短篇小说影视剧改编流程

⑴ 我想把我的小说推荐成剧本，我该怎么做希望大家给一些真诚的回答。

首先一点，小说要写的适合改编成剧本，或者自己要尝试下自己小说改编成剧本该怎么改，里面难改编的地方怎么处理最好有个数，除非你小说写得太好，能让人自愿给你改剧本。
改编一个故事就好比在一个有数百种花草的花园里寻找某一科目的植物。这意味着从错综复杂、相当混乱的素材中挑选出有用的东西。选择是势所难免的。改编的成败决定于改编者是否能区分哪些情节是根本不具备戏剧性的。一旦编剧和制片人了解原作在哪些方面无法改编，他们就能决定是否为之投入，以及要想改编成功，需要提出哪些问题。你很喜欢的素材必须放弃。焦点事件要重新衡。在原作中份量很重的人物也许要大加砍削。如果某条重要的情节线对故事的戏剧性运动缺乏推进力就该去掉。所有这些改动也许会使共振效果丧失殆尽，但故事的焦点则可能变得突出了。为了使其他主题变得更鲜明、更易懂，可以把某个主题推至后景。编剧在进行改动时需要有一定的胆识，但如果编剧不愿意对原作进行改动，从文学到戏剧的转变便难以完成。

根据以往经验看，小说作者自己改编剧本，失败往往较多。根本原因是无法跳出自己的窠臼。还有就是对语言娴熟，但对视觉技巧相对陌生。小说和剧本都是在讲故事，主要是表述方式不同，差别常见于——

第一是组合问题，电影剧本要追求浓缩精炼，小说创作则繁复，有的还追求清淡。
第二是结构问题，电影剧本要求严谨紧凑，而小说往往是追求表达的细腻，或者自然的叙事。

第三个是时空问题，这个也往往是最关键的一点。剧本压缩并且连贯，小说则相对空旷疏放。分场和分镜，跟小说的分章分节完全不同。

第四是对白问题。电影剧本的对白要洗练自然，小说的纤秾典雅。有的小说，华美之极，对白美不胜收，但是做剧本，就完全不能用。因为其中的关键在于，小说的对白是我们用眼睛在看的，是一个个规矩的字，而电影的对白，是演员要说的，直接灌到观众耳朵里的，是鲜活并且要明确的，所以很难藏拙了。把小说当积木，是改编者的共识。
改编剧本推荐这样步骤：

1.把小说烂熟于心，这点对于原作者改编来讲，自然事半功倍。非原作者的话，至少要读到对书里的世界设定足够了解，并且能生发出自己的见解。

2、把书合上。自己复述一遍故事。此时你复述的，都是对你印象最深刻的。

3.抽出小说中的高潮段落，去掉重复的高潮。然后准备好新的事件，来连接这些高潮。原作的高潮，往往是经由很多篇幅才能达成的，我们要选择不失风味的捷径。

4.最关键的一点，就是不能从小说中拿任何对白到剧本上。对白是小说中的人物说的，也是原作者笔下的人物。如果你使用原对白，那么始终是再别人的枷锁下。要想人物成为你自己的，就让他们按照你心中的形象自己说话。金庸剧的改编实例里，大陆和香港的都好，对白找不到跟原作一样的。同一个意思，但肯定不是原词。
5.对于短篇小说，则要增加情节。

还有就是，选择人物并提炼。其提炼原则是追求更直接的冲突。在选择人物时，往往很多小说是借助角色之口来叙事的。比如《了不起的盖茨比》，菲茨杰拉德写成此书时，电影界无不看好，认为会成为卖座影片的素材。但是结果却非所愿。因为该书是以朋友之口来叙述盖茨比的故事。这个书里很关键的线索人物在影片里的安插，反而成了累赘。所以在影片提炼人物时，要重塑叙事人。

在改编的过程中，还要注意几个小问题。

1、场景浓缩问题。小说往往终于铺陈，而影视剧则需直面场景。最简单的来说，小说上你可以让男女主人公一路上风光如画，但影视剧里你必须在这路上给他们找点事出来。场景浓缩本身属于分场问题……貌似以前发过一个关于分场的文，回头补到梦工厂版里就行了。

2、抓准序场。这个是很关键的。我们会看到，几乎所有的改编作品，开头都和小说不太相同。电影来说，似乎唯一一个开篇相同的例子就是《飘》。序场的写作好像骨牌的开端，会直接影响后面。所以一定要抓准序场。台湾的编剧人说：美丽的花要插在胸前。序场要简单明了，又具象动人。而序场中，往往又包含人物的开脸，开脸忌平直。

最后一个要注意的小事项，就是现在不少小说吸引人靠的是动作描写或者性描写，而在电影导演心目中：这多人性啊！显然也不准备丢弃。这怎么办呢。方法是：读完原著，做一次深呼吸，把这些东西通通忘掉。然后考虑人物如何才能在银幕上真正的活起来。要丝毫不做描写显然是困难的。一般只描述二人的情绪之类的状况，不做具体的行为描写。

下一步，就要找人把你的小说或剧本搞起来，按说该找制片人，可以搜索打听国内制片人如何联系，当然如果你没名气让制片人摆你比较难，你可以多联系联系圈内人士，比如一些名气不大也不算没有的编剧、演员之类的，多交流，多了解，慢慢的内接触上面人士，给他们看你的作品。去找一些表演学校的老师大概也可以。当然你也可以试着找一些专业性论坛，把你的作品注明著作权向人们加以展示。

⑵ 怎样把小说改写成剧本

一、根据剧本特点编写课本剧
戏剧是一种综合性的舞台艺术，剧本是舞台演出的依据和基础。要想把课文中叙事性的诗文改编为课本剧，首先要懂得剧本的特点，然后才能根据其特点编出符合要求的课本剧。
编写课本剧必须突出体现剧本的三方面特点：
1．空间和时间要高度集中
剧本不像小说、散文那样可以不受时间和空间的限制，它要求时间、人物、情节、场景高度集中在舞台范围内。小小的舞台上，几个人的表演就可以代表千军万马，走几圈就可以表现出跨过了万水千山，变换一个场景和人物，就可以说明到了一个全新的地方或相隔多少年之后…… 相隔千万里，跨越若干年，都可通过幕、场变换集中在舞台上展现。
剧本中通常用“幕”和“场”来表示段落和情节。“幕”指情节发展的一个大段落。“一幕”可分为几场，“一场”指一幕中发生空间变换或时间隔开的情节。剧本一般要求篇幅不能太长，人物不能太多，场景也不能过多地转换。初学改编短小的课本剧，最好是写成精短的独幕剧。
2．反映现实生活的矛盾要尖锐突出
各种文学作品都要表现社会的矛盾冲突，而戏剧则要求在有限的空间和时间里反映的矛盾冲突更加尖锐突出。因为戏剧这种文学形式是为了集中反映现实生活中的矛盾冲突而产生的，所以说，没有矛盾冲突就没有戏剧。又因为剧本受篇幅和演出时间的限制，所以对剧情中反映的现实生活必须凝缩在适合舞台演出的矛盾冲突中。
剧本中的矛盾冲突大体分为发生、发展、高潮和结尾四部分。演出时从矛盾发生时就应吸引观众，矛盾冲突发展到最激烈的时候称为高潮，这时的剧情也最吸引观众，最扣人心弦。高潮部分也是编写剧本和舞台演出的“重头戏”，是最“要劲”、最需要下工夫之处。
3．剧本的语言要表现人物性格
剧本的语言包括台词和舞台说明两个方面
剧本的语言主要是台词。台词，就是剧中人物所说的话，包括对话、独白、旁白。独白是剧中人物独自抒发个人情感和愿望时说的话；旁白是剧中某个角色背着台上其他剧中人从旁侧对观众说的话。剧本主要是通过台词推动情节发展，表现人物性格。因此，台词语言要求能充分地表现人物的性格、身份和思想感情，要通俗自然、简练明确，要口语化，要适合舞台表演。
舞台说明，又叫舞台提示，是剧本语言不可缺少的一部分，是剧本里的一些说明性文字。舞台说明包括剧中人物表，剧情发生的时间、地点、服装、道具、布景以及人物的表情、动作、上下场等。这些说明对刻画人物性格和推动、展开戏剧情节发展有一定的作用。这部分语言要求写得简练、扼要、明确。这部分内容一般出现在每一幕（场）的开端。结尾和对话中间，一般用括号（方招号或圆括号）括起来。
懂得了剧本以上几个特点和要求，再参考学过的剧本课文，就可以试着学编课本剧了。
二、将剧本改写为故事
剧本与故事的共同点是，都有人物、环境，都不乏生动的描写和细致的刻画。所不同的是，故事不受舞台时间、空间的限制。因此，将剧本改写为故事，可以放开手去写，时间、空间不必那么集中。整个故事可根据剧本中矛盾冲突的发展变化过程，构成故事的开端、发展、高潮。结局的情节结构。在故事中可以加强人物的心理描写、行动描写，使人物性格更为突出，形象更为鲜明，思想感情更为丰富。同时，可将剧本舞台说明中的布景说明改为环境描写，为故事情节发展和人物活动提供更为广阔的天地。总之，不论将叙事诗文改编为剧本，还是将剧本改写为故事，都要注意不同文体的表现形式和特点，努力做到正确理解原作，使改编后的文学形式更充分更准确地表达原作的主题和主要内容

⑶ 将小说改编成电视剧需要准备什么

需要有编剧看上你的小说

《末日地窖》

⑷ 那些由短篇小说改编而成的电影，你最喜欢的是哪部

《甄嬛传》众所周知，电视剧《后宫·甄嬛传》是由网络写手流潋紫的同名小说改编而成。小说本身是架空的，但影视化过程中将其背景设定为清朝雍正年间，并对应着历史制作服装道具以及教授礼仪。本着严谨的制作态度，将后宫勾心斗角的现象故事化地表现出来了。这部剧一经播出就收获了好评，小编也是每天晚上守在电视机前陪着甄嬛一步一步坐上太后之位。

⑸ 我想把一部小说改编成电视剧，都需要做哪些准备程序怎么走

首先当然是改变剧本啊，然后找机器，找摄像和制作，然后找演员

⑹ 小说改编电影有哪几种方法

1、集中叙事法

编剧保留小说中大部分叙事元素，将这些元素分别集中在电影剧本的开场、中间或者结尾处，将新创作的元素添加到电影其他地方。

2、分散叙事法

编剧保留小说中的大部分元素，将新创作的元素，或者对小说的扩展，交织进已经存在的元素中。

3、出发点叙事法

编剧削减掉小说中的大部分叙事元素，保留情节的前提、人物名字，或者只是标题，以这些元素作为出发点，拓展为一个新故事。此类电影需要编剧和导演对小说重新解读，创作人物动作动机，构建合理的故事逻辑。

(6)短篇小说影视剧改编流程扩展阅读：

无论哪一类小说都需要编剧采用改编策略使文字适应银幕。长篇小说往往要被压缩、合并或者节选叙事元素，导致电影与小说的叙事重点有所差异。

中篇小说的故事与电影平均时长需要的故事量相当，但是中篇小说的改编很难体现编剧的思想。相比之下，短篇小说的优势尽显出来，短篇小说语言简洁，情节单一，为电影叙事提供了故事框架，又留给编剧发挥想象力扩充的空间。

⑺ 如何把自己的小说作品改编成电影

如果你想要把自己的小说作品改编成电影，我们就要现实一点，有一些小说中的内容是没有办法在电影的拍摄中展现出来的，我们就要灵活的改变，这样可能会更加吸引读者和观众。

⑻ 如果想要把小说拍成电视剧应该怎么做谢谢了。

首先先联系到你希望把你的小说拍成电视剧的导演（或是可能会接受你的小说的导演），如果有人感兴趣了，他自会联系你的，当然，要不要你做编剧把你自己的小说改成剧本或是请其他专业的编剧来改编剧本那就是导演和投资方说了算了。。。在这之前，你得先把你的小说发行，一般只有很火的小说或是名著或是题材特殊的才有机会被搬上荧幕呢，如果你的小说不是题材特殊得吸引人那就只能让读者遍布大街小巷了，这样投资方拍起来，宣传成本才能减下来，而且有足够的话题和书粉，他们拍起来才有信心，才会决定要不要多投入一些制作费，这可大大的影响了你的小说拍出来是粗制烂糙的一般剧，还是制作精良的优秀剧集呢，这个中区别我想不用我多废话了吧。。。当然，你也可以把顺序倒过来，先把小说给某个你信得过的编剧，再由他介绍给一些导演。。。

⑼ 如何写一本可以改编影视剧本的小说

首先你必须有巨大的阅读量，巨大到你随便想一个段子都有无数种具体的写作方案，题材
其次你必须经过长时间写作练习，小说不是几百字那么简单，整体的文章架构，细节的处理，需要单独磨炼
然后再你经过数年拼搏之后，有了巨量的读者，就可以改编了