穆桂英挂帅有声小说

1. 穆桂英挂帅听书那个里面有啊

听书？你是说APP？还是哪个版本的评书中有这段？

2. 穆桂英挂帅

正确的应该是：杨宗保

杨宗保，小说中的人物，《杨家将演义》中为杨业之孙，杨延昭子，少年从军，娶穆桂英为妻。
然而正史记载，杨文广实为杨延昭之子。根据《宋史》的记载，杨家三代抗辽， 只录有杨业之子杨延昭 (本名延朗)、杨延昭之子杨文广，其余人等皆不见于史传，而杨延昭有子名宗保也于史无证，有待考证。

3. 穆桂英挂帅出自哪本书

穆桂英是明代熊大木小说《北宋志传》(又名《杨家将传》、《杨家将演义》)和纪振伦小说《杨家府演义》中的人物，但北拼宋志传主要是描写杨家将的，对穆桂英的水笔不多，穆桂英挂帅这一节主要就是了自纪振伦小说《杨家府演义》。

4. 杨家将的相关文学

源远流长根又深，清白传家素有名。
山西发藉太原府，奉命平番作忠臣。
文武公卿光是议，黔蜀威名震玉金。
识得杨家诗八句，才是杨家后留人。 杨家将抗辽的故事，很早就在民间流传。南宋“说话”，便有《杨令公》、《五郎为僧》的名目。元杂剧中有《谢金吾诈拆清风府》、《吴天塔孟良盗骨》、《八大王开诏救忠臣》、《杨六郎私下三关》、《杨六郎调兵破天阵》、《焦赞活拿萧天佑》等杨家将戏。明代中期以后，满州掘起，“倭寇”入侵，明王朝内部奸臣当政，在这种历史背景下，出现了通俗小说《杨家府演义》、《北宋志传》。《杨家府演义》全名是《杨家府世代忠勇通俗演义志传》，其作者已无从考证。
《杨家将》主要讲述杨继业子孙五代，对辽和西夏英勇作战的故事，其中大部分的人和事都是虚构的，比如：杨宗保、穆桂英，杨延郎、琼娥公主，佘太君等。但，正是这些介于历史、虚构之间的人和故事，大大增添了作品的色泽与情趣，加重了英雄人物的层次感和传奇性，使得杨家将的故事数百年来，在民间广泛流传，并深深地扎根在老百姓的心里。可喜的是，作品敢于冲破千百年来的封建束缚，大胆地描写了广大妇女在社会上不可缺失的重要地位，“十二寡妇破阵”、“穆桂英挂帅”、“佘太君点将”，等等。同时，作品也影射了当时战争的残酷与罪孽：男人们作战都纷纷死伤，只有依靠妇女去前赴后继，何为家？何为国？和平是压倒一切的真理！ 《杨家将》正版有声小说
作者：熊大木
导演：喻权杰
主播：陈兵
演播：李山、武术、颜梦雪、暴洪海 电影《杨门女将》的拍摄更是让电影观众过足了戏瘾。电影是根据民间传说《十二寡妇征西》和扬剧《百岁挂帅》改编而成的。电影写的是：天波府喜气盈门，百岁老人佘太君正在为镇守边关的孙子杨宗保举办五十寿宴，从边关回来的焦廷贵、孟怀源带来了杨宗保阵亡的噩耗，立时寿堂变灵堂，杨门一时陷入悲痛之中，这时，朝廷畏惧强敌，意欲求和，佘太君力抑悲愤，率领孀居的儿媳、孙媳和重孙子杨文广等，驳斥了以王辉为首的主和派的谬见，在丞相寇准的支持下凛然挂帅，全家出征。年轻的杨文广也立请出征替父报仇，其母穆桂英也愿意儿子上阵，但祖母柴郡主却担心杨门只此独子，不准前行。佘太君令她们母子比武，以定去留。校场比武中，杨文广在七祖母的授意和母亲的暗让下，用梅花枪取胜，终随军去至边关。阵前一仗，来犯的西夏王大败，退回老营，凭借天险顽守，并设计欲将文广诳进绝谷，以威胁杨家。其计为太君和桂英识破，她们根据杨宗保生前绝谷探道的遗言和马夫张彪的陈述，证实葫芦谷内确有栈道可以飞跃天险，奇袭敌营。于是穆桂英请求将计就计闯进谷去，太君允准，并将杨宗保的坐骑白龙马赠给杨文广，以壮其行。穆桂英母子、杨七娘率精锐小分队闯进绝谷后，历尽艰险几经波折，终于在识途老马的引导和采药老人的帮助下，攀上栈道。此时，西夏王已将谷口围攻住，扬言纵火，威胁佘太君。百岁老人不为所动。忽见敌营内火光冲天，知道桂英奇袭成功，遂率兵猛扑敌营，里外夹攻，全部歼灭西夏兵将。这部彩色戏曲艺术片在六十年代初曾经获得百花奖。并成为中国京剧院的保留节目。
京剧大师梅兰芳先生演的穆桂英挂帅成了中华民族戏曲史上一曲华彩乐章。排演此戏时，梅先生已是六十有五的高龄，但是舞台风采决不减当年。该戏作为梅先生生前创作的收山之作，一经演出便引起轰动，同时成为一出梅派的代表剧目。其中最有艺术价值的就应该数“捧印”一场。在这场戏里，最出彩的就是穆桂英挂帅前后两种不同的复杂心理，“非是我临国难袖手不问，见帅印又勾起多少前情。杨家将舍身忘家把社稷定，凯歌还人受恩宠我添新坟……，所以她才”誓不为宋天子领兵上阵。但是经过佘老太君的“救兵救火古来训，退敌不求加恩宠”的教育，特别是百岁老人的一句：你不挂帅我挂帅，你不领兵我领兵的发聋振聩的誓言后，最终激发出这位当年大破天门阵女英雄的豪情壮志，于是唱出了京剧的传世之作的是[西皮散板]转[快板]再转[散板]成套唱腔。其中梅先生表演“捧印”时的身段美不胜收，大师是把一些大武生的身段化在了穆桂英身上，他撷取了武生杨小楼在《青石山》中关平“托印”的身段，吸收了《铁笼山》姜维的观星动作，又将《一箭仇》中史文恭的回庄使用的身段编成舞蹈，配以[九锤半]锣鼓。使这十六句唱一气呵成，缓时如小桥流水，急时如珠走玉盘。
清代地方戏曲对传统杨家将故事的革新
清代地方戏曲对传统杨家将故事大致有两类，一类是移植、改编的传统杨家将故事，如《金沙滩》、《天门阵》、《杨文广征西》等等；一类是民间艺人新编的杨家将故事，如《四郎探母》、《牧虎关》、《杨八姐游春》，等等。传统故事主要取材于《杨家将演义》和宫廷戏。这类剧目在搬演演义和宫廷戏故事的同时，无可避免地也接受了它们的思想影响，把忠君报国当作了戏的基本主题鲁迅说过：“时势屡更，人情日异于昔，久亦稍厌，渐生别流……其所以然者，即一缘文人或有憾于《红楼》……一缘民心已不能于《水浒》……”，更何况护王保驾之类了。于是，杨家将戏的内容出现了“人情化”的趋势，从一味地表现忠勇逐渐转向表现人的悲欢离合。日本学者青木正儿在叙述杨家将戏演出情况时写道：
近时所行之京戏中演其一门事迹者多，《李陵碑》之外/《四郎探母》/《穆柯寨》/《辕门斩子》/《雁门关》等各出，极受台下欢迎。
从这时列举的剧目可以看出，舞台上流行的杨家将戏，表现他们悲欢离合的故事远远超过了传统的忠节故事，且“极受台下欢迎”。同时在当舞台上“男女戏”盛行的风气影响下，杨家将的招亲故事更是层出不穷。杨家门里每一个成员几乎都有一段浪漫故事。不仅传统的招亲戏（《余塘关》、《穆柯寨》等）大为流传，而且象杨六郎招亲这个在演义里只略提一笔的内容，也被敷衍成一出大戏（豫剧《状元媒》，又名《傅杨争亲》）。甚至一些正面描写两国交锋的武戏（《九龙峪》、《孤鸾阵》等），男女关系的描写却也占了十之八、九。不管这些戏的思想内容有多大的差别，仅仅是题材的这一变化，已经露出以观众和艺人对旧题材的淡漠，反传统的倾向始露端倪。
戏曲界的不少专家一直认为京剧《四郎探母》的“人情化”倾向是一种“独反其道而行之”的“异己，思想渗透”。这并不符合事实。实际上，当时舞台上杨家将故事的演出，不仅题材出现了“人情化”的趋势，就连一部分传统故事的内容也发生着深刻的变化。旧故事里那此“忠肝义胆，争光日月而震动乾坤”的英雄，被一个一个从天上拉回了人间。戏曲艺术家们在这些“怀赤心白意以报效天子”的忠臣良将血管里注入了凡夫俗子的血液，使他们充满了普通人的感情、欲望和弱点。借用“现代化”概念来说，就是英雄们被“非英雄化”了。
杨令公死节的故事，演义所着意表现的是英雄遭害、壮志难伸的愤慨。这从杨令公在李陵庙上题的可以看出来：其所以触碑而死，也是因为“圣上遇我甚厚，实期捍边讨贼以仰答之，不意为奸臣所逼，而致王师败绩，我尚有何面目求活！”然而，在京剧《托兆碰碑》里，这种英雄末路的悲壮意境则由另一种凄楚动人的父子之情取代了。这出戏虽然保留了“令公碰碑”的传统情节，但整个情调发生了质的变化。戏从杨七郎鬼魂“托兆”开始，引出杨令公“梦子”、“别子”、“望子”的动人情节。令公碰碑的动机也由“若被辽人生擒，受他耻辱，不如趁早死之为愈”的死节变成了由于“被困两狼山，白日受饥饿，夜晚受风吹，盼兵兵不到，盼子子不归”的绝望。这出以唱为主的老生戏，几乎完全是以声乐来表现人物的。“盼姣儿不由人珠泪双流”的成套“二黄”唱腔，一开始就表明了令公的心事，为整出戏奠定了基调。而作为“戏核儿”的大段“反二黄”更是通过追叙杨家八郎的不幸结局充分表现杨公公此时此刻的痛子之情。特别是两个“我的儿啊！”的大腔，完全是人物的这种感情达到顶峰时痛苦的悲吟。如果说，传统故事是通过“王师败绩”的后果来谴责潘仁美弄权的，那么京剧便是以“一家人无有下梢”的家庭悲剧来揭露权臣的凶残。后者的“人情化”倾向十分鲜明。
家们不仅背离传统，大胆地表现人情，而且还利用旧故事来讽刺不近人情的人物。杨六郎斩子的故事，演义里并没有表现杨延昭的无情。他的“囚禁”宗保也只是“恐其贪恋新婚而不用心破阵也”。11然而，京剧《辕门斩子》却把杨延昭当作一个讽刺对象，讽刺了他的无情无义。实际上跟王法并不抵触，但多少含有一点离经叛道的味道。在这样的基础上，新编杨家将故事的一些优秀代表，再现出了更加鲜明的“异端”倾向。它们以大胆的革新精神和人文主义的思想意识，对旧传统进行了勇猛的冲击。
与欧洲文艺复兴时期的作品相似，《四郎探母》、《杨八姐游春》这些戏虽然取材于旧故事，利用了传说中的人物和一部分情节，但进行了大量的发挥和脱胎换骨的改造，彻底摆脱了杨家将故事的“忠君报国”的传统主题。在新编的故事里，传说中的杨家将形象也注入了新的血液。杨门女将不再因为忠君报国、效死疆场而被歌颂。《杨八姐游春》里敢于讥讽皇帝的佘太君，敢于提兵抗婚的八姐、九妹，都以她们的叛逆精神而光彩夺目。《四郎探母》中的铁镜公主也以善良、爽直、多情、机智的性格区别于演义里那个“嫁夫随夫”、三从四德的公主形象。
对于传统故事里的各种封建意识，新编故事都有不同程度的打破。一出《四郎探母》几乎对传统故事里的封建正统观念、大汉族主义情绪都作了否定。在传统故事里，征辽战争与镇压少数民族起义的征侬智高是相提并论的。这与《水浒》把征辽与征方腊相提并论一样，实际上都是以宋朝为正统，把少数民族政权和农民起义看成“盗贼”。《四郎探母》却能摆脱这种观念的桎梏，敢于正视历史，敢于提示宋辽之间“两国不和常交战”，“各为其主夺江山”的封建战争的实质。尤其是它从杨四郎被俘招亲的情节生发开去，安排了萧、杨两家既是亲家，又是敌人的戏剧性情节，通过杨四郎这条纽带，使两家同时陷进了战争所造成的不幸里。这样的描写，其意义已不只是一般化地揭露战争给个别家庭带来的不幸和痛苦，而是反映了民族间的不和睦给两个民族带来的苦难。这表明了作者能够跳出狭隘的民族偏见，对历史作较为深刻的洞察。《四郎探母》所表现的中心内容用两个字来概括，就是“人情”。全剧一共三大段。第一段，探母的准备（坐宫、盗令），写的是杨延辉的思母之情和夫妻间的恩怨；第二段，探母的过程（过关、巡营、见娘、哭堂），着力刻划了杨家将生离死别的痛苦；第三段，探母的后果（回令），虽然夹杂了一些庸俗的科诨，但中心还是没有离开骨肉之情。围绕着赦、杀杨延辉的戏剧纠葛，展开的是人情与王法的冲突。最后是人情战胜了王法。 《杨家将》田连元评书
杨家将演述北宋名将杨业一家世代抵抗辽（契丹）、西夏入侵的故事。全书通过颂扬杨家世代忠勇卫国，前仆后继的感人事迹，表现了爱国与卖国的忠奸斗争。书中人物众多，性格各异。杨六郎大智大勇，寇天官多谋善断，孟良粗中有细，焦赞义气当先，任炳舍身救友，王强笑里藏刀。书中文有寇准，武有杨延昭，相互配合，合情入理。任炳代友而死，六郎冒名而活，情节感人，真实可信。杨六郎与潘仁美、王强的忠奸斗争，矛盾尖锐。自称“杨九郎”的喜剧人物杨星，出身寒微、敬慕忠良，憨厚中带有几分稚气，幽默风趣，滑稽可爱，贯穿全书。“审潘洪”、“黑松林”、“云南发配”、“耗牛阵”等回目，环环紧扣，十分精彩。
《杨家将》 是讲史类的“袍带书”，其中有些事实有史可查，有些则真假相掺。
明代初年，产生了第一部描写杨家将的中篇小说。明代中期，又有文人把民间传说、话本、戏文中的杨家将故事集中起来，编成长篇小说。现存作品两种，一种是《北宋志传》，后易名《杨家将演义》，五十回，描写了杨继业祖孙三代的事迹；另一种是《杨家府世代忠烈通俗演义》，五十八节，描写了杨家五代的功勋，在前书的基础上续写了杨文广、杨怀玉两代英雄。此外，《四游记》里的《东游记》中穿插了“杨家将大破天门阵”的神怪故事；《水浒传》中也有杨门后代青面兽杨志的记述。
清代以来，根据《杨家将演义》改编的还有《北宋金枪全传》、《两狼山》、《天门阵》、《十二寡妇征西》、《平闵十八洞》（即《杨文广征南》）等中长篇小说。此外，《说呼全传》、《万花楼》、《说岳全传》诸书中也穿插了一些杨家将人物的故事。清末民初，许多说书艺人将杨家将的故事改编成评书、鼓书，代代说唱。评、鼓书中的《杨家将》，又名《盗马金枪》，主要描写杨继业、杨延昭（杨六郎）、杨宗保三代英雄的传奇故事，多从“金沙滩”起，至“天门阵”止，有评书名家刘兰芳的《杨家将全传》（109回）与评书名家田连元的《杨家将》（102回）。 其中梅兰芳以演“穆桂英挂帅”得以出名，说明其故事情节引人入胜。 各版本杨家将连环画一览：
《杨家将》：从“杨业归宋”至“李陵碑”。朝花人美混版，4册，60开，50年代出版。《杨家将》：从“杨业归宋”至“智审潘仁美”。人民美术出版社，5册，64开，81－83年出版。
《杨家将故事》：从“杨七郎打擂”至“大破天门阵”。河北美术出版社，21册，64开，83年出版。
《杨家将演义》：从“呼延赞落草”至“十二寡妇凯归”。福建人民出版社，22册，64开，82－85年出版。
《杨家将故事》：从“杨业归宋”至“十二寡妇征西”。北京出版社，12册，60开，84年出版。
《北宋杨家将》：从“杨令公归宋”至“穆桂英挂帅”。湖南美术出版社，8册，64开，82年出版。

5. 哪里有 穆桂英挂帅 评书下载

额……，这个有点难，因为不管是刘兰芳还是田连元，他们说的《杨家将》都没有穆桂英挂帅的情节（只有大破天门阵的时候当过一阵元帅，但没挂帅）。

至于这个情节，你最好看书，《杨家府演义》（不是《杨家将》，那书太垃圾）。

如果你是在想听评书，你就听一听张绍佐的《杨家神枪》，里面有不少穆桂英挂帅的内容

6. 穆桂英挂帅选段辕门外三声炮歌词是什么

《穆桂英挂帅》选段辕门外三声炮歌词是：

辕门外三声炮如同雷震，天波府里走出来我保国臣。

头戴金冠压双鬓，当年的铁甲我又披上了身。

帅字旗，飘入云，斗大的“穆”字震乾坤。

上啊上写着，浑啊浑天侯，穆氏桂英，谁料想我五十三岁又管三军。

都只为那安王贼战表进，打一通连环战表要争乾坤。

宋王爷传下来一道圣旨，众啊众武将，跨呀跨战马，各执兵刃，一个个到校场比武夺帅印。

老太君传下来口号令箭，文广儿探事进了京门。

王伦贼一马三箭射得准，在旁边可气坏了他们兄妹二人！

他两个商商量量才把那校场进，同着了满朝文武夸他武艺超群。

我的儿一马三箭射得好，我的小女儿，她的箭法高，她箭射金钱落在了埃尘。

王伦贼在一旁他心中气不愤，他要与我的儿论个假真。

未战三合那个并两阵，小奴才他起下一个杀人的心。

回马三刀使得也怪准，刀劈那个王伦一命归阴。

王强贼恼怒要把我儿捆，多亏了天官寇准一本奏当今。

宋王爷在校场把我儿问，小奴才他瞒哄不住表他的祖根。

他言讲住在河东有家门，杨令公是他先人，他本是宗保的儿子杨延景的孙。

曾祖母佘老太君，穆桂英我本是他的母亲。

我的儿他表家乡那个泪珠滚，在校场可喜坏了那些忠良臣。

宋主听此言欢喜不尽，他知道咱杨门辈辈是忠臣。

刀劈王伦他也不怪，又把那个招讨帅印赐与给儿身。

我的儿欢天喜地把府进，我一见帅印我气在了心。

我本当进京辞帅印，小女儿搬来了老太君。

老太君为国把忠尽，她命我挂帅平反臣。

一不为官，二不为宦，为的是那大宋江山和黎民。

此一番到在两军阵，我不杀安王贼我不回家门！

角色简介

穆桂英是明代熊大木小说《北宋志传》（又名《杨家将传》《杨家将演义》）和纪振伦小说《杨家府演义》中虚构的人物。后来杨家将的相关小说被改编成戏剧和电视剧，穆桂英也因此家喻户晓。

穆桂英原为穆柯寨穆羽之女，传说有黎山老母传授神箭飞刀之术。因阵前与杨宗保交战并将之生擒，与他成亲归于杨家将之列，为杨门女将中的杰出人物。

穆桂英与杨家将一起征战沙场，屡建战功。佘太君百岁挂帅，率十二寡妇出征西夏，穆桂英中年犹挂先锋印，深入险境，力战番将，大获全胜，后又挂帅平南，是中国通俗文学中典型的巾帼英雄形象。

7. 穆桂英挂帅大结局杨宗保死了没有

穆桂英挂帅大结局杨宗保没死。

杨宗保吃了穆桂英提前配置的解毒丹，装死骗过了奸细王庆龙和杨家将众人，辽军的前锋奇乃看到了杨宗保带的人之后大骂王庆龙使套耍诈，王庆龙看到了杨宗保没有死之后也是大惑不解，不知道杨宗保怎么没有死，最后杨宗保还配合穆桂英抓住了辽军的前锋奇乃和王庆龙。

并且在最后和萧天佐的大战中，和杨五郎一起带兵冲入天门金锁阵中和敌军厮杀，最终和大家一起战胜了辽国军队，班师回朝，受到了宋朝皇帝的封赏。

8. 《穆桂英挂帅》观后感！

仅供参考
希望对你有帮助

近期欣赏了京剧《穆桂英挂帅》看后感受颇深.在欣赏的过程中我深刻地认识到，戏剧与叙事文学的不同。比如，小说家笔下的人物，是一定要通过语言来交代其外貌模样的，而戏剧则用不着。角色往台前一站，外貌、形体、服饰甚至气质，立即呈现在观赏者面前。戏剧也省略了背景和环境的交代，舞台上的布景、灯光可以很直接地把这些展示出来。叙事文学的载体是文字，而戏剧是把人物的行动，按照实际发生时的样子，具体、生动、直接地演示出来，并且能多方面地展示角色的行动和情感状态。

概括的说来，戏剧是由演员在舞台上，以模拟性动作，以情感而非理智的力量，当着观众，展示人生中的矛盾和矛盾演绎的过程。而在特殊情况下，剧本可以没有，演员照样可以进行即兴表演;舞台也不一定正式，演员进行艺术活动的地方往往就成了舞台，因此，有人演，有人观，是戏剧存在的两大基本条件。
戏剧艺术占据了一个既是基础性的、又是高层次的重要地位。一个目不识丁的老妇，或一个未经世故、天真烂漫的儿童，读不懂散文或小说，却都能欣赏戏剧艺术，甚至会唱两句，或做出几个摹拟性的表演动作。戏剧艺术已普遍地深入到各阶层，构成了他们的审美趣味、伦理道德、政治观点的重要的参照系统，成了他们的生活方式与人格理想的源泉。
具体说来，戏剧艺术的美育功能主要有以下几个方面：
1、戏剧属综合艺术的一种，它综合了文学、绘画、雕塑、音乐、舞蹈等姊妹艺术的元素，集中了编剧、导演、演员、美术设计、音响效果等各类专门人才的智慧和才能。戏剧艺术所创造的形象是时间和空间、视觉和听觉、直观和想象等紧密结合在一起的复合影象，而且是运动着的直观形象。因而，欣赏戏剧艺术，等于同时集中而又广泛地接触了高水平、高质量的各种艺术，其美育的功用是全方位、深层次、综合性的，因而能全面地提高审美主体的艺术修养和审美素质。

2、在情感上引起强烈的共鸣。戏剧艺术所引起的观众共鸣的程度，在所有艺术中位于前列的，这在悲剧中尤其明显。戏剧通过美丑的强烈对比，激发审美主体(观众)的自我意识，使人们在客观世界和主体自身内看到美与丑，强化对美的事物的憧憬、追求和维护，对丑的事物的憎恶、嘲笑和鞭挞，并且赋予这种美丑之间的斗争以直接的行动性。
3、心灵的净化作用。悲剧具有使观众“恐惧”和“怜悯”这样两种情感的“净化”作用——这是两种存在于人类天性中的软弱低劣的情感，通过悲剧中的崇高感对观众产生心灵净化作用，引导观众消除内心深处潜藏的那些低劣卑下的思想感情，而向往高尚、伟大的精神品格，从而充实和完善了观众的人格。
4、在笑声中受到教育。喜剧是戏剧的一大类别。它寓庄于谐，以笑为手段，否定，嘲讽假、丑、恶，肯定、赞扬真、善、美。欣赏喜剧作品，不仅可使人心情欢畅，培育乐观主义精神，而且会引起人们对人生、对社会的严肃的思考，并从中悟出某种哲理，从中受到启迪和教育

9. 穆桂英挂帅的已出集数的简介！！ 有加分！！！！

直到有歌词出现，第一句“穆桂英大姐穆桂英挂帅》的主题曲太尼玛难听了！！！那一句电视剧与电影的彼此“借题发挥”，热门小说翻拍成影视剧已成趋势，

10. 穆桂英挂帅的故事

穆桂英挂帅的故事：

穆桂英与杨家将一起征战卫国，屡建战功。佘太君（佘赛花）百岁挂帅，率十二寡妇西征，她五十岁尤挂先锋印，深入险境，力战番将，大获全胜。

大破天门阵之后，佘太君（佘赛花）百岁挂帅，率十二寡妇西征西夏，穆桂英亲挂先锋印，连破强敌，在虎狼峡（今古浪峡）遭到西夏的阻击。为了探测敌情，穆桂英带了两名女将，沿一条小道爬过一座山头，穆桂英向峡口瞭望，只见峡口处密密麻麻到处都是西夏的兵马。

穆桂英正看得出神，突然一阵密集的冷箭射来，穆桂英等三名女将当场中箭身亡。留守在崖下的其他几名女将见穆桂英中了埋伏，便赶紧一起上来救援，但是悬崖实在太陡峭，只有九名杨门功夫最好的女将爬了上去。由于寡不敌众，女将们最后全部牺牲在崖顶。

(10)穆桂英挂帅有声小说扩展阅读

穆桂英是中国古代四大巾帼英雄之一，与梁红玉、花木兰、樊梨花齐名，也是个“杨门女将”。她是杨宗保的妻子，也就是杨继业的孙媳妇。虽然历史上无证据证明穆桂英战场上的功劳，民间却流传了许多故事。

穆桂英与佘赛花有许多共同点。佘赛花是因为打败了杨继业，杨宗保也是穆桂英的手下败将；她们俩人的武功也都比自己丈夫的高。穆桂英比佘赛花高出一筹的是战术。许多她的故事都关系到她的战略。佘赛花的战争故事却是寥寥无几。

杨家将都是豪杰，都会为国家付出一切代价，特别是杨门女将，可说是中国历史上得到最多敬意的女性之一。

人们敬仰她，奉若神明，这是因为她确有很多过人之处：

（一）年纪轻轻，自作主张，挑选丈夫，不受礼制等框架限制。男人不同意，就像京剧演出那样，把他缚绑，用刀架在脖子上硬意逼婚，这种以女性为主体的快速结婚模式，是穆桂英一大创造。后来的武侠小说如《儿女英雄传》、《七剑十三侠》都有以此为滥觞的；

（二）刚过门的媳妇，就敢于挑大梁，挂帅破天门阵，丈夫不服令，铁面无私挨打军棍，可晚上回帐，仍是柔情脉脉，尽到做妻子的义务，正是一个好女人，柔中有刚，刚中见柔；

（三）永远保持青春活力，人到中年还跨上桃花马出征，风韵不减当年。在提倡人总是要有点精神的时代，如此作为，是很能激励人心的。正所谓：妇女尚如此，男儿安可蓬；

（四）农耕社会大家庭很讲究和谐，在天波府里男人少，寡妇一大群，却能懂得调节、平衡上下左右的人际关系。看来她是很有些豁然大度的；

（五）对于朝廷，凡皇帝和大臣背离轨道者，就不买帐，她没有当年老令公和杨六郎那种逆来顺受，负辱忍耻的行为了。最后，杨家归隐山林，她又是积极的支持者；

（六）虽然立志归隐，不理朝中的政治斗争，但一旦国家需要，立刻放弃个人恩怨，率兵出征；

（七）每临战阵，身先士卒，奋勇杀敌。

关于穆桂英的主要演义、评书和剧目。

穆桂英是中国巾帼英雄第一人。杨门女将也是在中国历史上和民间得到最多敬意的女性。关于她们的演义、评书和剧目不下数百种。主要有：

穆桂英全传，杨家将演义，穆桂英下山，穆桂英招亲，杨宗保招亲，穆桂英大破天门阵，穆桂英征西，十二寡妇征西，穆桂英挂帅（梅兰芳先生的传世经典剧目）等。

香港电影《十四女英豪》描写十二寡妇西征故事。该片曾获第十一届金马奖，并参加法国2006第59届戛纳电影节。这部三十年前的旧电影大受欢迎，法国购买了正式版权。