『壹』 看什么书,有助于提高写小说水平
金庸的武侠小说善于描写斗争场面,三毛的《雨季不再来》等有些句子真的很优美,很具有灵性;郭敬明写大学的校园言情很不错;要想写好文章,要读万卷书+行万里路才行啊
『贰』 有助于写作的书籍有哪些
其实太刻意去找词典,字典之类没什么大用处,顶多查查陌生的字词。你无非就是想写出好东西,增加文章或者小说的美感,提高自己的写作水平。如果是这样的话,单单拿几本词典那是远远不够的呢。
不知楼主有没有阅读的习惯?多读、多记就是提高自己的一种很好的方式。一个华丽的字词,远远比不上一段韵味十足的文字。如果楼主已经有一定的文字功底,翻词典还不如翻“意境”写文章呢。
如果楼主非要字字研究,词词探讨的话。《汉语大辞典》是个不错的选择。。不仅仅是词,里面还有大量的诗词、成语、歇后语、对联,甚至是谜语。。呵呵。应该对你有些帮助的。
『叁』 想要提高写作水平,读哪类书会有帮助呢写小说类的
提高写作水平需要看很多方面的书,写小说不比作文,需要较广的阅读面,了解多方面的知识。相应的,看哪类书主要还是在乎你想写那方面的书,在相应类别上找该领域的大神的作品看上几遍,第一遍可以粗读,第二遍要注意的用词和句子,同时可以体会一下为什么要用这些词。。写小说时就不会让人觉得“白”
读那些著名的作品加上自己的思考固然可以提高写作水平,但是个人觉得还是比较枯燥的,可以考虑一下青年文摘,格言,意林等各种读物,里面有些文章还是不错的。。偶尔看看诗歌可以提高自己对词的理解,这样写小说的时候可以用上比较好的词语。
多看点不同的书籍,写作水平就会慢慢提高的。对于自己想写的小说,确定类别后就去看看该方面的作品就可。同方面的书可以快速找出不足与亮点,容易学和修改
『肆』 有助于写小说的书籍
说是什么?理论上的定义是:小说是作者对社会生活进行艺术概括,通过叙述人的语言来描绘生活事件,塑造人物形象,展开作品主题,表达作者思想感情,从而艺术地反映和表现社会生活的一种文学体裁。
而作家们对小说有着自己的认识,如贾平凹说:"小说是什么?小说是一种说话,说一段故事,我们做过许许多多的努力,世上已经有那么多的作家和作品,怎样从他们身边走过,依然在走。其实都是在企图着新的说法。"(《白夜·后记》)这种"小说是一种说话"的经验之谈,值得我们初学小说者认真思索。
小说的特点主要有三点:第一,以塑造人物形象为反映或表现生活的主要手段;第二,有较完整、生动的情节;第三,有具体的、典型的环境描写。因此,人物、情节和环境被称 为"小说的三要素"。
小说的类别可分为:长篇小说,中篇小说,短篇小说和微型小说。在写作上,这四类小说各有不同的要求。如短篇小说,它的篇幅和容量比较短小,一般二万字以下,两千字以上。人物集中,故事单纯,结构紧凑。往往截取生活中富有典型性的某一侧面或片断加以集中描绘,以提示社会生活的意义,"它往往只有一个主人公,一条线索;往往只写几个小时或几天之内集中发生的事,但却使读者读了以后可以联想到更远更多的事。"(茅盾)由于它借一斑而窥全貌,以一目尽传精神,鲁迅把它譬之为"大伽蓝"中的"一雕栏一画础"。如他的《狂人日记》、《风波》、《祝福》等。再如微型小说,它的篇幅更短,几十个字、几百个字至 一千多字。情节单一,人物很少。多取材于日常生活中的一件小事,寓有褒贬或哲理。如日本现代作家星新一的《宝子姑娘》和我国当代一些作家的微型小说作品。
小说家沙汀说:"我以为小说只分为长篇、中篇和短篇,主要的差异并不在于字数,而在于表现方法。"这个说法对初学写作者来说,很有指导意义;要从事不同类别的小说写作,不能不仔细研究并熟练地掌握它们不同的表现方法。
编辑本段
短篇小说
概述
高尔基(主要作品:童年)在《和青年作家谈话》中指出:"一开始就写大部头的长篇小说,是一个非常笨拙的办法……学习写作应该从短篇小说入手,西欧和我国所有最杰出的作家几乎都是这样 的,因为短篇小说用字精炼,材料容易合理安排,情节清楚,主题明确。"
怎样写
一、充分准备,打好基础 写作短篇小说与写作中、长篇小说一样,在写作前必须进行充分的准备。首先,在执笔 写小说之前,必须具有一定的思想修养和生活积累。其次,读过较多的文艺作品,喜爱文学创作,有一定的文艺修养和文艺理论的基础常识。茅盾在《创作的准备》开头就指出:"世 界文学史上的巨人们遗留给我们的不朽的著作,以及他们毕生的文学事业的经历,就是这题 目--'创作的准备'的最完美的解答。理论家们从这些文学巨人们的业迹研究分析解释, 写了很多论文,数十万言一厚册,也就是给这题目作注脚。"再次,在写作小说之前,从事 过表达方法的基本练习,并从事过一般散文尤其是速写的写作练习。"一个初学写作者最好 多做些基本练习,不要急于写通常所谓小说,不要急于成篇。所谓基本练习,现在通行的'速写'这一体,是可以用的。不过我觉得现今通行的'速写'还嫌太注重了形式上的完整,俨然已是成篇的东西,而不是练习的草样了。作为初学写作者的基本练习的速写,不妨只有半个面孔,或者一双手,一对眼。这应当是学习者观察中恍有所得时勾下来的草样,是将来的精制品所必需的原料。许多草样结合起来,融和起来,提炼起来,然后是成篇的小说。"(《茅 盾论创作》第358页)所以,我们要学习写作小说,必须从思想、生活、技巧各个方面下苦功,打下坚实的基础。当然,对这个问题的认识不能绝对化。这并不是说,我们要等思想、生活、技巧三关都完全过好之后再进行创作。不少青年作者的经验说明,初学写作者就是要勇于创作实践,写是最好的基本训练。不要怕失败,失败是成功之母。小说创作和其它文体 的写作一样,没有什么捷径,小说的技巧只有自己从多次实践中逐步摸索出来。别人的技巧,只能作借鉴,创作还是要靠自己。
二、认识生活,熟悉人物 创作需要生活,对生活不熟悉,不理解,就无法反映和表现生活。社会生活是文学艺术的源泉,人是社会诸关系的总和,只有熟悉、理解社会生活,才能熟悉、理解各类人物。不 熟悉、不理解各类人物,就无法进行以塑造人物形象为中心的小说写作。茅盾在谈他怎样开始小说创作时说:"我是真实地去生活、经验了动乱中国的最复杂的人生的一幕,终于得了幻灭的悲哀,人生的矛盾,在消沉的心情下,孤寂的生活中,而尚受生活执着的支配,想要以我的生命力的余烬从别方面在这迷乱灰色的人生内发一星微光,于是我开始创作了。我不是为的要做小说,然后去经验人生。"他还说;"好管闲事是我们做小说的人最要紧的事,你要去听,要去问。"(《创作的准备》)因此,一个小说作者应像阿·托尔斯泰说的那样:"他溶化在生活洪流之中,溶化在集体之中;他是一个参加者。"
小说写作需要的生活不是指日常生活、饮食男女之类,能成为小说素材的"生活",至少应该有三个条件:
1.具有较鲜明、生动的形象;
2.具有独特性;
3.具有一定的思想内涵。因此,当作者在观察生活的时候,无论对人物、对故事、对环境,都应从上述三点出发,勇敢地扬弃那些琐屑的、纷纷扰扰的"流水帐",抓住真正有用的写作素材,渗透作者 的思想、感情,使生活素材逐渐变成自己的东西。 三、严格选材,深入开掘 1931年,沙汀和艾芜写信给鲁迅,请教短篇小说的题材问题。鲁迅回信说:"只要所写的是可以成为艺术品的东西,那就无论他所描写的是什么事情,所使用的是什么材料, 对于现代以及将来一定是有贡献的意义的。为什么呢?因为作者本身便是一个战斗者。两位是可以各就自己现在能写的题材,动手来写的。不过选材要严,开掘要深,不可将一点琐屑的没有意思的事故,便填成一篇,以创作丰富自乐。" 高尔基也说过:"在短篇小说中,正如在机器上一样,不应该有一个多余的螺丝钉,尤其是不应该有多余的零件。" 这就告诉我们,写作短篇小说必须严格选择题材,深入开掘。那么,短篇小说怎样进行题材的选择和主题的开掘呢?
选材
(一)撷新去陈,根据时代需要选材。短篇小说的题材是没有什么限制的,凡是人类涉足的领域、产生的事件,都可以经过选择作为作品的题材。但是,从美学价值和社会意义来考虑,我们就必须撷新去陈,尽量选择我们这个时代、这个社会所需要的题材来写。
(二)以小见大,根据体裁特点选材。短篇小说这种体裁的形式特点,要求作者不能象写长篇小说那样写人生的纵剖面,而必须写人生的横断面,就象是横着锯断一棵树,察看年轮可以知道树龄一样,短篇小说虽写人生中的一角、一段,也就可以窥见整个人生。鲁迅、 茅盾、巴金等作家为了在短篇小说中反映他们所处的时代,在写作短篇小说时,都是选取主人公人生道路上的某一段作为题材的。因此,有经验的小说家在谈创作经验时就指出,创作短篇小说必须善于"截取"、"选择"。如王蒙在《谈短篇小说的创作技巧》中就说过,短篇小说构思的很重要的一点就是要"从广阔的、浩如烟海的生活事件里,选定你要下手的部位。它可能是一个精彩的故事,它可能是一个给人留下了深刻印象的人物,它可能是一个美好的画面,它也可能是深深埋在你的心底的一点回忆,一点情绪,一点印象,而且你自己还一时说不清楚。这个过程叫作从大到小,从面到点,你必须选择这样一个'小',否则,你就无从构思无从下笔,就会不知道自己写什么。"
(三)扬长避短,根据自己生活选材。一般来说,作者应该写自己熟悉的题材,因为这些题材是在自己的生活中积累的大量素材的基础上提炼出来的,写起来容易驾驭,而且能写得生动、深刻。当代小说家中的佼佼者大多是从写自己生活经历中的人和事开始走上小说创作道路的。 选材是短篇小说写作中的第一个重要的环节。选材的目的在于从大量的素材中选取可以写入小说中的题材--生活中有典型意义的片断。要达到这个目的,我们必须具有从纷纭的生活现象中"捕捉"题材的能力。这种"捕捉"生活中有典型意义的片断的能力,对于小说创作极为重要。茅盾在他的《短篇小说选集后记》中指出:"在横的方面,如果对于社会生活的各样环节茫然无知;在纵的方面如果对于社会生活的发展方向看不清,那么,你就很少可能在繁复的社会现象中,恰好地选取了最有代表性、即具有深刻的思想的一事一物,作为短篇小说的题材。"所以,短篇小说在选材时,不能只着眼于事件的故事性和吸引力,而要着眼于把生活的侧面、片断放到整个时代的背景上去考察,要把握住社会的"纵"的和"横" 的两个方面,善于从平凡的日常生活现象中捕捉住不平凡的东西,从而由时代和社会的一角反映出时代和社会的全貌,使读者从生活海洋中的一朵浪花看出奔腾澎湃的大海。
对于短篇小说题材的"开掘"--主题的提炼同样要十分重视。"几乎在所有的情况下,作家心中首先想到的总是小说的主题,或者说思想内容。他构思小说的情节是为了表达这一主题,创造人物也是围绕着这一主题。好的小说总是有一个好的主题的。"([英]《小说家的技巧》) 衡量一篇小说的美学价值,重要的并不是看题材本身,而是看作者对于题材所开掘的思想的深度--主题提炼的程度。所谓开掘,就是要深入发掘生活素材所内涵的本质意义的东西; 作者对生活素材的本质意义开掘得越深入,主题思想就越深刻,作品的教育作用也就越大, 美学价值也就更高。所以说,一篇没有好的主题的小说,是无法登上大雅之堂的。 李师东在《一个新的文学层面的诞生》中评论九十年代的新生代作家时指出:"八十年代的文学,是以对表现疆域的拓展的掘进、对表现手段的探索和实验为其显著特征的。与前几茬作家相伴随的是冲突和对抗、张扬和摒弃、试验和沿袭、超前和滞后、创新和守成、反拨和 建立等源远流长的话题。直至今天,我们仍然能在文学创作和文学批评中感受到来自不同思想观念、文化背景的冲撞和对举。""在九十年代新的时空下,这一茬更为年轻的青年作家得以走上文坛,正在于他们明显疏离了前几茬作家习惯关心的话题,而与社会的新的变化和进展保持了同步相向的趋势……把个人的情绪与时代的生活面貌和精神处境勾连在一起,谋求与九十年代社会的契合,体现中国社会新的进展,这正是他们的努力。以一种消解的姿态, 达到对文学的整合,以反先锋的方式,回归到朴素的情感姿态,以个人化的方式,进入到文学创作之中,这正是这个新生代作家群的文学用心。"(中国华侨出版社1996年出版的"新 生代小说系列"总序) 应该指出:小说写作中对材料的分析与科学研究中对材料的分析是根本不同的两回事。
"一个文学作家应当走的'创作过程'的道路,是和社会科学家研究过程的道路相反的。""社会科学家所取以为研究的资料者,是那些错综的自然的现象,文学作家的却是造成那些现象的活生生的人。社会科学家把那些现象比较分析,达到了结论;文学作家却是从那些活生生的人身上,--从他们相互的关系上,看明了某种现象,用艺术手段来'说明'它,如果作家有的是正确的眼光,深入的眼光,则他虽不作结论而结论自在其中了。"(《茅盾论创作》第466页)因此,小说作者的分析工作是与自己对人物、事件的观察、感受,对生活的体验、理解结合在一起的,这种分析是理性的,但是它是融化在形象思维中的。
许多小说作者的创作实践告诉我们,有的作品的主题是在人物之前产生的,而有的主题是在有了人物之后才确定的。例如茅盾创作《春蚕》,是先有了主题,"其次便是处理人物,构造故事。"(《我怎样写〈春蚕〉》)而王蒙说他的许多短篇小说并不是先有了主题然后再去写的。他说:"《夜的眼》是什么先行呢?是感觉先行,感受先行,是对城市夜景的感受先行。这里头有我个人的感觉,但又不全都是。……《夜的眼》就是写一个长期在农村、在边远地区的人对大城市、对我们生活的感受。……这个感受饮食着深思对我们生活的深思,这个深思还没有做出明确的结论,但是它充满了深思。"王蒙又说:"《夜的眼》还有一个主题,这也是我在最近才明确的,就是写了我们生活中的转机。……所谓'转机',充满了艰难,充满着历史的负担,但又开始有了新的东西,大有希望。《夜的眼》里既有负担,又有希望; 既有伤痕,又有跨越伤痕向前进的努力;既有思索,又有感受;既有想不清的地方,又有相当清楚的地方。我觉得《夜的眼》里包含的东西是比较多的。"(《漫话小说创作》)
总之,我们对小说的材料必须深入开掘,对主题必须刻苦提炼。而在构思时、写作中,是不能将主题提炼、人物刻划割裂开来的。可以是主题先行,也可以是人物先行,还可以是感受先行。而且,主题可以是一个,也可以是几个,即写成多主题的小说。
编辑本段
微型小说
微型小说又名小小说,超短篇小说,一分钟小说。过去它作为短篇小说的一个品种而存在, 后来的发展使它已成为一种独立的文学样式,其性质被界定为"介于边缘短篇小说和散文之 间的一种边缘性的现代新兴文学体裁"。阿·托尔斯泰认为:"小小说是训练作家最好的学 校。"(《论文学》)
日本作家星新一指出:"很久以前就存在着类似超短篇小说的作品。……但是,超短篇小说 这个名字的正式出现,是源于美国。"多数人推崇美国作家欧·亨利(1862-1910) 是创始人。他的近三百篇作品,情节生动,笔调幽默。其中《麦琪的礼物》脍灸人口。可以 这么说,超短篇小说具有立意新颖、情节严谨、结局新奇三要素。即在1500字以内,要概括出普通小说应具有的一切。也可以说,微型小说是一种敏感,从一个点、一个画面、一个 对比、一声赞叹、一瞬间之中,捕捉住了小说--一种智慧、一种美、一个耐人寻味的场景, 一种新鲜的思想。
微型小说在写作上追求的目标是四个字:微、新、密、奇。
一、微。指的是篇幅微小,不超过一千五百个字。因此,构思和行文时必须注意字句的 凝炼,不允许作品中有赘词冗句。如马克·吐温的《丈夫支出帐本中的一页》。全文只有七 行字,却具有长篇小说的全部情节。
二、新。指的是立意新颖,风格清新。星新一写作一分钟小说,就极力追求"新"。他写道: "有些评论家把我的小说与美国的超短篇小说(Short-Short)混为一谈,这是不妥当的。 我是受了美国超短篇小说的影响。但是没有完全依靠,而是发挥了自己独特的风格和技巧。 我的小说强调一个'新'字,给读者以新题材、新知识,甚至让他们感到惊讶!"(星新一《一 分钟小说选》)为此,他常常借助于童话、寓言、科幻、推理等手法,通过非现实的题材或 现实题材的非现实笔法,反映他在现实生活中的独特的感觉,表现清新的主题,如他的《保 修》。 当然,微型小说的立意和其它形式的小说作品一样,有时并不是一眼能看出的,有时主题并 非一个,是多元化的,这都是可以的。例如美国著名科幻作家弗里蒂克·布朗写的一篇被称 为世界上最短的科学幻想小说:"地球上最后一个人独自坐在房间里,这时忽然响起了敲门 声……"就写得十分别致而耐人寻味。
三、密。指的是结构严密。微型小说的作者在结构上,应力求时间、场所、人物都尽可 能地压缩、集中,使作品结构简练、精巧,如同微雕工艺品那样。因此,特别要在选材、剪 裁和布局上下功夫。
四、奇。指的是结尾要新奇巧妙,出人意料。微型小说的特点多半在于一个"奇"字。 中外作家的许多优秀作品就常在结尾处使人拍案叫绝。如邵宝健的《永远的门》的结尾就出 人意料。
对待微型小说的特点及技巧,一要弄通掌握, 争取在理论指导下站在较高起点上进行实践,二要灵活运用,甚至不去联系,让它们在潜意识中随时起到作用。还可以摹仿。照搬形式、技巧, 发扬精华,受到感应,并力求创新,出自己意。上述特点, 特别是"博采众长"中已经具备了微型小说的一些结构要求。以下再列出一种模式,供初学者学习。
要点
【开头】要使人"一见钟情"。方式有三种:
▲造成悬念,引起兴趣。如《那团云雾》,开头就写不知怎的没了游兴,连山顶上也罩上一团云雾。
▲开门见山,进入情节。往往开头就是人物对话。
▲含蓄蕴藉,曲径通幽。往往描写景物, 烘托铺垫并有照应和伏笔。
【中间】结构主要有三种基本类型:
▲曲折生致式。
①单线曲折,一波三折。如王任叔的《河豚子》,写一农民在二三十年代的社会背景中,因穷困而自杀的过程:弄回毒鱼, 却看到孩子们兴高采烈;怕见惨象而出外, 回来后却见妻儿欢笑等待;吃后等死,却因鱼失去毒性,死不成仍要受苦。
②双线交叉,内在联系。一人两事,或两人一事;可以是两条明线,也可一明一暗,互为陪衬。如《小星的暑假日记》, 父亲编造假材料,儿子编写假日记。父亲打骂儿子后, 再要写材料时只好苦笑。
③反复回环,同中见异。如《奇妙的循环不等式》,车上只有一个空位,售票员不让老太太坐,却让"首长"坐。 司机上车后赶开"首长"请经理坐,经理的丈母娘正是老太太。 又如《他们都是瞎子》,写一对青年热恋、结婚、离婚时都看见一对瞎子相搀相扶。
④前后对比,双峰对峙。 如《变化》写一个业余作者先后发表两篇稿件后,单位领导不同的态度。
(5)欲扬先抑,欲抑先扬。前者,"扬"是主体, 却先在"抑"上着笔,突然一转归于"扬"。后者相反。这样,产生了情节发展的意外性,加强了相反相成的艺术效果。
▲重旨复意式。微型小说应以小暗示大,达到意义的升华;要讲象外之旨,言外之意,引起读者想象。主要采用:①象征。 用具体物象寓示概念或另一形象,但只起结构作用, 不是象在诗歌中着力描写的中心形象那样。如《枪口》, 写一官复原职的领导用别人送的枪打下猎物时,得知走后门的"枪口"也对准了他。 ②双关。如《向不通》, 写大学生向不通十年勤恳工作反不如工作差的升得上去,因而"想不通"。③比喻。如《"炮"炸宴席》, 写小孙子在酒宴上放炮仗捣乱, 又在爷爷不满新经理四十来岁年纪轻时放"炮":"你不是十八岁就当县长!爸爸三十出头就当厂长了! "④省略。这是一种具象化的空白。如《落果》, 老门卫退休后门口枣树上果子不熟就被打光,他写信给厂长:"连几十张馋嘴都管不住,还管厂。"接着省略了厂长感奋、整顿厂风的情节, 而写第二年老师傅收到一包红枣。
▲采用其它文体和艺术体裁的特长。
【结尾】结尾宜巧,要"回眸一笑"。主要有三种:
▲画龙点睛,首尾呼应。如《那团云雾》,开头败了游兴,峰顶似乎有团云雾,结尾那团云雾也不见了。
▲戛然而止,含蓄隽永。如二百来字的《书法家》,局长在书法展览会上应邀不过写了两个拿手的好字是"同意", 面对惊叹和要求只好无奈地说?quot;能写好的数这两个字……"这样结尾, 韵味无穷,艺术容量很大。
以上两种结尾方法只能撩起读者短暂的激动,最佳结尾是:
▲出人意外,扣人心弦。即"欧·享利式结尾",其特点是"巧"。整个布局为结尾服务,读者以为情节东向演进, 结果却西向而行,抖包袱,亮底牌。这种结尾, 打破了情节发展惯用的结构手法,给人以新奇感,深化了主题,增加了容量。大家熟知的《麦琪的礼物》就是这样,一对穷困夫妻为在节日时互送礼物而煞费苦心,最后礼物拿出来却没用:一个卖掉金表为妻子买了梳子, 一个剪掉长发为丈夫买了根表链。又如澳大利亚的《窗》,靠窗的病人每天为角落病人描述窗外美景,为苍白的生活增光添彩。 但是角落病人却见死不救,图谋到了靠窗的好位置,抬头望见窗外只是一堵高墙。
『伍』 有什么对写小说有帮助的杂志和书籍
你想写作,是自己写写玩陶冶情操呢,还是准备投稿出书赚钱打名气呢,还是准备以后靠这个工作呢?目标不同,找的东西,进入的圈子也要不同。泛泛而论是没有效果的,要想进步,至少进入一个比较好的圈子吧,在网络这里能问到啥啊。
『陆』 谁可以推荐些练习写作,写小说的书籍
推荐卡尔维诺的《未来千年文学备忘录》、艾柯的《悠游小说林》、略萨的《给青年小说家的信 》、昆德拉的《小说的艺术》,另外可以看下《巴黎评论》系列、帕慕克的《天真的和感伤的小说家》、杰克伦敦的《马丁·伊登》等。
写作技巧就是表现时运用的方法,是作者为表情达意而采取有效艺术手段。写作技巧受限于作者的世界观、艺术观,同时又作用于他的写作实践,为写作活动服务。
写作方法属于艺术表现方法(即:艺术手法和表现手法,也含表达手法(技巧)),常见的有:悬念,照应,联想,想象,抑扬结合、点面结合、动静结合、叙议结合、情景交融、首尾呼应(也叫前后呼应)、衬托对比、伏笔、白描细描、铺垫、正面侧面比喻象征、借古讽今、卒章显志、承上启下、开门见山,烘托、渲染、动静相衬、虚实相生,实写与虚写,托物寓意、咏物抒情等。表达方式就是常见的叙述、描写、抒情、议论和说明。(其实也属于艺术表现手法)。
写好作文口诀法宝
观察事物用“五觉”,观察方法容易学。
眼看耳听心要想,触觉嗅觉和味觉。
观察事件要连贯,生活细节细体验;
观察人物抓特点,神态动作和语言;
典型特征细心看,突出特点要记全。
观察景物要联想,静态动态细端详;
形状颜色和气味,联系生活多想象。
定点观察按空间,时间变化分阶段;
动点观察写游记,地点变化要牢记;
抓住特点和重点,景物特征记心间;
观察动物很容易,外形习性牢牢记。
观察植物方法多,生长过程分四季;
静态动态要联想,联系生活举事例。
观察建筑按远近,空间方位有条理;
外形结构与作用,分类观察均须记。
观察物品很特殊,形状结构和用途;
对照特点多联想,联系生活多想象。
眼中有情笔生趣,拟人观察很容易;
万事万物皆有情,联想想象观具体。
观察不怕根基浅,窍门就是天天练;
恒心架起通天路,勤奋攀登智慧山。
观察积累素材丰,“五觉”体验妙无穷;
学会观察写文章,妙笔生花笔生风。
『柒』 有没有能帮助人写小说的书推荐的
不知道你写什么类型,先随便放一点心得上来了。
在创作轻小说的时候,常常会遇到要描写战斗的情况,本人就正在构思一部有热血战斗场面的小文,经过多次回炉总结后,有了这样一些体会。 第一,不要太看重你文中的战斗场面描写,太过于着重描写没有必要的战斗,突出战斗的华丽,会使你的文有做作感,显得不真实。要时刻牢记的一点就是战斗描写永远都是为剧情发展,人物描写做铺垫的。而这些才是一部小说的真正看点。千万不要以为有了华丽的战斗场面就可以抓住读者的心,没有丰富的人物性格描写和引人入胜的情节,战斗场面再华丽也没有意义。战斗场面只是起到锦上添花的作用。 第二,大家想一想,电影的给人的感官刺激是什么,是视觉和听觉对吧。如果在观赏一部电影时把声音关掉,电影的冲击力和艺术感就会大打折扣。小说也是这样,单纯地进行视觉描写是很难营造出战斗的临场感的。小说对比电影,由于文字的特点,在表现战斗的场面时有先天的不足,但是小说又有它的长处。任何的感官和心理活动的描写都可以以文字的形式给予读者。如在战斗时,除了看到的和听到的,还加入像握剑的双手因刚刚对坚硬铠甲的一击而如被电击般的麻木,脸颊可以感到刀刃擦过时带起的气流,从气流中就可感到刀刃的寒气,巨大的爆炸震动耳膜剧烈地颤抖,尖锐的鸣叫回响不绝,什么其他的声音都模糊了,通过剑刃可以感到对方的肋骨已经被像砍树枝一样被砍断了等等其他感官的描写。这些描写都可以大大增强战斗的临场感。 第三就是战斗描写的节奏把握,由于现实中战斗的节奏往往很快,所以小说里在描写战斗时文字语句要尽量地短和直接,不要用大段大段的长句来描写战斗,短小精悍的句子可以使战斗场面爆发力十足。同时也忌讳用过于繁杂和华丽的辞藻去粉饰战斗场面,这会大大降低临场感和速度感。据个例子: 如电光一闪般,箭矢以流星坠地般的速度直抵剑士的心脏,剑士马上急速侧身一偏,箭矢偏离了心脏但击中了左肩的盔甲并在一瞬间发出暴雷般的巨响和闪电般的白蓝色光芒,光芒四射中,左肩的盔甲被炸得粉碎,碎片如纷飞的花瓣般散落。 比较华丽对吧,很多人都吧战斗写成这样子,但看看下面的另个版本。 哗!银色的箭头闪着白蓝色的光,箭失拖着它细长的影子疾飞而来。糟了,剑士想到,马上下意识地把身体一偏,啪的一声巨响,剑士的眼睛因一阵强烈的白蓝光而眯了起来,同时他只感到左肩一阵剧痛,整条左臂的知觉消失了,他唯一知道的就是骨头因为盔甲的保护还没碎。可当他睁开眼睛一看,左肩上本来用钢铁锻造的盔甲已经像玻璃一样被箭矢打成无数碎片了,一些碎片飞到剑士的脸上像刺一样深深地扎进他的肉里····· 所以说与其堆砌华丽的词藻,不如简单直接的词语来的好,旁观的视角不如站在战斗对象的角度,以全方位的感觉来描写,临场感才出得来。 第四就是战斗中地点是在不断变化的,不要造成一种情况就是你的主角们像打擂台一样在一片小小的地方困兽斗,战斗两人人可以遵循接近战,转移,来开距离,远程攻击,再靠拢,再接近战的规律来打斗。 第五就是在战斗中,心理活动的描写也相当重要,角色的大脑也在飞转中寻找战机,处理讯息,分析战况,没有心理描写,战斗就会想机器人的战斗一样没有生动感。
还有一些要避免的东西,比如太多的语言,如你果然很强,你太弱了,你的招式还是这么幼稚,我送你
下地狱,你才到这个地步而已,我没这么容易死等话最好不要出现得太多,不然就很做作。
总之,战斗描写越真实越好,要把自己想像成战斗者,你没有时间去联想刚刚承受的一击是像流星赶月
还是像惊涛拍岸,那个光是像闪电还是像什么其他的不重要,重要的是你的左手已经被砍断了,流血过多
让你开眩晕,但你还是用右手一剑砍向对方的头,在被挡开后马上转身大幅度横扫对方得腰部。
事实上,当然,碰撞并不止于战斗(字面含义)这一种形式,但我们可以将它扩展为一个比喻性的含义。这样一来,战斗的描写就成为了对角色的信条、原则和个性的最直观也最暴露的表白。相应的,你的描写就要按照你想要表达的角色的形象来变化。正如楼上某君所说“参战者的风格”,亦此之谓
『捌』 有哪些较好的指导写小说的书籍
唔,介个的话,来可以多看看文笔好的自人写的文章,写小说这种事没有什么技巧的,努力练,将自己的每一个构思写下来,看看,就酱紫,言情的话,推荐几本我觉得文笔好的小说杂志,月刊,一月两本,五元一本,名字叫《花火》,它还有一些附属书籍,比如萤火之类的,小说绘也不错,不过少涉及到情爱,这个一本十元,每月两本,我推荐你去看看,那里面的《龙族》江南和《哑舍》玄色和娑罗双树《浮生物语》文笔都很不错。
『玖』 关于写小说的书籍
你多读书就成了~· 尤其是名家的~~ 不管是哪个人的作品~ 注意下他的写作风格~
和写作结构~~ 以及辞藻的运用~~
看多了~ 你慢慢也就明白了~~ 多读就成