花为媒有声小说

A. 中国戏曲种类

中国戏曲剧种种类繁多，据不完全统计，中国各民族地区地戏曲剧种约有三百六十多种。

主要戏曲种类有——中国五大戏曲剧种：

中国五大戏曲剧种一般均表述依次为：京剧（有“国剧”之称 ）、越剧（有“中国第二大剧种”、“第二国剧”之称 ）、黄梅戏、评剧、豫剧。

亦有表述为“京剧、评剧、豫剧、越剧、黄梅戏”者，采用如此表述的书籍出版物有数种，即：1997年出版的《文化娱乐通》（郭沫勤主编）、2003年出版的 《戏剧影视文艺学》（刘晔原著）等。

而2008年在北京市出版的《黄梅戏》（中国文联出版社）（金芝，杨庆生著）则特意用了“并称”一词。

其它比较著名的戏曲种类有：昆曲、坠子戏、粤剧、淮剧、川剧、秦腔、沪剧、晋剧、汉剧、河北梆子、河南越调、河南坠子、湘剧、湖南花鼓戏等。

拓展资料

中国戏曲主要是由民间歌舞、说唱和滑稽戏三种不同艺术形式综合而成。它起源于原始歌舞，是一种历史悠久的综合舞台艺术样式。经过汉、唐到宋、金才形成比较完整的戏曲艺术，它由文学、音乐、舞蹈、美术、武术、杂技以及表演艺术综合而成，约有三百六十多个种类。

它的特点是将众多艺术形式以一种标准聚合在一起，在共同具有的性质中体现其各自的个性。中国的戏曲与希腊悲剧和喜剧、印度梵剧并称为世界三大古老的戏剧文化，经过长期的发展演变，逐步形成了以“京剧、越剧、黄梅戏、评剧、豫剧”五大戏曲剧种为核心的中华戏曲百花苑。

B. 为什么http://www.hao123.com/打不开说拒绝访问

防火墙的原因
internet 设置不对
你用的浏览器设置太严
或者说你的杀毒软件检测到了插件之类的程序

C. 有关新凤霞的资料

新凤霞(9张)

新凤霞，评剧青衣、花旦，籍贯江苏，约二十世纪二十年代生于苏州。由人贩卖到天津。 童年时期随“姐姐”杨金香学习京剧，十三岁拜王仙舫、邓砚

新凤霞
臣、张福堂等学习评剧，十五岁即开始担任主演。这一时期新凤霞主演了《乌龙院》、《女侠红蝴蝶》、《可怜的秋香》、《双婚配》、《三笑点秋香》等剧目，在天津、上海、济南、秦皇岛等地获评剧观众的好评。
1949年北京解放后，新凤霞来到北京组织了北京凤鸣剧社担任主演。1950年，在共产党的戏改方针的指引下，成立了北京首都实验评剧团，新凤霞任主演兼团长。1951年，新凤霞调入中国人民解放军总政文工团解放评剧团任主演兼副团长。1953年，新凤霞调入中国戏曲研究院中国评剧团一队任演员。1955 年，中国评剧院成立，新凤霞在中国评剧院一团任演员、院艺术委员会副主任、主任、名誉主任。
新中国成立初期，新凤霞怀着对党深厚的感情和极大的政治热情投入到党的文艺队伍中，走上了为社会主义服务，为广大人民群众服务的艺术道路。她亲自执笔创作演出了以她个人经历
新凤霞绘画艺术
为题材的大型评剧现代戏《艺海深仇》，给观众留下了深刻的印象。《刘巧儿》是新凤霞青年时代主演的一出在全国产生重大影响的剧目。在这出戏中，新凤霞成功地塑造了刘巧儿的艺术形象，并创造了有其自己特点的评剧疙瘩腔唱法。《刘巧儿》公演及拍成电影在全国放映后，在全国掀起了学唱刘巧儿的热潮，人们通过《刘巧儿》了解了评剧，通过《刘巧儿》知道了新凤霞，新凤霞的名字从此走进了千家万户，新凤霞演唱艺术从此确立并得到广大评剧观众的喜爱。在《刘巧儿》的创作过程中，新凤霞得到了许多文艺工作者的热情帮助，新凤霞和这些同志愉快合作，首开了戏曲工作者与新文艺工作者联手创作的先河，为戏曲艺术的革新与发展做出了示范。继《刘巧儿》之后，新凤霞在根据鲁迅同名小说改编创作的评剧《祥林嫂》中成功地塑造了在封建社会受尽摧残迫害的劳动妇女祥林嫂的艺术形象，她的唱腔也展现了深层次的艺术魅力，进一步发展了新派演唱艺术 。
经过长期的艺术实践，新凤霞逐渐形成独具特色的“新派唱腔”，尤以流利的花腔——“疙瘩腔”著称。擅演剧目有：《刘巧儿》、《花为媒》、《杨三姐告状》、《金沙江畔》、《志愿军的未婚妻》、《会计姑娘》、《祥林嫂》等，其中《刘巧儿》、《花为媒》已摄成影片。

D. “大风吹倒梧桐树，自有旁人论短长”出自哪里

出自——明·罗贯中、冯梦龙《平妖传》。

原文：地方邻里见是宦家，又是有名的剥皮公子，谁敢出头开口，只是背地里暗笑，正是大风吹倒梧桐树，自有旁人说短长。

这句话的意思是针对同一件事情，不同的人站在不同的角度，会有不同的看法。引申的意思是任何事情都有人评价，不要太计较别人的看法。

举例来说：梧桐树被大风吹倒，有人会认为是凤凰不再归来的预兆，不是好事；有人觉得树倒了，视野更开阔，未必是坏事；有人还会觉得有了很多可用的木材，是件大大的好事。

(4)花为媒有声小说扩展阅读：

《平妖传》是明代根据民间传说以及市井流传的话本整理编成的一部神魔小说。

最初元明之际题作“东原罗贯中编次”的只有二十回，经过晚明通俗文学家冯梦龙增补改编又成为自明末以来通行的四十回本。这本历经两大名家之后的神魔小说奠基之作，自问世之日起，就受到了广大读者以及文学评论家的充分肯定。

《平妖传》以北宋王则起义为素材的讲史小说。原为元末明初罗贯中作，二十回，后由冯梦龙增补为四十回。内阁文库所藏两种，一种题“天许斋批点北宋《三遂平妖传》”，署“宋东原罗贯中编”“明陇西张无咎校”，为明代泰昌元年（1620）刊本。

另一种题“墨憨斋手校《新平妖传》”，署“宋东原罗贯中编，明东吴龙子犹据补”，为明代崇祯年间金阊嘉会堂刻本，是前一种毁版后的重刻本。

由于古人没有版权意识，写书往往不署名，且明清小说常由话本整理而来，作者之说难有定论。也有人认为罗贯中只是托名，此书实为宋朝话本流传至明朝经历代文人整理而成。目前流传的20回本作者不详，40回本由冯梦龙整理成书。

它是中国小说史上第一部长篇神魔小说，可谓神魔小说这一影响巨大的小说流派的先声。小说讲述的中心事件，是宋代的王则起义，罗贯中根据历史事实的民间传说、以及市井流传的话本进行整理，编成《三遂平妖传》。

到了万历年间，著名的通俗文学家冯梦龙从长安城购得罗贯中的二十回本，亲自改编增补，广泛吸收民间的妖异故事，以丰富小说的内容，编成《新平妖传》，即今通行的40回本。

书中多写人间妖异事件，少谈方外神仙鬼怪。我们在书中看到的不是天宫地府，而是活生生的社会，所以，我们可以了解到许多元明时代的风俗人情。

本书毕竟是小说而非历史，作者的意图也并非撰写历史教科书，而是藉助小说来传达自己的政治理想和美学观念。除开撷取了王则起义这点史实外，小说的人物、故事大都出于虚构和创造。比如，众多人物中只有文彦博、宗镐和王则历史上实有其人，其它大小人物都属子虚乌有。

王则政权实际上只存在了六十六日，小说却写成了五年零六个月。同时，作者把这段起义与镇压的血腥历史，描写成为妖与非妖之间 的争斗，全书从始至终笼罩在一派非现实的迷雾中，其为小说，也就不能归进历史的范畴，而应隶属神魔一类了。钱钟书赞其为明代最好的一部小说。

作为较早的一部神魔小说，《平妖传》在由文言神怪小说到长篇白话神魔小说的转变中占有十分重要的地位。但在整个20世纪，它在中国早期小说研究中并未得到应有的重视。20世纪《平妖传》研究着重于考证性研究，如作者、成书时间以及版本研究，而文本研究相对薄弱。

E. 赵丽宏的生平资料及作品简介

赵丽宏

赵丽宏 青年散文家，1951年生，上海市崇明县人。1968年高中毕业后回故乡插队，当过木匠、乡邮员、教师、县机关工作人员。1978年考入华东师范大学中文系，并开始创作诗歌和散文。大学毕业后当过《萌芽》杂志编辑，后为上海作家协会专业作家。中国作家协会会员。曾任上海市青年联合会副主席，全国政协委员。现为上海作协副主席。出版有《珊瑚》《生命草》《心画》等三十多部诗集、散文集、报告文学集。作品曾数十次获奖，《诗魂》获新时期全国优秀散文集奖。

赵丽宏：书是永远的朋友

按常理说，专业作家是以写作为生的。然而，先后著有散文、诗歌、报告文学等各种文学专著四十余部，作品曾数十次在国内外获各种文学大奖的第七届全国政协委员、上海市作家协会副主席、当代著名散文家赵丽宏，却一直觉得对自己而言，“写作还是业余的”。他说：“要说我有什么专业，只有读书”。在新近出版的《赵丽宏读书随笔》一书的自序中，赵丽宏又一次表白“最大的实惠和快乐就是读书。”

出生于上海的赵丽宏，从小就是个“书虫”，读书从来不管时间场合，“只要拿起一本有意思的书，就能沉醉其中，忘了一切。”赵丽宏往往是走路读，吃饭读，睡觉读，上厕所也读。从连环画、童话、神话，到《西游记》、《封神榜》、《水浒传》、《三国演义》、《东周列国志》，再到《唐诗三百首》、《聊斋志异》、《阅微草堂笔记》和《红楼梦》，赵丽宏总觉得“这些书要比课本上学的历史有趣得多”，常常读得入迷了，大人的一声叫喊才把他从痴梦中惊醒。

从小学高年级到中学，赵丽宏开始接触中国现代文学和外国文学。无论什么书，他拿到就读，平时除了读鲁迅，读茅盾，读巴金，读冰心，他还把上高中的姐姐从图书馆里借回家的一些外国文学名著，都读了一遍，如《安娜·卡列尼娜》、《唐·吉诃德》和《复活》、《战争与和平》、《悲惨世界》以及《基督山恩仇记》、《约翰·克利斯朵夫》等。特别是赵丽宏在上海旧书店里淘得的一套平明出版社出版的新诗丛，更令他兴奋不已。这一套新诗丛都是普希金的诗歌，译者是查良铮，出版于一九五五年。它们成了赵丽宏中学时代最喜爱的书。可以说，赵丽宏后来写诗，和当初读这几本诗集有很大的关系。这几本书，赵丽宏很珍惜，为减少磨损，他就用透明的纸很仔细地将封面包起来，但它们还是被赵丽宏翻得很旧。赵丽宏后来回忆说，当时的“我读得多而杂，读得囫囵吞枣，读得没有章法，然而就是靠着这样的阅读，使我开阔了眼界，增长了知识，使我深深地爱上了文学。”

中学毕业后，赵丽宏离开上海市区去崇明岛“插队落户”，简单的行囊里寥寥几本印刷品中，有一本《野草》。现实中，很多小说往往读第一遍时觉得新鲜，看第二遍便觉无味。《野草》这样的书却可以让赵丽宏“一遍一遍地读下去”，因为读这样的书“可以让你反复回味，时时能品出新的韵味来。”当时，赵丽宏就想，“倘若鲁迅先生没有那厚厚的十几本著作，只有一本薄薄的《野草》，他同样是一个了不起的作家。”

在农村“插队落户”的漫长岁月中，赵丽宏“曾感到过孤苦无援，前途渺茫。”可就是那些和赵丽宏朝夕相处的书，使他改变了对生活的看法。在一盏飘忽不定的油灯下，是书伴他“度过了许多温馨而愉快的时光”，使他“逐渐充实起来、丰富起来”，也是书“帮助他选定了人生目标”。

一九七七年恢复高考，赵丽宏以优异的成绩考入华东师范大学中文系。在大学的图书馆里，可供赵丽宏选择的“好书就像春天的花草一样，多得叫人眼花缭乱”。一九八一年赵丽宏毕业后到《萌芽》工作。那时，赵丽宏住在浦东，每天坐公共汽车经过黄浦江隧道，要花很长的时间到市区上班。由于“在车上的时间是特别难熬”，赵丽宏每天手握一本好书，便把难熬的时光化为愉快的瞬间。在公共汽车上，赵丽宏总能聚精会神地读书，任何噪声都不能干扰他的情绪，即使有人挤他，有人推他，他都木然无知，因为他正“躲进书里作一次愉快的旅行”。

八十年代初，已成为中国作家协会会员的赵丽宏以《诗魂》为题写了一篇散文，讲述他和《普希金抒情诗选集》的故事，表达他对诗人的怀念和对那个灰暗时代的复杂感情。前苏联的汉学家、莫斯科出版社总编辑别仁将这篇散文翻译成俄文介绍给俄罗斯的读者。他的散文集《诗魂》出版后，荣获中国新时期优秀散文集奖。组诗《中国，我亲爱的祖国》被谱成交响曲合唱，也获得了中宣部“五个一”工程奖。一九八七年，赵丽宏应聘担任上海市作家协会专业作家。

时代发展到今天，千变万化，然而，赵丽宏对书的痴迷却始终没有改变。已有了七八个书橱，拥有好几千册书的赵丽宏说，“只要我还活着，只要我还会思想，我决不会离开书籍，决不会舍弃这些可爱可敬的朋友。”我想，这些话，应该是赵丽宏的肺腑之言。

____________________________________________________________________

赵丽蓉
赵丽蓉（1928年3月11日 ～ 2000年7月17日），天津-宝坻人，著名小品、评剧演员。

原籍西庄村（今属黑狼口乡），中国评剧院著名评剧表演艺术家，孩提时期在沈阳被抱上戏台演“彩娃子”。1937年“七七事变”后定居北平（今北京）并开始正式学戏，工青衣、花旦。此后在包头、大同、哈尔滨、沈阳、张家口等地“走南闯北”，1945年成为主角，1949年北平和平解放后，与筱白玉霜等同占华北戏院日夜分班演出。1952年后，一直与新凤霞合作，初演闺门旦，后演“妈妈”、“奶奶”一类角色。她在《刘巧儿》中扮演“大婶”、《花为媒》中扮演的“阮妈”、《杨三姐告状》中扮演的“杨母”等舞台形象均受观众赞誉。1995年至1996年，因出演春节晚会小品《如此包装》和《打工奇遇》，而再度大受欢迎，在艺术生命上焕发出第二春。

赵丽蓉家中有六个姐妹，两个兄长。她的大姐与戏曲之家结亲后，对弟妹们的成长有很大影响。当最小的赵丽蓉出生时，家中已形成良好的戏曲氛围。赵丽蓉在年幼时就已被抱上舞台参加演出。她8岁开始唱戏，1952年正式进入总政评剧团，后又调入中国评剧团。

春节联欢晚会作品

1988 《急诊》

1989 《英雄母亲的一天》

1992 《妈妈的今天》

1994 《吃饺子》

1995 《如此包装》

1996 《打工奇遇》

1998 《功夫令》

1999 《老将出马》

影视作品

电视 《西游记》 饰车迟国王后

电视 《苍生》 饰田大妈

电影 《红楼梦》 饰刘姥姥

电影 《过年》 饰"母亲" 获东京国际电影节最佳女主角奖/1992年百花奖最佳女演员奖

评剧 《花为媒》 饰阮妈

评剧 《刘巧儿》 饰李大婶

评剧 《杨三姐告状》 饰杨母

评剧 《小二黑结婚》 饰三仙姑

F. 国内的作家和剧本有哪些 国外的作家和剧本有哪些

夏衍
夏衍（1900-1995），中国著名文学、电影、戏剧作家，文艺评论家、文学艺术家、翻译家、社会活动家。祖籍河南 开封，1900年10月 30日生于浙江省余杭县（今浙江杭州）彭埠镇严家弄，原名沈乃熙，字端先，是中国新文化运动的先驱者之一，杰出的革命文艺家、社会活动家和电影艺术家。1995年2月6日在北京逝世，终年95岁。
曹禺
曹禺（1910-1996），中国现代杰出的戏剧家，著有《雷雨》、《日出》、《原野》、《北京人》等著名作品，他一生共写过8部剧本。曹禺祖籍湖北潜江。清宣统二年八月二十一日（1910年9月24日）生于天津，原名万家宝，字小石。在清华读书时有“小宝贝儿”的绰号。“曹禺”是他在1926年发表小说时第一次使用的笔名（姓氏“万”的繁体字的“草”字头谐音“曹”）。曹禺是“文明戏的观众，爱美剧的业余演员，左翼剧动影响下的剧作家”（孙庆升：《曹禺论》，北京大学出版社，1986年）。这句话，大致概括了曹禺的戏剧人生。 曹禺的妻子李玉茹是著名京剧旦角演员。
吴祖光
吴祖光又名吴召石、吴韶，现代著名剧作家、导演。原籍江苏武进，1917年4月21日出生于生于北京东城小草厂的一所大宅院里，家庭为吴祖光提供了一个文学的环境。其父吴瀛，曾参加创办故宫博物院，精于诗文书画、篆刻和古文物鉴赏，对吴祖光的文学生涯有深刻影响，同年吴祖光毕业于北京孔德学校。在中法 剧作家齐飞
大学文学系学习一年后，应聘任南京戏剧专科学校校长室秘书。1934年发表的小说《宫娥怨》，是其处女作。七七事变后，随剧校到湖南、四川担任语文和中国戏剧史的教学。1936年于中法大学文科肄业。1937年，吴祖光任南京国立戏剧专科学校校长室秘书，同年创作抗日话剧《凤凰城》，成为全国戏剧界与日本侵略者进行斗争的有力武器。随后几年间，他创作了《正气歌》、《风雪夜归人》、《林冲夜奔》、《牛郎织女》和《少年游》等剧作声震剧坛，以上作品均收入《吴祖光戏剧选》。1945年，他主编的《新民晚报》副刊率先发表了毛泽东的词作《沁园春·雪》。1946年，他在上海创办《新民晚报》“夜光杯”副刊和《清明》杂志，还创作《捉鬼传》和新剧《嫦娥奔月》，声讨国民党的反动统治，后受国民党反动派的迫害逃亡香港。1947年，他在香港编导了《国魂》、《莫负青春》、《山河泪》、《春风秋雨》和《风雪夜归人》等电影。新中国成立后，吴祖光陆续创作出反映纺纱女工的电影《红旗歌》和儿童剧《除四害》等作品。1954年后，吴祖光导演了电影《梅兰芳舞台艺术》、《洛神》、《荒山泪》，为梅兰芳、程砚秋两位京剧艺术大师留下了极其珍贵的资料。1963年，他与妻子新凤霞合作改编了评剧《花为媒》，成为了评剧舞台上的成功佳作。此外他还创作了《武则天》、《三打陶三春》、《闯江湖》、《新凤霞传奇》和《三关宴》等大量作品。
约翰·高尔斯华绥(1867年——1933年)，英国小说家、剧作家。1932年获诺贝尔文学奖
托马斯·拉尼尔·威廉斯三世（Thomas Lanier Williams III，1911年3月26日-1983年2月25日），以笔名田纳西·威廉斯（Tennessee Williams）闻名于世，是一位美国的，同时也是二十世纪最重要的剧作家之一。他于1948年及1955年分别以他的《欲望号街车》（A Streetcar Named Desire）及Cat on A Hot Tim Roof赢得普利策戏剧奖。除此之外，《玻璃动物园》（The Glass Menagerie）在1945年以及《大蜥蝪之夜》（The Night of the Iguana ）在1961年拿下纽约戏剧评论奖（New York Drama Critics' Circle Award）。1952年他的《玫瑰刺青》（The Rose Tattoo）获得普利策戏剧奖的殊荣。
莫里哀，1622年1月15日生。本名为让-巴蒂斯特.波克兰。莫里哀是他参加剧团以后用的艺名。莫里哀10岁丧母，外祖父经常带他去看闹剧、喜剧和悲喜剧。
50年代，莫里哀开始编演一些闹剧及喜剧《冒失鬼》（）。1658年回巴黎主要从事古典主义喜剧创作，一系列作品问世，如《可爱的女才子》（1659）、《斯卡纳莱尔》（1660）、《丈夫学堂》（1661）、《太太学堂》（1662）。1664-1668年，是莫里哀的创作高峰阶段，主要剧作有《伪君子》（1664）、《唐璜》（1665）、《吝啬鬼》（1668）等。1668年以后，莫里哀还写了一些讽刺作品。
莫里哀一生写了30多部喜剧。他塑造人物性格适当引入了闹剧因素，充分运用日常语言等方面对喜剧艺术的发展作出了卓越贡献。莫里哀于1673年病逝。
皮埃尔·高乃依（Pierre Corneille，1606年6月6日－1684年10月1日），出生于法国西北部的鲁昂，是十七世纪上半叶法国古典主义悲剧的代表作家，法国古典主义悲剧的奠基人，与莫里哀（Molière，1622—1673）、拉辛（Jean Racine，1639—1699）并称法国古典戏剧三杰。主要作品有《熙德》le cid 、《西拿 》Cinna、《波利耶克特》Polyeucte和《贺拉斯》Horace等。他的剧作题材丰富，内容深刻，对当时的法国社会产生了很大影响。高乃依极富英雄主义格调的悲剧创作，代表了前期古典主义悲剧的最高成就。
海尔曼，美国剧作家。1905年6月20日生于新奥尔良一商人家庭，卒于1984年6月30日。祖辈为德国犹太移民。曾就读于纽约大学和哥伦比亚大学，后在出版公司、百老汇和米高梅电影公司担任剧本审读工作。30年代初定居纽约，开始创作活动。作品多次获奖，在30年代美国戏剧中占有重要地位。剧作有《儿童节目》、《未来的日子》、《小狐狸》、《守望莱茵河》、《搜索的风》、《树林那边》、《秋园》、《阁楼上的玩具》等。另有自传《一个未成熟的女人》。
尤金-奥尼尔(Eugene O’Neill，1888----1952)，美国著名剧作家。一生共4次获普利策奖(1920，1922，1928，1957)，并于1936年获诺贝尔文学奖。奥尼尔是一位严肃的戏剧家，他的剧作可以说是美国严肃戏剧、试验戏剧之滥觞。他才华横溢，擅长写作悲剧。《啊.荒野》是他剧作中唯一的一部喜剧。独幕剧《东航加迪夫》。
另外有专门书籍论述《当代美国剧作家》

G. 赵丽蓉演过什么电视连续剧

有四部，分别是《爱谁是谁》、《苍生》、《西游记》、《少年梁祝》。

1、《爱谁是谁》

赵丽蓉 饰演 老红娘

《爱谁是谁》是1995年央视黄金时间播出的电视剧，由李雪健、赵丽蓉，郭涛、夏立新等人出演，讲诉天缘婚姻介绍所里发生的一对对男女在婚姻上感情上悲喜交加的故事。

2、《西游记》

赵丽蓉 饰演车迟国王后

《西游记》又称央视86版《西游记》，改编自明代小说家吴承恩同名文学古典名著。是由中央电视台、中国电视剧制作中心出品的一部25集古装神话剧。由杨洁执导，戴英禄，杨洁，邹忆青共同编剧，六小龄童、徐少华、迟重瑞、汪粤、马德华、赵丽蓉、崔景富、闫怀礼、刘大刚等主演。

该剧讲述的是孙悟空、猪八戒、沙僧辅保大唐高僧玄奘去西天取经，师徒四人一路抢滩涉险，降妖伏怪，历经八十一难，取回真经，终修正果的故事。

3、《苍生》

赵丽蓉 饰演田大妈

《苍生》是由赵丽蓉，吴京安，梁音，刘劲主演的电视连续剧，故事描写的是冀东农村八十年代的故事。它以苦熬死受的田成业一家为主线，展现出新时期农村的众生相。 冀东有个偏僻的山村名叫田家庄，但村里姓田的人家只有田成业一户了，而且这唯一的一户姓田的也面临着绝后的危险...

4、《少年梁祝》

赵丽蓉 饰演 春婶

《新梁山伯祝英台》是中国台湾中视电视公司出品的古装爱情剧，由徐进良执导，梁小冰、罗志祥、陈嘉辉、欧弟、赵丽蓉、江祖平、吴孟达等主演，2000年3月2日在台湾中视首播。该剧讲述了祝英台女扮男装与同窗梁山伯在书院共读三载，毕业后倾心相爱却不能在一起，最后两个人双双化作了蝴蝶的故事。

(7)花为媒有声小说扩展阅读：

赵丽蓉参演的电影——

1、《孝子贤孙伺候着》

《孝子贤孙伺候着》是由陈佩斯曾剑锋执导的国产喜剧荒诞电影。由陈佩斯，赵丽蓉，魏宗万主演影片讲述了在民政局工作的陈小二（陈佩斯 饰）和舅舅（魏宗万 饰）是新旧两代白事工作者。陈母（赵丽蓉 饰）年逾古稀，老脑筋一时无法转变。她生怕儿子将自己烧掉，加上娘家哥哥煽风点火，陈母立逼着小二立下土葬的字据。

2、《过年》

《过年》是1991年北京电影制片厂和香港万和影视有限公司联合出品的故事片，由黄健中执导，李保田、赵丽蓉领衔主演，葛优、史兰芽、六小龄童、丁嘉丽等参演，于1991年3月16日在中国香港上映。

影片改编自舞台剧《大年初一》，以春节为背景，讲述了大年初一发生在程姓一家的琐碎故事，获得第4届东京国际电影节评委会特别奖、第15届大众电影百花奖最佳故事片奖等国内外奖项，是中国第一部同期立体声故事片。

H. 戏曲有哪些小知识

中国戏曲主要是由民间歌舞、说唱和滑稽戏三种不同艺术形式综合而成。它起源于原始歌舞，是一种历史悠久的综合舞台艺术样式。经过汉、唐到宋、金才形成比较完整的戏曲艺术，它由文学、音乐、舞蹈、美术、武术、杂技以及表演艺术综合而成，约有三百六十多个种类。它的特点是将众多艺术形式以一种标准聚合在一起，在共同具有的性质中体现其各自的个性。^[1] 中国的戏曲与希腊悲剧和喜剧、印度梵剧并称为世界三大古老的戏剧文化，经过长期的发展演变，逐步形成了以“京剧、越剧、黄梅戏、评剧、豫剧”五大戏曲剧种为核心的中华戏曲百花苑。^[2-5] 中国戏曲剧种种类繁多，据不完全统计，中国各民族地区地戏曲剧种约有三百六十多种，传统剧目数以万计。其它比较著名的戏曲种类有：昆曲、坠子戏、粤剧、淮剧、川剧、秦腔、晋剧、汉剧、河北梆子、河南越调、河南坠子、湘剧、黄梅戏、湖南花鼓戏等.

历史上最先使用戏曲这个名词的是宋刘埙（1240-1319），他在《词人吴用章传》中提出“永嘉戏曲”，他所说的“永嘉戏曲”，就是后人所说的“南戏”、“戏文”、“永嘉杂剧”。从近代王国维开始，才把“戏曲”用来作为中国传统戏剧文化的通称。,戏曲是中国传统艺术之一，剧种繁多有趣，表演形式载歌载舞，有说有唱，有文有武，集“唱、做、念、打”于一体，在世界戏剧史上独树一帜，其主要特点，以集古典戏曲艺术大成的京剧为例，一是男扮女（越剧中则常见为女扮男）；二是划分生、旦、净、丑四大行当；三是有夸张性的化装艺术--脸谱；四是“行头”(即戏曲服装和道具)有基本固定的式样和规格；五是利用“程式”进行表演。中国民族戏曲，从先秦的"俳优"、汉代的“百戏”、唐代的“参军戏”、宋代的杂剧、南宋的南戏、元代的杂剧，直到清代地方戏曲空前繁荣和京剧的形成。