爱乐阅小说阅读网

A. 大藏经的阅读似乎分出家和未出家 这是何意

根据佛陀的教导，原始经典的记载，佛陀所说的经律是没有任何隐瞒的。也就是说任何人都可以去了解经，律，甚至是论。只是论比较深奥难解。原始佛教的形态是以口耳传诵的，因此在家人要了解正法要经过僧团的说法，佛陀的说法。而在佛灭400年后正式篇写了第一部经典，南传贝叶大藏经。但翻阅经典，佛陀曾经多次为在家人说深奥的正法，而当在家人具足资粮了解正法，往往都会证得初果，二果，三果，四果阿拉汉，而大部分的弟子都会出家。

真正有分别的是在家众和出家众的立场，而不是佛陀的教导。在家众必须要维持一般的生计，因此在受持方面，修行方面等等会比出家众更辛苦一点，但这不足以成为一个理由。

凡是看过律藏和研究过律藏的人都知道，没有任何一个条文是禁止在家人阅读律藏，经藏，论藏的。 而反对者所引用的条文‘不可诵戒与在家众’的出处是布萨诵戒的部分。布萨诵戒是出家众的集会，而不适合在家众在场，因此有了这个条文。如果在家众超过了‘界’，那么他们就不可诵戒。

呵呵。释道安在《增一阿含经》序中说：此经往往有律语，有些在外国不许沙弥与在家人阅读。这个法师的论点，对照经律没有此点有记载。

《僧祗律》中规定，比丘若向未受具人说五篇七具之名，便犯越毗尼罪，这是比丘不应鼓励小众及俗人看律的有力根据。是指哪一品？布萨犍度品？为何事而说？此戒因缘如何？？？ 如果断章取义，人人都可以下判断。 律藏每一戒都有制定因缘，因为何事而说。如果里面的内容隐僻起来，那么这就不是证据。

1.关于白衣不得闻戒，只有僧祗律是来自律藏，其他都来自法师的‘论’。而却没有说明制定因缘，为何人者制定。这是一种隐僻的做法，目的就是不让人了解世尊所教导的正法律。 越毗尼--（术语）违越毗尼即戒律也，如真言所言越法罪或越三昧耶。这个词语并没有说明犯怎样的戒律，是恶作，波罗提木叉，还是什么？这些疑问都值得去了解。

杨仁山居士在《大藏辑要》序例中说“小乘律，声闻调伏藏，非受具戒者，不宜检阅。”。事实上所谓的小乘律根本没有这一条。

2.《沙弥律仪毗尼日用合参》：“不得盗听大沙门说戒”，佛制黑白月，诵戒羯磨，或作如法僧事，一切不得盗听。盗听者，与五逆同科，永不许受比丘戒。

这一条的问题并不在这里。而在佛陀所制定不能受比丘戒的条例。

一、求戒者是人（ 非人amanussa，如：鬼、神、天龙、畜生等不得接纳为比丘）；
二、求戒者是男人（双性人、黄门、或阉割者不得接纳为比丘）；
三、求戒者不得违犯五逆罪的任何一项，五逆罪即：
A. 杀父；
B. 杀母；
C. 杀阿罗汉；
D. 恶意地使佛陀流血；
E. 分裂和合的僧团。
四、不得是犯极罪者（曾经出家当比丘，未舍戒（还俗）之前就违犯比丘四波罗夷戒之一者）；
五、不得是归于外道者（执取邪见、不舍戒而加入外道团体者）；
六、不曾强暴比丘尼；
七、不是贼住者（故意冒充比丘并加入比丘团体者）。

如果有这条的话那么为什么没有记录在不可出家做比丘的制定呢？？还有沙弥受具足戒也没有这个提问，是否有盗听大沙门说戒？

《摩诃僧祗律》：若盗住不应与出家；若已出家者，应驱出。盗住的意思就是贼住。这个说法者应该不是很了解戒律。上面写的很清楚了。

3.《弥沙塞五分戒本》“若比丘教未受具戒人经并诵者，波逸提。 这是诵经，不是戒。

《摩诃僧祗律》：佛住舍卫城，尔时比丘为未受具足人说五众罪。后比丘入聚落中，俗人言：长老，汝犯某罪，诸比丘闻已惭愧，以是因缘白佛。佛言：汝等云何为未受具人说波罗提木叉五篇罪？从今日后，不听向未受具足人说，若为未受具足人说波罗提木叉五篇名者，比丘犯违教罪。

波罗提木叉是指戒本或者别解脱戒，而戒本是在布萨诵戒的时候念的。也就是说这是指在布萨诵戒的时候所犯下的问题。这可能性很大，因为并没有说明这是在那一品的条文。

。《根本萨婆多部律摄》“有五种人不应为说毗奈耶藏：性无所知、强生异问、不为除疑而发于问、试弄故问、求过失故问。”这条不知道为什么会被拿来做证据，因为根本没有意义。

《四分比丘戒本》“和合僧集会，未受大戒者出。”佛陀所制定的集会是指布萨诵戒，而不是指不可闻戒或者不可以了解戒。

《解脱戒经》：众僧和合坐，未受具戒者出。“若比丘与未受具戒人同诵，波逸提。”这个也是指布萨诵戒的可能性很大，众僧和合坐是否指布萨集会呢？

式叉摩那尼，出家五众之一。旧译学法女。这是指要出家的学法女。《式叉摩那尼戒本》：不得与未受戒人共诵法。准本律，不听与未受大戒人共诵经法，余律不听向未具人说大戒法。今此式叉戒，亦不听向沙弥尼及在家说。怪了，学法女除了诵八戒或者十戒之外还有？？

破解疑问道到这里先。有空看看。

http://hi..com/%BC%D3%C4%DA%C9%B3/blog/item/7d747dd3a181f033960a1675.html

B. 求各种暗恋的耽美文。

《被暗恋》BY夜澪（HE 轻松 现代都市）
《师尊求放过》作者：云长歌（这是一个炮哥倒霉的穿越暗恋史，真·高冷腹黑攻X逗比受，攻会出现傲娇属性请注意。）
《男神制造》BY云长歌／聿澜七夏 (现代架空 娱乐圈 重生 外表高冷内心温柔男神VS坚韧痴情制作人 互攻 双向暗恋 HE)
《一时性起》BY弄简 (攻受竹马竹马 攻暗恋受十几年 HE)【0111修正文本】
《交响爱乐》BY战酒(现代竹马 霸道冷峻攻X重生傻逼受 双向暗恋萌文 HE 小推)

C. 《爱乐之程》会不会变成第二个《花少》

让我们从小组之夜开始，七个人组成一个小组宁静、万茜、孟佳、李斯丹妮、张雨绮、郁可唯、黄玲，最令人惊讶的是黄龄，虽然力量vocal和声音条件还不够，但她经常在倒计时的边缘徘徊，突然出现在路上，连她都很惊讶。

因此在毫无准备的情况下中，一些即兴的小组演讲引起了很多争议。“我最想成团的还是你们六个乖乖。”

我从来没想过每个人都会从节目开始，把X从节目撕到节目结尾，而真正的“姐学”似乎没有真正记笔记。很难不认为《姐姐的爱乐之程》会变成另一个《花少》。

我仍然希望姐姐的人能有更多的乐趣和更少的眼泪X。

D. 如何评价电影《爱乐之城》原声带

在QQ音乐发布的La La Land （Original Motion Picture Soundtrack）当中，共有两张专辑。一张为有15首曲目，有7首为纯音乐，显示的作者是“Justin Hurwitz”，8首歌曲；另一张是电影配乐，有30首纯音乐。总体来说，纯音乐的水平高于歌曲。普通观众容易留下记忆的旋律无非就是电影中反复播放的三首，即：《Someone in the Crowd》《 Planetarium》《 City of Stars》.对于其他歌曲而言，表现不错，但没有很突出。整张专辑，就如男主角Seb说的，他喜欢pure Jazz，所以全专辑除了一首特别high的带Rock风格Jazz Rock《Start a Fire》，其他全是囊括各种风格的经典Jazz种类音乐（包括Ragtime，Blue, Jazz-Funk等），都是以美国爵士蓝调音阶谱写的旋律，具有非常明显的美国特色。专辑歌曲和纯音乐的编曲方面揉和了Jazz和现代人们比较喜欢的Pop风格，对爵士音乐在当代的传播做出了很大的贡献。是继电影《芝加哥》之后爵士乐与电影、舞蹈艺术结合的比较好的典范之作。（期待以后中国有天才以中国传统五调或者京剧戏曲做出古典与现代结合的电影或者音乐剧作品。中国孩纸要更自信一些，音乐没有优劣高低级之分，只有风格不同，只有不同！我们也要掌握自己的优势！）

但说实话，《爱乐之城》的电影主要就以上三首主要旋律音乐。两首为歌曲，一首为爵士纯音乐。在电影的通篇过程中，三首曲子轮流进行reprise（变奏、延伸及换乐器及乐器演奏形式进行重复和反复）。这是一种通过重复而增强普通人（音乐背景较少的普通人）非常常见的技巧，因为人类通常会因为对旋律的熟悉感（或者说是旋律的可预测性）产生喜欢感。导致较多的普通受众群体比较喜欢电影当中的音乐。

但从另外一方面来说，对于音乐专业或者有相当音乐背景的人来说，电影中的音乐虽说没有登峰造极以及外界吹捧的那么高，但是也是不错的，或者说还行。大部分歌是3-3.5星，纯音乐可以到4星。因为电影中旋律的新颖性和多变性并没有非常多，加上爵士乐的纯音乐旋律一般是散的，对爵士乐不了解或者不习惯的人很容易在旋律中迷失。此外，影片中旋律的多次重复很容易让人产生疲劳感。因为旋律的自身已经带有“重复”特性，不适宜多听，甚至非常不建议单曲循环。很容易次数过多而听厌倦或者产生反感。【保护自己喜欢的音乐作品的最好办法其实是，不要多听】

需要补充的是，因为此作品为外国作品，中国人一般不会像普通歌曲一样探究和剖析歌词的文学美。《爱乐之城》的歌词有效，直白。如果你翻译成中国，大多数中国人如果当成中国歌曲可能并不会特别喜欢这种直白的表达。但这就是中美文化的差异。中国人也不会用分析中国歌歌词的一套深究美国的歌词。严格意义来说，对一首歌的歌词分析如果远大于旋律分析，不是对音乐最公正的分析。（中国人太喜欢拽着歌词不放，甚至过度解释，估计是以前义务教育时候应试阅读题做多了造成的）

人容易对自己不擅长或者不熟悉的领域给出比较高的评价。其实《爱乐之城》的所有音乐，是非常典型的美国音乐剧的模式音乐。言外之意就是，很多观众如果非常喜欢《爱乐之城》想进一步了解美国的类似这种一张专辑是带故事的，有“起承转合”的音乐，可以去了解最近几年的托尼奖提名的优秀音乐剧（不用在乎提名的作品有没有获奖，美国跟中国很类似的，毕竟都是同一个人类社会，必然有共性的——哪个影片Commercial运作的好，人气高，获得评委投票的可能性就越大，就更容易获奖。请不要用获奖与否判定一个作品。），比如bluegrass风格的《Bright Star》和现代流行音乐风格的《Waitress》，rap风格的《Hamilton》，摇滚&探戈风格的《Kinky Boots》，美式现代歌剧风格的《Finding Neverland》（此作品由于上映时间和上映地点等问题虽然没有得到今年托尼奖提名，但是在美国反响非常好）等。

说实话，大多数普通中国人因为从小接受中国式传统教育，对音乐的重视和音乐的素养培养比较缺失，所以大多数中国观众，可能会对影片中的音乐评价偏高。此外，中国人因为民族的自信心相对缺乏，容易觉得西方国家的东西至少稍微先进一些，在评价上也会有所上浮。在美国http://imdb.com的网站影评当中，许多美国人给出的评价是，“音乐没有外界评价的好，但也没有很糟糕”。很多人吐槽女主角的音准不够好，音色太单薄，没有什么唱功。不过毕竟两个主演都不是音乐剧演员出身。 如果电影《爱乐之城》作为美国百老汇的音乐剧出现的话，是不太容易具备特别强的竞争力的。所以，我们也不需要用音乐剧的眼光审视这部电影作品。此电影叼就叼在，综合各方面实力（尤其电影最惊艳的当属画面的灯光构图制作），都还不错，至少三星打上，所以在电影业不太具有生机的大花园中显得十分艳丽。尤其出现在音乐剧和音乐电影处于非常启蒙阶段的中国，人们看得少，觉得眼前一亮，耳前一亮。（其实美国有非常多的这种音乐式电影，比如2002年揽获多像奥斯卡奖项的《芝加哥》电影版。对很多这类音乐电影感兴趣的童鞋，也可以在QQ音乐上搜“Orginal Motion Picture”专辑）所谓好坏，其实都是比较出来的。如果要想对一个事物做出比较客观地评价，至少要对同类事物看个好几部再来说。（知乎上的那些超长影片好评看着都超神了TOT，真不是黑）

对于媒体行业的产物，如果当娱乐，也不需要想太多，你喜欢你就听，你不喜欢你也不用在乎大家的评价，完全不需要因为大家的喜欢而强迫自己喜欢。但，对于媒体行业的评价，如果你想研究想探讨，就要保持比较清醒的头脑。因为在媒体行业，电影电视演员等都是大海里的鱼仔，顶多有的鱼比较大，媒体们全都是海浪，大众是风，大众怎么吹，媒体就怎么起浪，然后鱼仔们就想办法取悦大众。大家说好，并不一定特别好，大家说不好，说不定刚好对你胃口。音乐这个东西，其实比电影还要众口难调。硬要归纳此电影的音乐造诣，只能说，还不错，但是没有传说的那么超神。但爱乐之城无疑是近几年最好的佳作（主要是三首音乐神作是画龙点睛）如有帮助望采纳

E. 《爱乐之城》到底好不好看呢

后面的剧情聪明的你一定已经猜到了，就是女主顺利走红，成为电影明星，跻身上流社会，实现自己最初来好莱坞的梦想。而男主也拿着巡演赚来的钱开了一家自己想要的爵士乐酒吧，so happy ending！！但是！！重点是但是！！王子和公主并没有幸福的生活在一起，女主嫁给了别人，某天跟老公出门吃饭，随意走进路边一酒吧，进去发现啊嘞嘞，酒吧老板竟然就是男主角，瞬间忆起平生往事，翻起雨恨云愁。男主也发现女主来了，于是亲自上台弹了一首当初他们的定情曲。女主没有上前相认抱头痛哭（那当然，吃瓜老公还在身边呢），而是一曲终了，走出酒吧，出门之前回眸一没笑，电影落幕，戛然而止。观众表示看到这里流下了两行心疼电影票钱的清泪。

好了，剧情大概就是这么个烂俗芭乐的爱情故事，跟古往今来的所有相爱但没有在一起的爱情故事一毛一样。因为这是一部歌舞片，所以开场前我已经做好了充分的心理准备，毕竟歌舞片这一类型片在我朝都不叫小众而叫绝迹，所以看之前我已经心理建设过无数遍想着无非就是迪斯尼动画片的格式，一言不合就开唱而已。然而事实证明我简直图样图森破，《爱乐之城》何止一言不合就开启唱跳广场舞模式，简直是男女主联合用非常不过关的舞技强行跳各种类型的舞蹈对我进行精神污染。我直到现在想起这部电影脑海中首先浮现出来的就是男女主哪怕只有两个人也无法跳整齐的动作，怎么说呢，大概就是辣眼睛呵呵。

（舞技不够，舞台来凑，摸着良心说，星空起舞这段还是蛮美的）

开场前坐我旁边的女的，跟她朋友说，“据说这个电影一开始就有长达四分钟的唱跳”，听到这句话我赶紧正襟危坐洗耳恭听，然而四分钟过去了，除了给我留下“哦这是个长达四分钟的长镜头，编排很用心”的印象之外，我并不知道这段开场舞的作用是啥，因为里面既没有男主也没有女主，整整四分钟，连TM个配角都没露脸，全是群演在那里群魔乱舞，更讽刺的是群演的舞技秒杀了男女主角。。。。可能这四分钟只是为了衬题目——《爱乐之城》（英文名为la la land），讲真，一看这英文名再看这段开场舞，我止不住的脑补到曾经快乐大本营的开场舞啦啦歌是怎么回事。。。。

跟我一起去的夏小姐，全程都在数女主穿了几套衣服，最后得出一个结论——女主每一次出镜都换了衣服！说好的是穷打工仔呢，说好的是穷女追梦励志片呢，难不成好漂都是出手七八十套衣服？？一个歌舞片，为了配合歌舞场景，女主要换不同的裙纸这件事我理解，但是我无法理解这种突破人设的任性换装，果然跑龙套的最后能不能红并不是决定于演技而是决定于衣服够不够多。

虽然剧情和歌舞槽点满满，但不得不称赞一把导演的构图，这部电影里但凡是中远景的镜头或者是空镜头，那都是美到分分钟设置成桌面的节奏。

（你们随意感受一下这个不真实的舞台，舞技不够舞台来凑真是贯穿本片始终）

（感受一下这个中景镜头，有没有从男女主的背影里看到浪漫两个字！）

吐槽完基本剧情，下面我要开始吐槽这部电影的情感设置了，请坐稳。豆瓣短评最高赞的说“看这部片会想起的那个人，一定是忘不了的”，没错，这条短评是以装逼的繁体字发出来的。想跟那些日常装逼繁体字，没事影院艺术片，看完豆瓣打高分，再配一句张嘉佳的豆瓣逼客们说一句我理解你崇洋媚外的心情，但请你不要眼瞎。这部电影看完我只想起了影院保洁大妈，心疼她要来打扫这间坐满了人，丢满了可乐杯和米花桶的放映厅。我看完啥人都没想起来，全程找不到泪点，那也是怪我咯，怪我没像你们哭得死去活来的人那般爱得天崩地裂过咯。所以我有理由相信这部电影是一部歧视单身狗的片子！在电影院看的时候周围都是双双对对，在朋友圈刷的时候全屏都是罗曼蒂克，在豆瓣看评论的时候居然还要被看完想起了“那个人”的小清新们深深伤害，我表示我很森气，但还是要保持围笑。

讲真，试问几个人能一见钟情，求刚好在路边听到钢琴曲打动心灵，走过去发现弹琴的恰好是异性，恰好年龄相当，恰好单身的概率是多少？？试问几个人分开之后能巧合重逢，以为世界真的那么小？？试问几个人分开之后再重逢能心平气和，你们真的有那么容易与往事和解？？所以女主最后在酒吧又听了一遍定情曲，反应是听完起身走，这我觉得无可厚非，但她走了又突然一回头，我就觉得莫名其妙。要不你就摔门而去，要不你就喜极而泣，这些我都觉得合情合理，你目不转睛演技为零地听完全曲，抬屁股就走，完事儿还回眸，回眸又舍不得笑一个（哪怕是无奈的苦笑也好过女主麻木的僵硬脸，她可能是想用这个表情来表达一言难尽的心情，但可惜她演技欠火候，这个表情看得我真是一言难尽）不理解这一连串的动作代表啥。无非是想说，来，你来当我的备胎吧。

F. 爱乐膳是传销吗

这个不属于中科院的产品，是以中科院的名义做噱头呢，有可能虚假宣传，所以不要相信。
要认真阅读使用说明书，发现有漏洞，及时的向消费者协会举报。减肥千万不要做看斤党，你减的是脂肪不是水份脂肪不可能每天掉！尤其不要节食节食节食这样会把你的内分泌以及正常的肠道蠕动破坏，导致你便秘脱发大姨妈不准，推荐去看看（华西医院辟谣小分队）那里有你们对减肥的认知！钱难挣屎难吃，千万别上当买类似爱乐膳的奶昔、酵素果冻等爱惜自己身体吧！

G. 如何取消爱阅小说网

直接取消就可以了

H. 《重读八十年代》epub下载在线阅读全文，求百度网盘云资源

《重读八十年代》（朱伟）电子书网盘下载免费在线阅读

链接: https://pan..com/s/1ptrm7MOG_LgXpFEf8W48og

书名：重读八十年代

作者：朱伟

豆瓣评分：7.4

出版社：中信出版集团

出版年份：2018-6

页数：368

内容简介：

八十年代是什么？《三联生活周刊》前主编朱伟写道：

八十年代是可以三五成群坐在一起，整夜整夜聊文学的时代；是可以大家聚在一起喝啤酒，整夜整夜地看电影录像带、看世界杯转播的时代；是可以像“情人”一样“轧”着马路的时代。大家都被创新的狗在屁股后面追着提不起裤子，但都在其中亲密无间其乐无穷。

八十年代，是朱伟骑着自行车从一个作家家里，去见另一个作家的年代。在此期间，他相继在《人民文学》推出莫言、余华、苏童、刘索拉、阿城、格非等一大批作家。2013年，朱伟开始在博客中写《我与八十年代》，期望以自己的生活轨迹回忆那个时代的每一个节点，记录与一位位作家交往的过程。

本书是朱伟三年阅读和写作的结晶，他逐一重读了活跃在八十年代至今的重要作家的经典作品，条分缕析，系统解读了王蒙、李陀、韩少功、陈村、史铁生、王安忆、莫言、马原、余华、苏童10位标志性作家的作品，让读者能够通过一篇文章读懂一个作家。

作者简介：

朱伟

《三联生活周刊》前主编。微博粉丝225万。

1978-1983年在《中国青年》杂志做记者、任文艺部编辑。

1983-1993年在《人民文学》小说编辑室任编辑、编辑部副主任。

曾在《人民文学》推出莫言、余华、苏童、刘索拉、阿城、格非等一大批作家。1988-1989年在《读书》杂志撰写《最新小说一瞥》专栏，主编《东方纪事》杂志。因爱好古典音乐，1993年到三联书店创办《爱乐》杂志，并编著大型工具书《音乐圣经》。1995年9月起任《三联生活周刊》主编。代表作：《考吃》《有关品质》《微读节气》《四季小品》等。

I. 关于《爱乐》杂志，能介绍一下吗

http://ent.sina.com.cn/f/aiyue/
这个是新浪关于这个杂志的一个专区 你应该喜欢

http://www.qqqun.net/pro_c.asp?id=511
到这里看看 或许有以外的惊喜哦 也是关于爱乐杂志的

作为国内权威的古典音乐杂志，创刊10年的《爱乐》的确面临着发展的瓶颈。创刊时正值中国实行改革开放，人民经济水平与生活水平得到显著提高后，开始追求高雅生活以
体验佳能,获佳能大奖! 一起邂逅阳光有情人
小户型主阵容揭晓 多媒体互动学英语

提升生活品质。在那个年代，古典音乐会曾经成为高雅生活的一种象征，吸引着城市中希望尽快消除精神饥渴的人群，而引导古典音乐欣赏的《爱乐》杂志也应运而生，以其稳定的优良品质及坚持传播严肃音乐的人文精神，吸引了一批爱乐人。在短时间内，发行量曾达到了理想的水平。90年代后期，随着其他音乐类别在内地的走强和大众娱乐形式的日渐丰富，古典音乐作为小众市场进入萧条期，《爱乐》亏损状况日甚，这正是导致《爱乐》误传出停刊消息的重要原因之一。

那么，古典音乐是否还有听众，古典音乐杂志是否还有需求，生存还有空间吗？三联书店经反复研讨，认为：古典音乐听众群不仅存在，还有年轻化的趋势。古典音乐的消费群体不仅有中年人还有老年人，现在，更有一些进入社会有了经济能力的青年白领因向往古典雅致的生活品质而加入进来。《爱乐》看上去是一本小众杂志，其实在使用汉字人口如此之多的中国，在专业品质无人可与之比拟的内地，也会拥有相当可观的读者群，而且容易保持忠诚度。现在，《爱乐》要做的是重新寻找市场，重新在市场中寻找定位和进行商业化的运作。

《爱乐》过去的10年确立了良好的品牌，但专业化、学院派的倾向不利于杂志为大众的文化消费提供高档的精品读物，因此降低门槛成为《爱乐》这次改版的重要举措。《爱乐》希望，今后不仅保有专业讨论的一席之地，更要为引导广大心想爱乐者提高文化情感方面的素养做出贡献，为培育新的爱好者提供一切可能的帮助。他们或是想迈入古典音乐大门，希望学会欣赏；或是想将古典音乐当作高雅的谈资。《爱乐》商业化的运作重点是调整商业渠道，加强与唱片公司、旅游公司和音响器材公司的合作，读者既能获得更丰富的资讯和服务，又利于杂志和相关行业的互动。至于市场化能否成功，三联认为，现在的出版市场高档消费杂志进入快速上升期，既然追求高档生活已经成为一种时尚，高档生活很重要的要素或者标志就是高品位的精神消费，那么古典音乐正在其中扮演越来越重要的角色。只要观念更新，措施得力，完全可能突破《爱乐》目前的发展瓶颈，使爱乐人永远拥有自己的精神家园。

调整改版后的《爱乐》将以何种面貌与读者见面呢？

首先，一些新鲜充满趣味和阅读诱惑的栏目将进入读者的眼界。“音乐之旅”将以旅游的方式寻找音乐文化的背景(如《在欧洲“朝拜”莫扎特》)，“俗读音乐史”将以通俗、传奇的笔触介绍音乐史(如《海顿与艾斯特哈吉亲王》)，“话题”(如《在路上我们听什么？》)将带来种种趣味性的谈资，“问题”将解答音乐史上一些奇特的现象(如《为什么离不开歌德》)，“歌剧说明书”将用通俗的方式来解读著名歌剧的背景。值得注意的是，图片也将变得更为丰富，照片将得到较多使用，现场感增强，欣赏性将大大提高。

其次，包装和版式也将面貌一新。考虑到读者长期收藏的需要，改版后的《爱乐》将使用高档铜板纸，精美的印刷和精心设计的版式将带给读者心情愉悦的阅读享受。

J. 爱乐奇的十天全功能学习卡有什么用

爱乐奇世界中的一些功能是仅对会员开放的。如果你拥有十天体验卡，那么在首次登录之后的十天之内，可以体验到爱乐奇世界的所有功能。

包括：
1、享受智慧屋中全部39套配套教材的全部单元练习（非会员只能使用每本教材的其中、期末自测及第一单元的练习）。
2、阅读爱乐奇图书馆中的全部互动有声图书。
3、使用所有学习应用的全部内容。
4、可购所有商品、所有道具。
5、可游览爱乐奇世界中所有虚拟场景。