施尼茨勒中短篇小说选epub

㈠ 美国短篇小说精粹50篇有哪五十篇

㈡ 施尼茨勒的一生是怎样的呢

施尼茨勒，1862年5月15日生于维也纳一犹太家庭。1879年他入维也纳大学学医，1893年开办私人诊所。后来他专门从事文学创作，成为“青年维也纳诗社”的核心人物。1901年他发表中篇小说《古斯特少尉》，被认为有辱奥地利军队的荣誉，当局撤销他的后备军医官的资格。1931年10月21日他于维也纳逝世。

施尼茨勒把心理分析方法运用于文学创作，被称为弗洛伊德在文学上的“双影人”。施尼茨勒自认为一生都在探索人的灵魂这个“遥远的国度”，作品较少反映重大社会问题，自称：“我表现爱情和死亡。”他认为描写水兵暴动并不比写爱与死等现象更具普遍性、更有时代气息。他的作品多以描写没落贵族、资产阶级小市民等不同层次的人对爱情、婚姻、生活的不同看法为主题，反映了19世纪末20世纪初维也纳的社会风貌，在一定程度上暴露了资产阶级荒淫的生活和腐朽没落的文化。

施尼茨勒前期创作的主要成就在戏剧，重要剧作有《阿纳托尔》（1893）、《儿戏恋爱》（1895）、《绿鹦鹉》（1899）、《轮舞》（1900）、《孤独的路》（1903）、《遥远的国度》（1911）、《贝恩哈迪教授》（1912）等。他也是当时维也纳戏剧界的代表人物之一，与奥地利戏剧家胡戈·封·霍夫曼斯塔尔齐名。

《阿纳托尔》是由7出独幕短剧构成的组剧，描写诗人阿纳托尔对待爱情的轻浮态度。《轮舞》是10场喜剧，描写妓女、士兵、艺术家、贵族等不同阶层的10个人物对待性生活的态度。施尼茨勒不给人物取名，其主要是披露典型的资产阶级生活的腐败和淫乱。剧本出版20年后才全部搬上舞台，演出时引起轩然大波，后被认为色情戏剧而禁演。悲喜剧《遥远的国度》对工厂主霍夫莱特夫妇在爱情生活中的虚伪与变态心理作了戏剧性刻画。

施尼茨勒的作品还有长篇小说《通向野外的道路》（1908）、《特雷塞》（1928）和其他中短篇小说。晚期作品有《梦的故事》（1926）、《清晨的赌博》（1927）、《逃向黑暗》（193）等。《古斯特少尉》是他的代表作，作者写古斯特少尉遭受侮辱后决定自杀，当听到侮辱他的人中风暴亡，却又如释重负。这些心理活动的描写，极端地讽刺了军官的丑态和虚荣心。在艺术上，施尼茨勒采用了“内心独自”的表现手法。他是德语文学史上第一个采用这种写作技巧的作家。1924年发表的小说《埃尔塞小姐》中，“内心独白”再次成为主要表现手法。1902年发表的《瞎子基罗尼莫和他的哥哥》描写了下层劳动人民的生活与痛苦。

施尼茨勒的作品运用心理分析学，把现实与幻觉、真实与假象融为一体，通过这种手法表现了人物的苦闷、彷徨、悲观、无聊等情感，这是现代小说中重要的艺术手法。

㈢ 施尼茨勒的生平经历有哪些

施尼茨勒，1862年5月15日生于维也纳一犹太家庭。1879年他入维也纳大学学医，1893年开办私人诊所。后来他专门从事文学创作，成为“青年维也纳诗社”的核心人物。1901年他发表中篇小说《古斯特少尉》，被认为有辱奥地利军队的荣誉，当局撤销他的后备军医官的资格。1931年10月21日他于维也纳逝世。

施尼茨勒把心理分析方法运用于文学创作，被称为弗洛伊德在文学上的“双影人”。施尼茨勒自认为一生都在探索人的灵魂这个“遥远的国度”，作品较少反映重大社会问题，自称：“我表现爱情和死亡。”他认为描写水兵暴动并不比写爱与死等现象更具普遍性、更有时代气息。他的作品多以描写没落贵族、资产阶级小市民等不同层次的人对爱情、婚姻、生活的不同看法为主题，反映了19世纪末20世纪初维也纳的社会风貌，在一定程度上暴露了资产阶级荒淫的生活和腐朽没落的文化。

施尼茨勒前期创作的主要成就在戏剧，重要剧作有《阿纳托尔》（1893）、《儿戏恋爱》（1895）、《绿鹦鹉》（1899）、《轮舞》（1900）、《孤独的路》（1903）、《遥远的国度》（1911）、《贝恩哈迪教授》（1912）等。他也是当时维也纳戏剧界的代表人物之一，与奥地利戏剧家胡戈·封·霍夫曼斯塔尔齐名。

㈣ 梦幻故事怎么样

许多年前看电影《大开眼界》的时候，是冲着汤姆．克鲁斯和妮可．基德曼去的，导演是谁没大注意。那时VCD刚出来，还没有DVD哩，更别说天下大同的BT、电骡和迅雷了，我看的是录影带。当时，我很为这对名演员夫妇的心理承受能力所叹服——剧情太容易引起每个人思索现实中的婚姻关系了，后来两人的婚变与这部电影或许有一定关系吧——有些埋在人心底隐秘处的情欲拿出来晾与最亲密的人看，过于触目惊心，会要命的。 后来才知道库布里克的大名，和这是老库最后一部电影的事实。想想把自己最后的生命和艺术才华奉献给这么一部深痛地折磨人性的电影，也是值得的，对老库只能是再增几分敬意。 再后来，《大开眼界》的原著来了，《梦幻故事》，书的封腰上吆喝着：施尼茨勒情欲经典，库布里克的床头书。翻看着这本薄薄的小册子，头脑里会浮现出电影的种种画面，要说印象最深刻的，还是男主人公费多林闯进秘密的上流社会淫乱聚会时，看到的各种活色生香的场景。但这些，在书里却不是最为打动人心的地方。 作为电影导演，老库当然要突出那些惊世骇俗的色情视觉设计；而施尼茨勒的文字却会让你关注一些其他的东西。小说里，人物无时不刻不在受着由情欲和嫉妒带来的心理动荡和强烈的失衡感的煎熬，文字不动声色地描画出一副肌理绵密，色调沉郁，却异常惊心动魄的心理图景。费多林去停尸间看代他受死的救命恩人那一段描写简直是让人叹为观止：昨夜的香艳尤物，如今已经是一具冰冷尸身，微启的唇依然向费传送着某种启示；眼睛似睁微闭，仍在遥望这个充满欲望的现实世界。甚而，在费的眼里／心里，她马上就要轻舒双臂把他揽入怀中，而电光火石间，费竟也俯下身去．．．．．．冷酷客观的描写和浪漫神秘的气息被情态的持续高温焗融在一起。 施尼茨勒，一个19世纪末维也纳的心理医生，拿起了文学的笔，写了不少小说和剧本，多以爱欲沉沦和心理疾患为题材，描摹了站在近现代边缘的没落腐朽的奥匈帝国各阶层众生相。他把大量的内心独白带进小说，开意识流之先河。在《古斯特少尉》中，通篇都是一个下层军官紧张而又异常“生机勃发”的心理描写，他在内心里反复夸大自己所受的侮辱，难以自持以致要选择自杀。再后来的《艾尔丝小姐》，则达到了登峰造极的地步，美丽虚荣而又柔弱的艾尔丝被逼致疯，全过程是通过她五彩斑斓、瞬息万变的的内心斗争和内心妥协交代出来的。他晚年的《遁入黑暗》也用类似的写作手法，揭示了一副人类道德虚无、内心混沌，无力自我拯救的黑暗无望的画面。这些故事就像一个个黑洞，让你看一眼就惊出一身冷汗，难以忘记，那都是被健康的社会和人伦所刻意掩隐的人性深处的东西。相比较而言，他的某些关涉情欲与性乱的作品，以轰动一时、后来被禁的戏剧《轮舞》来说，对人性持久拷问的力度随着时间的推移在减弱，内中隐含的道德讽喻几近丧失，主要是诉诸强烈感官和外在戏剧性的意图会被人识破和慢慢地不以为然。 他是一个惯于揭露的大师，一方面揭露现实世界的腐烂淫靡，另一方面揭露内心世界的动荡潦倒，因此，他被称为“奥地利现代文学之父”。 再回到《梦幻故事》，在结尾处，男主人公几经内心的炼狱之火，决定摘下私欲和嫉妒的面具，正视自己，真心坦诚谅解地面对自己的爱人。这是施氏不多的让人隐隐看到希望的一处象征性描写，我喜欢。

㈤ 茨威格的简介

斯蒂芬·茨威格（Stefan Zweig，1881年11月28日—1942年2月22日），奥地利小说家、诗人、剧作家、传记作家。

茨威格出身富裕犹太家庭，青年时代在维也纳和柏林攻读哲学和文学，日后周游世界，结交罗曼·罗兰和弗洛伊德等人并深受影响。创作诗、小说、戏剧、文论、传记，以传记和小说成就最为著称。第一次世界大战期间从事反战工作，1934年遭纳粹驱逐，流亡英国和巴西。

1942年，完成自传《昨天的世界》；2月22日同他的第二位夫人绿蒂·阿尔特曼（33岁）在里约热内卢近郊的佩特罗波利斯小镇的寓所内双双服毒自杀。

(5)施尼茨勒中短篇小说选epub扩展阅读

茨威格代表作品：《象棋的故事》、《一个陌生女人的来信》，长篇小说《心灵的焦灼》。

1、《象棋的故事》

《象棋的故事》是奥地利作家斯蒂芬·茨威格创作的中篇小说，也是其生前发表的最后一部中篇小说。

小说表面上讲述了一条从纽约开往南美的轮船上一位业余国际象棋手击败了国际象棋世界冠军的故事，实际上讲诉了纳粹法西斯对人心灵的折磨及摧残。作为人文主义者的茨威格借这篇小说表达了他对纳粹法西斯的痛恨。他以这种文学形式的抵抗加入了世界反法西斯同盟的行列。

2、《一个陌生女人的来信》

作品讲述的是一个陌生的女人，在她生命的最后时刻，饱蘸着一生的痴情，写下了一封凄婉动人的长信，向一位著名的作家袒露了自己绝望的爱慕之情。小说以一名女子最痛苦的经历，写出了爱的深沉与奉献。

3、《心灵的焦灼》

该作讲述轻骑兵少尉霍夫米勒在一个偶然的机会认识了贵族地主封·开克斯法尔伐的女儿艾迪特。这位姑娘生性活泼，正值繁花似锦的年龄，却不幸下肢瘫痪，霍夫米勒对她深表同情，却因此酿成悲剧。

作品于1938年出版，茨威格流亡国外，他的著作被列为禁书，遭到焚毁。直到战后，双城电影公司将它改编为电影，才成为畅销书。而1981年，茨威格诞辰100周年之际，奥地利广播电视台拍摄电视片《心灵的焦灼》。

㈥ 施尼茨勒的作品《阿纳托尔》描写了什么内容

《阿纳托尔》是由7出独幕短剧构成的组剧，描写诗人阿纳托尔对待爱情的轻浮态度。《轮舞》是10场喜剧，描写妓女、士兵、艺术家、贵族等不同阶层的10个人物对待性生活的态度。施尼茨勒不给人物取名，其主要是披露典型的资产阶级生活的腐败和淫乱。剧本出版20年后才全部搬上舞台，演出时引起轩然大波，后被认为色情戏剧而禁演。

㈦ 介绍一下“茨威格”

茨威格生平及代表作
斯蒂芬·茨威格(Stefan Zweig，1881－1942)是奥地利的著名作家，从二十年代起，他“以德语创作赢得了不让于英、法语作品的广泛声誉”。他善于运用各种体裁，写过诗、小说、戏剧、文论、传记，还从事过文学翻译，但他的作品中以传记和小说最为著称。

一八八一年十一月二十八日，茨威格出生在奥匈帝国首都维也纳一个犹太富商家里。他自幼受到良好的教育和资产阶级上流社会的文艺熏陶，十六岁便在维也纳《社会》杂志上发表诗作。一八九九年中学毕业，入维也纳大学攻读德国和法国文学，接触了托尔斯泰和陀思妥耶夫斯基的作品，研究和翻译过法国波德莱尔和魏尔伦、比利时凡尔哈伦的诗歌。一九零零年曾去柏林学习过一个学期。他有意识地深
入社会底层，了解一些遭人唾弃的卑贱者的生活经历和内心世界。一九零三年获博士学位。

茨威格早期的诗集《银弦》(1901)和《早年的花冠》(1906)、小说集《埃利卡·艾瓦尔德之恋》(1904)等，受当时盛行的印象主义和象征主义的影响，缺乏内容和新意。

从一九零七年到第一次世界大战，他在创作上渐趋成熟。除了《泰西特斯》(1907)、《海滨之屋》(1912)和《化身戏子》(1913)等剧本外，他还发表了小说集《最初的经历》(1911)，由有声望的莱比锡岛屿出版社出版。

一九一四年第一次世界大战爆发。茨威格在《柏林日报》(9月19日)上发表《致外国友人》一文，表明自己忠于同他们的友谊，以及来日和他们携手重建欧洲文化的愿望。第一次大战期间，欧洲许多知名作家都未能摆脱狭隘民族主义和沙文主义的影响，唯有少数人能保持清醒的头脑，坚持反战立场，茨威格便是其中之一。

茨威格经历了战后的灾难：饥馑、寒冷和通货膨胀；对他触动最深的是社会道德的沦丧。此后的二十余年是他的创造力最旺盛的时期，他的主要作品，大多是这一时期的产物。

一方面是传记著作。他的《三大师》(1920)论述巴尔扎克、狄更斯和陀斯陀耶夫斯基。接着，他撰写了《罗曼·罗兰》(1921)。其他的传记著作有：《同魔鬼作斗争》(1923，记述三个患精神病的作家荷尔德林、克莱斯特和尼采)，《自画像的名手》(1928，记述卡萨诺瓦、司汤达和托尔斯泰)，《精神疗法》(1931，记述发明催眠术的奥地利医生墨斯墨尔、所谓“基督教科学”创始人玛丽·贝克和著名精神
病学者弗洛伊德)，《玛丽亚·安托万内特》(1932)和《玛丽亚·斯图亚特》(1933)等。这些著作表达了他对于以自由精神和人道主义为中心的西欧文化的尊崇。

另一方面是小说。《心的焦躁》是他唯一的长篇小说，作于一九三八年。这一时期的中短篇包括：《恐惧》(1920；1925年改写)、《马来狂人》(1922)、《一个陌生女人的来信》(1922)和《一个女人一生中的二十四小时》(1922)、《月光胡同》(1922)、《看不见的珍藏》(1927)等等。他作品的基调是现实主义的，他最擅长的手法是细腻的心理描写。他尤其着重选取资产阶级社会中妇女的不幸遭遇的题材
，揭露“文明人”圈子的生活空虚和道德败坏，谴责对女性的不尊重和对人的善良品质的残害，赞美同情、了解、仁爱和宽恕。他努力探索人物的精神世界，描写道德败坏给人带来的情感上的痛苦，揭示个人心灵中种种抽象的美德，甚至让已经堕落的人身上闪耀出道义的火花，他的目的是要改进资本主义社会的道德观念和人们的精神面貌。

一九三三年希特勒上台，一九三四年发生维也纳事件，奥地利的法西斯分子要求德、奥合并，茨威格不得已迁居英国。一九三八年，奥地利并入德国后，他便加入英国籍，不久又离英赴美，一九四零年经纽约去巴西。

一九四二年二月二十三日，茨威格和他的妻子在巴西服毒自杀。他在去世之前，完成了《昨日的世界---一个欧洲人的回忆录》，这是他一生的历史，也是他那一代人的历史；这是对昨日的世界，亦即对在第二次世界大战中沉沦的资产阶级世界的回忆。他死后发表的《象棋的故事》(1941)，是他的最后一篇小说，沉痛地诉说了一个心灵和才智遭到纳粹摧残的人的经历。

茨威格一生写过、同情过许多人的不幸遭遇，他的不幸遭遇自然也得到一切反法西斯的人们的同情。

斯蒂芬·茨威格代表作

《恐惧》
《月光小巷》
《看不见的珍藏》
《一个陌生女人的来信》
《一个女人一生中的二十四小时》