛亮形象之“忠”。正如歇后语所说那样“曹操诸葛亮——脾气不一样”，作为作者不遗余力刻画的反面典型，曹操形象成了陪衬诸葛亮形象最为可贵的一片“绿叶”。 到了后期，司马懿便成了诸葛亮的主要对手，同时借助司马懿对诸葛亮的形象做了进一步的映衬，如“空城计”一节，司马懿领大军杀至城下，见诸葛亮坐于四门大开的空城之上操琴，不但不攻城，反而以为诸葛亮“平生谨慎，不曾弄险。今大开城门，必有埋伏。我军若进，中其计也”，因此领兵退去。司马懿具有卓越的军事才能，深通谋略，极善用兵，然而他生性多疑、畏首畏尾，由此来映衬了诸葛亮随机应变、奇谋妙算的形象特点。 通过以上诸多人物的衬托，诸葛亮的艺术形象得到充分而生动的展现，显得更加真实、更加丰满。在《三国演义》中，像这样的处理还有很多，如“温酒斩华雄”，先是写了各路诸侯的几位上将出战，但都不出数合便败于华雄之手，表现出了华雄的勇猛。经过层层铺垫，作者才写关羽出场，“众诸侯听得关外鼓声大振，喊声大举，如天摧地塌，岳撼山崩，众皆失惊。正欲探听，鸾铃响处，马到中军，云长提华雄之头，掷于地上。其酒尚温。”而此处作者对于关羽如何英勇善战、华雄如何被斩，没有一句正面的直接描写，非常巧妙地使用了侧面烘托及气氛烘托的手法，再加上华雄及其他上将的陪衬，一个高大勇武的关羽形象就栩栩如生地跃然纸上了。 总之，在《三国演义》中，作者恰当地运用映衬、烘托等艺术手法往往收到事半功倍的艺术效果。四、采用夸张手法表现人物形象 罗贯中在《三国演义》中使用最独特的手法就是通过艺术的夸张，刻画出更为深刻的人物形象。 《三国演义》中，张飞形象的刻画大量地使用了夸张手法，如第四十二回“张翼德大闹长坂桥”，“（张）飞乃厉声大喝曰：‘我乃燕人张翼德也！谁敢与我决一死战？’声如巨雷。曹军闻之，尽皆股栗。曹操急令去其伞盖，回顾左右曰：‘我向曾闻云长言：翼德于百万军中，取上将之首，如探囊取物。今日相逢，不可轻敌。’言未已，张飞睁目又喝曰：‘燕人张翼德在此！谁敢来决死战？’曹操见张飞如此气概，颇有退心。飞望见曹操后军阵脚移动，乃挺矛又喝曰：‘战又不战，退又不退，却是何故！’喊声未绝，曹操身边夏侯杰惊得肝胆碎裂，倒撞于马下。”三声夸张的大喝，便将张飞勇猛豪放的性格展现的活灵活现。同样，像小说中许多人物都大量使用了夸张手法进行塑造，像孙策挟死于糜，喝死樊能，凸现“小霸王”形象；赵云在长坂坡七进七出，斩将夺旗，单骑救主成为千古美谈；张辽威震逍遥津后，江东小儿夜不敢啼等等。 另一种夸张手法则是使用虚构的故事情节对人物进行夸张想像，像演义中诸葛亮形象的刻画就大量地使用了虚构夸张的情节因素，像草船借箭、借东风、空城计、五丈禳星等在史实中都是不存在的。《三国志》的《吴主传》、《文聘传》中记载，“借箭”与“空城计”的故事分别为孙权和文聘所为，把两则故事放在孙权、文聘身上，从整部书的结构来说，实在意义不大，而夸张化地放在诸葛亮身上，却能显出诸葛孔明的智慧过人。作者之所以进行如此的虚构夸张描写，就是要将诸葛亮刻画成智慧的化身，并将其神化成为半人半神的形象。因此鲁迅先生曾评论说：“状诸葛之多智而近妖。” 罗贯中在使用夸张手法的同时，还注意到了情节的合理性、连贯性，将夸张用在了对人物故事的安排和语言的描写上。因此，作者在这方面的描写取得了成功，突出了人物形象的艺术性，使其艺术形象丰满，给人一种跃然纸上的感觉。 总上所述，《三国演义》中人物形象的塑造主要是通过上述几个方面，虽然这些人物性格缺少发展变化，属典型化形象，但不可否认《三国演义》是我国古代历史小说中成就最高、影响最大的一部作品，其中人物形象的塑造手法，不仅给我们留下了诸多优美、生动、鲜明、完整的人物形象，还让我们认识了作者卓越的文学才能，并对后来的古典小说人物塑造起到了巨大而深远的影响。

Ⅱ 古代文学人物形象分析

古代文学人物形象分析

在中国古代的文学作品创作过程当中我们可以看到，人物是中国古代文学作品的一个中心，是整个文学作品的灵魂所在，在诸多的文学作品中，对于人物肖像的描绘、人物文学形象的塑造都存在着一定程度的差异。以下是我为您整理的古代文学人物形象分析，希望能提供帮助。

摘要： 中国是有着千年文化底蕴的文明古国，在历史的演变过程当中，中国先民留下了十分丰富的文化成果。古代文学作品的种类繁多，类型也多种多样，随着时代的变迁，文学作品中对于人物的描写以及文化形象的塑造都有着一定的差异，因此本文将结合古代文学各个时段的作品分析人物以及文学形象。

关键词： 古代文学;人物形象;文学形象

1引言

在人类的生活当中，由于人们的身份、社会地位、性格和命运存在着不同，使得人们在文学表现手法上存在着差异，可能会运用不同的文学表现手法塑造了一个个十分鲜活的人物形象。中国的古代文学非常具有研究的价值，通过对历代文学作品的研究可以很好地了解到古代先民的文化修养，并且能够对现在文学作品的创作提供更多借鉴。

2古代文中各个时期作品中人物以及文学形象研究

人类是生活的主角，文学作品更是源于生活而高于生活，因此文学作品如果离开了人物，就如同水离开了源泉，树木离开了其根本。在中国古代的文学作品创作过程当中我们可以看到，人物是中国古代文学作品的一个中心，是整个文学作品的灵魂所在，在诸多的文学作品中，对于人物肖像的描绘、人物文学形象的塑造都存在着一定程度的差异。这些差异的存在或是由于作者个人的思想，作者不同的命运以及不同的时代背景所导致的。纵观中国文学几千年的历史，由最开始的几百字的短文，到上千字的著作，无一不重视对于人物形象的刻画，不同的时代不同的文化背景所刻画出来的人物形象存在着差异。中国文学作品的起源是《诗经》，这是中国文学史上的瑰宝，也是中国文学发展的契机所在。

在《诗经.魏风》有一篇佳作名字叫做《硕鼠》，在这个小故事中，刻画了两个不同的人物形象，一个是勤劳劳动的奴隶，一个是贪得无厌的大老鼠。硕鼠硕鼠，无食我黍!三岁贯汝，莫我肯顾。逝将去汝，适彼乐土。乐土乐土，爰得我所。硕鼠硕鼠，无食我麦!三岁贯汝，莫我肯德。逝将去汝，适彼乐国。乐国乐国，爰得我直。硕鼠硕鼠，无食我苗!三岁贯汝，莫我肯劳。逝将去汝，适彼乐郊。乐郊乐郊，谁之永号?文章大意是说“食我黍、食我麦、食我苗，多年来却不肯照顾我、施恩于我，我发誓要离开这里到那理想的国度去。”

这是中国先民最早对于自由思想的向往，反映了我国古代先民追求幸福生活的美好愿望。在这篇文章中，我们可以看到对于硕鼠形象的描写，作者将“剥削者”描绘成一个贪得无厌的大老鼠，实际上这并不是对于剥削者肖像的描写，而更多的是对于剥削者抽象的描写。作者对于剥削者形象的塑造是通过比喻的形式，将剥削者的性格与老鼠的特征联系在一起，这样就给读者塑造了一个贪得无厌的剥削者形象，与此同时，也塑造了一个有思想、追求幸福、努力生活奴隶形象，并通过这两个形象的对比，让读者能够产生对于剥削者的厌恶，对于奴隶的同情。

《诗经》一书最早创作于何时，现在已经无法考证了，但是《诗经》的叙事方法以及人物塑造方法，对后世的文学创作产生了十分深远的影响。那个时期，塑造人物的方法更多的是采取形象的比喻，或者借喻的形式来树立人物的形象，这样既能够满足读者的需求，也能够让创作者在创作的过程中更加形象地表达自己的想法，这是中国先民的智慧所在。

随后伴随着时代的发展，中国古代文学的人物塑造手法开始呈现多元化方向发展，人们更加愿意通过某一项具体的事件或者某一个具体的对话当中来实现对于人物性格的塑造，通过对话或者事件的描述，来构建人物的形象。比如《晏婴传》中记载了，晏子使楚的故事，晏婴来到楚国希望能够说服楚王，但是当晏婴跋山涉水来到楚国之后，却遭到了楚王的轻视，按照当时招待使者的礼节，有他国使者到本国来的时候，需要按照使者在他国的地位来进行招待，但是晏婴来到楚国之后，楚怀王并没有亲自派人去接见他，甚至连城门都不打开，只留下一个狗洞，让晏婴自己进去，晏婴知道楚怀王不安好意，轻视他的身高，于是晏婴说道：出使狗国才会从狗洞进去，难道我要去见的人是狗王么?在后面的故事当中，楚怀王对于晏婴多方刁难，晏婴利用自己的智慧一一化解，不卑不亢，不惧强权，忠心的维护国家的利益和尊严，最终赢得了尊重。作者通过对这一系列故事的描述，向读者塑造了一个有勇有谋的爱国者形象。

文章的叙事过程跌宕起伏，晏婴与楚怀王斗智斗勇，最终取得了谈判的机会。这是先秦文学作品中具有代表性的一个人物形象，这是一个真实存在的历史人物形象，虽然晏婴本人的真实历史形象在文章中不能全方位的概括，但是我们也看到了在这个故事中向我们所塑造的晏婴的形象，而塑造这个形象的方法，更多的是通过语言对话，通过故事情节的设置，逐步地向人们塑造出一个更加全面更加生动的人物形象。这是先秦文学的塑造人物形象过程中比较常用的一些手法。

与此同时，这个时期的文学作品在人物形象的塑造上，不仅仅会塑造一些真实的历史人物，还会有一些神话历史人物，比如屈原的《洛水赋》在这首诗中，它通过利用环境的描写，来为读者塑造了一个翩翩女神的形象，而通过对于这个女神形象的塑造，来表达自己对于生活的向往，阐述自己的政治理想，这也是先秦文学作品中表现人物形象的一个重要的写作手法所在。历史是处于一个不断发展的阶段的，秦始皇统一六国，开始加强对于人们的思想文化的控制，焚书坑儒让中国损失了大量的优秀文学作品，因此这个时期的文学作品中所塑造的一些人物形象，多的是一些神鬼为主的，通过对于这些神鬼的肖像以及能力的描述来塑造其文学形象。

比如在《恶鬼传》中，就有很多对于恶鬼外表的描述，或青面獠牙、或三头六臂，塑造了一些十分恐怖的文学形象，这对于后世志异类小说的创作起到了十分重要的铺垫。可以说后世的一些志异类小说更多的是以先秦文学作品作为主要的素材进行创作的。虽然这个时期也塑造了一些十分经典的文学形象，可是由于封建统治皇权的加强，人们的言论和思想自由受到了严重的控制，在这样的条件下，没有一个很好的社会政治环境来保证人们的文学创作，这个时期中国的文学创作进入了一个相对萧条的阶段。

随后陈胜吴广起义，联合各地的奴隶开始希望推翻暴秦的统治，这个时期的文学作品更多的是以描绘战争为主，在文学作品的创作中，会更加重视对于人物形象神话塑造。比如对于陈胜吴广形象的塑造，在很多文学作品中，我们都可以看到，在诸多文学作品中所描绘的陈胜吴广的形象，更多的是以天神的形象存在的，他们能够撒豆成兵，能够利用黄符来呼风唤雨。再比如，很多文学作品中，对于项羽刘邦的形象塑造也是相对比较猎奇，文学作品中曾经记载过刘邦斩白蛇的故事，在这个故事中相较于其它方面，文章更加重视对于刘邦形象的塑造，给读者塑造了一个智勇双全，性格刚毅的少年形象，虽然这些故事的真实性有待考证，但是在

后世的文学作品，甚至在现代的一些影视作品当中，都会加入一些这样的桥段，通过这种方式来使得所塑造的艺术形象更加丰满。自秦汉以后，文学作品的创作进入了一个相对繁荣的时期，尤其是在南北朝之后，此时的社会相对稳定，人们有更多的精力能够从事的文学作品的创作过程当中。在宋代，人们的生活相对比较富裕，社会文化比较繁荣，统治也相对安定，由此就涌现了大量的文学作品。

这些文学作品在内容上不再以一些古之圣贤作为主要的形象来进行塑造，而更多的开始结合人们的生活状态来进行文学作品的创作，而这个时期的文学作品主要是以词为主，涌现了大量的词人。词虽然比较短小精悍，但是和故事小说一样，也离不开对于人物的塑造。比如著名的词人李清照就十分擅长对于女子形象的塑造。

在《点绛唇•寂寞深闺》中“倚遍阑干，只是无情绪。人何处，连天衰草，望断归来路”。寥寥数语，就可以让读者脑中出现这样一个女子，她一个人百无聊赖地坐在闺中，到处走走看看，所有的楼台都已经被依靠过了，却没有情绪再出去走走，也不知道那个人应该在何处?却只望见连天的衰草和归来时的路。

这就给读者塑造了一个十分寂寞的女子形象，在家中苦苦思盼爱人的归来，即使望遍了所有的高楼也只看到了连天的水草，也看不到爱人的踪迹。这种表现手法，在宋代的'词曲中经常看到，宋代的词人更加愿意使用一些象征性的手法来表现人物形象，比如他们经常会使用梧桐叶来表示寂寞聊赖，用西窗来表达夫妻和爱的生活。这是宋代词曲中最典型的用来塑造人物形象的手法，这个时期人们开始更加重视自己的生活，开始更加愿意将创作结合到日常的生活当中去，而不愿意去在去创作一些不存在的人物。

随后到了元朝，戏曲开始繁荣，戏曲也是源于生活的，在这个时期涌现出了大量的优秀作品，比如《孔雀东南飞》、《长恨歌》等等，这些作品开始更加贴近到人们的生活当中，更加表现人们对于美好生活的向往，其中也塑造了一些十分经典的人物形象，比如《西厢记》里面的红娘、张生等等，都是比较典型的文学形象。通过对这些文学形象的分析我们可以看出，在元曲中文学形象的塑造更多的是源于人们的生活，因为社会的阶级性导致了人们生活方式的差异，而生活方式的差异和不同，也就导致了人们在创作文学作品的时候会更加结合社会的阶级矛盾来进行创作，通过对于形象的描写来表达作者对于美好生活的向往。

明清时期，中国的小说创作开始繁荣，如果说之前的文学作品更多的是为统治阶级服务的，明清时期的小说更多的是为了贴近人们的生活，满足人们的娱乐需求的，因此时期的小说在很大程度上都是与老百姓的生活十分贴近的，我国的四大名著《三国演义》、《水浒传》、《西游记》、《红楼梦》就是在这个时期创作出来的，这些小说在人物形象的塑造上技艺更加高超了，这四部小说在人物形象塑造的技法上已经能够很好地结合前人的创作技法，无论是在故事的设置方面，还是在象征性的表述方面都有着很高超的技巧，这些技巧就使得小说中塑造了一个个令人难忘的经典形象。比如《西游记》中，我们可以看到憨厚老实的沙僧，看到好吃懒做的八戒，看到神通广大的孙悟空，这一个个经典的形象让我们至今难以忘怀。

在文章中作者对于这些形象的塑造更多的是通过使用语言描写的方式来塑造这些形象的，另外还更加重视对于这些形象外表的刻画，这样一来就能够让读者想象出这些人物的具体形象，这对于现代文学作品的创作有十分重要的借鉴意义。再比如在《三国演义》中，我们可以看到作者为我们展现出的一副宏大的历史蓝图，在这本书中人物形象的塑造和刻画都十分的有意思，比如足智多谋的诸葛亮、比如机关算尽的司马懿、威武忠勇的关羽、温良宽厚的刘备这些都是让人难以忘怀的经典形象，而在《三国演义》中这些经典形象的塑造，是由历史事件逐步推动来塑造这些人物形象的，这些人物形象都刻画的十分饱满，每一个人物都有自己典型的性格特点。

纵观中国古代文学的创作，我们可以看出，在中国古代文学发展的各个阶段，都有其塑造的一些经典的人物形象，这些经典的人物形象，或足智多谋、或武艺高强、或温文尔雅、或古灵精怪。在不同时期文学作品所塑造的实际形象都存在着差异和不同，这些差异不仅仅体现在对于这些形象的塑造技法上，更多的也体现在这些人物形象独特的个性上，我们在惊叹古代先贤的文学创作水平之余，也需要能够从这些优秀的文学作品中吸取更多的氧分，为中国现代文学作品的创作提供更多的思路和借鉴。

3结语

通过对于我国古代不同时期文学作品的创作我们可以发现，古代文学由于其时代背景都不同，其创作的内容都存在一定程度的差异，也导致了古代文学中所塑造的人物形象存在着差异和不同，这些差异也共同构成了丰富多彩的中国文学宝库，因此我们需要通过对于古代文学中人物塑造的技法和人物形象的研究来更好地去创作适合现代读者审美观点的优秀文学作品。

参考文献

[1]顾玉明.中国古代文学史长篇[M]北京：北京师范大学出版社2010：12-34.

[2]张少康.中国古代文学创作论[M]北京：北京大学出版社2011：12-18.

[3]蔡正楚.中国古代文学通论[M]湖南：岳麓出版社1999：24-31.

Ⅲ 中国古典小说塑造人物的方法

塑造人物的方法不外乎三种描写：动作描写、心理描写和语言描写。17K有很多经典小说，你看过之后，仔细体会作者的人物塑造方法！

Ⅳ 中国小说人物形象的塑造手法有哪些

1.小说概念及三要素

小说是以塑造人物形象为中心，通过故事情节的叙述和环境的描写反映社会生活的一种叙事性的文学体裁。

生动的人物形象、完整的故事情节和人物活动的具体环境是小说必须具备的三要素。其中，人物形象又是主要要素。

2.小说塑造人物的方法

小说反映社会生活的主要手段是塑造人物形象。小说中的人物，我们称为典型人物，这个人物是作者把现实生活中的不同人物原型提炼加工而成的，他不同于真人真事，而是“杂取种种，合成一个”。通过这样典型的人物形象反映生活，更集中、更有普遍的代表性。所以小说中的“我”不能看成是作者，只表示小说是以第一人称来叙述的。

小说塑造人物的方法、方式有如下几种：肖像描写，心理描写，行动描写，语言描写，细节描写。正面描写(直接描写)，侧面描写(间接描写)。

3.小说的情节结构

小说主要是通过故事情节来展现人物性格、表现中心的。小说的情节一般分为开端、发展、高潮、结局四个部分。有时为了介绍人物和背景在开头加上“序幕”，为了深化升华主题在结尾加上“尾声”。故事情节都是虚构的。故事来源于生活，但它通过整理、提炼和安排，就比现实生活中发生的真事更集中，更完整，更具有代表性。

4.小说中的环境描写

环境包括社会环境和自然环境。小说的环境描写跟人物的塑造与中心思想有极其重要的关系。环境描写中，社会环境是重点，主要指故事发生的时代背景，它揭示了各种复杂的社会关系，如人物的身份、地位、成长的历史背景等等；自然环境指人物活动的具体场景，如地点、气候、时间、景色、场面等，描写自然环境(包括人物活动的地点、季节、气候、时间以及场景)，对表现人物的身份、地位、性格、心情，渲染气氛等都有不少的作用。

5.小说的分类

(1)按篇幅分：长篇小说(深刻广泛地反映社会生活)、中篇小说(展示人生长河中的一个片断)、短篇小说(截取一个生活片断，以小见大)和小小说(也叫微型小说，聚集生活的一个小“镜头”，见微知著)。

(2)按题材分：历史小说、现代小说、科幻小说、推理小说、神魔小说、言情小说、侦探小说、武侠小说等。

(3)按体制分：章回体小说、日记体小说、书信体小说、自传体小说。

(4)按表现手法分：现实主义小说、浪漫主义小说、革命现实主义小说。

(5)按语言形式分：文言小说、白话小说。

■题型及解题技巧

唐山市友谊中学 王淑东

1.故事情节的把握。

分析故事情节是深入理解小说的基础。所谓情节，是指小说中用于表现人物性格发展变化的事情，它既是生活片断的有机剪辑，又是小说中矛盾冲突发生、展开、发展的过程。引人入胜的情节和尖锐紧张的矛盾冲突最能凸现人物的性格、展示人物的内心世界，而人物性格的变化发展往往又是在情节的推进中逐步完成的，所以把握情节能为人物形象的分析提供依据。

把握好故事情节，是读懂小说的关键，是欣赏小说艺术特点的基础，也是整体感知文章的起点。命题者在为小说命题时，也必定以此为出发点，先从整体上设置理解文章内容的试题，其中最为典型的题目是概括故事情节，实现整体感知。

具体说来，大致包括以下三种题型：①用一句话或简明的语句概括故事情节；②文中共写了哪几件事，请依次加以概括；③用填空的形式概括小说的部分内容(包括指出开端、发展、高潮和结局四部分中的某一方面)。面对这种试题，我们该如何下手呢？

我们知道，对事件的完整叙述，我们必须按照何时何地何人做何事的格式加以概括，万万不能粗枝大叶，丢失了本该有的要素，此为其一；其二，由于事件的复杂性，我们在概括故事情节时，要避免前后情节的相互交错，还得注意事件涉及的对象，做到前后一脉贯通。

2.人物形象的揣摩

分析人物形象是读懂小说的关键。小说主要通过鲜明而独特的人物形象来打动读者、感染读者。作家运用各种艺术手法，进行肖像、语言、行动、心理、细节等描写，这一切都是为了刻画、塑造鲜明而独特的人物形象。我们分析小说的人物形象，须准确把握主要人物的性格，挖掘出作者在人物形象上积淀的爱憎之情，这是准确理解作品主旨的首要一步。

我们在阅读小说时，命题者自然会从分析人物形象这一角度设置试题，具体说来大致包括三种题型：

①小说对人物进行描写的具体方法；②概括指出人物的性格特征；③对文中人物进行客观公正的评析(包括作者自身对人物的态度和读者对人物的评价)。面对这些题型，我们该如何解答呢？

一般可以从四个方面揣摩：第一，重视小说中人物的身份、地位、经历、教养、气质等，因为他们直接决定着人物的言行，影响着人物的性格。第二，将典型人物置于典型环境中去理解；第三，通过人物的肖像、行动、语言、神情等方面分析人物；第四，通过人物间的关系分析人物性格。

3.环境描写的作用

分析环境描写是全面理解小说的重要环节。环境是形成人物性格、促使人物行动的指定场所和范围。小说中的环境描写，有时是为了表现故事发生的时间、地点和社会条件，用于烘托人物活动的时代意义，有时是为了渲染气氛，从侧面表现人物的性格，它是整个作品中不可分割的构成部分，对于增强故事的真实性是至关重要的。因此在分析人物形象的时候也要分析环境，要连带写景的部分一起分析。

中考试题中常见的题型有三种：①在文中准确地找出描写环境的句子；②就指定的环境描写说出其作用；③依据文章内容发挥想像续写一段环境描写。

面对这种题型，我们可从五方面进行思考：①交代故事发生的时间地点；②暗示社会环境；③揭示人物心境，表现人物性格；④渲染气氛；⑤推动情节的发展。

4.作品主题的挖掘

小说的主题是小说的灵魂，是作者的写作目的之所在，也是作品的价值意义之所在。主题的深浅往往决定着作品价值的高低，因此，欣赏小说必须欣赏小说的主题。

在中考阅读测试中常见的题型有：①找出体现小说主题的句子(或用自己的话概括作品的主题)；②读了全文后，文章让你明白了什么道理(本文对你有何启迪？谈谈你的一点体会)；③结合全文主题，谈谈你对某一句话的理解和看法。

那么，如何把握小说的主题呢？

①从小说的情节和人物形象入手；②分析作品的时代背景及典型的环境描写；③从小说的精巧构思中把握作品的主题。

5.精妙技巧的捕捉

小说离不开精妙的写作技巧，在中考试卷中，捕捉精妙技巧的题型有：①文中运用了什么表现手法以及用它塑造形象时所起的作用；②文中特有的表达方式(记叙、描写、说明、议论、抒情)是如何为作者表情达意服务的；③在语言运用上有何特点。

解答这类题目,平时要注意掌握小说的各种表现手法,如细节描写、象征、对比、衬托、铺垫、照应、悬念等及其特点;而在语言方面,也要善于概括其特点:如语言精炼、句式整齐而有节奏感、用词准确而形象、词语丰富而多样等。

Ⅳ 小说中塑造人物形象的方法

小说塑造人物的方法有：肖像描写，心理描写，行动描写，语言描写，细节描写。正面描写(直接描写)，侧面描写(间接描写)。塑造人物形象的方法主要是人物描写，当然环境，事件也能衬托出人物的形象。
小说塑造人物的方法
小说反映社会生活的主要手段是塑造人物形象。小说中的人物，我们称为典型人物，这个人物是作者把现实生活中的不同人物原型提炼加工而成的，他不同于真人真事，而是“杂取种种，合成一个”。通过这样典型的人物形象反映生活，更集中、更有普遍的代表性。所以小说中的“我”不能看成是作者，只表示小说是以第一人称来叙述的。

Ⅵ 体会古典小说在塑造人物形象方面有什么特点

1。刻画人物内心
人物经典性格
语言
以及动作
2。刻画当时的时代背景
3。深蕴作者对当时时代的见解
或者对某些事某些人的一些看法或者主张
当然
不可能每个小说都是一样的
那样每个小说都是千篇一律了
希望我的回答可以帮助到你
中国的语言是很博大精深的
要慢慢体会哦
O(∩_∩)O~

Ⅶ 古典小说在塑造人物形象方面有什么特点

1。刻画人物内心 人物经典性格 语言 以及动作
2。刻画当时的时代背景
3。深蕴作者对当时时代的见解 或者对某些事某些人的一些看法或者主张

Ⅷ 《史记》中塑造人物的人物形象主要运用哪些方法

1、选材精当，剪裁合理

司马迁在材料的取舍上进行了精心的安排，抛弃了那些历史人物生活中某些次要的、非本质的东西，选取了最能表现人物性格特征和思想情怀的材料，按照生活的本来面目，将他们生动地再现出来。

《淮阴侯列传》是《史记》中文学色彩十分浓厚的一篇，作者选取韩信生平当中最有典型意义的几件事来加以细致传神地铺写，突出韩信足智多谋、大将风度。韩信一生经历战争甚多，如件件必录，文章必显平庸，作者正是考虑到这一点，着重描述了井陉之战和潍水之战。

作者通过一些典型的事件，阐述了他悲惨命运的成因，诸如他与高祖的论辩，不听蒯通的劝告，与陈豨相交，处疑地而不自知，显示了韩信善良、轻信的性格侧面。正是这些事件的交相呼应，构成了韩信性格的多面性、鲜明性和丰富性。

2、精雕细刻，生动传神

细节描写是文学作品塑造艺术形象的重要手段之一。司马迁写人物传记，除了抓住人物一生中的重大事件作浓墨重彩的渲染外，还非常注意选择一些典型细节作精雕细刻，从而很好地表现人物的性格特征，揭示人物的精神风貌。

刘邦是司马迁笔下最生动的人物之一，因而关于刘邦的细节描写也是最多的一个。这些细节环环相扣，进一步刻画出刘邦深谋远虑、城府深深、知民意、顺民心、善纳谏、志在天下的政治家形象。可以说，刘邦性格的多面性和复杂性通过细节描写刻画了出来，刘邦的形象也因此而栩栩如生。

3、铺写矛盾冲突，逼出人物形象

把人物放到矛盾斗争的急流漩涡当中去刻画，最容易揭示其性格特征和精神世界。司马迁以其敏锐的艺术观察力和卓越的写作技巧，自觉不自觉地运用了这一艺术规律来进行创作，塑造了一大批血肉丰满、独具特质的历史人物形象，给《史记》这部巨著添上了厚重的一笔。

《项羽本纪》中项羽这一形象的塑造就充分体现了这一点。可以说项羽是《史记》中塑造得最为成功、最为鲜明丰满、最具有悲剧色彩的艺术形象之一。

作者饱含对这一人物的同情、惋惜，以复杂而又充沛的感情，把他置于“巨鹿之战”、“鸿门宴”和“垓下之围”三个关系到其毕生事业成败的重要事件中加以集中描绘和刻画。

这三场斗争，在刘、项二人的角逐中，具有最终决定谁主天下的重大意义。正是在这样强烈的矛盾冲突中，项羽这一形象逐渐丰满起来，成为后人敬重而又同情的悲剧人物。

4、两两对照，烘托人物

司马迁撰写《史记》人物传记，大量运用了对比手法。《魏公子列传》中，魏王的昏聩平庸与魏公子的胸有成竹、从容大度是一对比；平原君的不识人、假爱士与魏公子的知人识士是一对比；侯嬴的阴鸷深谋、老成持重与魏公子的宽厚慈和、热诚仁爱是又一对比。

亦有不同的传中人物遥相比较的，如《项羽本纪》和《高祖本纪》，处处形成鲜明对比。

从个人气质上比，刘邦狡诈善变，项羽忠厚守成；从政治才干上比，刘邦有远见卓识，项羽目光短浅；从政治方针上比，刘邦顺民心、重民意，项羽逆民心、轻民意；从处世态度上比，刘邦冷酷无情，项羽重情重义……比较之中，二人之短长，读者一目了然。

5、语言独到，突出个性

《史记》人物传记的语言丰富多彩，准确生动，给人以极为深刻的印象。司马迁的高明之处在于，他能够准确地写下那些在特定的语言环境下最能表现出人物性格特征的话，这就是所谓个性化的语言，这是司马迁描写人物的又一重要手段。

《淮阴侯列传》中韩信与刘邦的论将兵才能的对话，《张丞相列传》中模仿周昌口吃的话，《魏其武安侯列传》中反映窦婴厚道、耿直及灌夫粗犷豪爽、敢作敢为、好打不平的话语等等，都写得非常精彩，很好地突出了人物的个性特征。

6、深入人物内心，丰满人物形象

要使人物形象传神、丰满，就不能离开对人物内心活动的窥视和表现，因为小到人物的一个动作、一句话，大到人物做某件事，都必定反映了他当时简单或复杂的心理，能够抓住这一瞬间人物的心理并将之表现出来。司马迁作为史学家，做到了运用心理描写刻画人物而不惹失实之嫌。

如《萧相国世家》中对刘邦和萧何互相猜疑的描写，《高祖本纪》中高祖自疑而隐于芒、砀山泽岩石之间的描写等等，都写得极为生动，鲜明地刻画了人物形象。

Ⅸ 古代小说人物形象分析1500字论文

内容摘要：王熙凤被称作是中国古代小说《红楼梦》塑造成功形象之一。王熙凤不但有着美丽的容貌，还有着超凡的管理才能，且心机深重、阴险歹毒，成为女性世界中一只杰出的“凤凰”。本文从王熙凤的侧面描写反映出封建贵族的罪恶本质，以及封建家族走向灭亡必然趋势的命运。
中国论文网 http://www.xzbu.com/9/view-7076084.htm
关键词：王熙凤 能力才干 阴险歹毒
随着社会的变化，不同时代对王熙凤的理解与评价各有差异。王熙凤的人物形象描述代表着时代性，基于经济市场下背景分析王熙凤的处事风格及人物性格。对王熙凤为人处世的分析，可以看出王熙凤这一人物形象的复杂性和丰富性。因此必须以正确的态度认识，分析人物真实的性格特征，为《红楼梦》的研究提供参考。
一、容貌风华，恍若神妃
王熙凤人物出场就给读者留下了深刻的印象。作者采用未见其人先闻其声的方式向读者展现，“一语未了，只听到后院中有人笑声，我来迟了，不曾迎接远客！”其装扮彩绣辉煌，恍若神妃仙子。作者通过直接描写人物外表，把王熙凤塑造成雍容华贵的美人，赋予了她迷人的风采，使她在众多美女的贾府突显而出。
笔者除了直接描述外，还从侧面衬托凤姐的美貌。在“见熙凤贾瑞起淫心”和“王熙凤毒设相思局”两回中，笔者一方面突出了王熙凤的心机和手段，另一方面显现出王熙凤的光彩照人。
二、伶牙俐齿，巧言善辩
王熙凤伶牙俐齿的口才也让读者印象深刻。从她开口的与众不同，“这熙凤携着黛玉的手，上下细细的打量了一回，便仍送至贾母身边坐下，笑道：“天下真有这样标致的人物，我今日才算见了。况且这通身的气派，竟不像老祖宗的外孙女儿，竟是个嫡亲的孙女。怨不得老祖宗天天口头心头时时不忘。”从王熙凤话中，既有对林黛玉的恭维，又有对贾府众姐妹的关照，同时不忘讨好“老祖宗”，这一席话可谓“一石三鸟”。应了周瑞家那句话“十个会说的男人也说不过她呢。”
“刘姥姥进荣国府”这回，王熙凤超常的巧言善辩才能及处事的应变能力表现得淋漓尽致。王熙凤对刘姥姥的来意心知肚明，刘姥姥在诉说家道艰难的时候，也不失时机地告诉刘姥姥：“不过借赖着祖父的虚名，作个穷官罢了……不过是个旧日的空架子。”王熙凤尽量的贬低自己，目的是在自身利益不损失的同时，又不至于得罪刘姥姥。简短的几句话王熙凤的表现既让刘姥姥不失颜面，又维护了自身的利益，充分展现了她异于常人的语言才能。
三、心思细腻，善于心计
在人际关系繁中复杂的家族中，处处都需要防备外人的算计，捍卫自己的地位，王熙凤可谓机关算尽。一边对“老祖宗”奉承巴结、极力讨好，一边对王夫人甜言蜜语，对周围平辈也极力拉拢关系，对待下人打压收买，对触及自身利益的人置之死地而后快。
在小月不能管家的时候，王夫人委托贾探春代为管理。当王熙凤得知探春能力后，对贾府平辈赞美了一番。从中看出她缜密的心思，平时留心观察身边每一个人，在熟知每个人弱点后，就可以轻而易举对付他们。在贾琏偷娶尤二姐事上，王熙凤在得知此事后，马上讯问家童打听尤二姐住处。巧言令色的将尤二姐骗入贾府，指使家奴到官府去告状，借机大闹宁国府。在贾母面前假装好人，瞒骗贾琏，将尤二姐逼死。整个过程，将她善于心计表现的淋漓尽致。
四、做事干练，争强好胜
王熙凤自幼充当男孩子教养，行事风格与那些闺阁女子自然不同。在刘姥姥进荣国府时，听说熙凤管理贾家，就对她称赞有加。在宁国府，无人敢惹焦大，王熙凤却敢说：“还不早打发了没这王法的东西！”协助管理宁国府时，对下人说：“我可比不得你们奶奶好性儿，由着你们去，再不要说你们这府里‘原是这样的’，这如今可要依着我行，错我半点，管不得谁是有脸的，谁是没脸的，一例现清白处置！”不难看出她雷厉风行的作风。
笔者在表现雷厉风行时，也体现出她争强好胜的性格。宁国府办丧事她本可以不出面，但她极力主动请缨去宁国府帮忙。在铁槛寺，老尼求王熙凤帮退守备家的定礼，熙凤本不想管，可被老尼的话相激，便发起了兴致。从中不难感受到她喜欢卖弄的性格。
五、两面三刀，阴险歹毒
贾瑞起色心时，熙凤本就十分痛恨，却满脸微笑，还以语言相挑逗。对尤二姐的巧言令色，博取尤二姐的同情，让尤二姐“认她作是个极好的人”，跟随她进入大观园。另外，熙凤指使家奴到官府告状，大闹宁国府后，说此事只用五百两银子平复。在尤二姐面前，又以姐妹相称，背地里却叫丫鬟欺侮尤二姐，并不断咒骂二姐，使二姐最后被逼死。
为了得到三千两银子，熙凤与官府勾结使得张家女儿、守备儿子同时自尽;为了除掉情敌，又用借刀杀人将尤二姐活活逼死;因为贾瑞的“癞蛤蟆想吃天鹅肉”，她便说贾瑞“起这个念头叫他不得好死”……如此对待别人的生命，让人不寒而栗。
作品中，作者一面通过对人物形象美丽、泼辣、伶俐、歹毒的描写，赞扬女性的聪明才智，呼吁提高女性地位;另一面又表现对她善于算计，心狠手辣的厌恶之极，揭露并鞭挞了封建时期的主子的罪恶本质。单从作者给王熙凤判词中，不难看出笔者对这个人物命运的深切同情。

Ⅹ 论明代小说对人物塑造艺术的探讨

明代小说的人物形象
从深层意义上说，文学史实际上是人的灵魂的历史。在此一角度上观察明代后期的通俗小说，我们似可清晰地把握到其中市民意识的崛起与人物形象的蜕变，这一从内在到外表的不断深化的流动轨迹。
这里所谓的市民意识是指市民的道德归依，人格理想，以及他的人生观，价值判断和审美理想；而人物形象蜕变，则是说传统通俗小说中一贯的理想性格和模式化的人物形象，至此有了突出的改变。
就社会历史发展的方面言，明代后期通俗小说中市民意识的崛起与人物形象的蜕变，是为其时都市商业经济繁荣所决定的。古代中国，从唐朝开始，城市经济就相当发达，到了宋代，一些大的城市已经相当繁荣。从柳永的一首《望海潮》之描绘里颇可见其时城市面貌之一斑：“东南形胜，三吴都会。钱塘自古繁华。烟柳画桥，风帘翠幕，参差十万人家。云树绕堤沙，怒涛卷霜雪，天堑无涯。市列珠玑，户盈罗绮、竞豪奢。”到了明朝，尤其是明代后期资本主义开始萌芽，封建社会的生产方式、人们的生活方式均发生了结构上的革命。于是以新兴商人为主体的城市市民作为一个较为庞大、相对独立的社会阶层便出现了。他们的生活方式，思想意识、行为特点和人生思想、价值判断以及感**彩已然明确地标识出他们的独立和与既往其它社会阶层的不同。在此种时代的和社会的特定情况影响下，作为人的生活和情绪之的艺术载体——小说，便很自然地展现了这种思想意识领域的巨变，而其展现又恰好是通过其时的小说，尤其是通俗小说的人物形象来实现的。于是有明代后期通俗小说中市民意识的崛起和人物形象的蜕变。就小说发展史而言，这无疑是一个历史性的拓展和更新。
中国古代小说在唐朝之前虽然在人物形象方面有一定的变化，但它基本上是在封建农业生产方式及其所决定的精神生活方式的影响下实现和产生的，当然其中也有文学本身方面暨小说观念和美学思潮的演进，但后一因素的作用并不显著，到了宋明之际，随着资本主义生产方式的萌芽，市民阶层崛起，这些社会因素却比较深刻和直接地作用于小说的创作。从而引起了小说的大变化，这些变化有的是创作主体的变化。即小说家由唐以前的文人才士群体，变为以俚儒野老为主体，而在通俗小说之创作方面更是如此。这一点，明人胡应麟曾有论及。他说：“小说，唐人以前，记述多虚，而藻绘可观。宋人以后，论次多实，而艳彩殊乏。盖唐以前出文人才士之手，而宋以后率俚儒野老之谈故也。”（《少室山房笔丛》）冯梦龙也言：“食桃者不费杏，稀谷毳锦，唯时所适。……大抵唐人选言，入于文心；宋人通俗，谐于里耳。天下之文心少，而里耳多。试令说话人当场描写，可喜可愕，可悲可涕，可歌可舞；再欲捉刀，再欲下拜，再欲决斗，再欲捐金；怯者勇，淫者贞，薄者敦，顽钝者汗下。虽小涌《考经》《论语》，其惑人未必如是之捷目深也。噫，不通俗而能之乎？”《古今小说叙》；有的是作家审美取向上的变化。如凌蒙初就说：“多采闾巷新事……语多俚近，意存劝讽”，进而指出“今之人但知耳目之外，牛鬼蛇神之为奇，而不知耳目之内，日用起居，其为鹬诡幻怪，非可以常理测者固多也。”（《初刻拍案惊奇序》）笑花主人也说，以“三言”为代表的拟话本小说“极摹人情世态之歧，备极悲欢离合之致”，“故夫天下之真奇，在未有不出于庸常者也。”（《古今奇观》序）。有的则是从创作题材上的变化。“其事为家人父子日用饮食往来酬酢之细故，是以谓之小；其辞为一方一隅男女琐碎之闲谈，是以谓之小说。然则，最浅易、最明白者，乃小说正家也。“（清·罗浮居士语）
从上面的一些阐述可见，明代前后，通俗小说中从各个方面均开始向市民社会进入。
随着这些审美趣味上的、语言形式上的、作家取材上的变化，“通俗“这个直接指向市民阶层的小说理论主张也在明代后期被响亮地提出。通俗小说本是从民间艺人的说话发展而来，明代后期的拟话本则很好地继承起“说话”的传统。除将审美聚焦于市民阶层外，在语言和形式上又强调作品本身的通俗性。所谓“话须通俗方传远，语必关风始动人”。
明代后期通俗小说的这些变化，反映在人物形上便造成了通俗小说中的市民意识的凸现和人物形象的蜕变。
二
明代后期言情小说所凸现出的市民意识，其内容较为复杂，它首先，也是主要地表现在其时通俗小说中的婚爱观念上。
爱情历来是人的心理世界中最富于情感力量，最能体现道德伦理规范与人性人情内在冲突的领域之一，这一点在妇女那里有更突出的体现。中国长期封建社会的纲常名教施加于女性的钳制特别严酷。妇女不仅在经济社会生活中，而且在爱情婚姻上相对于男子总是处于依附的地位。就人生的价值取向而言，男子所追求的，有富贵仕途、建功立业；而妇女则几乎被剥夺了社会生活和个人生活方面的愿望和追求。她们的人生价值的寄托和实现，大多是靠婚姻及家庭，具体地说就是家长和丈夫的态度，这种极为偶然的机遇上。因之，作为封建社会的一种特殊文化现象，就是女性在心灵上形成对爱情的专注、执着而又惘然无助的悲剧感。这种集体无意识的心理积淀，在封建经济和生活方式的发展进程中逐渐凝固、加强，从而演出了许多善良的心灵、美的精神被毁灭的悲剧。
这种情况的转变，期待着新的社会变动的契机。在爱情和婚姻领域中，解放的标志便是妇女从“物”的依附上升到人的独立，把被侮辱和被损害的非人关系转变为情人人格相互对等和尊重的“人的关系”。这种解放，当然不是某些人的善良愿望所促成的；它首先是社会结构变迁，思想观念更新的结果。用这样的观点去考察话本、拟话本小说的人物，可以明晰地感受到市民阶层的意识中已经开始显现出解放的讯息，从而冲击着两性关系的封建扭曲。对
《卖油郎独占花魁》、《玉堂春落难逢夫》的描写是对这种市民意识出现的很好说明。作为一夫一妻制补充的卖淫现象，在中国封建社会一直延续不断。它以妇女的人格失落为沉重代价，赋予统治阶级于合法的婚姻之外随时发泄淫欲的特权。《全唐诗》所录的妓女徐月荣《叙怀》云：“为失三从泣泪频，此身何用处人伦？虽然日逐人生寄，长羡荆钗与布裙。”很可说明这种制度给妇女的迫害；明王世贞《艺苑厄言》也记载了一首妇女诗，云：“一片寒微骨，翻成面面心。自从遭污贞，抛掷到如今。”唐传奇《霍小玉传》等，更深入地揭示了妇女此一方面的心灵伤痕，以及他们为争取人的尊严所作的艰难斗争。艺术家的良心总是倾向于人间的不平与弱者的不幸。但封建压迫和礼教束缚却铸定了这种斗争的悲剧性。直到都市市民闯进了文学殿堂，才在这黑暗的地狱里闪起新的亮色。点燃解放的思想火花。这正如一个哲人所言：“封建的中世纪内部孕育了这样一个阶级，这个阶级在它进一步的发展中，注定成为现代平等要求的代表者。”
上述两篇小说中的“独占”、“落难”，既是概括性的点题之笔，又提示了各篇情节开展和艺术结构所确定审美内涵。
《卖油郎独占花魁》设置了一组矛盾，三种力量。矛盾的两端，一端是沿街叫卖的小贩，另一端是临安城享有“天大的名声”的“花魁娘子”。前者本与豪门权贵所溷迹其中的风月场无缘，后者虽误落风尘，心怀从良，但也从未想到会与一个卖油郎结合。介入这组矛盾的第三种力量是“慕其容貌，都备着厚礼求见”的权门子弟。“独占”，以鲜明的竞争色彩，突现这场妓院情感角逐的最终胜利者竟是卖油郎秦重。无论是地位，还是财富，按封建社会品评人物的标准，秦重都明显处于劣势。那么，他究竟凭借什么力量来走完这方面的遥远距离，使得这悬殊的天平倾向于自己一方的呢？小说把握了历史和生活的逻辑，在日常生活的真实描写中，以形象的说服力，逐步地导向了这个喜剧的结局。
秦重在一个偶然的机会里与花魁相逢，为她的“容颜娇丽，体态轻盈”所倾倒。尽管封建礼教把合乎人的自然天性的**心理压抑在地位卑微者深层的潜意识里，但一旦出现了异性的吸引，它仍然要顽强地表现出来。而且它的力度可以强烈到驱使人从非现实的条件中去竭力创造实现与倾心爱慕的对象亲近的机缘。为此秦重惨淡经营，苦行僧地趱积，一年有余，才凑足这可以与花魁娘子相见的见面钱――十几两银子。自尊心又使他做了另外一些弹精竭虑的准备，比如换上体面的衣服等。这些准备显示出卖油郎简直是怀着朝圣者的虔诚心理去仰慕、高攀花魁的青睐的。宿院之夜，花魁故意“一连吃上十来杯”，以十分轻慢的态度冷落他，而秦重却依然怀着爱美重美的纯净心地去对待这一切她，显然这已超出了一般意义的“怜香惜玉”和封建式的“坐怀不乱”。小说作者通过秦重彻夜不眠体贴入微地照顾了花魁的“病酒”这个独特的情节，从而将市民阶层的爱情意识作了生动的表现。特别是对卑贱者的精神情操高尚给予了高度的评价。表达了市民婚爱方面的审美意识。
花魁形象的塑造，亦包含着比较复杂的生活意识和新的审美观念。作家先把她放在居高临下的态势里对待秦重。这种态势是由于她“来往的都是大头儿”的环境决定的，但在灯红酒绿，低醉金迷的生活中，她并没有沉论。她**后“哭了一日，茶饭不沾”，这既有贞操观念的影响，更有尊严和爱情受到了亵读的痛彻。侮辱彻底毁灭了她本来就感到屈辱和难堪的人生。只是在刘四妈开导她委曲求全，徐图从良之计，她才勉强随波逐流苟活下来。花魁的性格：一方面保持了“出污泥而不染”的心灵洁净；另方面也表现出了她久入鲍鱼之肆而不觉其臭的环境污染。后一点使她“从良”的视野局限于刘四妈为她圈定的范围里。只有当吴八公子施于她强暴与蹂躏时，她才真正彻悟，意识到风尘女子即使如自己是“才貌两全”，名噪京都的名妓，也只是贵客逢场作戏的玩偶。因此，她终于决心与秦重“布衣蔬食，举案齐眉”。在封建文化与市民文化的比较鉴别中，她看到了情感的真、道德的善，人性的美，存在于她所出生却陌生的市民的世界。作者将秦重境界以及它对花魁的感动和花魁的觉悟，作为市民精神美好的一面，作为净化与拯救挣扎于沉沦之中的灵魂的圣水，使得这篇作品在伦理与审美方面，突破了封建中世纪的禁锢，萌发了历史进步意义的审美的嫩芽。
《玉堂春落难逢夫》则从另一角度，即男子对于爱情的看重和珍惜，助长了这一嫩芽。
三
市民阶层的人生价值观和道德审美判断。是明代后期通俗小说所表现的市民意识之又一方面。这首先在《施润泽滩阙遇友》所塑造的手工业者施复的过程中，有突出的表现。该篇是中国古典小说于长期徘徊于封建社会的灰暗程途中闪现出新的曙色。千百年“重本抑末”的传统思想，在商品经济的冲击下，悄悄地改变着它的走向。另一方面，历史的惯性力量，仍然把人们的情绪凝结于安土重迁的心理建构之中。这正如《杨八老越国逢奇》所写到的那样：“人生最苦为行商，抛妻弃子离家乡。男儿远游虽得意，不如骨肉长相聚”这反映了人们对社会变动的不适应。然而，文明的演进，又引导一些人把眼光投向新的天地。施复便是其中的一个，此外《初刻拍案惊奇》中《乌将定一饭必酬》的头回所写的苏州王生也大率如此。王生出生于经商世家，几次出外贩货均遭抢劫，他心灰意冷，无意再远出了，而他的婶母却一再劝他“不可因此两番，堕了家传世业”。这种“重商”风气的兴起，与人生价值取向的转变逐渐汇合。就使得传统的人生价值观念发生了动摇，所以虽然“唯有读书高”还被奉为正统地圭臬，但同时也有一些人认为“经商亦产善业，不是贱流。”而且徽州风俗，甚至“以商贾为第一等生业，科第反在次着。”
作家正是从这历史的变革中，实现了审美意识和人生价值观的更新。在这种新的思想意识光照下，人物的行为、心理、道德，以及围绕着他们的生活环境，都融进了新质。施复的家乡盛译镇，商业熙攘繁荣，与此相谐，小说主人公的思想方式和行为方式，也反映着那个时代社会生活和社会心理的变迁。施复偶拾几两银子，他欣喜异常，且围绕着财富追求对这几两银子作商业上的精打细算。它触及了商品和货币对个体劳动者的心理冲击所激发的扩大生产。发展家业的强烈驱动力。然而施复毕竟不是一个不劳而获的剥削者。在长期劳动生涯实践中所形成的道德准则，不允许他损害如同他一样处境的辛苦善良的人们。这一方面显示了施复对富人的冷漠甚至敌视，另一方面他深挚的同情又倾向于“苦持过日”的同一阶层的兄弟。在他的想象里，出现了他们一目断绝了这“养命之根”可能酿成的种种惨象，这种沉重的内疚和自我遣责的折磨，他是不堪承受的。他宁愿舍弃进一步“营运发迹”的机遇，以求得良心的平静。基于人类同情心，特别是对下层不幸人们的关注，使施复的精神臻于道德的善和人性的美的境界。这种善和美，并不带有惊心动魄的英雄壮举，而是展示一个平凡而真实的人生情景，发掘一个市民的质朴的心理感受，是市民阶层理想道德的标本。作品还通过比较鉴别式的议论：“衣冠君子中，多有见利忘义的，不竟愚夫愚妇到有这等见识。”表现出市民道德的归依和小说文学中崭露头角的市民阶层审美意蕴的光彩
四
与上一点的表现有所关联的是，平中求奇之审美趣味作为民意识的又一表现，在当时也有突出的表露。时至明代后期，随着社会经济和思潮的变化，作为小说创作作者的小说家和接受小说的市民群众，都对平凡日常生活中的奇特表现出浓郁的兴趣，平中之奇作为一种欣赏趣味在当时已成为一种倾向。如睡乡居士就说：
今小说之行世者无滤百种，然而失真之病，起于好奇。知奇之为奇，而不知无奇之所以为奇。舍目前可纪之事，而驰于不论不议不乡，如画家之不图犬马而图鬼魅者，曰：“吾以骇听而止耳。”夫刘越石清吹笳，尚能使群胡流涕，解围而去。今举物态人情，恣其点染，而不能使人欲歌欲泣于其间。此非奇与非奇，因不待智者而后知之也（《二刻拍案惊奇序》）
这种平中求奇的审美趣味，不惟使一些作家自觉地在小说创作中落实，如凌氵蒙初就在此一审美趣味之作用下，“因取古今来杂碎事可新听睹、佐谈谐者，演而畅之，得若干卷……凡目前怪怪奇奇，当亦无所不有。”（《拍案惊奇序》）同时还作为一种鉴赏标准为部分小说批评家所提倡。姑苏笑花主人在其《今古奇观序》中即说：
吾安知闾阎之务不通于廊庙，稗秕之语不符于正史？若作吞刀吐火、冬雷夏冰例观，是引人云雾，全无是处，吾以望之善读小说者。
小说家的这一审美趣味在其时夫妻离合小说中亦有所体现，如《石点头》卷十入话所云：
还有一说，或者（夫妻）分离之后，思断义绝，再无完聚日子，倒也是个平常之事，不足为奇。惟有姻缘未断，后来还依旧成双的，可不是个新闻？
凌氵蒙初在改编《芙蓉屏记》时更说：
这美中不足处，那王夫人虽是所遭不幸，却与人为妾，已失了身，又不曾查得奸人跟脚出，报得冤仇，又重会了夫妻，这个话本好听。（《拍案惊奇》卷二十七入话）
这个颇有在平中求奇上竞长争高的意味了。
五
如上所述，明代后期市民阶层的独立，及其意识的崛起，有些是通过通俗小说来表现的，而该类小说在表现这一内容时，又主要是通过其中的人物形象来完成。因此，与前一时期相比，明代后期通俗小说一个极显著的不同，便是其中人物形象的蜕变，即是由此前的以帝王将相，才子佳人，江湖好汉，为主体，嬗变为以平民百姓中的工商士农和旷男怨女，烈妇节夫为主体。