小说创作中的侧写

1. 微型小说的写作要点

微型小说是载体小，内涵大的体裁形式，它的文字、篇幅短小，情节单一，人物刻划单纯，描写简明，语言简洁。它对生活的把握是“化整为零”，反映生活是“以点取胜”，此篇从四个方面概括了微型小说的写作要点。从写作的角度看，初学写作的习作者以微型小说入手，既注重故事性、趣味性，又凝炼地融进社会生活的内容，训练组织小说的艺术结构，磨炼写作的技巧，是有效的练笔。

一、要善于捕捉构思的聚焦点微型小说把握生活是“化整为零”，反映生活是“以点制胜”。它不能像中、长、短篇那样去写生活的“面”。它必须将社会生活内容和自己认识评价凝聚在某一个“点”上，通过一瞬，来照亮全程;通过一点，还涵括全部。因此，寻找微型小说聚焦点，捕捉微型小说的聚焦点，对于微型小说的写作，就显得特别重要。

关于这一点，许多微型小说的研究者，曾从不同的角度，用不同的术语进行了强调。

吕奎文、郑贱德在《小小说创作技巧》中曾指出：写作微型小说，首先必须“把生活中那些带有诗意、能引起美感或给人启迪的‘顷刻’，迅速地逮住。”

梁多容在《微型 小说写作 》中曾指出：“诗有诗眼，文有文眼，微型小说有闪光点。微型小说是镜头小说，没有复杂的情节和完整的人物形象，它要求情节单一，刻画人物性格的一个侧面。因此，它应该是一次瞬间聚焦，使聚焦后获得是一个闪光点”，“没有这个闪光点，微型小说便没有聚能反应，其人物将是平庸的，将失去生命的光彩，不会产生震撼人、感染人的力量。”

赵曙光在其专文中也指出：“诗有诗眼，戏有戏眼，微型小说也有微型小说的眼。这个眼姑且称为微型小说的‘那一点’。”有了它，全篇就有了生命，有了活力，意义就深刻了。没有它，全篇就无精打采，甚至会因为缺乏生命机制而不能成篇。“

他们这些论述，都强调指出微型小说的艺术形象，是一个单纯的、单一的，同时又是富于包孕的聚焦点形成的;写微型小说，首先要找到这样的聚焦点。

这个聚焦点是一个什么样的点呢?刘海涛在《微型小说的理论与技巧》一书中指出：它应该是一个意象实体。这个意象实体应该是单纯的、新鲜的、独创的。 网络文学 它应该包含着矛盾错位，富有内涵，能负载小说的主题，能包含过去、现在、未来及其他方面生活内容。我们认为，刘海涛的概括，是比较符合创作实际的。

微型小说的聚焦点应该是一个意象实体，说它是意象实体，因为这个“核”，是思想与形象的结合。它既是形象的，又是思想的。既是一种物象，同时又包容了作者所意识到的思想内容。为什么强调它是一种意象实体而不是其他别的什么呢?因为我们仅仅有了某一思想，或某一良好的创作意图，而没有与之相应的形象，我们写不成微型小说。如果我们有了一个精彩的故事、精彩的人物，而没有意识到它的内涵与意义，我们同样也写不成微型小说。写小说，仅有创作意图不行。仅有意图，没有与之相应的形象，作无处着手。写小说仅有题材没有认识也不行。没有认识就抓不到作品的精神与灵魂。所以，写微型小说，首先是要一个形象与思想紧密结合在一起的意象实体。

微型小说的聚焦点，应该是单纯的、只用一两句话，就可以把它讲述清楚的。为什么强调它是单纯的呢?因为微型小说的篇幅只能容纳单纯的意象实体，因为过于复杂的意象实体，不是微型小说艺术形象的审美特征。如果把过于复杂的意象实体塞入微型小说，实际上就混淆了微型小说与其他小说体式的区别。

微型小说的聚焦点，应该是独创的、新鲜的、新颖的。

任何文学创作都需要创造。微型小说要以精彩的瞬间、精彩的点打动人、启迪人，“于细微处见精神”，更需要创造。它应该是一种机智，一种敏感，一种对生活中某一场景、某一瞬间、某一细节的忽然抓住;它应该是一种眼光，一种艺术神经，一种一眼望到底的穿透力。眼光平庸，思想迟钝是它的致命伤。因此，微型小说的聚焦点只能是作者自己发现的、新鲜的、独特的。

同时，微型小说的聚焦点应该是有内涵的，它应该具有矛盾错位，能负载小说的主题，能包容过去、现在、未来及其他方面的内容。这是决定微型小说审美价值、认识价值的关键。

微型 好看的小说 不是随手拈来，信手写出的。它不是残丛小语，不是茶余饭后的消遣，而是作家把握世界、把握人生的一种艺术形式。它应该像别林斯基所说的那样：“仅仅用一个特征，一句话，就能够把任何你写上十来本书也无法表现出来的东西生动而充分地表现出来”。它应该是一种简单明了而又智慧的方式，作者的主体意识、情感思索、思想困惑，要从中得到一种确证，浅白直露、一泄无余，不能引起读者的兴趣。因此，这个内核，这个聚焦点，必须包含矛盾错位，能负载小说的主旨意蕴，能容载社会、政治、人生、历史，令人思索;能在单一中见出丰满，单纯中见出丰富。

这个聚焦点从何而来呢?一是从生活中发现比较单纯、单一的矛盾错位;一是将生活中某些独特的感受加工、改造为矛盾错位。

二、要善于提炼聚焦点写微型小说，首先是要找到 恐怖小说 的聚焦点。作者或是从生活中直接找到这孕含矛盾错位的聚焦点，或是将生活感受加工，改造为具有矛盾错位的聚焦点，无论那一种形式，都离不开进一步的加工、提炼。因为最初获得的聚焦点，还不一定深刻，有待典型化。同时，仅有一个聚焦点，还构不成情节，构不成小说，还有待于把它“完形”，编织成一个比较完整单纯的情节。这里有两个工作要做：一是将聚焦点典型化，使它能负载比较大的生活内容;一是将聚焦点完形化，围绕聚焦点向前向后延伸、扩展，使它成为一个比较单纯、不枝不蔓的而又完整的情节。

于德北的《杭州路十号》，写了一个空虚无聊，对生活感到绝望的待业青年，有一次他玩了一个无聊的寄信游戏，写一封诉说自己痛苦与绝望的信给自己瞎编的地址：“杭州路十号袁小雪”。没料到，他竟每月按时收到杭州路十号袁小雪寄来的鼓励他勇敢地生活下去的信。他振作起来后去回访、感谢袁小雪，没有料到这个“袁小雪”竟是一个两月前已经患癌症去世的著名的病残心理学教授;老教授在去世之前，留下了一叠信，嘱老伴每月寄一封去。这是一篇用真挚的爱来呼唤人与人之间心灵沟通的作品，据作者介绍，这篇小说的原始素材有两个：一是作者自己在生活中真的玩过这样的寄信游戏，不过那确实是一个像袁小雪那样的女孩，等到作者在秋天踏着黄黄的秋叶去看她时，她已静悄悄地死去了三天。二是那位老教授的故事，他是在一个小车站听陌生人讲的。在素材与作品的比较中，我们可以看到，作品中的矛盾错位：“我寄出了一篇非常无聊的信，却收到无数封非常认真非常真诚的回信”，在生活中是存在的，不过他并没有照搬，而是将原型中的女孩改为病残心理学教授，并且在这个事件上寄托了自己的感情、理想和对生活的认识和评价。同时，他也将基本情节作了合乎情况的加工、改造，使之更为完整。

作者将单一、单纯的感受，加工改造成了矛盾错位，从而使它获得了微型小说的特质。作者获得这个聚焦点后、作品的内核、灵魂也就确定下来了，作者进一步的工作，就是将这个意象实体完形化，通过情节的前后延伸，将这个意象实体生动、完整的再现出来。所谓”完形“，也就是依据生活，进行合理想象，让”聚焦点“长出合适的”肉“来。

三、要善于将聚焦点“凸现”出来写微型小说，不仅要捕捉聚焦点，提炼聚焦点，而且还要善于将聚焦点强化出来。如果将聚焦点散落、湮没在整篇情节之中，小说写出来，将全无精彩之处。有些习作者，其构思不错，写出来平平，其原因之一，就是不懂得将聚焦点强化出来。

要将聚焦完美地表现出来，让它照亮全篇，照亮读者的心灵，首先要做到的，是在构思中始终不要忘记着这“点”，始终要以这个点为中心。作者一方面要由这个“点”，生出许多的枝枝桠桠，另一方面，许许多多的枝枝桠桠，又要投射、关注于这个“点”，万川入海，绿叶扶花。

微型小说的凝焦点，常常表现为某个核心细节。在微型小说中，这个核心细节不是局部性的点缀，而是全局性的艺术枢纽。在整个小说结构中，它是中心细节，在整个故事情节的发展过程中，它又是高潮细节。它是凝结全篇小说情感的焦点，是整个作品的点睛之笔。如果撤了它，整个微型小说就不复存在。因此，在衍化其他情节和细节时，必须以它为基点，就像滚雪球一样，不论如何的滚动，始终不离开它的内核。

要把聚焦点完美地表现出来，还要懂得运用一定的情节技巧。我们通常运用的，有对比、渲染、突转、夸张、巧合、重复、照应、设置悬念等。每一技巧的成功运用，都可能使小说的聚焦点在一瞬间凸现出来。情节技巧之于微型小说，决不是可有可无的。一些重要而巧妙的情节技巧，几乎构成了整个微型小说的本身。写微型小说，应该熟谙这些情节技巧。

四、要注意语言表达上的特点微型小说载体小、内涵大。要做到载体小、涵大，在语言表达方面，要特别讲究简洁、含蓄。

微型小说篇幅短小，几乎到了没有任何说教的余地。文字上的任何拖沓，累赘，都可能破坏小说的艺术性。但微型小说并不窘迫，并不寒伧，它在限的篇幅同样从容不迫、游刃有余。这与它的文字表达技巧有关。微型小说往往直接入题，多用白描，该细的地方细，该简的地方总是将一切可有可无的描写一律舍弃。微型小说总是将环境描写隐于情节发展之中。将人物的神态、心理，尽可能地隐含于人物行动、对话之中。

微型小说力求用很小的载体负载起很大的涵量，它在语言表达上要尽可能的含蓄。微型小说善于留艺术空白，它所写的，往往是一角一隅，留有更多的空间留读者去想象、补充。微型小说总是用形象说话，含而不露，引而不发，把涵义留给读者去品味。微型小说往往喜欢用双关、象征、侧面描写，让读者去体会话外之音、“境外之境”、“象外之象”。微型小说总是虚实相藏，以实引虚，以读者去再创造。这些表达上的特点，每个习作者都要细心揣摩。

2. 台湾武侠小说的男作者有那些

有古龙、司马翎、卧龙生、诸葛青云、上官鼎、柳残阳、慕容美、陈青云、曹若冰、孙玉鑫

3. 小说的常用结构和创作技法有哪些

结构短篇小说的四个常用技巧 （一）"横切悬念，倒叙事件"法这是指作者为避免平铺直叙，在小说首段就设置提挈全篇、笼罩全文的悬念，故意给读者造 成疑团，以激起读者产生兴趣读下去。如1964年7月5日《湖北日报》发表的一篇《一双明亮 的眼睛》，就采取这一手法。此文一开头是：夜，墨黑，伸手不见五指。我（即文中主角）到 一个生产大队去。由于第一次去，路生，加上碰到天阴，没月亮，没星星，自己又没带手电 ，真是把人急坏了。就在这时，我碰到一个社员，恰恰住在我要去的大队，就把我引去了。 沿途，他一会说："同志，注意，前头有条沟！"一会，又指点我："同志，注意左边是口 塘！"最后，进了村，又指着一条巷子说："里面住着咱们队长，他会招呼你的。"可第二 天清早，我从队长屋里出来，看到一个强壮的中年人，挑着桶，哼着轻快的曲子，向稻场旁 边的堰塘走来。待他走近，我一瞄，哎，多好的一条汉子，眼怎么瞎了？ 正想着，只见他蛮不在乎地下塘挑水。我大吃一惊，喊："…… 是塘，你不要掉到水里了。"他回过头，眨眨眼，好像看到了我："你不就是我昨夜给你引 路的同志吗？"……看到这儿，读者一定禁不住问自己：他是个瞎子吗？为什么能那么利索地 引 人走夜晚呢？为什么他比有眼睛的人的"眼睛"还明亮呢？这就叫作"切入悬念"，下面就等 着作者"倒叙事件"——读者也就非读下去不可了。 （二）"淡化情节，形散神聚"法这种创作法，从表面看，没有出其不意的情节，没有激烈的矛盾冲突，而且平铺直叙，一直 是淡淡的气氛。但是，在这平铺直叙中，带有涌袭心灵的感情；在这淡淡的凄凉中，带有一 种说不出的人生韵味，常常是"无情"更有情，无声胜有声。如张洁写的《拾麦穗》，是讲 农村的一个小姑娘，家里很穷，每年夏天割麦时，她总是挽个篮子，到打过麦的麦地里拾麦 穗 .这个时候，一个卖麦芽糖的老汉来了。别的孩子用拾的麦穗与老汉换糖吃，而这个小女孩 舍不得。老汉便常常免费敲糖给她吃。别人就笑她，说她嫁给这个老汉算了。她对此并不怎 么懂，老汉也觉得没什么，大家也只是开开玩笑，以后也再没提起此事。可她——这个小小 的姑娘，当老汉没再来卖糖时，却在村头等着，等着……她在等什么呢？仅仅是为了吃老汉 的糖吗？不，这里面有说不清的味，有一种淡淡哀恋，一种人与人之间能相互沟通的情绪… 这就叫"形散神 聚"，是"无结构"的结构，是用一种内在精神编织的"情结"文章 （三）"偶然中必然，必然中偶然"法小说作者要学会在生活中发现偶然中隐 藏着的必然性，学会在写小说时运用这种偶然中的 必 然性。它能引发读者寻根盘底地、津津有味地追读下去，而且能揭示生活中不易发现的本质 意义。如法国小说《项链》的作者莫泊桑，对此技巧就运用得非常漂亮。故事是这样的：小 职员的妻子路瓦裁夫人为了得人欢心，被人艳羡，在准备参加一个上流社会的晚会时，向她 的女友借了串项链配戴。当晚，这项链加上她的美貌，确实让她出了风头。不料，乐极生悲 ，在归途上她竟丢失了项链。为了赔偿这项链，她不得不承受经济上的压力。经过十年艰苦 努力，她和丈夫还清了因买项链所欠的债。谁知待她刚还完债，便发现她原来借的项链是假 的。真是一夜风头得到的是十年辛酸，片刻虚荣换来的是半生痛苦。这"借项链"——"失项链"——"赔项链"——"还项链债务"——"发现项链是假玩意"的一系列情节，节节都 隐 蔽着"偶然中的必然，必然中的偶然"，读来引人入胜，又发人深省。 （四）"明线暗线——双环连套"法这种小说技巧是运用文中两个一明一暗的线索，平行交*，双环连套，从一个人物引出一 个人物，从一个故事引出一个故事，不仅使两个人物、两个故事发生密切的关系，而且不断 丰富人物性格，推动主题思想深化，如鲁迅写的小说《药》就是如此。故事的明线是：清末 年间，华老栓的儿子小栓得了痨病，人们说此病吃了血馒头就好了，所以老栓等到一天清早 衙门杀人，就拿着洋钱去买用囚犯血染的馒头，并匆匆拿回家给小栓吃。此文暗线是：老栓 去取血馒头那天清早，被杀的囚犯是革命者夏瑜，小栓就是吃的他的血馒头，但这剂"药" 并没把小栓的病治好。小栓最终还是被痨病夺去了生命。作者就将这明暗两线交*，结成双 环连套——在本文结局的坟场上，让小栓的墓和夏瑜的墓错落地挨在一起，小栓的母亲、 夏 瑜的母亲又都在给儿子上坟、烧纸……《药》的主题："愚昧的群众享用革命者的鲜血， 不 是医治病苦的良药；资产阶级脱离群众的革命，不是疗救中国社会的良药。"就自然而然地 从坟地里奔出来了。 第一篇 人物 1 一切小说的基础是什么？ 是人物，所有小说的核心都在于如何塑造有吸引力的人物，尤其是主人公，这是小说成败的关键。 事实上，我们可以给小说下个定义，短篇小说：用散文的形式描写一个人物力图解决一个问题。长篇小说：用散文的形式描写数个人物力图解决数个问题，当然这其中的人物要有主有次，问题要有大有小。 在科幻小说和惊险小说中，人物多种多样，可以是真正的人，也可以是机器人、仿生人、动物植物或来自外层空间的恐怖不知名的异形。不过大多的人物恐怕只能是人，偶尔有克隆人或是仿生人，也会有些幽灵和鬼魂。但是不管什么作为主人公，他们的言行举止必须像一个真正的人。 读者阅读小说，主要是为了消遣，他们不想听说教。如果小说写的是一部机器、一棵树、一只鸟，如果这些主角没有人类的特性，那读者很快就会感到厌倦，反过来说，如果我们在写作的时候有意识地让小说中的人物都面临一个问题，比如说生存问题或是存在障碍的爱情，并让主人公奋力去解决这个问题，读者就会被吸引。 小说像任何一切娱乐形式一样，要能吸引并保持观众的注意力，而且，小说又具有其他娱乐性是无可比拟的优越性。小说可运用文字直接激发读者的想象力，作者仅凭纸和笔，就可以带领读者去异乡奇境进行旅行。 但小说也有其弱点。作家不可能面对读者直接进行解释或解决读者的一切疑惑，作家必须要把他想说的一切统统写下来，并希望读者能听到、看到、闻到、感觉到甚至尝到作者在小说中所描述的一切东西。 因此，作为作者，你的工作是要使读者生活在你的小说中。要使你的读者忘记他他们是坐在电脑前或是躺在床上看文字，而是使他们相信他们正生活在你想象中的世界，生活在你用笔创造出的世界中，他正在急诊室中抢救病人，他正绝望地站在海边等待黎明，他正在爬一座冰雪纷飞的山，山的那边是他的陷入险境的爱人。 总而言之，是要读者生活在你的故事中。做到这一点最简单的一个办法是，提供一个他所向往成为的人物。 让读者想象，她自己就是一个主角，挣扎于情欲和对自由的向往中，被另一个紧紧束缚着。或是因为备受伤害看不见希望，正慢慢滑向死亡的黑暗的却渴望被救赎。 作者如何做到这一点呢？有两件事必须记住。 首先，小说基本上写主人公解决面临的问题的文学样式，主人公的选择必须十分小心。人物应该有独特的吸引力，并给一个难题让他去解决，从而使读者关心该人物以后的命运。小说中的主人公也称之为观点人物，故事是从他的视角讲述的，换句话说，就是主人公必须有能力承担这个故事。 选择一个主人公，他有极大的能耐，却又有明显的弱点，然后然他去解决一个难题。 比如，作者可以设想一个主角，他睿智、冷静、意志力极强，从以往的战争期间看是个卓越的军事家，但他有时会陷入迷惑，坚硬的外壳下面是容易受到伤害的心，因为追求自由而参加国家的独立战争，然后又因为自由被束缚而被迫选择离开祖国。如果让列文领导一支军队，管理国家，他会轻而易举地完成，但是他所面临的问题不是考验他的优点，而是揭露他的短处，所以他遇到了另一个主角，一个无论容貌、力量都比他强、掠夺成性的人，他夺走了这个主角的自由，不仅如此，他所经历的一切超越他忍耐的极限，这也是使他高傲的自尊受到极大的伤害。 另外，在描写人物时，不要流露出主人公自己必胜的信念，如果主人公都确信难题能解决掉，那读者还有什么可担心的？ 故事必须要有悬念，这个悬念应该维持到故事结束。换句话说，主人公对自己的命运是无法把握的，如同走在悬崖边上，摇摇摆摆跌跌撞撞，狂风和暴雨随时都可能把其摧毁。 在具有高度写作技巧的小说中，主人公除非作出极大的牺牲，否则就不可能战胜他所面临的难题，也就是说，主人公必定有失才能有得，而读者急切想要知道主人公将会失去什么。 那种镇定自若、无所不能的人物是小说中最要不得的，他们乏味、刻板、不可信、毫无意义。 优秀的作家如同优秀的建筑设计师，每一篇小说应具有其独特的创造性，这包括有特点的人物和适合故事的背景以及其中文中流露出的观点。 观察一下你每天周围接触的人物，你能见到多少一成不变的模式呢？进一步了解他们每个人，你就会发现，每个人都是一个独立的个体，都有与其他人不同的个性、习惯、爱好、欢乐和恐惧，每个人都面临自己各自不同的问题。他们有哪些强处和弱点，应着重描写他们那些与众不同的特点，在设想一下，哪一些问题最能暴露其弱点，然后再动笔开始写。 关于描写人物的第二个要点是，整个故事的叙述都应从主人公的观点和感觉出发，即使小说使用第三人称的叙述手法，写在纸上的一切都应是主人公的亲身经历，这是对作者的一种限制。 主人公必须出现在每一个场景中，作者不能写主人公所不知道的事情。但唯有如此，作者讲的故事才有真实感，并直接向读者叙述。主人公困惑，读者也会感到困惑：主人公痛苦，读者也会感到痛苦，主人公胜利了，读者也会感到胜利的喜悦。换句话说，读者生活在小说中，而不只是在读电脑屏幕上的字或印在纸上的铅字。 也可以用第一人称来写小说，在以第一人称叙述的故事中，“我”是主人公，给读者以更大的带入感，有利于在他们的脑中建立一个虚拟的世界，但是由于“我”的视角有限，叙述的时候有时会有极大不便，不过在设置悬念上比第三人称要方便一些。当然，如果作者必须告诉读者一些主人公所不知道的事情时，最好用第三人称。 还有些人用第三人称和第一人称混合来写，这种方法要取得较好的效果相对要难，很容易产生视角混乱，使读者迷惑，但能克服单纯以第三或以第一人称描写的缺点。 有一个办法可以检查主人公是否能感知现实世界，查看你所写的小说的每一页，看看主人公的五种感官是否都起了作用。如果在一页中只有主人公的视觉和听觉用上了，就重写这一页，最终达到的效果是，不仅要使故事的主人公不仅能看到和听到，还要让他嗅到、尝到和接触到，这种方法是故事的叙述效果生动活泼。 那么，怎样才能找到具有独特个性的主人公呢？又怎样让它解决什么问题呢？ 综上所述，作者所写的主人公，在很大程度上就是你自己和其他你所熟悉的人物相结合的产物。许多作家往往劝导初学者应写自己所熟悉的人和事，这确实是成功作者的经验之谈。没有一个作者会写自己从未亲身经历的东西，这实在是不可能的做到的。 事实真是如此吗？看看我们周围的小说，恐怕没有那个是写文者的自己的经历，举架空历史小说，发生在不存在的朝代的不可能的事情。那么，作者的亲身经历又是哪里来的呢？ 小说中的人物是作者所熟悉的，他们已经在作者的脑子里活了很久。在开始动手写前和写时，作者在自己的脑子中调集平时所存在脑海中的记忆，一点点设计出故事中人物中的形象，长得什么样子，脾气如何，有什么样的朋友和敌人，如何对外界作出反应，有什么和别人不同的地方，长处和弱点是什么，家庭情况等等。 从某种意义上说，写好一部小说，有很大程度上与你平时所读书的多少、范围和理解程度成正比，也取决于所收集的相关资料的量。 所有这一切，都可以算是一种“亲身经历”。但光有亲身经历还不够，作者还需要有能力激发想象力的触发，想想看如果是个热爱自由和被自己的战友背叛的人，在星际中游荡，有一天突然被另外一个强者囚禁，一层层剥去伪装，最后连思想的自由都要被夺去的时候，你会怎么办。 以上所述，就是写好一篇小说的关键。 第一篇 人物 3 在一篇小说中需要描写了多个人物，每个人物都面临自己的问题 请注意，主角要面临多个问题，这是小说主人公与其他人物之间的主要区别，而一个主角比另外一个更重要一些，他所面对的问题也更多。 一位著名的写作教师曾告诉上课的作者，他们可以把主人公所面临的问题设想成一个简单的方程式：一种感情对另一种感情。例如，那是自由对恐惧，骄傲对征服，忠诚对友谊。 但开始为小说构思人物时，即使是次要角色，都可用这个简单的公式去套人物的主要性格。 如果你的人物不能套入这个显而易见的模式，那么，你就根本没有把人物构思好。小说的基本冲突，也就是小说情节得以发展的动力，是主人公内心的感情冲突。小说的一切冲突，都是从这一基本冲突发展出来的。 在主人公面临的这个内在的、心灵的问题上，作者需要给他加了一个外部的、体力和智力上的问题。 它们与主人公所面对的主要问题交织在一起，每当解决了一个问题，又出现了另一个问题，这就形成了互相连接在一起的问题链，也被称为是相互联结的期望链。因为，作者放在读者面前的每个问题、每个疑问都隐含着对这个问题或疑问的解决或回答，使读者期望继续读下去。所以，作者要在小说中不断地提出问题，提出疑问。 小说都应该有这样的紧急关头，作为作者，就应把小说的主人公和你的读者，放到这种紧急的关头去考验，让读者和主人公一样痛苦不堪，进退维谷，难以摆脱。在这个时候，你已经小心地向读者证明并使他们信服，不管主人公有什么缺点和问题，他都是一个值得称赞的人。 在喜剧结尾的小说中，主人公往往作出道德的选择，他宁愿放弃自己所珍惜的一切。尽管他失去了所珍惜的一切，他却经受了烈火的考验，因此他得到回报，幸福最终回到他身边。 在以悲剧结尾的小说中，主人公选择非道德的解决方法，在看上去幸福的后面则是悲惨的命运。 在一些小说中，主人公作出了正确的选择，解决了自己面对的难题，但却失去生命，这是“悲剧”的经典定义。 在小说中人物描写应注意的最后一点是，主人公必须要有变化，不管小说中的主人公发生了什么，不管小说怎么写，主人公必须要有一个根本的变化。 每篇小说的关键是写主人公的变化，要找出主人公在感情、道德、肉体和内心等方面的关键的变化，作者要写的就应该是这种变化。 有一句意大利谚语说：“吃饭没酒，如同白天没有阳光。”故事没有冲突就想吃饭没有酒。 冲突构成故事，没有冲突就没有故事。作者可以写一篇有趣的散文，也可有些几段小说的场景和背景，但故事的本身则依赖于冲突。请想象一下：如果罗密欧和朱丽叶双方的家族是世交，他们不反对两位年轻人的结合，那将会是怎样一个乏味的故事啊。 冲突最简单的表现形式是最明白无误的方式：两个人物之间的搏斗。这是西部小说的程式：戴白帽子的好人用枪打死了戴黑帽子的坏人：或者在小镇的酒吧间里，两个人拳脚相加。在这种小说里，人与人之间直接的肉体个都是唯一的冲突形式，这种小说被称之为“西部剧”。 事实上，在建国初期，我们国家的电影也曾陷入这种怪圈，现在回头看看，完全是为了表现战争和胜利而表现战争和胜利。 科幻小说和惊险小说也曾经模仿过这种“西部剧”的冲突形式，当然其冲突的发生的背景更为广阔，更为复杂。以科幻小说为例，科幻作家把故事发生的舞台搬到了整个星际空间，但遗憾的是，其模式是一样的：肉体的格斗是小说冲突的主要形式。只是科幻小说中出现的不是盗贼而是可怕的异星人入侵。科幻小说中描写的也不是与印第安人打仗，而是一场星际战争。但其冲突是肉体的歌都，是好人与坏人之间的决斗。 在大部分的这类小说中，没有人物性格的发展。英雄人物、坏蛋，以及其他任务，自始至终毫无变化，他们也没有内心冲突。 今天看来，这种小说幼稚的荒唐可笑，可是就是这种小说每星期都涌进编辑部成为废纸堆。所以，有必要向众多作者说明的一点是：乒乒乓乓的格斗根本不能算是冲突。 那么，什么才是真正的冲突呢？ 对于作者，冲突是指意见、兴趣等各方面的碰撞或分歧，尤其是指由于不可调和的愿望、目的等所引起的思想和道德上的斗争。 不可调和的愿望和目的，是真正能使小说获得生命的冲突。这不光是好人和坏人之间的武装冲突肉体搏斗，而是不可调和的愿望和目的之间的冲突。就想雷暴的形成是由于两种带不同电荷的云之间的“冲突”所造成的一样，小说中的冲突也是由主要人物之间内心的冲突所形成的。 这种冲突的表现形式是多种多样的，拳打脚踢刀枪往来是最差的冲突形式，因为作者根本未作认真的思索。 在一篇好的小说中，在一篇好的小说中，冲突可在多层面上展开。冲突源于主人公内心深处，而后发展成为主人公与其他人物之间的冲突。而且，在小说，冲突往往最终发展成为主人公与道德、社会体系或是理念的冲突。 在人物这一仗我们谈到，每一篇小说的开始，都是主人公思想深处感情上的冲突：两种感情的冲突，如自由对恐惧，爱与恨，忠诚对友谊或是责任感对贪婪。 在短篇小说中，由于篇幅有限一般在小说一开始，这种冲突就折磨着主人公。长篇小说中可以用较多的篇幅来交代背景，但也应暗示主人公内心陷入不安的处境，当然不一定需要一开始就向读者交代清楚这种出土，但应让读者很快理解到，主人公有麻烦了。 有些小说冲突围绕着主人公与另一个人物展开的，事实上大多数耽美小说就是这种模式，还有些小说冲突的范围更大一些，但不管怎样冲突必须实实在在，才能使读者产生共鸣。 顺便提一下，对手（或称之为敌手）与坏蛋有很大的不同。对新手，塑造一个坏蛋要容易得多，因为小说就需要有个坏人去做坏事。 一篇真正优秀的小说，冲突是在多层次展开的。现实主人公内心的冲突，即感情的冲突，然后，由一位对手攻击了主人公的最弱点，是内心的冲突变成了外在的冲突，并使之表现在外部的世界中。 还有些小说中，冲突的对手不是人而是自然界或是宇宙，比如死亡，不依人的意志为转移，也是无法改变的，因此最终的结局通常都是悲剧。 有人曾问过一名著名的小说家：“怎样才能使小说产生悬念？” 他的回答是：“用定时炸弹，把时间定在最后一页上爆炸。” 无论长篇小说还是短篇小说，尤其是短篇小说，如果追求情节性强和令人印象深刻的结局，它就不得不与时间赛跑，其最后的结局简单可能是“皇帝的新衣”，那种看不见的衣服根本不存在；也可以复杂到斯坦利库布里克的电影中那个叫做“末日机器”的超级核装置，这架机器可以毁灭整个世界。 怎样才能创造出情节性强的小说呢？其关键在于制造一颗爆炸力强的定时炸弹，并让读者在第一页上，甚至是在小说的第一段就能清晰地听到定时炸弹发出的滴答声。 最后一点：故事情节的安排，要使读者感到这个人物确实是一个活生生的活着的人。当然，如果主人公在小说结尾时死了，就得有人为主人公哀悼，这样，主人公仍会活在人们的心中，小说要给人这种持续感，这种感觉会使读者相信，故事是真实的。

4. 求写小说经验分享，大众货都看过~求真实！经验

你好亲，写小说码字是很辛苦的，根据大部分作家和编辑分享的一些真实的技巧和个人经历进行整理的，希望能够帮到你。

1、不要懒，保持每天码字更新，一懒下来就很难再捡起来。

2、不要想那么多，不要在细节上纠结浪费时间，每天打开电脑就是干。

3、不要讲什么情怀，讲什么深刻思想，先把小说写火再说，到时候再想写点其他的随便写。

4、用大白话去讲故事，不要刻意去用成语或古言，不要追求所谓的文笔，把故事和人物讲通了才是第一位。

5、坚持写完本，尽量不要太监，不然很容易养成随意对待写作的态度和习惯，容易随意太监。

6、向网站投稿前先认真了解网站签约规则和福利，不要等到签约后再去质疑。

7、闷头写就好，不要去找编辑编辑要推荐要资源，不然很容易招致反感，后面即使有机会推荐你也不会想到你，除非本身关系好。

8、重心是讲故事，而不是讲道理，读者是来看故事的，而不是听你来讲道理的。

9、把故事写精彩是第一要务，不要去卖弄文采，没有人喜欢。

10、可以不用写大纲，但是至少有清楚并记得自己的主线剧情走向。

11、不要太过在意写的是什么题材，多关注关注自己写的故事和剧情，读者不是看题材选小说的，只要写得好看，什么题材都有大把人喜欢。

12、保证故事流畅，可以适当水，但是千万不要啰嗦，没有人喜欢啰嗦的文字。

13、不要一时灰心，要对自己有信心，同时要有正确的心理预期，不要好高骛远。

14、一书成神是极少数，绝大多数大神都是写了很多年才火的，很多人在火之前也写了好多年换了不少马甲，大神也是靠积累过来的，所以不要怕开始时成绩不好。

15、保持良好的心态，哪怕第一本第二本都扑了也不要紧，坚持下去才是王道。

16、可以学习借鉴一些经典畅销作，但是一定不要抄袭，切记！

17、如果到了10万字还没签约的话，可以考虑切掉。到20万字还没签的话，建议就不要再接着写了，现在的签约条件还是很宽松的。实在签约不了，可以去书旗签千字2的兜底，纯当练手，火了后还可以提高。

18、注意推荐位的时间，提前做好存稿的准备，在上推荐时适当爆更。

19、多听听编辑的话，专业的编辑对创作的帮助还是很大的，能让人少掉一些坑。

20、不要迷信黄金三章，也不要完全排斥，能够满足黄金三章的规律就尽量满足，但不要为了黄金三章而丢了原本的故事。

21、不要担心自己的文笔差，文笔好固然能够成为加分项，但文笔可以说是网络小说里最不重要的，能讲好故事就行。

22、书名很重要，一个有辨识度的书名更能获得读者，但也要注意别为了标新立异乱起书名。

23、不要总是盯着成绩看，也不要害怕看到成绩，以正常的心态去看待书的数据，分析把握剧情走向。

24、写小说主要是要让读者看得开心，不要为了自嗨而放飞了。

25、保持良好的作息，适当运动，写小说也需要有一个健康的身体支撑。

26、不要迷信百万必神的说法，那只是一个鼓励的话，写过百万字完本的小说，对写大长篇就有经验了。

27、保持至少几章存稿，遇到突发事情没空码字，可以不用担心断更。

28、主角一定要三观正，不要写明显三观有问题的主角形象，读者很难喜欢，网站也不好推荐。

29、剧情一定要有起伏，不要平淡平淡，制造人物矛盾冲突，打脸反打脸套路灵活运用。

30、不要在意套路是否老套，老套路也是可以写信故事的，重点还是要把故事写得精彩好看。

31、别只写了一点点就急着找人去点评，夸你写得再好也没用，还是要看读者，批评你又打击写作热情，没一点好处。

32、虽然说题材不重要，但是一些冷门题材尽量别去碰，因为读者基础少，想写的话也可以结合其他题材一起。

33、不要觉得跟风潮流不行，先写火找到写火书的感觉，有了人气和读者的基础再写什么都好。

34、遇到卡文时不要去硬坐着想，去干点别的事，出去走走，运动锻炼，看看电影什么的都是不错的选择。

35、遇到后续剧情不知道怎么安排好，去看看别人的套路，开新地图，拉新的反派，反打脸什么的套路往上套就好。

36、不要去和读者争论，不要因为读者的差评影响创作的状态，专注写好故事。

37、养成做笔记的习惯，平时想到或看到什么好的灵感及时记录下来。

38、当有人质疑的时候，不要被情绪左右，思考读者究竟说的对不对，了解读者的阅读心理，再去做适当的调整。

39、不要试图去找什么火书的规律，没有规律，就是把故事讲得精彩，然后把该注意的地方做好。

40、尽量用第三人称角度来写，除少部分题材的小说，大部分读者不太接受第一人称的写法。

41、不要随意堆设定，设定是在讲故事的过程中适当出现的，而不是一股脑地做说明。

42、挖过的坑要记下来，后面记得填。

43、千万不要虐主角，至少男频的读者基本没有喜欢虐主的文。

44、不虐主，但也不能让主角顺风顺水，不然一点期待感都没有，看得人毫无感觉，要给主角制造困难制造矛盾。

45、可以没有女主。

46、主角一定不要圣母性格，没有读者会喜欢圣母类型的主角。

47、主角名不要起得稀奇古怪，那只会劝退读者。

48、一章最少要有2000字，根据习惯来设定

49、尽量不要断更，遇到事情请假，要提前跟读者说明，请假后尽量补更。

50、遇到码字时没有动力，可以在橙瓜码字上跟人拼字，多人一起码字能够激发创作动力。

51、注意找到自己的风格，不要随心所欲地发挥，一天一个样，这样读者受不了的。

52、认清自己的小说风格，找到合适的网站平台，不同网站风格是不一样的。

53、一定要注意故事的逻辑，虽然大多时候不用太过严格，但是明显的逻辑漏洞不能有，自己的编的故事要能圆回来。

54、若用到现实世界的诗词经典，要注意方式方式，合理运用，不能让人感觉是强行照搬凑数。

55、人物性格一定要立体，至少主要要立体，性格鲜明。

56、适当运用一些技巧，合理安排剧情高潮，几章一小高潮，几十章一大高潮。

57、学会卡高潮，这个是积累后运用，在适当时候吸引读者，引起读者想象。说白了，就是学会断章（不是）

58、用梗要适度，不能为了玩梗而玩梗，合理运用才是正确做法。

60、金手指不能无脑用，在关键地方运用更容易突出金手指的作用。

61、若是平时容易卡文或者偏离主线，可以把大纲和细纲都做起来。

62、简介要有亮点，让人一眼看到简介就想看最好。

63、都市小说要符合现实生活逻辑，不要太离谱。

64、历史小说先研究具体历史背景，张冠李戴，漏洞百出的历史文，只能劝退读者。

64、商业题材小说也要符合基本商业规则和逻辑。

65、不要急于讲完一个故事，把故事讲精彩才是重点。

66、词汇量不够的情况，可以用平时积累，以及查阅资料来解决。

67、虽然故事是重点，但承载故事的内核是传达的精神，所以立意一定要明确，要有魂。

68、那篇文笔再优美，也不要陷入无关的描写当中，从而影响故事的叙事。这样会影响整个故事的观感，也会转移读者的注意力，将读者兴趣打断。

69、重要的场景可以着重描写环境，以突出和渲染想要的氛围，但也不宜过长过多，效果达到了就行。

70、适当水文可以，但不要在无关紧要的人物和事情上浪费太多文字和时间。

71、不要用总结性抽象性的话来讲述，一定要具体化，让人能获得更具体更具象的信息。

72、能写“一只黄色长毛狗”就不要写“一只狗”，能写“一杯热奶茶”就不要写“一杯饮料”，以此类推。

73、如果回读自己的作品，发现有词语句子很生硬，就要修改，下次注意。

74、人物说话时会有各种动作和表情，不要一直都是直接的说，道，没有任何描述修饰。

75、多利用人的五种感官看、听、嗅、味、触，使描述更有代入感。

76、人物的动作描写，要有意义，比如体现人物性格、当时心理活动、环境气氛等等。

77、不要在意给主角安排的是否太巧了，不巧不成书，你要做的就是将之讲得合理。

78、描写一些具体事务，如果不是日常生活中能够见到的，可以多用一些对比法来进行描述。

79、不要追新立异，特别是在主角身上，可以不用写主角多么帅，但一定不能丑，最好也不要写成胖子。

80、主角的智商，可以不用智谋绝顶，但一定要聪明，读者不会喜欢只会蛮力的憨憨。

81、主角的感情戏方面，一定要是有情有义。

82、如果要写女性角色爱上男主，一定不要无脑无理由，一定是有一个合理的理由让她爱上男主。

83、力量体系设定上，不要把主角写得过分完美，有强大的地方也要有弱点的地方。

84、在逻辑上，一定要遵循有得必有失，有好必有坏的原则，主角想要得到什么，一定就要付出什么。比如茨威格的“所有的馈赠，都暗中标好了价格”表达意思，已经被无数作者用过。

85、描写上还要遵循由浅入深的规则，不要一开始就弄一堆复杂的资料去说明，不要讲故事写得像议论文，记住重点是讲故事。

86、在人物刻画上，可以给人物贴上一些标签以使其与你想要展现的某种性格形象绑定在一起，从而达到使人印象深刻的目的。

87、要留下神秘感给读者，将讲故事的过程当成一个揭秘的过程，吸引着读者看后面的故事，而不是一下就把世界全讲出来。

88、文章之初，要轻松，简单，要细致，要缓慢，以给人看着舒服为准，不要一开始就急不可耐的塞一堆东西。

89、主角不一定非要在一开始就出来，可以先讲这是一个什么世界，交代大致的背景和关系。

90、切记在一开始就出现一大堆人名，让读者记不住主角。

91、选择网站很重要，可以先多了解各大网站，或者咨询朋友。

92、对专业编辑有他们专业的视角和观察经验，对把握市场风向还是很有帮助的。

93、编辑没有义务帮忙指点，如果咨询了编辑，没有回复或得到想要的结果，不要在意。

94、同行的、读者的点评，只能作为参考和反馈，不要不当回事，也不要太当回事。

95、不要拖到太晚更新，一是为读者考虑，二是为自己考虑，有规定更新时间的，还能避免出现意外导致不能按时更新。

96、起个有辨识度的笔名，容易记住的，但又别太复杂，好的笔名对读者的第一感觉是不同的。

97、遵守网站规定和政策法规，不要写不该写的，编辑让修改，就及时修改。

98、注意一些打着购买改编版权名头来的骗子，签合同前多注意点，可以问问朋友和编辑。

99、合理规划写作时间和生活工作时间，尽量别熬夜，时间一长不仅对创作有影响，身体也会遭不住。

100、再次强调，别懒，保持每日码字更新，一懒就完了。

5. 怎样评论小说

简单地说，评论小说的人物、情节结构、修辞、主题、环境。

小说鉴赏方法
小说艺术的一个重要特征是塑造有血有肉的生动感人的人物形象。学习和鉴赏小说，首先要学会剖析人物的性格特征及塑造人物的手段和方法等，当然要先明确小说的三大要素及古典小说（中国）发展阶段等相关常识。

小说是通过典型的人物形象、典型的社会生活环境和完整的故事情节的具体描写，用以反映现实生活的一种文学体裁。

小说的三个基本特征，一是通过人物的外貌、对话、行动和心理等描写，塑造人物形象，表现人物或性格；二是要有一定的故事情节，通过对社会生活的细致描写，表现复杂的矛盾冲突，叙述故事的发生、发展、高潮和结局，在情节的发展中展现人物性格的变化；三是描写具体的社会环境，以表现人物和事件产生的历史背景，社会条件，用来烘托人物，显示人物的性格特征。因此作者总是通过他笔下的人物形象，来描绘所处的时代，寄寓他所领悟的生活真理。而读者也只有通过人物形象的认识去把握作品所反映的生活本质。

小说之所以具有独特的艺术魅力是由于它塑造了具体感人的典型人物形象。

典型的艺术形象是指既具有独特而鲜明的个性，又能反映一定社会的某些本质、具有某种共性的人物形象。即我们常说的个性和共性的统一，如我们刚学过的“套中人”别里科夫、“守财奴”葛朗台，及“祥林嫂”、“老栓”等典型艺术形象。

小说塑造人物的手段是多种多样的，一般不会是单一的。既可正面描写，又可侧面烘托；既可进行语言、行动等直接描写，也可通过环境描写、细节描写等来达到同样的目的。

人物的性格和人物的行为是统一的，什么样的性格决定了有什么样的行为。所以，我们在分析人物形象时，应该注意人物的行动描写。如“葛朗台与年龄不符的扑金器的行动”等，只有守财奴的他才做得出来。

语言也是揭示人物性格特征的重要手段。因为，不同性格的人物，都有自己独特的、个性化的语言习惯。我们从人物语言入手，就可以把握人物形象的性格特征。如葛朗台句句话不离金钱、占有、交易，守财奴的个性特征展示无遗。

心理活动是人物本性的再现，外貌描写也可以反映人物内心，揭示人物性格，这些都应该引起我们的重视。

小说是时、空的艺术，这里的空间主要指的是环境。环境是形成人物性格，并驱使其行动的特定场所。既包括自然环境又包括社会环境。

社会环境即人物活动、事件发生发展的社会背景，即时代特征、社会风貌等。环境决定并影响人物的性格，同时，人物性格也对环境有一定的影响，如别里科夫对全城的辖制。二者相互统一。自然环境指人物活动的时间、地点、时令、气候、地理风貌等。它常常是为制造气氛、衬托人物的情趣、心境、表现人物的心理而安排的，一般都带有作者的感情色彩，被当作是社会环境的暗示。发《祝福》中年关祝福的景象，《母亲》中车站氛围的描写等。

需要注意的是环境对人物性格的体现起着强化作用。作者为了表现人物丰富复杂的性格，往往为人物设置各种不同的环境，用以“刺激”人物，以记录其种种行为，从而显露出性格。最后尚需提到的是环境所展示的世态风情不仅仅只为塑造人物服务，还有它自身的、独立的审美价值。

从解读故事到理解人物
小说的审美特征和表现手段决定了读者在鉴赏小说作品时要遵循独特的鉴赏规律和鉴赏方法。作为叙事性文学文体，小说世界是由一个一个的人物形象、一个一个的情节事件、一个一个的环境景物有机有序地组合而成。作为借助语言作塑造形象的媒体的文学文体，小说的这些系列形象是在鉴赏者的脑海里通过想象间接生成的。小说作家用一个一个的词语、一句一句的有序化、个性化的语言来描述小说形象。小说读者将通过读懂这一个一个的词语、理解这一句一句的语言，在自己脑海里再现小说作家描述的形象。所以，进行小说鉴赏的第一个前提是鉴赏者要具备一定的语言素养和语言能力。他起码能认识2000以上的汉字，能根据词意和句意，通过形象思维在自己的大脑里复现小说描述的系列形象，并把小说系列形象联接为一个完整的有因果关系的故事。
这是一种在语言素养和语言能力综合作用下的对小说故事的总体直觉感受。中西小说发展的历史证明，小说"寓教于乐"的审美功能常常是通过可读性很强、艺术感染力较大的故事来实现。具备了小说鉴赏能力的读者在进入小说鉴赏过程的第一环节，就是通过总体地阅读小说的文字语言，迅速把握这篇小说的故事的基本轮廓和情节的基本类型。
小说的故事情节实际上是由小说人物的性格、言行生发的一件一件事情的有序组合。有什么样的人物性格和人物命运，小说就会生发什么样的事情和情节。小说鉴赏者在了解了故事轮廓和故事类型的基础上就要进一步把握小说人物、理解小说人物的性格和命运。
在小说故事中显现的小说人物均有各种各样的类型。有的小说人物在作品中鲜明地表现出某一个性格侧面的特征，小说作家写进故事中的事情经过了严格的选择和提炼，这些材料能生动地展示人物突出的某一方面的个性。相当多的短篇小说、微型小说都是采用这样的方法写人的。有的小说人物在作品里表现出了矛盾的性格元素，概括出了生活中的复杂人物性格现象。有的小说人物在作品中展示了一个复杂的性格系统。一般的中长篇小说塑造的小说人物常常就是这样的典型人物。
在小说故事中描述的小说人物命运也有各种各样的遭遇。有的小说人物从顺境走入逆境，承受了人生的巨大灾难。有的小说人物从逆境走入顺境，概括着生活中的美最终要战胜丑。有的小说人物象张至璋的《路》中写到的狮仔那样，在短暂的故事时空里发生"灵魂搏斗"，他从决定杀人到决定不杀人，生命意识在短短20多分钟里产生了相反的剧变。有的小说人物象聂华苓的《珊珊，你在哪儿？》中的珊珊一样，15年来由清纯的美变为粗俗的丑，在一个漫长的生命历程中人物的外貌与性格出现了"质的渐变"。
无论是人物性格特征还是人物的历史命运，小说作家往往要在其中寄寓他对生活的审美理解和审美评价。小说作家常常是把他主观上对人物的感悟以及想确立的作品主题通过栩栩如生的人物性格和曲折多变的人物命运来含蓄地传达。因此，符合规律的小说鉴赏是在鉴赏故事的同时欣赏小说人物形象。

从体味细节到把握情节
小说鉴赏在完成了上述第一次总体阅读后可以进入第二个环节——"局部解剖"了。当小说读者开始对小说作品进行第二轮阅读时，他的审美注意可以先放在大致区分小说的情节单元上。在对每一个情节单元进行细致品味和分析时，他的艺术感受力可以着重放在每个情节单元的写人细节上。从小说创作方面讲，作家生动、鲜活地刻划一个小说人物的最基本的表现手段就是要选择和提炼一批高质量的写人细节。小说人物产生一般化、概念化的根本原因，就是作家没有掌握和提炼出若干个生动而典型的写人细节。人们一说起小说史上那些脍炙人口的小说典型人物时，往往就能想起若干个体现他的性格特征的细节。小说文体感的产生、小说与其它文学文体的最根本的区别，就在于小说细节的叙述与描写上，所以小说鉴赏在进入到"局部解剖"时，就应该欣赏作品精采的写人细节，体味写人细节的高质量与生动性，并为作家提炼了如此富有概括力和表现力的细节以及用如此精妙的艺术表达方法来再现细节而拍案称奇。
如何欣赏小说的写人细节呢？小说读者可以根据这个写人细节的动作内容和外在形态迅速了解这个细节体现人物的"行为内容"。但小说读者鉴赏细节绝不能停留在这肤浅的第一层面上。高质量的写人细节一般会在人物的"行为方式"上展示人物性格的特征。同样是做一件事情，不同性格的人会有不同的作法。小说读者要从这一个写人细节上看出人物不同的"行为方式"，并由此把握人物独特的性格特征。
从小说创作的角度说，把一系列的细节联接起来就构成了一条有机的情节链，小说情节的实质就是一系列展示人物性格的各种细节连贯有序的艺术组合。小说情节有客观的内容因素，也有主观的形式因素。说它是客观的，是因为小说情节的各个细节的内容来源于现实生活；说它又具有主观的形式因素，是因为小说作家并不按照现实生活的原有形态来排列组合，它根据小说作家的创作意图和审美理想加以重新结构。小说情节的艺术时空相对于生活本来的时空来说已做了新的重建与改造。小说情节与现实生活的这种既联系又区别的特点深刻地影响了小说作家对情节的构造和小说读者对情节的鉴赏。
因为小说情节来源于现实生活，它要求小说作家设计的情节要真实，这种真实像亚里斯多德所说，它是生活中已经发生的事情，或者是生活中可能发生的事情。已经发生的事情能够概括生活中许多同类的事情；可能发生的事情是按照生活的必然律，这个事件虽未发生，但其本质和规律决定了它可能会发生。如果小说情节里反映的生活事件，生活中虽然发生过，但它是生活中的支流或假象，不能体现生活中的全局和整体的真实状况，读者就会觉得这种情节不真实；如果小说情节反映的事件是生活中根本不可能发生的，它超越现实生活太远，不能激发读者联想自己的生活，那读者也会觉得这种情节是虚假的。
因为小说情节还来源于作家的主观创造，小说情节时空在作家的重建和改造下，以集中、新奇的形态来超越现实生活，形成对读者强烈的审美刺激。小说情节中的巧合、误会、悬念、对比、重复……等情节技法的出现，都是为了把读者熟悉的生活用新奇、陌生的形态来表现，实现小说情节"既出意料，又入情理"的审美境界。
如何鉴赏小说情节？如何鉴赏小说情节"既真实又新奇"、"既出意料、有入情理"的情节境界呢？首先看小说情节事件的典型性。小说情节要能概括日常生活的内容，涉及到人类生活的本质内容和人性深层的心理内容，以这种相关性与概括性来激发小说读者的审美注意和审美联想。其次看小说情节组合形式的机智性。要特别留意体味小说作家在组合小说事件和小说细节时有哪些机智的构思和技法，有哪些巧妙的形态和策略。
要形成对小说情节鉴赏的敏感性和准确性，可以在大量的鉴赏小说情节现象的基础上，通过学习一些小说情节理论，在脑海里建立一些情节模型。小说情节因小说种类的不同而有各种各样的模型。故事小说、人物小说、心理小说……有自己特殊的叙述模型；言情小说、武侠小说、侦破小说……也有自己富有个性的结构模型；微型小说、短篇小说、长篇小说……更有自己稳定的文体模型。
譬如我们分别鉴赏微型小说、短篇小说、长篇小说的情节时，就可以从它们最富有文体特征的情节模型入手进行拆解和组合。微型小说体微式短，它比较讲究在情节的尾部制造意外结局来给读者一种阅读震惊。为产生这种情节效果，小说作家常常要用到一种把误会和悬念叠加使用的"释悬曲转"模型。短篇小说的艺术时空比微型小说要阔大，但短篇小说又没有长篇小说那种全方位反映生活纵断面的优势，短篇小说的构思常常要通过重建新的艺术时空来机智地反映生活、表达主题。于是短篇小说的"时空交错模型"便应运而生。聂华苓的《珊珊，你在哪儿？》写男主人公李鑫想去会见15年没见面的初恋女友，作品只写了李鑫在去吉林路的公共汽车上的一个事件的片断，但在这个"横断面"的叙述中，作家以李鑫的眼睛和心灵为线索，不断切入一些李鑫对15年前生活的记忆，待形成了"现实—往事—现实—往事—现实……"的时空交错模型后，作家突然让公交车上那个粗俗作做、令人生厌的妇女与十几年来让李鑫魂牵梦绕的清纯女孩珊珊重叠。突兀的嘎然而止的结局令我们感受到了生活对人无情的重塑，体验到理想的美在世俗生活中的破灭。用新形态的、陌生化的艺术时空，机智地表达小说作家的立意和审美情趣，这是"时空交错"等短篇小说情节模型形成的原因之一。
长篇小说有以《唐·吉诃德》为代表的"单线式情节模型"；有以《安娜·卡列尼娜》为样板的"双线式情节模型"；有以刘心武的《钟鼓楼》为试验文本的"橘瓣式情节模型"……长篇小说要真实、全面地并富有艺术感染力地反映纵断面生活，它的情节模型的构建主要是为了有深度、有厚度地概括立体式的纵断面生活。为实现这个艺术目标，传统的长篇小说和当代的长篇小说都在探讨一个有艺术生命力的长篇情节模型——综合立体与线性的"串珠模型"。古典长篇小说《水浒传》写了108 将的故事，差不多每个人都有曲折、动人以至是惊险的传奇。作品用若干回写足、写透一个人，在这几个回书中，横断的、纵断的、现实的、历史的生活全面铺开，形成了以这个人物为核心的独立故事。每个人物独立的故事就像一颗完整的珠子。然后这许多珠子用一条艺术线索将它们连接组合。全篇的叙述按线性铺开，但每一颗珠子展示的人物生活又是立体的。这就是综合立体与线性的"串珠模型"。这种长篇情节模型因其特殊的艺术优势和艺术功能直到今天还有强大的艺术生命力。
如果我们从这些情节模型来鉴赏小说，就会发现中外小说艺术发展过程中带规律性的现象，会对不同题材、不同类别的小说作品有更敏锐的鉴赏意识，有效地提高对小说文体的鉴赏水平。

从分析主题到欣赏技巧
小说鉴赏在进行到第二环节 —— "局部解剖" —— 掌握人物形象的内容和描写人物形象的基本手段、方法的同时，还是要启动一项这样的解读、分析工作：透过人物形象和描写人物形象的具体材料（细节、情节）、领悟和体味作者在人物形象和故事情节中寄寓的主题，这就是要理解人物形象背后的艺术底蕴。文学的主题是文学作者在创作题材中提炼出来的对生活的理性认识，是从作品描写的具体内容中概括出来的思想意义。小说的主题则是小说作家在描写、叙述人物性格、人物命运时显示出的对生活的理解和认识。
小说作家组合细节和情节是有意的、机智的，他把哪些细节有序地组合为情节链，他将哪些没有时空联系的事情连接在一起，完全受到他的创作意图和在作品中表达的主题的制约。小说作家这种有意的、机智的组合，使得细节与细节、事件与事件之间建立了一种因果关系。小说读者在把握有着因果关系的细节和事件时，看出了小说作家对生活事件的理解和认识。我们在鉴赏沈宏的获奖小说《走出沙漠》时，会发现一个有趣的现象——作者要正面肯定、赞美的人物肇教授根本就没有出场。作品实际上写了一明一暗两件事，表面是叙述主人公"我"与迷路的三个考察队员坚决不动用最后一壶水，一直坚持到黄昏才走出沙漠，找到了绿洲。另一件是没有正面叙述的事，通过"我"两次的插叙读者才知道，考察队迷路时，最先倒下的是年纪最大的肇教授，但肇教授临死之前把一滴水都没有的真相告诉了"我"，他要"我"把这壶沙当作水的假相一直坚持到最后才告诉大家。这明写的和暗含的两件事一经组合连接起来，读者就发现了两件事的因果关系—— 肇教授临死前把沙当作水的计谋，使整个考察队得救了。这一细节也用人物的牺牲作代价有力地刻划了肇教授先人后己的博大心胸和机智沉着的性格特征。这个有因果关系的故事实际上也概括了人类生活一个真理——在任何逆境中人都要坚守自己的信念和精神，人没有信念和精神就不能战胜绝望。从这样的故事和人物里能读出这样的主题才算是真正的小说鉴赏。
小说的主题隐含在小说的因果情节和人物描写里，这种对生活事件和人物命运的理性认识和小说作家的主观思想意图有直接联系，作家的思想认识和创作时的主观意图深刻地影响着小说主题的形成。但是，小说的主题又不直接等同于作家的创作意图。这两者有着既相互联系又相互区别的复杂关系。有时，小说主题艺术地传达了作家的主观意图，就使得这两者基本相同。有时，小说主题并没有艺术地或者说是完全传达作家的主观意图，就可以说，是"小说主题小于主观意图"。有时，小说作品因写活了人物，写透了事件，小说的人物和事件便按照自己的生活逻辑发展，他们有了自己的艺术生命，显露了一些连作家自己都没有意识到的内涵底蕴，那么可以说这是"小说主题大于主观意图"。小说主题与作家的创作意图之间的既联系又有区别的关系证明，小说主题包含着"形象客观"和"作家主观"两种成分；小说作家在表达主观意图时有参差不齐的艺术水平，这使得小说读者在鉴赏小说主题时会出现种种复杂的情形。
当小说读者的鉴赏能力不强，而优秀的小说作品的主题比较丰富、多义时，小说读者只能理解其中一部分的小说主题，达不到高层次的鉴赏境界。有时甚至出现不能正确理解小说主题，导致完全错误的解读。当小说读者的鉴赏能力比较强，而优秀的小说作品的主题内涵比较丰富、多义时，可能会出现小说主题鉴赏的超越和提升。小说读者不但领会了小说作家在小说人物形象和情节故事里寄寓的主观意图，而且还发现和感受出了小说作家没有意识到、小说形象获得了艺术生命时滋生的客观内涵，小说人物、情节包孕的主客观思想都被小说读者领会和把握。在这种情况下，高明的、懂得小说鉴赏规律的作家会充分理解和高度评价小说读者这种出乎意料、令人惊奇的新发现、新领悟。
鉴赏小说主题的高级境界是把握"小说母题"。某一小说作家的作品中反复出现同一主题，就形成文艺学中提及的"小说母题"。这是对小说主题进行类型化分析和鉴赏的结果。发现和品鉴某一小说作家或某一时代的小说创作共同出现的"小说母题"，并进一步将归纳到的"小说母题"与国外具有可比性的小说进行比较鉴赏、比较分析，就会在比较高的层次上来欣赏小说主题了。
当我们完成了对一部小说作品的"总体阅读"和"局部解剖"两个环节的鉴赏后，还需要从头至尾对小说作品再做一次"总体阅读"。这一次总体阅读，可以进一步巩固已确立的人物形象，印证自己对作品的主题感受和认识，对细节和情节作深化理解，在这些鉴赏阅读中，小说鉴赏的深化是要进一步体味作品的富有特色的艺术技巧。这种对小说的艺术性体察很可能在第一次总体阅读和第二次局部解剖时就有感觉、有认识了，但是，作为对小说作品思想性和艺术性有机结合的鉴赏，需要在印证解读了小说的思想内容的同时，巩固和强化对小说作品艺术性的体验和认识。所以，小说鉴赏的第三个环节 —— 第二次总体阅读的一项重要内容，就是体味和欣赏优秀小说的艺术技巧。小说的艺术技巧指的是小说作家在塑造性格和构建情节模型、提炼叙述语言等方面的技法因反复熟练地使用而形成的一种技能。艺术技巧是为表达小说内容（人物、情节、环境）服务的。小说的艺术技巧涉及的内容相当广泛，我们在这里着重讨论塑造人物和设计情节的几个主要技巧。
正面延宕与侧面衬托的写人技巧。在小说里塑造人物有两个最基本的技巧 ——让人物出场和不让人物出场。小说人物一旦在作品露面，小说作家就要集中艺术力量去写活人物。但是小说的篇幅永远是有限的，而刻划小说人物性格的材料却是无限的。要在小说创作中艺术地解决这一对矛盾，小说作家的技巧就在于：第一、他首先确定作品要表现的人物特征（个性、行为、语言、思想等），然后选择和提炼若干个材料（细节）去反复展示人物的这一个特征。这些材料可以是时空不同但内涵相同的"同质异形"的细节。一个人物特征用两个以上同质异形的材料去反复表现，便构成了叙述延宕（或叫叙述重复）的艺术效果。
有时作家要正面表现的人物不让他出场，小说腾出的篇幅主要用于写与他有关联的次要人物或有关联的物品细节，写次要人物在主要人物的行为影响下产生的心灵震荡和命运转折，写在物品细节上留有的主要人物的影响和效果。这就是侧写和虚写的写人技巧。于德北的获奖作品《杭州路十号》主要写一个待业青年"我"因无所事事而开了一个生活玩笑——把他的痛苦和绝望写下来寄给一个想象中的地址和人物—— 杭州路十号袁小雪。 谁知他真的收到了杭州路十号袁小雪鼓励他勇敢地面对生活、改变自己的处境和命运的信。并且，他每一个月都会收到类似的信和书。待他思想发生了转变去找袁小雪时，才知道，"袁小雪"原来是著名的病残心理学专家骆翰沙教授，他患骨癌已去世两个多月了，他在去世前还留下了一叠信嘱老伴每个月都给那个待业青年寄一封。骆教授作为一个作品要着力刻划的用自己的生命之火去点燃别人的生命之火的人物，在作品中根本就没有出场。作品正面描写的是骆教授的人品、胸怀对一个待业青年的影响和改造。次要人物的命运、性格的转变动力来自未出场的主要人物的性格和品德，这里面蕴含的审美信息足以激活读者的艺术想象。这是一种十分高明的人物侧写技巧。
多重突转与反跌对比的情节技巧。在小说情节的有序组合和进行线性叙述时，小说作家为了实现小说情节的传奇性，他总想让小说读者猜不到他下一个情节内容和故事的结局，因此有意制造小说的两个情节之间发生相反突变的模型便得到了小说作家的青睐。小说作家在使用这种情节模型和技法时，他不仅是让小说情节作一次突转，而是让情节连续突转几次，使小说情节方向在突转了180度后，又突转180度，有时甚至是突转几次。陈建功的获奖小说《飘逝的花头巾》男主人公"我"本来对生活感到无聊和绝望，在女主人公沈萍的鼓励和示范下，他的生活发生了转变，开始向上和发奋；等到"我"考上了大学，去寻找"我"一年来一直梦牵魂绕着的沈萍时，情节却再次发生了意想不到的突转——沈萍自己却走进了"我"千方百计要摆脱的堕落生活。情节再次突转，深刻地启迪着他们性格突变里包蕴的哲理。
叙述对比本来也是小说设计情节模型的最常用到的技法，但不少的小说作家却把它熟练地用成一种反跌对比的技巧。小说作家在小说中不是设置一重对比的情节,而是设置两重以上的对比,让人物与人物、事件与事件发生交织错落的变化。欧·亨利的《警察与赞美诗》的阅读震惊就来自于这两重的反跌对比。主人公故意违规想让警察把他关进监狱以便度过一个寒冷的冬天，但他连续几次违规都未获得成功，待他最后听见教堂钟声和歌声心理产生了忏悔、准备重新做人时，警察却把他抓进了监狱。想进监狱而屡不成功，而不想进监狱准备重新做人时，却把他抓进监狱——这就是情节的反跌对比。设置双重以上的对比技巧，使情节的容量和包涵的哲理大大扩增，情节的可读性与传奇色彩便得到了有力度的强化。

从钻进去到跳出来
文艺鉴赏的特征与规律告诉我们，鉴赏主体与鉴赏客体之间产生审美情感交流，鉴赏主体设身处地地想象自己在鉴赏客体中的情形，将自己的感情投射于鉴赏客体，并结合着自己的经历、知识、修养去想象鉴赏客体，与作者共同完成文艺作品的创造，这才是真正意义上的文艺鉴赏。
小说作品表现出来的生活真实和艺术真实，使小说读者首先对小说作品描述的人物和事件产生"可信赖的真实感"。在阅读小说的过程中，他觉得小说里描述的故事和人物是生活中发生过的，或者是生活中可能会发生的。如果小说读者在阅读中觉得小说作品既无生活真实也无艺术真实，里面全是虚假的、歪曲的生活，那么可以断定，这种鉴赏主体与鉴赏客体之间不能成功地建立信赖与交流的关系，那么小说鉴赏活动就不可能启动。
当小说读者对小说作品的"真实性认可"产生以后，小说读者在阅读小说的过程中就会对小说的故事和人物形成阅读的审美注意，他将留意小说故事如何发展，设身处地地想象小说人物的各种情境，全方位地投入自己的感情，与小说人物同悲同喜，为人物命运感喟概叹。他可能会在小说人物的性格、命运里发现自己的影子和自己的生活，他可能会联系自己对生活的体验和理解为人物寻找解释和预测，并为小说人物的命运印证了自己的解释和预测而产生由衷的阅读愉悦和审美快感。这种阅读愉悦和审美快感的产生又反转来使小说读者对小说作品进行反复地玩味，反复地体验，反复的欣赏。如果小说读者在鉴赏过程中没有投入自己的感情，小说鉴赏只能停留在理解词义和语句的阶段，读者积极的想象活动无法激活，小说鉴赏活动就不算真正开始。
在小说鉴赏活动中，鉴赏者如果不投入自己的感情，就难以和鉴赏对象产生情感交流和情感共鸣，但是，感情如果投入太多，到了没有节制和任意泛滥的地步，这样的小说鉴赏就会走偏方向。即能跳入鉴赏客体中，投入感情以至与鉴赏对象产生共鸣，同时又能清醒地从鉴赏情感中跳出来对鉴赏的过程和结果作理性分析。这才是完整的符合鉴赏规律的小说鉴赏。
"跳出来"的理性分析如何操作呢？小说读者在对小说作品作了"真实性认可"后进行"总体阅读"，接下来的"局部解剖"就是想到这个完整的富有艺术生命的小说世界是作家虚构的，是作家对客观生活作了主观改造的结果，需要小说读者脱离共鸣的情境冷静地分析下列内容：小说作家塑造了一个什么类型、什么特征的人物形象？这个人物性格、人物命运概括了一个什么样的哲理和生活底蕴？他在现实生活和小说历史中有没有典型意义？小说作家采用了什么样的手段和技巧去刻划这个人物？这种手段和技巧有无新意？和传统的手段和技巧联系及区别在哪里？同样的内容还可以追问情节和细节、故事与环境。这些理性分析的介入将出现真正的小说鉴赏,在冷静的分析和比较中，读者便可以准确地把握小说作品的审美价值和艺术品格。

6. 网络小说如何描写人物的表情和神态【网文写作技巧】

表情和神态描写都属于人物的心理侧写…

所以，不妨先从人物心理变化着手…

这里有两个问题：

一、你的场景、情节、对话中用神态描写去突出心理变化是否合适、必要？

二、你的这段神态描写要达到一种怎样的目的，想给读者传递怎样的信息？

任何一种描写都不是为了炫技。

心理侧写尤其注意切入时机…

许多人都习惯性的喜欢皱个眉，撇个嘴，挠个头…

最后描写效果只会是啰嗦、重复、僵硬。

神态描写，第一步要明白“好钢要用在刀刃上”。

不要习惯性的去滥用神态描写…

举例：假设一个场景，男主向女主求婚。

设计简单一些，两人家里庆祝女主生日，男主准备了鲜花戒指突然求婚…

但是女主却中途反悔，还没有下定决心…

这整个过程看似用表情描写的时机很多，比如进门的时候可以写表现男主紧张…

蛋糕登场的时候可以写女主的开心…

两人间的对话都可以有微妙的表情变化…

但是…这些神态描写真的必要么？

如果对话中不插入表情刻画，对故事有影响么，显然没有…

想要表现男主的策划，内心独白和旁白描写都比细微的神态描写更方便说明故事…

这个情境中的“刀刃”时机在于女主接到求婚时，所表现出来的反应…

震惊，讶异，不敢相信…

这一瞬间才是神态描写最佳出场的时机…

哪怕此时你的神态描写仅仅是瞪个眼，读者也能迅速捕捉到女主的心理…

如果此时描写女主是皱个眉，读者都会立即意识到，完蛋，这事情要糟…

这种能够让读者把握住的瞬间，才是神态描写最佳的表现时机…

综上所述，我们可以得到三个结论：

一、神态描写“宁缺毋滥”。

二、神态描写需要带有强烈的目的性。

三、神态描写的时机在于读者能够下意识把握到表情变化效果的瞬间。

神态描写的表达方式。

基本上所有的描写都可以分为，详写和略写，亦或细描与白描。

这不只是篇幅长短的区分…

什么时候一笔带过，什么时候细致入微，这是时刻都需要自行判断的…

一般情况下，详写的比例很少，篇幅中占比不会超出百分之十。

一个神态什么时候需要详细描写…

当你需要炫技的时候，需要一个完整画面感来刻画人物整体心理变化的时候…

这种机会，写书过程中其实并不多见…

因该，详细的神态描写要注意以下两点：

一、频率要控制，一般情况下尽量不超过三章两次，反转高潮等情节可以适当增加。

二、围绕着人物心理变化去写表情和神态，而不是为了写表情而去写表情。

……

简略的神态描写其实更考验笔力。

这方面第一个问题是词汇量的积累，基本功是否扎实…

许多人刚入门的时候只会一个笑了笑…

但是仅仅一个笑也分很多种：

微笑、傻笑、冷笑、奸笑、偷笑、啼笑、嘲笑、耻笑、讥笑、强笑、狂笑、浪笑、

相比一个简单的笑了笑，哪个更能反应人物的心理变化…

这仅仅只是第一层，基础中的基础…

再往后，微笑要怎么加工…

职业化的微笑，发自内心的微笑，温暖人心的微笑…

除此之外，成语，短句，侧写，等等…

文字加工的方式多种多样，但所有目的都是为了表现人物和心理，反应人物的状态…

一般情况下，做到这一步，只要你的武器库够丰富，基本也就够用了…

再往上走纯粹是为了追求文笔，如何用更精准的方式去刻画表情神态，既咬文嚼字了…

这方面有几个小技巧可以分享一下…

想表达的更生动，便多琢磨动词的应用。

想刻画的更具体，便多琢磨名词的应用。

想追求更灿烂丰富的人物情绪，便多琢磨多观察现实中的实例，影视，书籍…

简略的神态描写需要注意：

一、简练的文字风格，精确的情绪表达，这是神态描写的核心…

二、尽量在人物表情发生大的变化时去写，不要重复性的描写…

……

7. 小小说的写作技巧有哪些

一、小小说的文体特点
1、情节单一, 但不单调
情节单一是指小小说在情节提炼上表现为通过叙述一个具体事件来构成单一性情节。事件是构成小小说情节的基本元素。
不过, 并不是生活中所有的事件都能成为组成小小说情节的事件。小小说情节的事件必须满足这样三个条件: 第一, 叙述的事件必须完整, 第二, 它必须包含一定的矛盾冲突。第三, 事件必须呈现出一种因果联系的形态。
例如《三封电报》(美·佚名) :
伊莉薇娜的弟弟佛莱特伴着她的丈夫巴布去非洲打猎。不久, 她在家里接获弟弟的电报: “巴布猎狮身死。———佛莱特。”
伊莉薇娜悲不自胜, 回电给弟弟: “运其尸回家。”三个星期后, 从非洲运来了一个大包裹, 里面是一个狮尸。她又赶发了一个电报: “狮收到。弟误,请寄回巴布尸。”
很快得到了非洲的回电: “无误, 巴布在狮腹内。———佛莱特。”
(选自《世界微型小说精选简评集》)

这篇小小说是一家美国杂志以3000 美元的悬奖征求“文字最简短, 情节最曲折”的故事的获得首奖的作品。单一的情节里, 事件完整、有冲突、呈现因果联系, 这样, 事件所呈现的面貌就不是简单、重复而没有变化了, 因而, 虽然情节单一, 但不显得单调。

2、性格单纯, 但不单薄。
小小说作为小说大家族的一个成员, 塑造人物形象是其主要任务。集中写一个人物, 通过一个生活片断突出这个人物的一个性格侧面, 便是我们所说的小小说性格描写的单纯性。
著名作家陈建功曾在《北京晚报》发表过一篇题为《娘家人》的小小说。这篇作品人物不多, 但写活了一个“舅老爷”的形象。一个73 岁的老太太病故了, 而这个76 岁的娘家“舅老爷”来闹丧。他质问“临死前⋯⋯吃了什么药?”并硬要坚持“开膛验尸”。
死者的儿子、媳妇、女儿、姑爷们百般侍候, 央求,小心赔不是都毫无效果, 最后还是开膛验尸才算了结。这个由一个事件(闹丧) 构成的单一性情节相当准确地突出了这个舅老爷蛮不讲理的一个性格侧面。

3、结尾惊奇, 但不离奇。
苏联作家苏曼诺夫说: “艺术的打击力量要放到最后。”这个论断特别适用于小小说。小小说单一的情节很难形成一种艺术的跌宕和起伏, 很难产生一种一波三折的引人入胜的艺术效果, 因此, 依靠结尾惊奇(意外结局) 便成为小小说的写作者解决上述“二难”问题的绝招。
日本著名微型小说作家星新一写有一篇《人质》。作者在事件的开端给我们描绘了一个惊心动魄的场面: 一个匪徒抢劫了银行, 并以一个小孩做人质, 迫使前来追捕的警察为他提供一辆摩托车放他走。那么, 这个匪徒是否能逃脱? 这个小孩能否获救? 这就是一个问题, 一个细节, 整个小说都围绕这个单一、集中的悬念来结构全篇。这个匪徒最终逃脱了, 而结局是那个被当做人质的小孩竟是一个橡皮吹成的假人。小小说的结局大出读者的意外。
美国作家爱伦·坡写有一篇小小说《夜归人》。丈夫从税务所带回了巨额公款, 然后要出远门, 丈夫一再叮嘱妻子不要让任何人进屋。但妻子却经不住门外一个伤兵的再三恳求, 放他进了屋子。这时, 一个蒙面强盗撬门进屋盗钱, 而妻子和伤兵一起打死了强盗。可是谁也没有想到, 这个蒙面强盗却是她的丈夫。这个突转的情节形成了全篇谁也没有想到的意外的结局。
如上这种由单一情节的突转造成的意外结局在小小说中相当普遍地存在, 因而形成了小小说学里的一个特有概念, 即欧·亨利(美国作家, 其小说特别注重设计结尾的意外结局) 结尾。
但这种意外的结局在给人惊奇(出人意料) 的同时, 也在情理之中, 因而就不显得离奇古怪了。

二、小小说的写作技巧
1、构思一个核心细节
任何一篇成功的小小说都有作为全篇艺术支撑点的核心细节。所谓核心细节, 就是指小小说的中心情节, 即能够用一句话概述的主体事件。小小说的创作过程就是让这个主体事件(核心细节) 不断地发展、变化和丰富。如1999 年高考全国卷满分作文《记忆》:
手术室的灯灭了。韩医生缓步走了出来, 一位打扮新潮的女人马上迎了上去, 急切地问道: “医生,这老、老⋯⋯老太太怎么样啦?”韩医生黯然地摇了摇头: “如果再早送来十分钟, 也许⋯⋯”
话音未落, 走廊上传来一阵急促的脚步声, 一位中年男子神情紧张, 三步并作两步冲到韩医生面前,声音嘶哑地问道: “我妈怎么样了? 我妈怎么样了?”
韩医生轻轻答道: “老人上了年纪, 且失血过多, 我们尽力了。”那男子一听, 足足愣了半分钟, 然后猛地抱住了头, 蹲了下去。他双手深深地插入了头发中, 紧紧抓着自己的头。由于极力控制着自己, 还不至于号啕大哭, 但他全身剧烈地抽动着。
韩医生正要上前安慰几句, 那女人已蹿到男人面前, 一边摇着他一边说: “你妈死了, 可我们还不知道巨款存折放在什么地方, 你快想想办法, 快呀, 哭有屁用!”男人由于过度悲伤, 并没理睬女人, 女人只好又拽住韩医生, 说道: “医生, 你能想出好办法吗?”韩医生用手扶了扶宽边眼镜, 看了女人一眼,又看了看男人, 说道: “办法倒有。老人刚死, 记忆尚存, 我可以进行一次记忆移植的手术, 不过接受者最好与死者有血缘关系。”说完, 韩医生看了看那个男人。女人一听这话, 马上喜笑颜开, 硬将仍处于悲痛中的男人拉进了手术室。
半小时后, 手术完成了。男人脸色阴沉, 慢慢地走出了手术室。女人迎了上去, 笑嘻嘻地问: “怎么样, 知道了吗?”啪! 一个响亮的耳光打在了女人脸上, 男人停在空中的手在颤抖着, 不知是因为气愤还是这难得的勇敢。女人正待发作, 男人先吼出了声:“原来你对我妈这么刻薄! 我不在时你竟总气她老人家, 还总是以白眼相向! 妈因为我怕你, 又怕破坏我们的感情, 一直忍着没跟我说。存折我已经知道在什么地方了, 但我决定将它捐给希望工程, 这是我妈的心愿, 你一分钱也拿不到!”说完, 男人径直地办理老人的后事去了。女人捂着脸, 低着头跑出了医院。
韩医生站在手术室门口, 静静地看着这一切, 他什么话也没说。

这篇小小说的构思可以用俗语“偷鸡不成倒蚀一把米”来概括, 其核心细节是女主人想通过记忆移植得到巨额存款, 却不料得到了一巴掌。小小说的发展、变化与丰富都是在这个核心细节上演绎的。

2、营造特定的矛盾冲突
在确立了核心细节的内容的同时, 写作时就要注意以这个核心细节为基点, 衍化一系列的一般细节。
这些一般细节, 有时, 它是核心细节的起因描写; 有时, 又是核心细节的结局延伸; 有时, 它又是核心细节在发展、演变中的内容补充。正像滚雪球一样, 球核通过不断地运行、滚动, 粘起了一层又一层的积雪。球核如果没有与这一层层的积雪相连就不成其为有内容有形状的雪球。而这个滚动的过程, 写作者就要注意有意识地营造一些特定的矛盾冲突, 推动情节的发展与丰富。如2008 年高考全国卷Ⅰ满分作文《最贵的捐赠》:
在去捐赠的路上, 不少人都沉默着, 人们提着大包小包的衣服、被子, 不说话, 脚步却在不断地加快。5·12 , 深深刺痛了人们的心。我拉了拉有些松掉的绳子, 叹了口气, 转头却撞上了一对母女。母亲将
一大床崭新的被子放在了地上, 低着头似乎在跟女儿说些什么。因为好奇, 我放下了我的赠品, 凑了过去。
小女孩涨红了脸, 手指不停地摩挲着她怀里的洋娃娃, 眼泪不停地打转。
“发生了什么事?”我探头问道。
母亲抬起头, 无奈地看了我一眼: “你看这孩子,明明说好要把自己最喜欢、灾区儿童最需要的东西拿来捐, 可她却只拿了一个旧得不行的洋娃娃。”
我想道: “现在的孩子, 真的是⋯⋯”未等我想完, 小女孩开了口: “可是, 灾区的小朋友最需要的⋯⋯我舍不得送给他们呀。”
“有什么舍不得呀?”母亲似乎生气了, “地震让他们失去了那么多, 你只是捐了一样东西, 有什么呢? 妈妈以后再给你买呀。”
“可是, 可是⋯⋯”小女孩擦着眼睛, 小脸越来越红, 小嘴撅着, 一直说不出话来。
我看不下去, 接着母亲的话说: “是呀小妹妹,灾区的小朋友多可怜啊, 他们的家没有了, 甚至亲人也没有了, 而我们只是把自己身边的一些东西捐给他们罢了, 即使是你不要了的东西, 也会给他们带来莫大的帮助呀。”
谁知我刚说完, 小女孩急了, “什么不要了呀,那样东西我一直都要的! 要的!”她跺着脚, 满脸通红地说。
“要的也不行, 走, 回家拿去!”母亲喊道。小女孩被她妈妈吓了一跳, 低声说: “真的要捐那样东西吗?”母亲和我认真地点了点头。女孩咬了一下嘴唇,抬起头来, 说道: “那⋯⋯不用回家拿的, 走吧。”
到了捐赠点, 母亲把被子拿给志愿者后, 低头对小女孩说: “你的东西呢?”
小女孩抬头看着妈妈, 过了好久, 把妈妈拉了过去。
“叔叔,”小女孩对志愿者说,“我捐妈妈。”
全场哗然。
小女孩又一次低下头, 小声地哽咽道: “地震了,好多小朋友没有了妈妈, 他们好可怜啊。我想, 他们最需要的应该是一个妈妈呀⋯⋯”说着, 眼泪掉到地面, 溅起的灰尘形成了一朵美丽的小花。

这是一篇非常感人的小小说, 其情节单一(可以用“小女孩为灾区捐赠”这样一句话来概括其核心细节) , 但却通过一步一步地营造矛盾冲突(母亲劝小女孩捐洋娃娃, 小女孩摩挲; 我误会小女孩, 小女孩急得说不出话; 母亲要小女孩回家拿, 小女孩迟疑着来到捐赠点) , 让读者在关注小女孩的捐与不捐的矛盾冲突中被深深吸引, 小小说的核心细节由此便显得异常曲折与丰富, 使小小说具有了较高的艺术性。

3、设计巧妙的反转式结尾
“反转”指的是小小说结尾部分的情节并不按人们通常的思维形式发展, 而是出人意料地出现了另外一种结局。比如上面提到的《最贵的捐赠》里, 人们通常的思维模式是捐物, 但小女孩却要捐“妈妈”(人) , 这一反转, 便给人创造了一种巨大的惊奇效果, 因而使作品瞬间产生了极大的艺术魅力。白小易的小小说《意外》, 写一个农村青年因为某件非常特殊的事, 拿刀要去找君明算帐。当他赶到堤坡, 正好碰上君明推车失误, 掉进湍急的河水中。他蹬掉布鞋, 连衣服都没脱就跳进河中把君明救了起来。由拿刀算账(可以理解为准备杀人) 到结果是救人, 这种
人物的行为动机和行为结果恰好相反, 便是小小说创作中典型的“反转式”结尾。2003 年高考全国卷满分作文《保姆与家教》:
柳靓, 武汉大学社会学教授, 单身母亲。就因为是教授, 就因为是单身母亲, 柳靓才请了个小学毕业的乡下妹子当保姆, 一个武汉大学大三学生当家教。
这故事啊, 也就从这里开始⋯⋯你看那乡下妹子, 圆圆的脸蛋, 小巧的嘴, 一双水汪汪的眼睛清纯着呢,住了那么个把月, 可把柳靓家里弄得井井有条, 喜人呐! 柳靓心里自然欢喜, 大大方方地将所有生活费给了小保姆, 更将她视为自己的亲妹妹。
你再瞧那家教, 马尾高竖, 精神抖擞的, 和柳靓家女儿聊得可火热呢! 她工作做得不够好, 那小女孩除了会吐一两句洋文, 考试总在七八十分徘徊。柳靓正思索着要不要换个家教。
唉, 也怪教授她自己心理作用, 用什么“分而使力, 用心专矣”, 心理不平衡了吧?!
星期二, 正赶上柳靓的新学年报告会, 这可是全校性的活动, 仪表上不得马虎。想起假期新买的长裙, 柳靓不禁笑了, 连那个当家教的二十出头的姑娘都说穿不出自己那样的洋气, 自己都三十四了。就这么想着, 柳靓喜滋滋地从衣柜里取出长裙, 比划着⋯
“哎哟!”毫无预警的, 裙子的下摆破了个大洞, 柳靓大惊失色, 这到底会是谁干的, 好好的一个心情全给破坏了。柳靓无奈地坐到床沿, 眉头深锁起⋯⋯
“会是谁呢? 不可能是小保姆, 对, 不可能! 那天她只是怯怯地站在一边看, 不可能弄坏的。女儿又穿不了这么大的, 肯定是那个小家庭教师。那天, 她看我穿的裙子, 眼睛眨都没眨过一下, 肯定会是她!”
好像没经过什么思维斗争似的, 柳靓一口咬定是家教弄坏了裙子, 愤然夺门而去⋯⋯
忘说了, 她不是去理论, 而是去讲学了。因为,她知道, 下午女儿要补课, 自己又不在家, 家庭教师一定会趁这个机会拿她的衣服, 到时候, 就可以逮个正着。一切照计划进行着⋯⋯
到家门口了。对了, 就是那个人! 柳靓差点没冲上去按住她。“等! 等! 等! 等她到家门口, 就捉住她, 我上个月才买的鞋子, 你也穿, 太放肆了吧, 讨厌啊!”人一生气就跟柳教授现在这样没风度了, 一个箭步上前, 扳过对方的身子, 惊了———保姆! 她的脖子上还挂了一串教授珍爱的项链。
这样, 我想, 柳靓又可以在学会上发表论文了。

小小说的情节很单一, 可以用“教授抓可能穿自己裙子的人”这样一句话来概括。其矛盾冲突的营造主要是靠教授内心的活动(一时认为不可能是小保姆, 终又认为是家庭教师; 原本准备去理论, 终又决定逮个正着) 来实现的。教授原本认定穿裙子的一定是家庭教师, 最后扳过对方来的身子却是保姆, 想的与见到的恰好相反。这一反转式结尾, 让人在惊奇中恍然大悟的同时, 更启示人们对任何事情都不能单凭自己的主观意愿来判断, 要注重实事求是。由此, 小小说也小中见大, 具有了较高的哲理层次上的意蕴。

8. 小说的写作手法

运用形象化的语言，以塑造人物形象为中心，通过完整的故事情节和具体的环境描写，多方面地展示人物的思想情感和性格特征，广泛而深刻地反映社会生活的一种文学体裁。

中国“小说”一词，最早见于《庄子·外物》：“饰小说，以干县令”。本指浅薄琐屑的言论。演说故事的小说，则起源于先秦的神话、传说、寓言，后演变为魏晋的志怪、唐代的传奇、宋代的平话。在宋代，小说才成为故事性文体的专称。至元明清，则盛行宏篇巨制的演义、章回小说，创作达到了高峰。“五四”以后的白话小说，吸收了中国古代小说的长处，又借鉴了外国小说特别是19世纪西欧和俄国小说的创作经验，使小说艺术发展到一个新的阶段。在当代中国文学中，小说已成为最重要也最繁荣的文学体裁。

根据篇幅长短，小说分为长篇、短篇和中篇。长篇小说是描写错综复杂的事件和众多的人物，反映比较广阔的社会历史画面的作品。短篇小说是描写不多的人物，故事情节比较单纯，集中反映社会生活的一个场面或一件事情，以突出刻画一两个人物性格的作品。中篇小说指介乎长篇与短篇之间，描写若干人物和不太复杂的故事情节，具有比短篇更有深度和广度而生活容量又不及长篇的作品。

小说可以从不同的角度进行分类。例如以题材而论，欧洲中世纪有骑士小说，16世纪西班牙有流浪汉小说，18世纪英国有伤感小说、法国有哲理小说等等。中国古代小说中，宋代有胭粉小说、公案小说、灵怪小说，明清有英雄传奇，清代有才子佳人小说、谴责小说，近代、现代有社会问题小说、心理小说、历史小说、讽刺小说、神话小说、惊险小说、侦探小说、反特小说、推理小说等。

现代小说继承了古代小说在人物描写及结构上的特点，又吸收了外国小说心理刻画和意识流的手法，在情节结构上打破了时间和空间的限制，并运用插叙和倒叙手法等等，形成现代中国小说的新体貌。现代小说拥有的表现手段几乎是无限的，凡是生活中存在的现象而语言又能表现的，小说都有能力加以描写。除了描写人物的肖像、语言和行为外，还可以描写人的感受、幻觉梦境以及潜意识，这就有可能把存在于广阔的时间与空间的历史画面与人物内心深处的精神世界，色彩鲜明、维妙维肖地在一定篇幅里表现出来，使读者如临其境，如见其人。

故事情节是小说的第一要素。情节是人物性格的历史，是展现人物性格、行为、思想、感情和各种心理状态的重要手段。任何故事情节总发生在一定的自然和社会环境中，也是展现人物环境的必要条件。人物性格的刻画，是小说的第二要素。小说在故事情节的开展中，应该通过对人物外貌、行为和心理状态的直接描写，再现活生生的鲜明个性。环境是小说中第三个要素。环境描写包括历史背景、时代气氛、人物关系、人情风俗以及自然景物等方面。作者就是要在一个典型环境中，塑造有典型意义的人物，并处理好他与各式各样人物的关系。

小说在写法上多采用叙述和描写的笔法，它同时有着丰富的表现技巧。除自身原有的特点外，它还不断地吸收和借鉴其他文学艺术体裁在表现手法上的特点，如散文的淡化情节和电影的蒙太奇等，使其表现手段日益丰富，且灵活多变。不同历史时期、不同地区的不同作者，由于其创作背景、创作主张和创作感受的异同，小说创作也出现了各种流派，呈现出多种风格。