㈠ 欧亨利代表作
《咖啡馆里的世界公民》、《财神和爱神》、《麦琪的礼物》(也称作《贤人的礼物》)、《证券经纪人的浪漫故事》、《带家具出租的房 间》、《包打听》、《警察与赞美诗》、《爱的牺牲》、《姑娘》、《醉翁之意》、《二十年以后》、《小熊约翰·汤姆的返祖现象》、《丛林中的孩子》、《闹剧》、《慈善事业数学讲座》、《几位侦探》、《双料骗子》、《绿色门》、《婚姻手册》、《心与手》、《布莱克·比尔藏身记》、《索利托牧场的卫生学》、《吉米·海斯和缪里尔》、《催眠术家杰甫·彼得斯》、《最后一片叶子》、《华而不实》、《黄雀在后》、《提线木偶》、《五月是个结婚月》、《市政报告》、《没有故事》、《比绵塔薄饼》、《公主与美洲狮》、《心理分析与摩天大楼》、《托尼娅的红玫瑰》、《我们选择的道路》、《虎口拔牙》、《刎颈之交》、《两位感恩节的绅士》、《没说完的故事》、《汽车等待的时候》、《生活的波折》、《女巫的面包》、《迷梦》。其中《警察与赞美诗》入选过高中语文。
㈡ 苏教版高中语文中所有的小说篇目！
苏教版小说篇目欧亨利《最后的常春藤叶》、肖洛霍夫《一个人的遭遇》、海因里希伯尔《流浪人，你若到斯巴……》、鲁迅《祝福》、沈从文《边城》（节选）、曹雪芹《林黛玉进贾府》、高尔斯华绥《品质》、雨果《一滴眼泪换一滴水》
㈢ 欧亨利是谁
原名威廉姆斯·西德尼·波特（Williams Sydney Porter），是美国最著名的短篇小说家之一，曾被评论界誉为曼哈顿桂冠散文作家和美国现代短篇小说之父。他出生于美国北卡罗来纳州格林斯波罗镇一个医师家庭。 欧·亨利
他的一生富于传奇性，当过药房学徒、牧牛人、会计员、土地局办事员、新闻记者、银行出纳员。当银行出纳员时，因银行短缺了一笔现金，为避免审讯，离家流亡中美的洪都拉斯。后因回家探视病危的妻子被捕入狱，并在监狱医务室任药剂师。他创作第一部作品的起因是为了给女儿买圣诞礼物，但基于犯人的身份不敢使用真名，乃用一部法国药典的编者的名字作为笔名。1901年提前获释后，迁居纽约，专门从事写作。 欧·亨利善于描写美国社会尤其是纽约百姓的生活。他的作品构思新颖，语言诙谐，结局总使人“感到在情理之中，又在意料之外”；又因描写了众多的人物，富于生活情趣，被誉为“美国生活的幽默网络全书”。代表作有小说集《白菜与国王》、《四百万》、《命运之路》等。其中一些名篇如《爱的牺牲》、《警察与赞美诗》、《麦琪的礼物》（也称作《贤人的礼物》）、《带家具出租的房间》、《最后一片常春藤叶》等使他获得了世界声誉，短篇小说《麦琪的礼物》以及《二十年后》被编入上海教育出版社八年级第一学期语文课本第八单元30课，课本里同样也对欧亨利本人做了详细的介绍。《最后一片常春藤叶》被编入上海九年级语文课本及人教版和苏教版高一课本。 名 句：“这时一种精神上的感慨油然而生，认为人生是由啜泣、抽噎和微笑组成的，而抽噎占了其中绝大部分。”(《欧·亨利短篇小说选》)
㈣ 在世界文学中被称为”三大短篇小说巨匠”的小说家是哪三个
世界三大短篇小说家有以下三人：
（1）莫泊桑
十九世纪法国著名的批判现实主义小说家。1880年发表第一个短篇小说《羊脂球》，此后陆续写了一大批思想性和艺术性完美结合的短篇小说，博得世界短篇小说巨匠的赞誉。他的创作广泛而深刻地反映了十九世纪（1）莫泊桑
十九世纪法国著名的批判现实主义小说家。1880年发表第一个短篇小说《羊脂球》，此后陆续写了一大批思想性和艺术性完美结合的短篇小说，博得世界短篇小说巨匠的赞誉。他的创作广泛而深刻地反映了十九世纪后半期的法国社会现实，无情地揭露了资产阶级道德风尚的丑恶，对下层社会的“小人物”寄予同情。小说构思新颖，描写生动，人物语言个性化，布局谋篇别具匠心。代表作有短篇小说《羊脂球》、《项链》等，长篇小说《一生》、《俊友》（又译做《漂亮的朋友》等。
（2）契可夫
十世世纪俄国批判现实主义作家、戏剧家和短篇小说艺术大师。他的早期合作讽刺和揭露了俄国社会官场人物媚上欺下的丑恶面目，写得谐趣横生，发人深思。八十年代中期，他创作了既幽默又富于悲剧的短篇小说，反映了社会底层人民的被侮辱被损害的不幸生活，具有深刻的思想意义。代表作有短篇小说《变色龙》、《苦恼》、《万卡》、《第六病室》、《套中人》等。
（3）欧.亨利
十九世纪末二十世纪初美国现实主义著名作家。曾被诬告罪入狱三年。后迁居纽约，专事写作，他几乎每周写一篇短篇小说，供报刊发表。他一生创作了近三百篇短篇小说和一部长篇小说，对腐朽的资本主义制度、反人道的法律、虚伪的道德给予揭露和讽刺。代表作有长篇小说《白菜与皇帝》，短篇小说《麦琪的礼物》、《警察与赞美诗》等。后半期的法国社会现实，无情地揭露了资产阶级道德风尚的丑恶，对下层社会的“小人物”寄予同情。小说构思新颖，描写生动，人物语言个性化，布局谋篇别具匠心。代表作有短篇小说《羊脂球》、《项链》等，长篇小说《一生》、《俊友》（又译做《漂亮的朋友》等。
而能被称为“世界短篇小说巨匠”的只有莫泊桑。
㈤ 欧亨利 最后的常春藤叶读后感
生命因支点而美丽——也谈《最后的常春藤叶》的主人公 《最后的常春藤叶》是美国著名小说家欧·亨利的名篇，在这篇小说中，作者讲述了一个动人的故事：青年画家琼珊，不幸染上了肺炎，生命危在旦夕，医生和朋友尽了他们最大的努力，但琼珊对战胜病魔缺乏信心，固执地认为，当最后一片常春藤叶脱落时，她就会死去。于是，这片常春藤叶，就成了琼珊的生命之叶，希望之舟，精神支点。出乎读者的想象，虽历经深秋的大风大雨，这片常春藤叶，却始终骄傲地挺立枝头。于是，琼珊在它的激励下度过了难关，而帮助琼珊创造这一生命奇迹的老画家贝尔曼却感染了肺炎死去。苏教版教参把这篇作品的主人公锁定为贝尔曼，对此，笔者颇感不妥，其理由如下： 一、从主题看 反复阅读文本，我们自然会得出这样的结论，作者极力讴歌的，是人在生命的艰难时刻，要有坚定的活下去的信念。生命需要信念支撑，需要强大的精神支柱，在生与死、抗争与屈服之间，确立生命的支点，作出不懈的努力，才能战胜病魔，告别死亡。每个人都会遇到生与死的考验，关键看自己有没有信心，能不能去面对，有没有勇气去战胜它，能不能找到支撑生命的美丽支点。 文本给我们展示的琼珊，是一个对生活充满信心的姑娘，尽管出身卑微，生活对她并不青睐，但她热爱自己从事的绘画事业，满怀信心地渴望有一天能去那不勒斯海湾写生。即使在身染重病、危在旦夕的时刻，她也没有完全丧失生的希望，希望借助常春藤 叶延续自己的青春，尽管只是机械地数着阿拉伯数字，但其对生命的依恋和热爱，确实让人感叹不己。生命之树常青，常春藤叶不落，琼珊的生命就不会终结，去那不勒斯海湾写生的愿望就能实现。可以这样说，在琼珊生命最艰难的时刻，是最后这片常春藤叶给琼珊活下去的勇气和力量。曾有先贤说过：给我一个支点，我能撬动整个地球。对琼珊来说，则是——给我一片常春藤叶，我就能坚强地活下去。我认为，这就是作者要告诉读者的作品的主题。 当然，作品在讴歌常春藤叶给琼珊以生命的激励的时候，赋予了更广阔的背景：朋友们无价的友谊，无私的付出、关爱，医生精心的治疗、意味深长的提醒，苏艾精心的调养、热情的鼓励。更有老画家贝尔曼的英勇付出，所有这些，都是琼珊得以重生的不可或缺的源泉。 综上所述，我们可以得出结论，欧·亨利大力讴歌的，是琼珊战胜病魔重新获得生命的勇气和力量。热爱生命，珍惜生命，寻求生命的支点，用美丽的支点把生命演绎得绚丽多姿，这才是值得称颂的人生，这也是读者阅读作品得出的主题。因此我认为小说的主人公是琼珊。 二、从线索情节看 阅读作品，读者可以清楚地看出最后的那片常春藤叶，是全文的线索。这片珍贵的树叶，放在深秋时节，放在风雨交加的夜晚，对琼珊来说，得之则生，失之则死，生命系于一片希望之叶。而作品的情节，是以琼珊为中心展开。作品以琼珊生病、病重、病危，窗外的常春藤叶成了她生命的支点，琼珊*最后的常春藤叶赢得了生命为明线，始终把琼珊放在中心主导地位。琼珊始终是矛盾的焦点，人物的核心，读者时刻关注琼珊与死神的搏斗，与命运的抗争。当然，作品巧妙地构思了双线，以贝尔曼是一个不太成功的画家，他在风雨 之夜画常春藤叶而生病，又因病重住进医院，最后死去为暗线。让死的壮烈衬托生的辉煌，把礼赞生命、热爱生命，生命因支点而美丽的主题演绎得淋漓尽致。 《最后的常春藤叶》赏析首先，是精简文字。在故事的开头，相当的篇幅在介绍华盛顿广场一侧的“艺术区”。看似闲笔的描写实际定义了整个故事的方向，并为故事中所有人物的出身背景，作出了最恰当的交代。对比现在网络上的绝大多数文字，我们可以看到明显的差别。换言之，作者们应该试图尝试一些不同以往的写作手法。不要再一上来就交代一个突兀的故事背景；每个人物上场，都单独介绍一下他们的长相和出身等等。这样类似说明书的写法，很难达成结构上的一致性。更不可能很快地构造出故事的整体感觉。短篇创作，尤其讲究气氛的烘托和感觉的传递。因此，一旦文字描述散了，基本上整个故事也就没法看了。 其次，是叙述的简练。《最后的常春藤叶》中，人物本身的描写非常少。除了对老画家有一小段外观描述外，两个女主人公的长相、穿着几乎没有涉及。这在现在作者的实践中，并非没有类似的情况。但出发点，恐怕截然不同。《最后的常春藤叶》中的简练，并不影响两个女主人公的形象塑造。相对于两个生命与一个孤独的朋友来说，长相与穿着都可以完全忽略。但如果将这种忽略视为一种定式，则可能适得其反。再比如故事中情节的推进呈现明显的单一线索，环环相扣，没有安排刻意的曲折和暗线。即便是故事最后，老画家死于肺炎。欧·亨利也没有故作神秘，而是让两个生者直接面对这个事实，然后故事戛然而止。换言之，所谓叙述的简练，无非是不要节外生枝。以我个人的经理，作者始终牢记自己想要表达的真正主题，然后反复推敲、删节故事中的文字，要做到这一点其实并不是很难。 最后，话不能说尽。回到最开始的话题，欧·亨利最著名的写作特点，就是峰回路转的结尾。但是，随着年龄的增长，我却认为在那个冲击性的结尾之后，欧·亨利根本没有试图刻意地去改变主人公的命运。正如禽兽所说，那两个女画家的命运，无可避免地会重复老画家的宿命。如果不是过于乐观主义的读者，都无法否认这一点。但是，作者并没有利用自己“天神”的权力，直接去左右人物的命运。甚至没有让“公主”瞟见哪怕一点点“王子”的身影。反过来，在如此明显的宿命之下，作者也一样没有直白地放任主人公彻底颓唐、或者愤世嫉俗起来，成为“逆天的代表”。作者只是很平淡，或者说，很冷静地让整个场景和状态，永久地停留在了那个刹那。在没有任何解释或者延伸。剩下的，就全部交给读者自己去想象。实际上，所有关于这部作品的思考和感受，在我看来，都来源于这种不把话说尽的作品处理手段。 很多情况下，现在的作者都非常愿意自己跳出来说道理，甚至将自己的观点直接通过人物之口说出来。至于为了营造气氛或者达成某种作者需要的目的，随意摆布人物的命运和行为，就更是司空见惯。在短篇的创作中，这种现象的直接表现就是人物和情节的变化突兀和生硬的说教。换言之，作者创作的时候需要足够的冲动和写作欲望，但如果关不住自己的笔，急于把自己的观点说出来，那就还不如不写故事，改写评论的好。 意境： 能够在讲述小人物的故事中，教给人们一些大道理，而且听上去很合理，即所谓的平凡中见伟大
㈥ 欧亨利最后的常春藤叶的点评
首先，是精简文字。在故事的开头，相当的篇幅在介绍华盛顿广场一侧的“艺术区”。看似闲笔的描写实际定义了整个故事的方向，并为故事中所有人物的出身背景，作出了最恰当的交代。对比现在网络上的绝大多数文字，我们可以看到明显的差别。换言之，作者们应该试图尝试一些不同以往的写作手法。不要再一上来就交代一个突兀的故事背景；每个人物上场，都单独介绍一下他们的长相和出身等等。这样类似说明书的写法，很难达成结构上的一致性。更不可能很快地构造出故事的整体感觉。短篇创作，尤其讲究气氛的烘托和感觉的传递。因此，一旦文字描述散了，基本上整个故事也就没法看了。
其次，是叙述的简练。《最后的常春藤叶》中，人物本身的描写非常少。除了对老画家有一小段外观描述外，两个女主人公的长相、穿着几乎没有涉及。这在现在作者的实践中，并非没有类似的情况。但出发点，恐怕截然不同。《最后的常春藤叶》中的简练，并不影响两个女主人公的形象塑造。相对于两个生命与一个孤独的朋友来说，长相与穿着都可以完全忽略。但如果将这种忽略视为一种定式，则可能适得其反。再比如故事中情节的推进呈现明显的单一线索，环环相扣，没有安排刻意的曲折和暗线。即便是故事最后，老画家死于肺炎。欧·亨利也没有故作神秘，而是让两个生者直接面对这个事实，然后故事戛然而止。换言之，所谓叙述的简练，无非是不要节外生枝。以我个人的经理，作者始终牢记自己想要表达的真正主题，然后反复推敲、删节故事中的文字，要做到这一点其实并不是很难。
最后，话不能说尽。回到最开始的话题，欧·亨利最著名的写作特点，就是峰回路转的结尾。但是，随着年龄的增长，我却认为在那个冲击性的结尾之后，欧·亨利根本没有试图刻意地去改变主人公的命运。正如禽兽所说，那两个女画家的命运，无可避免地会重复老画家的宿命。如果不是过于乐观主义的读者，都无法否认这一点。但是，作者并没有利用自己“天神”的权力，直接去左右人物的命运。甚至没有让“公主”瞟见哪怕一点点“王子”的身影。反过来，在如此明显的宿命之下，作者也一样没有直白地放任主人公彻底颓唐、或者愤世嫉俗起来，成为“逆天的代表”。作者只是很平淡，或者说，很冷静地让整个场景和状态，永久地停留在了那个刹那。在没有任何解释或者延伸。剩下的，就全部交给读者自己去想象。实际上，所有关于这部作品的思考和感受，在我看来，都来源于这种不把话说尽的作品处理手段。
很多情况下，现在的作者都非常愿意自己跳出来说道理，甚至将自己的观点直接通过人物之口说出来。至于为了营造气氛或者达成某种作者需要的目的，随意摆布人物的命运和行为，就更是司空见惯。在短篇的创作中，这种现象的直接表现就是人物和情节的变化突兀和生硬的说教。换言之，作者创作的时候需要足够的冲动和写作欲望，但如果关不住自己的笔，急于把自己的观点说出来，那就还不如不写故事，改写评论的好。
意境：
能够在讲述小人物的故事中，教给人们一些大道理，而且听上去很合理，即所谓的平凡中见伟大。
㈦ 欧亨利的短篇小说《最后的长春藤叶》 阅读理解，并有题目。。。
琼珊在最后的长春藤叶的鼓励下最终唤起了对生命的渴望，这表现在哪些方面